Articulo de referencia

Charles Green Shaw

1932 - 1974 art"},"organization":{"wt":"[[American Abstract Artists]]"},"known_for":{"wt":"Geometric-biomorphic abstraction Witty writings about New York City in the 1920s"},"st...

Charles Green Shaw (1 de mayo de 1892 - 2 de abril de 1974) fue un pintor, poeta, escritor e ilustrador estadounidense. [ 1 ] [ 2 ] Fue una figura clave en los inicios del arte abstracto estadounidense. [ 3 ] [ 4 ] Las pinturas de Shaw forman parte de la mayoría de las principales colecciones de arte estadounidense, incluyendo el Instituto de Arte de Chicago , la Galería Corcoran , el Museo Metropolitano de Arte , el Museo de Arte Moderno de París , el Museo de Bellas Artes de Boston , el Museo de Arte Moderno , la Institución Smithsonian y el Museo Whitney . [ 5 ] [ 6 ] [ 2 ]

Antes de dedicarse al arte en 1932, Shaw fue un escritor destacado para The New Yorker y Vanity Fair . [ 3 ] [ 7 ] También fue poeta, con más de 1200 poemas publicados. [ 2 ]

Primeros años de vida

Shaw nació en la ciudad de Nueva York, hijo de Eva (de soltera Morris) y Charles Green Shaw, un comerciante. [ 2 ] Esta era una familia adinerada vinculada a la fortuna de la compañía FW Woolworth . [ 6 ] Sin embargo, Shaw quedó huérfano a temprana edad: su madre murió cuando él tenía solo tres años. [ 5 ] [ 6 ] Como resultado, él y su hermano gemelo fueron criados por su tío, Frank D. Shaw. [ 8 ] Creció pasando los veranos en Newport, Rhode Island , y la Navidad en los bailes de la Sra. William K. Vanderbilt . [ 9 ] [ 5 ] Comenzó a dibujar a los seis años; escribió e ilustró su primer libro, The Costumes of Nations, a los nueve. [ 8 ] [ 5 ]

Shaw asistió al Seminario de los Amigos y a la Escuela Berkley. [ 5 ] Se graduó de la Universidad de Yale en 1914. [ 6 ] Mientras estuvo en Yale, entabló amistad con Cole Porter , se unió a St. Anthony Hall y contribuyó con ilustraciones a la revista de humor del campus, The Yale Record . [ 5 ] [ 10 ] Estudió arquitectura en la Universidad de Columbia de 1914 a 1915. [ 6 ] [ 2 ]

Shaw fue teniente en la Primera Guerra Mundial , recibiendo primero un puesto como oficial de suministros destinado en Inglaterra . [ 9 ] [ 5 ] Luego, fue asignado a la Fuerza Aérea del Ejército en el aeródromo Kelly en Texas . [ 5 ] Durante dieciocho meses de servicio, nunca entró en combate. [ 5 ] Después de la guerra, Shaw intentó seguir el modelo de negocio establecido por su familia, y pronto descubrió que no era apto para la venta de bienes raíces en la ciudad de Nueva York. [ 9 ] [ 5 ]

Escritor

Shaw comenzó su carrera como escritor a principios de la década de 1920. [ 9 ] Trabajó como escritor independiente para revistas como Harper's Bazaar , The New Yorker , The Smart Set y Vanity Fair , centrándose en el teatro y la sociedad de los cafés. [ 6 ] [ 11 ] Shaw era, según Buck Pennington, "el maestro del bon mot, el comentario ingenioso, la definición inteligente". [ 5 ] Con frecuencia creaba ilustraciones para acompañar sus artículos. [ 5 ] También fue periodista y novelista. [ 6 ] Sus artículos se publicaron en revistas como Antiques , Connoisseur , House & Garden y Life . [ 2 ] Entrevistó a Adele Astaire , F. Scott Fitzgerald , Sinclair Lewis , George Jean Nathan y Michael Strange . [ 5 ] Uno de sus libros que ha sido descrito como de "mérito perdurable" es The Lowdown, una colección de bocetos de personajes famosos. [ 11 ]

En abril de 1936, Shaw decidió escribir e ilustrar libros para niños. [ 12 ] En mayo de 1939, finalmente encontró una editora interesada en sus ideas: Margaret Wise Brown , quien escribiría el clásico infantil Buenas noches, Luna . [ 12 ] Shaw publicó docenas de libros para niños, incluyendo Parecía leche derramada en 1947. [ 2 ] [ 11 ] También ilustró libros para Brown. [ 2 ]

En 1952, a los 62 años, Shaw comenzó a escribir poesía y publicó unos 1200 poemas en Literary Review , el New York Tribune , Poetry Digest y Trace . [ 2 ] También publicó cuatro colecciones de poesía. [ 2 ]

Arte

Como artista, Shaw fue "esencialmente autodidacta". [ 13 ] En 1927, se matriculó en la clase de Thomas Hart Benton en la Art Students League de Nueva York . [ 13 ] [ 5 ] También estudió de forma privada con George Luks de 1926 a 1928. [ 5 ] [ 13 ] En 1929, vivió en París durante un mes, visitando museos y conociendo artistas. [ 3 ] [ 5 ] Encontró mucha inspiración en Londres, yendo al parque y dibujando todos los días. [ 9 ] [ 5 ] Buck Pennington escribió que Shaw "se consideraba pintor" cuando regresó a la ciudad de Nueva York en 1932. [ 5 ]

En 1933, comenzó una serie de obras llamada Polígono Plástico, trabajando en esta serie de pinturas arquitectónicas abstractas durante aproximadamente siete años. [ 6 ] [ 3 ] Según el Museo Smithsonian de Arte Americano , Polígono Plástico incluía "formas arquitectónicas del horizonte de la ciudad de Nueva York" y ayudó a establecer su reputación. [ 6 ] Shaw llamó a su estilo de arte moderno "concrecionista" porque pintaba "objetos concretos" en lugar de abstracciones. [ 5 ]

En 1934, Shaw tuvo una exposición individual en la Galería Valentine de la ciudad de Nueva York. [ 6 ] De mayo a octubre de 1935, también tuvo una exposición en la Galería de Arte Vivo organizada por Albert Gallatin . [ 6 ] [ 13 ] Esta fue la primera exposición individual en la Galería de Arte Vivo; Gallatin dijo que rompió su propia regla porque "el Sr. Shaw está haciendo la pintura abstracta más importante de Estados Unidos hoy". [ 13 ] Al año siguiente, Gallatin comisarió una exposición en la Galería Reinhardt llamada American Concretionists, que incluyó obras de Shaw y de otros artistas. [ 6 ] También en 1936, Shaw fue miembro fundador de los American Abstract Artists y participó en su primera exposición anual. [ 6 ] [ 14 ] Este grupo se estableció cuando el arte abstracto no había ganado plenamente el respeto de la crítica, y muchos de estos artistas luchaban por encontrar galerías dispuestas a exhibir su trabajo. [ 14 ]

En la década de 1940 y en adelante, Shaw se alejó del estricto formato geométrico de las pinturas poligonales, centrándose en el expresionismo abstracto . [ 6 ] [ 4 ] Suavizó la paleta de colores de algunas de sus pinturas. [ 6 ] También exploró otro medio, creando montajes mediante la colocación de objetos antiguos relacionados con juegos sobre tela, como tableros de juego y cartas antiguas de juego y tarot. [ 6 ] Además, diseñó carteles, portadas de libros e ilustró libros ilustrados. [ 2 ]

Figura destacada del arte abstracto estadounidense , Shaw fue el único artista estadounidense que tuvo dos exposiciones individuales en el Museo Guggenheim durante su vida. [ 3 ] En total, realizó treinta exposiciones individuales en galerías, museos y exposiciones itinerantes en Estados Unidos, Europa y Japón. [ 2 ]

Afiliaciones

Shaw fue miembro de American Abstract Artists , Artists Equity Association (ahora llamada New York Artists Equity Association ), Century Association , Federation of Modern Painters & Sculptors , Nantucket Art Association (ahora llamada Artists Association of Nantucket ), Newport Art Association , Poetry Society of America y The Poetry Society . [ 2 ] [ 15 ]

Premios

Shaw ganó el Premio de Poesía Michael Strange en 1954. [ 7 ]

La Asociación de Arte de Nantucket otorgó a Shaw el Premio de la Asociación de Arte de Nantucket en 1958 y el primer premio en 1960. [ 2 ] [ 7 ]

Personal

Shaw era un conocido coleccionista de objetos relacionados con el tabaco . [ 5 ] En 1975, su colección se vendió en Christie's por 41.403 libras esterlinas. [ 16 ]

Cuando tenía 81 años, Shaw murió en su casa en 340 East 57th Street en la ciudad de Nueva York el 2 de abril de 1974 [ 1 ] Legó cincuenta cajas de material de archivo al Museo de Arte Americano del Smithsonian. [ 5 ] [ 6 ] Sus documentos incluyen correspondencia con F. Scott Fitzgerald , Clarence Darrow , Anita Loos , HL Mencken y Cole Porter . [ 5 ]

Publicaciones

Libros

  • Shaw, Charles G. (1927). Corazón en un huracán . Ilustraciones de Ralph Barton. Nueva York: Brenton's. [ 2 ]
  • — (1930) Vida nocturna, de día . Nueva York: Day [ 2 ]
  • — (1930) The Low-Down . Nueva York: Henry Holt. [ 2 ]
  • — (1931) Lady by Chance . Nueva York: Macaulay. [ 2 ]
  • — (1938) Nueva York—Curiosamente. Nueva York: Farrar, Rinehart [ 2 ]
  • — (1940). El gigante de Central Park . Nueva York: William R. Scott [ 2 ]

Libros infantiles

  • — (1941) El libro de las adivinanzas . Nueva York: William R. Scott, Inc. [ 2 ]
  • — (1942) El libro de adivinanzas azul (e ilustrador) Nueva York: William R. Scott [ 2 ]
  • — (1947) Parecía leche derramada . Nueva York: Harper. [ 2 ]

Colecciones de poesía

  • — (1959) Hacia la luz , Fine Editions [ 2 ]
  • — (1962) Imagen de la vida. Poets of America Publishing Co. [ 2 ]
  • — (1966) El tiempo no tiene límites: Una colección de poemas. William-Frederick [ 2 ]
  • — (1969) Momento del ahora: Una colección de poesía. Profile Press [ 2 ]

Ensayos y reportajes

  • (21 de febrero de 1925). «Desde la perspectiva de un neoyorquino». El teatro. The New Yorker . Vol.  1, n.º  1, pág.  14.
  • (21 de febrero de 1925). «El lirio pintado  : un retrato». El teatro. The New Yorker . Vol.  1, n.º  1, pág.  14.
  • (21 de febrero de 1925). "Magia a la moda". The New Yorker . Vol.  1, n.º  1, pág.  15.
  • (28 de febrero de 1925). «Hablando del teatro». The New Yorker . Vol.  1, n.º  2, pág.  28.
  • (14 de marzo de 1925). «Desde la última fila en la noche del estreno». The New Yorker . Vol.  1, n.º  4, pág.  16.
  • (14 de marzo de 1925). «Me pongo a dieta y…». The New Yorker . Vol.  1, n.º  4, pág.  19.
  • (21 de marzo de 1925). «Un joven de mundo». Nueva York, etc. The New Yorker . Vol.  1, n.º  5, pág.  24.
  • (21 de marzo de 1925). "¿Qué hay en un nombre?". Libros. The New Yorker . Vol.  1, n.º  5, pág.  29.
  • (4 de abril de 1925). «Recogidas aquí y allá». The New Yorker . Vol.  1, n.º  7, pág.  28.
  • (18 de abril de 1925). «Retratos familiares». The New Yorker . Vol.  1, n.º  9, pág.  22.
  • (25 de abril de 1925). «Hablando de Europa». The New Yorker . Vol.  1, n.º  10, pág.  28.
  • (2 de mayo de 1925). «Recuerdos de una temporada». The New Yorker . Vol.  1, n.º  11, pág.  20.
  • (2 de mayo de 1925). «¿Por qué sucede que cuando planeo pasar una velada tranquila a solas...?». The New Yorker . Vol.  1, n.º  11, pág.  28.
  • (16 de mayo de 1925). «Del diario de un aspirante a peatón». The New Yorker . Vol.  1, n.º  13, pág.  20.
  • (30 de mayo de 1925). "En la línea". The New Yorker . Vol.  1, n.º  15, pág.  23.

Ilustrador

  • Brown, Margaret Wise (1944) Blanco y negro. Ilustraciones de Charles G. Shaw . Nueva York: Harper & Brothers. [ 2 ]
  • — (1947) Libro ruidoso de invierno. Ilustraciones de Charles G. Shaw. Nueva York: WR Scott. [ 2 ]
  • Felton, Harold W. (1971) James Weldon Johnson. Ilustraciones de Charles G. Shaw. Nueva York: Dodd. [ 2 ]
  • McCullough, John G. (1947) La oscuridad es oscuridad. Ilustraciones de Charles G. Shaw. Nueva York: WR Scott. [ 2 ]
  • Pedersen, Elsa (1968) Casa sobre una roca. Ilustraciones de Charles G. Shaw. Nueva York: Atheneum [ 2 ]
  • Scott, William Rufus (1951) La manzana que se comió Jack. Ilustraciones de Charles G. Shaw. Nueva York: WR Scott.
  • — (1944) Esta es la leche que bebió Jack. Ilustraciones de Charles G. Shaw. Nueva York: WR Scott. [ 2 ]
  • — (1950) Esta es el agua que bebió Jack. Ilustraciones de Charles G. Shaw. Nueva York: WR Scott. [ 2 ]

Catálogos de exposiciones

  • Cubistas neoyorquinos: obras de A. E. Gallatin, George L. K. Morris y Charles G. Shaw de las décadas de 1930 y 1940, del 16 de enero al 27 de febrero de 1988. Nueva York: Galerías Hirschl & Adler. 1987.

Referencias

  1. 1 2 "Charles G. Shaw" . Daily News (Nueva York, Nueva York) . 3 de abril de 1974. pág. 83. Recuperado el 10 de marzo de 2022 a través de Newspapers.com . 
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 “Charles (Green) Shaw”. 22 de mayo de 2020. CA Online , enero. vía Gale. Consultado el 9 de marzo de 2022.
  3. 1 2 3 4 5 "Charles Green Shaw" . Galería Weinstein . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
  4. 1 2 "Charles Green Shaw – Biografía" . Ask Art . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
  5. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 Pennington , Buck ( 1980 ) . " El " mundo flotante " en los años veinte: la era del jazz y Charles Green Shaw" . Archives of American Art Journal . 20 (4): 17– 24. ISSN 0003-9853 . 
  6. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 "Charles Shaw | Museo Smithsonian de Arte Americano" . americanart.si.edu . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
  7. 1 2 3 "Documentos de Charles G. Shaw. Un inventario de sus documentos en la Universidad de Syracuse" . library.syr.edu . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
  8. 1 2 "Guía de consulta de los documentos de Charles Green Shaw, 1833–1979, principalmente 1909–1974 | Archivos de Arte Americano, Instituto Smithsoniano" . www.aaa.si.edu . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
  9. 1 2 3 4 5 "Charles Green Shaw (1892–1974)" . Sullivan Goss: Una galería estadounidense . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
  10. Entrevista de historia oral con Charles Green Shaw , 15 de abril de 1968, Archivos de Arte Americano, Instituto Smithsonian.
  11. 1 2 3 Adams, Henry. “Las rimas infantiles de Mother Booze”. Archives of American Art Journal 52, n.º 3/4 (2013): 4–9.
  12. 1 2 Marcus, Leonard S. “Modernismo de clase visual: Charles Green Shaw y la creación de 'No Such Animal'”. Archives of American Art Journal 48, n.º 3/4 (2009): 4–15.
  13. 1 2 3 4 5 Stavitsky, Gail. 1993. “Una exposición histórica: cinco concrecionistas estadounidenses contemporáneos, marzo de 1936”. Archives of American Art Journal 33 (2): 2–10.
  14. 1 2 "Historia de un vistazo | Artistas abstractos estadounidenses" . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
  15. "Historia" . Asociación de Equidad de Artistas de Nueva York . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
  16. "Armario de roble vendido por 1.850 guineas" . The Daily Telegraph (Londres, Inglaterra) . 30 de mayo de 1975. pág. 6. Consultado el 10 de marzo de 2022 a través de newspapers.com . 

Otras fuentes

  • Informe del personal (3 de abril de 1974). Charles G. Shaw, de 81 años, pintor abstracto. The New York Times
  • Russell, John (3 de enero de 1976). Arte: El modismo estadounidense de Charles Shaw. The New York Times