Hispanopedia WikiLa Colección Chartwell está formada por más de 2000 obras de arte contemporáneo adquiridas por el Chartwell Trust y actualmente en préstamo a largo plazo a la Galería de Arte de Auckland Toi o Tāmaki [1] como parte del Proyecto Chartwell. [2]
Historia
En 1970, el contable Rob Gardiner fundó el Chartwell Trust con el objetivo principal de proporcionar una galería de arte contemporáneo para la ciudad de Hamilton , Nueva Zelanda. La fundación también tenía como objetivo promover las artes, la cultura, el patrimonio, el desarrollo comunitario, la educación, la capacitación, la investigación, así como el medio ambiente y la conservación en Nueva Zelanda. [3]
La primera adquisición importante para lo que se convirtió en la Colección Chartwell fue Threshold VIII [4] 1973 de WA Sutton , comprado en marzo de 1974.
Centro de Arte Contemporáneo
En 1982, el Trust compró el Hamilton Hotel, en el 186 de Victoria Street, al lado del Museo de Arte de Waikato , y lo convirtió en el Centro de Arte Contemporáneo. En un principio, el Centro se utilizó para almacenar la colección, pero pronto comenzó a presentar un programa de exposiciones regular. [5]
A partir de 1985, el Centro organizó exposiciones bianuales de la Colección Chartwell [6], a menudo centradas en adquisiciones recientes. En 1987, la Colección contaba con casi 500 obras y cada vez se prestaba más atención a los artistas australianos. Rob Gardiner esperaba que esto demostrara la naturaleza cambiante del arte australiano y “… reflejara un interés en la interacción de la visión de los pintores europeos con la de los aborígenes…” [7], además de brindar una “oportunidad de explorar las similitudes, las diferencias y el intercambio entre las obras de Nueva Zelanda y Australia”. [8] El Centro cerró en 1994.
Museo de Arte e Historia de Waikato
En 1993, la Colección Chartwell fue cedida en préstamo a largo plazo al Museo de Arte e Historia de Waikato. Sin embargo, en 1996, el Trust anunció que iba a trasladar la colección a la Galería de Arte de Auckland en respuesta a una reestructuración de la gestión del Museo. [9]
Galería de arte de Auckland Toi o Tāmaki
La transferencia de la Colección Chartwell a la Galería de Arte de Auckland comenzó en 1997. En los años siguientes, la Galería ha utilizado a menudo la colección en combinación con sus propios fondos y presenta regularmente la Colección Chartwell con exposiciones independientes. En 2022, se habían realizado 16 exposiciones dedicadas a la Colección Chartwell. [10] La más reciente, Walls to Live Inside / Rooms to Own [11], se inauguró en la Galería de Arte de Auckland Toi o Tāmaki en septiembre de 2022.
Recolección
A finales de 2022, la Colección Chartwell tenía cerca de 2100 artículos en préstamo a largo plazo en la Galería de Arte Toi o Tāmaki de Auckland. [12] Las dos organizaciones han trabajado en estrecha colaboración y, en ocasiones, han realizado compras conjuntas, como Untilted (Studded Suit) 1990 [13] de Giovanni Intra en 2003 y The Indefinite Article 1990 de Michael Parekowhai en 2009. [14]
Las obras que se incluirían en la Colección Chartwell fueron seleccionadas inicialmente por Rob Gardiner, a quien más tarde se sumó en el proceso su hija Sue Gardiner [15] , y a menudo con el asesoramiento de los curadores de la Galería de Arte de Auckland Toi o Tāmaki. Sue Gardiner reconoció que "...hay una gran diferencia entre una colección pública y una privada. Una obra para una colección pública necesita funcionar en una galería y dentro de la colección para revelar el poder de la obra de arte". [16]
Algunos de los aspectos más destacados de la colección incluyen Are There Not Twelve Hours of Daylight [17] de Colin McCahon de 1970, la pintura Cross de Shane Cotton de 1996 , [18] Boy am I Scared Eh! de Peter Robinson . [19] 1997, Cass Altarpiece de Julian Dashper [20] 1986, el tríptico Staircase Night de 1978 [21] de Philip Clairmont , Riverbank with Bathers and Shadows [22] de Arthur Boyd , et al., O Studies [23] 2001, Run Off [24] 2000 de Eve Armstrong , I'm so Ready de Kate Newby [25] 2009, Dumb Waiter [26] 2009 de Alicia Frankovich, Brown Sloth Creature [27] 2005 de Francis Upritchard y los 8 videos de Campbell Patterson Lifting My Mother for as Long as I can [28] 2006-2013.
Lectura adicional
El catálogo Toi o Tāmaki de la Auckland Art Gallery Home and Away: Contemporary Australian and New Zealand Art from the Chartwell Collection publicado por la Auckland Art Gallery incluye una entrevista ampliada con el fundador del Chartwell Trust, Rob Gardiner. [29]
Referencias
- ^ "Chartwell Collection". Galería de arte de Auckland Toi o Tāmaki . Consultado el 5 de enero de 2023 .
- ^ "Proyecto Chartwell" . Consultado el 5 de enero de 2023 .
- ^ "Ser" . Consultado el 5 de enero de 2023 .
- ^ "Umbral VIII" . Consultado el 5 de enero de 2023 .
- ^ Walker, Richard (11 de diciembre de 2021). "Historias del Hotel Hamilton cuando se convirtió en el Teatro Regional de Waikato de 76,3 millones de dólares". Waikato Times .
- ^ "Archivo / El Centro de Arte Contemporáneo de Hamilton, 1982-1994". 9 de abril de 2020. Consultado el 5 de enero de 2023 .
- ^ Gardiner, Rob (1987). La colección Chartwell . Hamilton, Nueva Zelanda: Chartwell Trust.
- ^ Aceite de serpiente: adquisiciones de Chartwell 2002-5. Robert Leonard, Auckland Art Gallery. [Auckland, Nueva Zelanda]: [Auckland Art Gallery]. 2005. ISBN 0-86463-264-9.OCLC 156769646 .
{{cite book}}: Mantenimiento de CS1: otros ( enlace ) - ^ "Arte valioso para abandonar la ciudad". Waikato Times . 1 de noviembre de 1996. pág. 3.
- ^ "Auckland Art Galler Toi o Tāmaki: historia de la exposición" . Consultado el 5 de enero de 2023 .
- ^ Paredes junto a las cuales vivir, habitaciones para poseer: la muestra Chartwell, Auckland Art Galley Toi o Tāmaki. Natasha Conland, Amiria Taumata, Fiona Connor, Tim Wagg, Auckland Art Galley. Auckland. 2022. ISBN 978-0-86463-338-5.OCLC 1343018641 .
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- ^ Parekowhai, Michael. "El artículo indefinido" . Consultado el 5 de enero de 2023 .
- ^ "Sue Gardiner, coleccionista, escritora y patrocinadora de Chartwell Trust: Studio Channel Art Fair". 9 de agosto de 2013. Consultado el 5 de enero de 2023 a través de Vimeo.
- ^ Dekker, Diana (8 de octubre de 2013). "Gimnasios de la mente". The Dominion Post . p. 11.
- ^ McCahon, Colin. "¿No hay doce horas de luz diurna?" . Consultado el 5 de enero de 2023 .
- ^ Cotton, Shane. "Cross" . Consultado el 5 de enero de 2023 .
- ^ Robinson, Peter. "¡Vaya, qué miedo tengo!" . Consultado el 5 de enero de 2023 .
- ^ Dashper, Julian. "Cass Altarpiece" . Consultado el 5 de enero de 2023 .
- ^ Clairmont, Philip. "Tríptico de la escalera nocturna" . Consultado el 5 de enero de 2023 .
- ^ Boyd, Arthur. «Ribera con bañistas y sombras» . Consultado el 5 de enero de 2023 .
- ^ "O Estudios" . Consultado el 5 de enero de 2023 .
- ^ Armstrong, Eve. "Run Off" . Consultado el 5 de enero de 2023 .
- ^ Newby, Kate. "Estoy tan lista" . Consultado el 5 de enero de 2023 .
- ^ Frankovich, Alicea. "Dumb Waiter" . Consultado el 5 de enero de 2023 .
- ^ Upritchard, Francis. "Criatura perezosa marrón" . Consultado el 5 de enero de 2023 .
- ^ Patterson, Campbell. "Levantando a mi madre todo lo que pueda" . Consultado el 5 de enero de 2023 .
- ^ McAloon, William (1999). Home and away: arte contemporáneo australiano y neozelandés de la Colección Chartwell. Auckland Art Gallery. Auckland, Nueva Zelanda: Auckland Art Gallery en asociación con David Bateman. pp. 9– 13. ISBN 1-86953-427-1.OCLC 44869384 .
Enlaces externos
- El Proyecto Chartwell