Acantilado Whiting

Clifford Hamilton Whiting (6 de mayo de 1936 – 16 de julio de 2017) fue un artista, profesor y defensor del patrimonio maorí de Nueva Zelanda .

En 1955, Whiting comenzó su formación docente en el Wellington Teachers' College , donde sus talentos artísticos fueron rápidamente reconocidos. También se matriculó en el Dunedin Training College . ^{[ 1 ] : 43} Su formación docente coincidió con el impulso del Departamento de Educación para desarrollar la cultura maorí y de Europa Occidental en las escuelas. Whiting fue seleccionado como asesor distrital en artes y oficios y, junto con otros jóvenes artistas maoríes, entre ellos John Bevan Ford , Sandy Adsett , Cath Brown , Ralph Hotere , Paratene Matchitt , Muru Walters y Marilyn Webb , recibió el apoyo y el aliento de Gordon Tovey , el supervisor nacional de artes y oficios, ^{[ 2 ]} para explorar y promover el arte maorí tradicional y contemporáneo dentro del sistema educativo de Nueva Zelanda. ^{[ 3 ] [ 4 ]}

Como asesor distrital, Whiting trabajó con las comunidades maoríes locales y las escuelas para fomentar la participación en el arte maorí. Limitado por el precio y la escasez de maderas y herramientas tradicionales, exploró y promovió el uso de materiales modernos, especialmente tableros de partículas y de fibra dura, y colores llamativos. Estos nuevos materiales y técnicas, combinados con temas tradicionales, contribuyeron al desarrollo de su innovador estilo artístico.

Durante la década de 1970, Whiting aceptó el puesto de profesor de arte maorí en el Palmerston North Teachers' College, donde introdujo el concepto de visitas de estudiantes a los marae y continuó fomentando la inclusión del arte maorí en las escuelas. En 1979, dirigió y lideró la talla, el kōwhaiwhai, la pintura y los paneles kākaho del wharenui (casas de reunión talladas) del colegio , Te Kupenga o Te Mātauranga . ^{[ 5 ]}

El trabajo de Whiting con las comunidades maoríes y su creencia en la importancia del papel del marae en el mantenimiento y la revitalización de las artes y la cultura maoríes lo llevaron a contribuir y liderar la restauración de wharenui históricos y otros edificios marae . Fue alentado en esto por Pineamine Taiapa , un renombrado tallador de formación tradicional y pariente de Whiting por parte de su familia materna. ^{[ 6 ]} Whiting se unió al Fideicomiso de Lugares Históricos de Nueva Zelanda y en 1974 formó parte del Comité Asesor de Patrimonio Maorí del fideicomiso. También trabajó con el Fideicomiso de Lugares Históricos como asesor de edificios maoríes y se convirtió en una autoridad líder en la restauración de edificios maoríes. Whiting participó en el primer proyecto de conservación de marae del Fideicomiso de Lugares Históricos en Manutuke. Siempre había sido la política del fideicomiso trabajar en asociación con iwi y hapū al restaurar marae. Whiting sentía que su función era establecer y mantener una conexión estrecha entre el fideicomiso y aquellos iwi (tribus) que participaban en los diversos proyectos. ^{[ 7 ]}

Whiting también continuó desarrollando su arte. Fue uno de los primeros artistas maoríes en ilustrar publicaciones escolares como Te Wharekura y Tautoko . Además, aceptaba regularmente encargos para murales de gran formato, entre los que se incluyen:

• Tāwhirimātea y los niños , 1978 para el Metservice de Nueva Zelanda
• Te wehenga o Rangi rāua ko Papa para la sala de lectura de la Biblioteca Nacional de Nueva Zelanda
• Ngā Kete Wānanga , 1989 para el Tribunal Superior de Christchurch
• Aoraki y sus montañas hermanas para el Centro de Visitantes de la Oficina del Área de Aoraki/Mount Cook del Departamento de Conservación de Nueva Zelanda.

También realizó murales para:

• Museo de Otago
• Televisión de Nueva Zelanda
• Archivos de Nueva Zelanda
• El Tribunal de Waitangi.

Su obra figura en las colecciones de:

• El Museo Etnológico de Berlín ^{[ 8 ]}
• Museo de Arte Dowse ^{[ 9 ]}
• El Fletcher Trust ^{[ 10 ]}

Whiting desempeñó un papel significativo en varias exposiciones importantes en la década de 1990, cada una acompañada de una publicación. Pudo mostrar cómo el Māoritanga podía impulsar la reevaluación del arte y la artesanía contemporáneos en Aotearoa Nueva Zelanda. En 1990 fue uno de los tres selectores/curadores (los otros dos fueron Justine Olsen y John Parker ) para la exposición del Consejo de Artesanía de Nueva Zelanda Mau Mahara: nuestras historias en la artesanía . ^{[ 11 ]} Whiting introdujo en la exposición objetos funcionales e históricos únicos, como el arpón que capturó la última ballena frente a Te Kaha, y se aseguró de que la exposición adoptara una perspectiva cultural más amplia. ^{[ 12 ]} También fue un miembro clave del curador de Headlands : Pensando a través del arte neozelandés ^{[ 13 ]} que se inauguró en el MCA de Sídney en 1992. Ese mismo año, Whiting ayudó a curar Te Waka Toi: Arte maorí contemporáneo de Nueva Zelanda ^{[ 14 ]} que realizó una gira por cinco sedes de Estados Unidos. Esta fue la primera exposición de arte maorí en los Estados Unidos desde que Te Māori ^{[ 15 ]} se presentó en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York en 1984.

Whiting se involucró en la administración de las artes y en 1979 fue nombrado miembro del Consejo para las Artes Maoríes y del Pacífico (ahora conocido como Te Waka Toi). Se convirtió en presidente en 1988. ^{[ 16 ]} También fue miembro y vicepresidente del Consejo de las Artes Reina Isabel II (ahora conocido como Creative New Zealand ). ^{[ 17 ]} En 1993 se unió al personal del Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa como Director de Desarrollo Maorí y Bicultural. En 1995 fue nombrado Kaihautū, ^{[ 18 ]} o codirector ejecutivo, del museo trabajando en asociación con Cheryll Sotheran . ^{[ 17 ]} Lideró la exploración de los procesos biculturales del museo basados ​​en los principios del Tratado de Waitangi trabajando con el personal del museo para desarrollar las exposiciones maoríes y cuidar y exhibir los taonga (tesoros) de toda Nueva Zelanda que posee el museo. En particular, dirigió el diseño y la construcción del marae contemporáneo Rongomaraeroa y el wharenui Te Hono ki Hawaiki . ^{[ 17 ] [ 18 ]} El complejo del marae está situado en el cuarto piso del museo y se completó para la inauguración del nuevo edificio con una ceremonia al amanecer y pōwhiri el 14 de febrero de 1998. Este marae es donde se llevan a cabo todas las ceremonias formales de bienvenida del museo y está abierto al público en general durante el horario de apertura del museo.

Tras dejar el Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa, fue nombrado kaumātua de Turismo de Nueva Zelanda en diciembre de 2000. Su función era asesorar y garantizar que la cultura maorí se representara correctamente cuando Turismo de Nueva Zelanda promocionara el país como destino turístico internacional. La exitosa campaña de marketing global «100 % Pure New Zealand» destacaba la cultura maorí como un elemento diferenciador respecto a otros destinos internacionales, y Turismo de Nueva Zelanda quería asegurar que cualquier representación de la cultura maorí fuera sensible y culturalmente aceptable, pero también innovadora y contemporánea. ^{[ 19 ]}

Tras la construcción del wharenui en el Palmerston North Teachers' College y el marae en el Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa, Whiting continuó trabajando en wharenui contemporáneos. Trabajó en el wharenui Maru Kaitatea en Takahanga Marae en Kaikōura , que se inauguró en 2001. ^{[ 20 ]} También trabajó en el desarrollo de Te Rau Aroha Marae para el Awarua Rūnanga en Bluff . Este complejo de marae recibió su nombre en memoria del autobús que viajó por toda Nueva Zelanda durante la Primera Guerra Mundial , recibiendo donaciones para los soldados. ^{[ 21 ]} Nuevamente, el wharenui fue el centro del marae. Llamado Tahu Pōtiki , este wharenui también presentaba los colores vivos y las ricas tallas que se esperan de la obra de Whiting. ^{[ 22 ]}

Se reconoció la contribución de Whiting a la enseñanza, el arte y el patrimonio cultural de Nueva Zelanda. En 1990, recibió la Medalla Conmemorativa de Nueva Zelanda de 1990. ^{[ 23 ]} En 1996, la Universidad de Massey le otorgó un doctorado honoris causa en Literatura. ^{[ 24 ]} En los Honores de Año Nuevo de 1999 , fue nombrado Miembro de la Orden de Nueva Zelanda , el máximo honor civil de Nueva Zelanda. ^{[ 25 ]} También recibió el Premio Alan Highet a la excelencia en las artes en 1986 y se le concedió la membresía honoraria vitalicia del New Zealand Historic Places Trust en 2004. En 2017, Te Papa Tongarewa le otorgó póstumamente el premio Te Tohu o Te Papa Tongarewa Rongomaraeroa | Contribución destacada al Ngā toi Māori (arte maorí) en los premios Te Waka Toi . ^{[ 26 ] [ 27 ]}

Whiting nació y creció en Te Kaha , Nueva Zelanda, y está afiliado a la tribu Te Whānau-ā-Apanui . Whiting murió el 16 de julio de 2017. ^{[ 28 ]}