Clive Philpot

Clive Phillpot (nacido en 1938) es especialista en libros de artista , ensayista, crítico de arte, curador y bibliotecario . Phillpot comenzó su carrera bibliotecaria en la Biblioteca Pública de Charing Cross en Londres. ^{[ 1 ]}

Es un antiguo bibliotecario de la Chelsea School of Art en Londres, y se desempeñó como Director de la Biblioteca del Museo de Arte Moderno de Nueva York de 1977 a 1994. ^{[ 2 ]} Después de dejar la Biblioteca del Museo de Arte Moderno, Phillpot se dedicó al trabajo independiente, la escritura y la curaduría de exposiciones. ^{[ 3 ]} Mientras se desempeñaba como director de la biblioteca del MoMA, Phillpot fundó y curó la Colección de Libros de Artista, establecida en 1977. ^{[ 4 ]} Phillpot fue un activo defensor del mundo del arte neoyorquino durante la década de 1980. Contribuyó a catálogos de exposiciones de artistas (incluido el catálogo de The Art Press, una exposición sobre la historia de las revistas de arte), realizó entrevistas a artistas, escribió ensayos sobre artistas y contribuyó con una columna titulada Feedback a la revista de arte Studio International. ^{[ 1 ]} En 2013, JRP-Ringier publicó una colección de ensayos y entrevistas de Clive Phillpot, titulada Booktrek: Selected Essays on Artists' Books (1972-2010) . Phillpot formó parte de las juntas directivas del Center for Book Arts , Franklin Furnace Archive y el New York State Council on the Arts . ^{[ 3 ]} De 1980 a 1994, Clive Phillpot fue miembro de la junta directiva de Printed Matter, y fue presidente de Printed Matter de 1992 a 1993. ^{[ 5 ]}

Clive Phillpot define los libros de artista como un «libro del cual el artista es el autor» en un número de Art Documentation. ^{[ 6 ]} Phillpot reconoce la fluidez de los libros de artista y, posteriormente, los define como «libros o folletos producidos por el artista mediante métodos de producción en masa, y en cantidades (teóricamente) ilimitadas, en los que el artista documenta o realiza ideas o obras de arte». ^{[ 7 ]} Al descubrir los libros de artista, Phillpot filosofa sobre la naturaleza de experimentar el arte en medios desconocidos: «Lo que puede ser tan hermoso, en un momento en que las cosas cambian, es que uno no puede comprender del todo lo que tiene en sus manos, o lo que realmente está sucediendo en general. Perder esa confusión más tarde es casi triste». ^{[ 8 ]}

En 1989, Clive Phillpot fue presidente de las Sociedades de Bibliotecas de Arte de Norteamérica. ^{[ 9 ]} Phillpot forma parte del consejo editorial de Art Documentation, una revista revisada por pares de la Sociedad de Bibliotecas de Arte de Norteamérica (ARLIS/NA) y la University of Chicago Press . ^{[ 10 ]} En un artículo titulado "El rol social de la biblioteca de arte", publicado por Art Documentation en 1983, Clive Phillpot expone su perspectiva filosófica sobre los roles sociales de la biblioteca de arte en contraste con la barrera excluyente basada en la investigación que caracteriza a las bibliotecas de arte. ^{[ 11 ]} Phillpot evalúa la biblioteca de arte como una institución que beneficia al público en términos de acceso abierto, fomento de la inspiración visual y promoción del enriquecimiento y la educación visual. ^{[ 11 ]}

La Colección de Libros de Artista del Museo de Arte Moderno constituye una colección única y extensa sobre la historia y el medio de los libros de artista y los efímeros asociados. ^{[ 3 ]} A partir de la iniciativa de Phillpot, los criterios de la Colección de Libros de Artista incluían libros impresos en offset y libros de bolsillo con contenido visual y verbal mixto en ediciones abiertas. ^{[ 12 ]} En cuanto a la adquisición, Phillpot obtenía regularmente materiales de la librería de libros de artista Printed Matter, Inc., fundada por Lucy Lippard y Sol LeWitt en 1976. ^{[ 12 ]} Además, Phillpot atribuye las adquisiciones de libros de artista a la Feria del Libro de Nueva York, a librerías especializadas y a librerías durante la década de 1980. ^{[ 13 ]} Phillpot también mantuvo correspondencia abierta e interacciones directas con artistas y editores para adquirir obras para la colección. ^{[ 13 ]}

En 2009, Clive Phillpot formó parte de un grupo de curadores que organizó VOIDS: A Retrospective en el Centro Pompidou de París, Francia. ^{[ 14 ]} Otros curadores de la exposición fueron Mai-Thu Perret , John Armleder , Gustav Metzger , Mathieu Copeland, Laurent Le Ben y Philippe Pirotte . ^{[ 14 ]} VOIDS: A Retrospective incluyó obras conceptuales y neoconceptualistas monumentales sobre el vacío en nueve espacios de galería vacíos, incluyendo Void de Yves Klein , The Air Conditioning Show de Art & Language , Haus Esters Piece de Bethan Huws y Money de Maria Eichorn, y proyectos de Laurie Parsons, Robert Barry , Roman Ondák , Robert Irwin y Stanley Brouwn . ^{[ 14 ]}

Clive Phillpot es considerado un destacado estudioso de la obra del artista postal y creador de collages, Ray Johnson . ^{[ 15 ]} A partir de 1981, Ray Johnson comenzó su correspondencia de arte postal con Clive Phillpot, enviándole ilustraciones, collages y cartas. ^{[ 15 ]} La correspondencia entre Ray Johnson y Clive Phillpot comenzó en 1981 de forma irregular y se mantuvo constante desde 1989 hasta 1994. ^{[ 16 ]} En 2008, Clive Phillpot publicó un libro titulado Ray Johnson on Flop Art: Fragments from Conversations... en Fermley Press. ^{[ 16 ]} Sobre la naturaleza del trabajo de Johnson, Phillpot declaró durante una entrevista: "[m]u interpretación del arte postal de Ray, así como de sus relieves y dibujos, no es tanto que aborden el presente, sino más bien que algo del pasado ocasionalmente irrumpe en mi presente; en particular, que se me ocurra algo después de tantos años o darme cuenta tardíamente de la importancia de un detalle que pasé por alto en su momento". ^{[ 17 ]}

• Página de JRP-Ringier sobre "Booktrek" de Clive Phillpot
• Primera parte de la conferencia de Clive Phillpot en la Feria del Libro de Arte de Ámsterdam de 2011.
• Segunda parte de la conferencia de Clive Phillpot en la Feria del Libro de Arte de Ámsterdam de 2011.
• Entrevista a Clive Phillpot realizada por Ruud Janssen.