Dan Ar Braz

A los 13 años, Daniel Le Bras obtuvo su primera guitarra tras aprender a tocarla de forma autodidacta, inspirado por guitarristas como Hank Marvin , Bert Jansch y The Pretty Things . ^{[ 1 ]} El padre de Daniel insistió en que estudiara hostelería en lugar de música. A los 17 años, actuó localmente en Bal-musette , interpretando canciones folk-rock de Donovan , Van Morrison y Rory Gallagher . ^{[ 1 ]}

En 1967, Bras conoció al arpista y cantante bretón Alan Stivell, quien lo invitó a unirse a su grupo. ^{[ 2 ]} Alan Stivell y sus músicos adoptaron la música bretona , escocesa e irlandesa , y más tarde se les unió Gabriel Yacoub para formar Malicorne . El padre de Alan había reconstruido el arpa bretona antigua en 1953, y Alan aprendió a tocar el arpa, la gaita y la flauta irlandesa .

Stivell le abrió los ojos a Bras a las posibilidades de la música celta y su proximidad al rock. Stivell cambió el nombre de Daniel Le Bras a "Dan Ar Bras" para mostrar que pertenecía a la cultura bretona en lugar de la francesa. En 1971, con " Pop Plinn ", "por primera vez la música rock se puso al servicio de una canción de baile tradicional bretona ". ^{[ 3 ]} Su guitarra eléctrica se convirtió en el "elemento esencial del sonido de Stivell durante más de una década" ^{[ 2 ]} y contribuyó a nueve de sus álbumes, incluyendo el influyente " Renacimiento del arpa celta " y " Concierto Olympia " en 1972. Después de una exitosa gira por Francia en 1972-73, la música bretona estaba experimentando un renacimiento y viajaron por Europa, Norteamérica y Australia.

Al mismo tiempo, en 1972, Dan Ar Bras formó su propio grupo llamado Mor. Comparado con el grupo de Stivell, este era un grupo más convencional y se disolvió poco después de grabar un álbum, Stations , publicado en 1973.

En 1976, Braz se mudó a Oxfordshire y se unió a la banda de folk-rock Fairport Convention . Cambió su nombre a Dan Ar Braz (con "z") y, durante aproximadamente un año, realizó giras con la banda, pero no participó en ninguno de sus álbumes de estudio. Esta experiencia le permitió trabajar con destacados músicos angloparlantes como Dave Pegg y Rory Gallagher , e incluso apareció en la portada de Melody Maker (febrero de 1976). ^{[ 4 ]}

Nostálgico de Bretaña, Braz lanzó el álbum instrumental de folk progresivo « Douar Nevez » en 1977. ^{[ 5 ]} En tres años, grabó tres álbumes solistas de música celta. Para entonces, ya vendía discos en Estados Unidos.

Braz lanzó un álbum universitario de jigas y reels irlandeses en 1979, titulado Irish Reels, Jigs, Hornpipes and Airs con una banda que incluía a Davey Graham , Dave Evans y Duck Baker . No tuvo éxito comercial y, durante varios años, Braz se alejó de la música celta . En 1981, realizó una gira por Europa promocionando su álbum Acoustic , una colección sosegada de instrumentales, compuesta por él mismo. Luego se unió a un trío de blues-rock . Entre 1984 y 1987, realizó más de una docena de giras por Estados Unidos. Para cuando Braz grabó Musiques pour les silences à venir (Música para los silencios que vendrán) en 1985, se le describía como "New Age". Después de grabar otro álbum instrumental, tomó una nueva dirección al grabar una colección de canciones en inglés, Songs (1990). La mayoría fueron escritas por él, además de una por Richard Thompson , Sandy Denny , Paul Brady y Donovan , respectivamente . En 1992 colaboró ​​con John Kirkpatrick para grabar la banda sonora de una película.

Dan Ar Braz retomó su carrera en solitario. La mémoire des volets blancs (2001) es un homenaje a los amigos fallecidos de su infancia y una pieza instrumental nostálgica. En 2002 , ofreció otro importante concierto en el Stade de France el día de San Patricio .

Para los siguientes álbumes, trabajó con sus amigos, los cantantes Clarisse Lavanant , Jean-Jacques Goldman y Red Cardell . En 2012, junto con Bagad Kemper , produjo Celebration in Brittany, un álbum y unificador de gira que se acerca al espíritu de L'Héritage des Celtes, pero centrado en Bretaña.

En 2015, se produjo el álbum Cornouailles Soundtrack , que toma un rumbo más contemplativo, contando la historia de su vida a través de piezas instrumentales que van desde " Moon River " y " Oh Shenandoah " hasta composiciones propias de Braz en un estilo que recuerda a sus héroes musicales, The Shadows .