Articulo de referencia

Salón de baile en Louse Point

Dance Hall at Louse Point es el álbum de estudio debut en colaboración delos músicos de rock alternativo ingleses PJ Harvey y John Parish , lanzado el 23 de septiembre de 1996 p...

Dance Hall at Louse Point es el álbum de estudio debut en colaboración delos músicos de rock alternativo ingleses PJ Harvey y John Parish , lanzado el 23 de septiembre de 1996 por Island Records . Fue reeditado en vinilo LP en octubre de 2020.

Fondo

Parish escribió e interpretó la música, mientras que Harvey cantó y escribió las letras. [ 8 ] La pareja había sido colaboradora musical durante varios años antes de hacer este álbum juntos: cuando era adolescente y crecía en la Inglaterra rural, Harvey contribuyó con el saxofón, la guitarra y los coros a la banda de Parish, Automatic Dlamini, antes de formar su propia banda en 1991. [ 7 ] Posteriormente, Parish fue coproductor, guitarrista, percusionista y tecladista en el álbum de Harvey de 1995 , To Bring You My Love , y también tuvo una participación importante en su álbum de 1998, Is This Desire ?.

Muchos fans de PJ Harvey consideraron el álbum como un proyecto secundario menor, quizás debido a que el primer puesto se le otorgó a la menos conocida Parish y a su propia acreditación como Polly Jean Harvey en lugar del nombre más conocido de PJ Harvey. En consecuencia, el álbum vendió peor que cualquiera de sus lanzamientos en solitario, entrando en la lista de álbumes del Reino Unido en el número 46 y apenas apareciendo en la lista Billboard de EE. UU. en el número 178 durante una semana. [ 9 ] Solo produjo un sencillo, "That Was My Veil", que permaneció una semana en el número 75 de la lista de sencillos del Reino Unido . [ 10 ] Harvey admitió más tarde que dejó todas las tareas de promoción del disco a Parish porque estaba agotada después de un año de intensa actividad promocional para su propio álbum To Bring You My Love en 1995. Según se informa, los jefes del sello Island Records de Harvey temían que la aventura vanguardista fuera un "suicidio comercial", [ 11 ] a pesar de que ganó críticas generalmente positivas: Entertainment Weekly opinó, "Esta es música 'profunda' en todos los sentidos; se recomienda la inmersión total", [ 12 ] Musician consideró que "Los resultados son tan atractivos como inquietantes... llenos de movimientos extraños y texturas inusuales", Logo sintió que era "emocionantemente siniestro", mientras que la revista Q elogió su "scat hurón y blues rural melancólico", agregando que se sentía "más como una serie de temas y pinturas de palabras".

En una entrevista con NME en 1998, Harvey explicó sobre el álbum: "Realmente quería aprender cosas diferentes, y gran parte del aprendizaje proviene de trabajar con otras personas. Tiendo a darle más importancia a la composición de letras que a la música, y quería de alguna manera llevar la música a un nivel similar, pero no me sentía lo suficientemente segura como música para hacerlo. Sé que John puede escribir música exigente e intelectual, mucho más que la mía, que es muy simple. Así que, en realidad, se trataba de poner a prueba mi capacidad para escribir letras". En 2001, le dijo al Chicago Sun-Times : "La gente ni siquiera lo tiene en cuenta, pero es el disco del que estoy realmente orgullosa. Fue un punto de inflexión enorme. En cuanto a las letras, me llevó a terrenos que nunca antes había explorado. Al enfrentarme a la música de John, que es tan diferente a la mía, simplemente me hizo escribir letras de una manera muy distinta y estructurar las canciones de otra manera". [ 13 ]

A principios de 1997 , Parish y Harvey realizaron una breve gira por clubes del Reino Unido con la Mark Bruce Dance Company , interpretando las canciones experimentales del álbum con un grupo de bailarines de ballet clásico en el escenario.

En 2009, Parish y Harvey lanzaron su segundo álbum en colaboración, A Woman a Man Walked By .

Lista de canciones

Todas las pistas fueron compuestas por PJ Harvey y John Parish, salvo que se indique lo contrario. Los títulos de las pistas incluyen nombres de lugares entre paréntesis.

  1. "Niña" (Bristol) – 1:29
  2. "Cruce del puente de cuerda" (Dorset) – 5:10
  3. "Ciudad sin sol" (Tokio) – 2:14
  4. "Ese era mi velo" (Módena) – 3:01
  5. "Urna con flores muertas en un estanque vacío" (Módena) – 3:03
  6. "Corresponsal de la Guerra Civil" (Estocolmo) – 4:23
  7. "Tenso" (Washington D.C.) – 3:15
  8. "Un Cercle Autour du Soleil" (Estocolmo) – 5:07
  9. "Heela" (Dorset) – 3:19
  10. " ¿Eso es todo? " ( Jerry Leiber y Mike Stoller ) – 5:11
  11. "Salón de baile en Louse Point" (Bristol) – 2:10
  12. "Zona de diversión perdida" (Tokio) – 1:27

Personal

  • John Dent – ​​Dominando
  • Mick Harvey – Órgano, Bajo, Guitarra (10), Bajo (Eléctrico), Batería, Productor
  • PJ Harvey – Productor, voz y letra
  • John Parish – Productor, Ingeniero, todos los instrumentos

Referencias

  1. Salón de baile en Louse Point en AllMusic
  2. "Inicio" . Club AV . Archivado del original el 19 de octubre de 2007. Consultado el 2 de junio de 2025 .
  3. "reseña" . Entertainment Weekly . Archivado del original el 8 de octubre de 2012. Consultado el 21 de febrero de 2009 .
  4. 1 2 3 "reseña" . Archivado del original el 4 de junio de 2011. Recuperado el 23 de diciembre de 2009 .
  5. Reseña archivada el 17 de mayo de 2008 en Wayback Machine
  6. "Robert Christgau: CG: Artista 3472" . Robertchristgau.com . Consultado el 2 de junio de 2025 .
  7. 1 2 McDonnell, Evelyn (17 de octubre de 1996). "Salón de baile en Louse Point" . Rolling Stone . Recuperado el 16 de agosto de 2018 .
  8. Roberts, Randall (25 de marzo de 2009). "Entrevista a PJ Harvey y John Parish: la pareja habla sobre la colaboración, el arte de la puesta en escena y Echo and the Bunnymen" . LA Weekly . Consultado el 16 de agosto de 2018 .
  9. "John Parish - Historial de listas" . Billboard . Consultado el 16 de agosto de 2018 .
  10. "PJ Harvey - Singles" . Listas oficiales. 29 de febrero de 1992. Consultado el 16 de agosto de 2018 .
  11. Lindsay, Cam (24 de septiembre de 2007). "Historias del Queenie - PJ Harvey - 1996 a 1997" . Exclaim . Recuperado el 16 de agosto de 2018 .
  12. Entertainment Weekly, 27 de septiembre de 1996. Consultado el 27 de diciembre de 2011.
  13. Chicago Sun Times, 10 de mayo de 2001.