Hispanopedia WikiDaniel Kenneth Rothbart ( Stanford, CA , 29 de enero de 1966), es un artista y escritor.
Primeros años de vida
Rothbart nació en Stanford, California y se crió en Eugene, Oregón . Es hijo de los psicólogos Myron Rothbart y Mary K. Rothbart . Estudió escultura en la Escuela de Diseño de Rhode Island y en la Universidad de Columbia .
Arte y escritura
Daniel Rothbart es un artista y escritor cuyo trabajo explora la relación entre la naturaleza, la identidad urbana posmoderna y la metafísica. En palabras del crítico John Ash , "lo que presenta es el aspecto visual de un 'ritual sin teología' imaginario (para usar su propia frase)". [1] El teórico del arte y curador Enrico Pedrini escribió: "Su mundo de mitos nos incita a reconsiderar lo sagrado como un punto de interacción donde los íconos y los símbolos convergen y experimentan cambios de significado".
Rothbart ha expuesto en la galería Andrea Meislin, [2] Exit Art , WhiteBox , [3] y la galería LAB en la ciudad de Nueva York junto con el Hudson Valley Center for Contemporary Art en Peekskill, Nueva York y la Artists Residence Gallery en Herzliya, Israel. Los proyectos de estudio incluyen Inscrutable Theologies , Aachen, Alemania; [4] STREAMING II , The Frank Institute @ CR10, Linlithgo, Nueva York; [5] The Rumsey Street Project, Grand Rapids, Michigan; [6] Air de Venise , Venecia, Italia; WATERLINES , Galerie Depardieu, Niza, Francia; La Napoule Art Foundation, Mandelieu-la-Napoule, Francia. [7] y RamleAnthropocene , the Pool of the Arches , Centro de Arte Contemporáneo Ramle CACR, Ramle, Israel. [8] Expuso en Ventisette artisti e una rivista , Galleria Nazionale d'Arte Moderna , Roma, Italia; [9] Citydrift, Momenta Art , Brooklyn, Nueva York; But I'm an American , Centro Cultural de Belgrado, Serbia; [10] The End of Language: Wittgenstein Reimagined , Museo de Arte Contemporáneo, Belgrado , Serbia; y Meditation | Mediation , Life is Art Foundation, Nueva Orleans, Luisiana. [11]
Rothbart recibió una beca de la New York Foundation for the Arts y una residencia en la La Napoule Art Foundation en 2002. [12] En 2023 recibió una beca del New York State Council on the Arts y una residencia en The Artists' Residence, Herzliya, Israel. Su obra es el tema de una monografía de Enrico Pedrini publicada en 2010 por Ulisse e Calipso de Nápoles, Italia. La obra de Rothbart se puede encontrar en colecciones públicas y privadas, incluido el Museo de Arte Moderno de Nueva York. [13]
En 2015, Rothbart escribió un ensayo y cuatro comentarios sobre el tema de la performance basada en el agua como la sección principal de PAJ 111, publicado por MIT Press . [14] Rothbart es autor de tres libros. Jewish Metaphysics as Generative Principle in American Art (1994) explora la relación entre la cultura judía y la abstracción estadounidense de posguerra. [15] The Story of the Phoenix (1999) examina la identidad cultural estadounidense, Hollywood y la transmutación del significado a través de collages digitales habitados por su escultura. [16] Seeing Naples: Reports from the Shadow of Vesuvius (2018) es un libro de relatos de viajes inspirado en las experiencias de Rothbart como becario Fulbright en Nápoles a principios de la década de 1990. [17] La obra combina la narrativa personal con historias de la historia de la ciudad, antigua y moderna, que hablan de los valores y la cultura napolitanos. [18] El poeta y crítico cultural Wayne Koestenbaum observa que "la narración de Nápoles que hace Rothbart lleva consigo la carga de una melancolía intrínseca al acto de prestar atención a una ciudad que es más antigua y más sabia de lo que jamás llegaremos a ser". [19]
Libros
Richard Milazzo (escritor/poeta) y Daniel Rothbart (escritor/colagista), Más fugitivo que la luz: poemas de Roma, Venecia, París, 2016-2017 (Tsukuda Island Press, 2024).
Viendo Nápoles: informes desde la sombra del Vesubio ( Edgewise Press , 2018).
La historia del Fénix (Ulisse e Calipso, 1999).
La metafísica judía como principio generador en el arte americano (Ulisse e Calipso, 1994).
Bibliografía
Enrico Pedrini , John Perreault , Varda Genossar (escritores) y Daniel Rothbart (artista, entrevistado), Daniel Rothbart: Obras 1988 – 2009 , Nápoles: Ulisse e Calipso, 2010.
Simonetta Lux y Şükran Moral, Arte ipercontemporanea . Un certo loro sguardo... Ulteriori protocolli dell'arte contemporanea , Roma: Gangemi Editore, 2006.
Carla Subrizi (escritora) y Daniel Rothbart (artista, diseñador de libros), Worlds , Roma: Lee Arthur Studio (Nueva York, NY), Galleria Planita (Roma, Italia), 1994.
Referencias
- ^ [Nota 1] Ash, John (2 de marzo de 1995). "Daniel Rothbart, Lee Arthur Studio". Artforum International (marzo de 1995).
- ^ [Nota 3] Perreault, John (14 de noviembre de 2004). "Daniel Rothbart". Arts Journal: The Daily Digest of Arts, Culture & Ideas .
- ^ [Nota 4] Isaacs, John (31 de diciembre de 2016), Arte y sobre: Meditación/Mediación de Daniel Rothbart, IMBY
- ^ [Nota 5] Pesch, Svenja (29 de agosto de 2016). "Besondere Skulptur:" Unergründliche Theologien "in der Kirche". Aachener Zeitung.
- ^ [Nota 6] Isaacs, John (5 de julio de 2016). "Arte y sobre: naturaleza, poder y conectividad". IMBY .
- ^ [Nota 7] "Lo mejor de 2015: nuestras 10 mejores exposiciones en los Estados Unidos". Hyperallergic . 16 de diciembre de 2015.
- ^ [Nota 8] Burlot, Chrystèle (9 de mayo de 2017). "Et l'artiste revient sur les lieux de sa création à Mandelieu-La Napoule…". Bonito-Matin .
- ^ [Nota 9] Davis, Barry (11 de febrero de 2024). "Una gota en el océano: una instalación de arte en Ramle se sumerge creativamente en el agua". The Jerusalem Post .
- ^ [Nota 10] "Ventisette artista y una rivista". De Luca Editori d'Arte 2014 .
- ^ [Nota 11] Marjanovic, Milena (6 de junio de 2011). "Digitalni kolaži Danijela Rotbarta u KCB-u". Blic.
- ^ [Nota 12] Yablonsky, Linda (10 de noviembre de 2008). "Blue Note: Linda Yablonsky around New Orleans' Prospect.1 biennial". Artforum International (10 de noviembre de 2008).
- ^ [Nota 13] Barber, Tonya (27 de octubre de 2015), Arte, inspiración y residencia: Daniel Rothbart , La Napoule Art Foundation Blog
- ^ [Nota 14] "Colección de libros de artista del Museo de Arte Moderno MoMA de Manhattan".
- ^ [Nota 15] Rothbart, Daniel (septiembre de 2015). "Corrientes cruzadas en el desempeño basado en el agua". PAJ: A Journal of Performance and Art . 37 (3): 1– 21. doi :10.1162/PAJJ_a_00269. S2CID 57559771.
- ^ [Nota 16] "Biblioteca del Museo de Arte Moderno MoMA".
- ^ [Nota 17] Hoffberg, Judith A (diciembre de 1999), La historia del Fénix/ La Storia della Fenice , Umbrella Review
- ^ [Nota 18] Carrier, David (8 de julio de 2018). "Nápoles dulce, valiente e imposible". Hiperalérgico .
- ^ [Nota 19] Krueger, Joachim (agosto de 2018). "Nápoles del mundo: Daniel Rothbart excava el oro de Nápoles".
- ^ [Nota 20] Koestenbaum, Wayne (2018), prólogo de Seeing Naples: Reports from the Shadow of Vesuvius, de Daniel Rothbart , Edgewise Press
Enlaces externos
- Sitio oficial de Daniel Rothbart
- Daniel Rothbart en YouTube
- “Viendo Nápoles en Hudson Hall”. The Roundtable . WAMC Northeast Public Radio, 3 de abril de 2019.
Wisniewski, John, Revelando el Antropoceno de Ramle: La visión artística de Daniel Rothbart, Cultured Focus , enero de 2024. Marks Eglash, Ruth, De Nueva York a Ramle: el arte moderno en un entorno antiguo pone a la ciudad israelí en el mapa, Jewish Insider , octubre de 2023. De Leonardis, Manuela, Nápoles, una teatralidad cotidiana entre guardas y recuerdos, Il Manifesto , octubre de 2018. Notte, Riccardo, Ver Nápoles: informes desde la sombra del Vesubio, Sdefinizioni Art Mag , enero de 2019. Perreault, John, Daniel Rothbart, El triángulo del espacio en los medios, Sculpture Magazine , mayo de 2003. Moral, Sukran , Rothbart desde la parte de Moral, Luxflux , julio de 2003.