Diseño danés

El diseño danés es un estilo de arquitectura y diseño funcionalista que se desarrolló a mediados del siglo XX. Influenciados por la escuela Bauhaus alemana, muchos diseñadores daneses utilizaron las nuevas tecnologías industriales, combinadas con ideas de simplicidad y funcionalismo, para diseñar edificios, muebles y objetos para el hogar, muchos de los cuales se han convertido en iconos y aún se utilizan y producen. Ejemplos destacados son la silla Egg , las lámparas PH y la Ópera de Sídney (Australia).

El Canon de la Cultura Danesa reconoce a Thorvald Bindesbøll (1846–1908) por sus contribuciones iniciales al diseño en las áreas de cerámica , joyería , encuadernación , plata y mobiliario, aunque es conocido en el resto del mundo por crear el logotipo de Carlsberg (1904), que aún se utiliza hoy en día. ^{[ 1 ]} El Canon también incluye a Knud V. Engelhardt (1882–1931) por un enfoque más industrial, especialmente en los contornos redondeados de sus diseños de tranvías eléctricos que fueron ampliamente copiados. ^{[ 2 ]} En el área de los textiles , Marie Gudme Leth (1895–1997) introdujo el proceso de serigrafía en Dinamarca, abriendo una fábrica en 1935 que permitió la fabricación industrial de sus coloridos patrones. ^{[ 3 ]} August Sandgren introdujo el funcionalismo en el diseño de sus magistrales encuadernaciones.

A finales de la década de 1940, poco después del fin de la Segunda Guerra Mundial , las condiciones en Dinamarca eran ideales para el éxito en el diseño. El énfasis estaba en el mobiliario, pero la arquitectura , la plata, la cerámica, el vidrio y los textiles también se beneficiaron de esta tendencia. La tardía industrialización de Dinamarca, combinada con una tradición de artesanía de alta calidad, sentó las bases del progreso gradual hacia la producción industrial. Tras el fin de la guerra, los europeos estaban deseosos de encontrar enfoques novedosos, como los muebles de madera clara daneses. Por último, pero no menos importante, el apoyo en Dinamarca a la libertad de expresión individual contribuyó a este auge. ^{[ 4 ]}

La recién creada Escuela de Mobiliario de la Real Academia Danesa de Arte desempeñó un papel fundamental en el desarrollo del diseño de muebles. Kaare Klint impartió clases sobre el funcionalismo, basado en el tamaño y las proporciones de los objetos, ejerciendo una gran influencia. Hans J. Wegner , ebanista de formación, aportó un singular sentido de la forma, especialmente en el diseño de sillas. ^{[ 5 ]}

Como director de FDB Møbler , Børge Mogensen diseñó muebles sencillos y robustos para la familia danesa promedio. Finn Juhl demostró un enfoque individualista al diseñar sillas con una estética atractiva pero funcional.

A principios de la década de 1950, el diseño estadounidense también influyó en el mobiliario danés. El estadounidense Charles Eames diseñó y fabricó sillas de madera moldeada y tubos de acero. Esto inspiró a Arne Jacobsen a diseñar su silla Ant , la primera silla fabricada industrialmente en Dinamarca. Además, a medida que el mobiliario Shaker —y especialmente su reputación por las sillas minimalistas— se hizo cada vez más conocido en el extranjero, también influyó en los diseñadores daneses. ^{[ 6 ]}

Poul Kjærholm , Verner Panton y Nanna Ditzel siguieron sus pasos unos años después, continuando la exitosa trayectoria del diseño danés. Kjærholm trabajó principalmente con acero y cuero, Panton abandonó Dinamarca durante la década de 1960 para seguir diseñando sillas de plástico imaginativas pero muy poco convencionales , mientras que Nanna Ditzel, que también tenía un enfoque marcadamente individualista, contribuyó con éxito a la renovación del diseño de muebles danés en la década de 1980.

Durante la década de 1970, Verner Panton realizó algunos de sus diseños más importantes, entre ellos la Pantonova y el sistema 1-2-3.

El diseño de muebles danés durante la década de 1980 no contó con contribuciones destacadas. Por el contrario, los diseñadores industriales comenzaron a prosperar, aplicando principios como la atención al usuario, así como la atención a los materiales y a los detalles. Por ejemplo, existen diseñadores daneses reconocidos, como Tobias Jacobsen (nieto de Arne Jacobsen ), quien se centró en los elementos individuales de un violín al crear su silla "Vio" o en un bumerán al diseñar su aparador homónimo. ^{[ 7 ]}

El estudio Bernadotte & Bjørn, fundado en 1950, fue el primero en especializarse en diseño industrial, con especial énfasis en máquinas de oficina, electrodomésticos y artículos funcionales como el termo. El fabricante de electrónica Bang & Olufsen , en colaboración con Bernadotte & Bjørn y posteriormente con Jacob Jensen y David Lewis , alcanzó un gran éxito en el diseño moderno. Casi al mismo tiempo, la empresa Stelton colaboró ​​con Arne Jacobsen y Erik Magnussen para producir su icónico termo, un enorme éxito internacional.

Otro campo de diseño exitoso es la tecnología médica. Empresas de diseño danesas como 3PART , Designit y CBD han trabajado en este ámbito con diseñadores individuales como Steve McGugan y Anders Smith .

En 2002, el Gobierno danés y la ciudad de Copenhague impulsaron una iniciativa para establecer un evento mundial de diseño en la ciudad. Concebida inicialmente como una herramienta para promocionar el diseño danés tradicional, la organización sin ánimo de lucro INDEX: cambió su enfoque tras una investigación internacional y acuñó el concepto de «Diseño para Mejorar la Vida», que rápidamente se popularizó en Dinamarca y en todo el mundo. Actualmente, la organización entrega cada dos años en Copenhague el premio de diseño más importante del mundo, organiza exposiciones itinerantes a gran escala por todo el mundo, imparte programas educativos y talleres de diseño, y gestiona una red global.

Actualmente, en Dinamarca se presta mucha atención al diseño, ya que la industria valora cada vez más su importancia en el entorno empresarial. Además, como parte de su política comercial e industrial, el gobierno danés ha lanzado la iniciativa DesignDenmark , cuyo objetivo es devolver a Dinamarca a la élite internacional del diseño . ^{[ 8 ]}

La arquitectura moderna también ha contribuido al concepto de diseño danés.

Arne Jacobsen no fue solo un diseñador de muebles, sino uno de los arquitectos más destacados de su época. Entre sus logros se encuentran el Teatro y Restaurante Bellevue, Klampenborg (1936), el Ayuntamiento de Århus (con Erik Møller ; 1939–42) y el Hotel SAS Royal (1958–60). ^{[ 9 ]}

Jørn Utzon (1918–2008), el arquitecto danés más reconocido, es recordado por su Ópera de Sídney (1966), de estilo expresionista, y la posterior iglesia de Bagsværd (1976), con su techo ondulado de hormigón. ^{[ 10 ]}

Henning Larsen (n. 1925) es el arquitecto que diseñó la audazmente moderna Ópera de Copenhague en la isla de Holmen , que se completó en 2005. ^{[ 11 ]}

La arquitectura danesa se encuentra actualmente en una nueva era, sin haber recibido tanta atención desde la época dorada de Arne Jacobsen y Jørn Utzon, centrándose en la función y el concepto más que en la estética y un acabado impecable. ^{[ 12 ]} Bjarke Ingels, del Grupo Bjarke Ingels ( BIG ), y el estudio de arquitectura Cobe, de Dan Stubbergaard, que se conocieron en la antigua oficina de dibujo Plot , ^{[ 13 ]} forman parte de esta nueva ola. Entre los proyectos destacables se encuentran Amager Bakke ( Copenhill ) de BIG y la estación Nørreport de Cobe . ^{[ 14 ]}

Hoy en día, el concepto de diseño danés está prosperando en un número cada vez mayor de campos. Entre los ejemplos más destacados recientes se encuentran:

• El Museo de Arte Moderno de Nueva York ha optado por amueblar el 95% de su nueva sede, diseñada por Yoshio Taniguchi, con muebles de la empresa de diseño danesa GUBI .
• El superdeportivo danés Zenvo ST1. ^{[ 15 ] [ 16 ]}
• La línea de accesorios para mujer de Evita Peroni cuenta ahora con unas 300 tiendas en 30 países. ^{[ 17 ]}
• La Biblioteca Central de Halifax, en Halifax, Nueva Escocia, Canadá , fue diseñada por el estudio de arquitectura danés Schmidt Hammer Lassen . Tras su finalización en 2014, ha recibido un amplio reconocimiento ^{[ 18 ] [ 19 ]} y varios premios de arquitectura. ^{[ 20 ] [ 21 ]}

Entre los diseñadores más exitosos asociados con el concepto se encuentran Børge Mogensen (1914–72), Finn Juhl (1912–89), Hans Wegner (1914–2007), Arne Jacobsen (1902–71), Poul Kjærholm (1929–80), Poul Henningsen (1894–1967) y Verner Panton (1926–98). ^{[ 22 ]}

Otros diseñadores destacados son Kristian Solmer Vedel (1923-2003) en el ámbito del diseño industrial, Jens Harald Quistgaard (1919-2008) en muebles y utensilios de cocina, Gertrud Vasegaard (1913-2007) en cerámica y Ole Wanscher (1903-1985), quien tenía un enfoque clásico del diseño de muebles.

• El Museo Danés de Arte y Diseño (o Designmuseum Denmark ) en Copenhague exhibe muchos de los objetos relacionados con el diseño danés, especialmente muebles.
• El Museo de Arte Moderno de Nueva York también posee una gran colección de diseño danés. ^{[ 23 ]}
• El Centro de Diseño Danés, en el centro de Copenhague, cuenta con exposiciones permanentes y temporales que promueven el diseño danés. ^{[ 24 ]}

• BoConcept
• Carl Hansen y Søn
• Canon de la cultura danesa
• Anders Nørgaard
• FDB Muebles
• diseño escandinavo

• Ejemplos de diseño moderno de mediados de siglo , Architonic.
• Muebles, objetos decorativos y arte de mediados de siglo , Formare vivo, archivado del original el 30 de octubre de 2012..
• Diseño danés , NL : Alfems, archivado del original el 25 de octubre de 2020 , recuperado el 12 de febrero de 2013..
• Diseño danés en Dezeen