David Fishelson

De 1979 a 1983, Fishelson trabajó como asistente de producción en la industria del cine y la televisión en Nueva York, mientras escribía y dirigía el largometraje City News con Zinman. ^{[ 1 ] [ 12 ]} Filmada con un presupuesto pequeño, ^{[ 3 ] [ 12 ]} City News tuvo éxito en 1983-84 al ser seleccionada para los Festivales de Cine de Atlanta, Edimburgo, Houston, Múnich, Florencia, Atenas, Santa Fe, Seattle, Vancouver, Dallas, Gotemburgo y Amberes ^{[ 14 ]} — ganando "Mejor película dramática" en Atlanta, "Mejor largometraje de bajo presupuesto" en Houston y "Mejor largometraje (narrativo)" en Atenas. ^{[ 15 ] [ 28 ]} Después de su gira por festivales, City News fue exhibida en cines estadounidenses por la distribuidora de películas Cinecom Pictures , ^{[ 13 ] [ 29 ]} y fue transmitida a nivel nacional en la tercera temporada (1984) de la serie de televisión de PBS American Playhouse . ^{[ 12 ] [ 30 ] [ 31 ] [ 32 ]} Para 1989, City News había sido seleccionada para la colección permanente del Museo de Televisión y Radio , además de estar incluida en el Catálogo de Largometrajes del American Film Institute . ^{[ 15 ] [ 33 ]}

En 1989, Fishelson se unió al personal de la compañía de teatro de repertorio Off-Broadway Jean Cocteau Repertory ^{[ 2 ] [ 34 ]} (también conocida como "The Cocteau", fundada en 1973), ubicada en Bowery (NYC) en el Bouwerie Lane Theatre . Fishelson fue director ejecutivo de Cocteau de 1989 a 1992, su director artístico asociado de 1992 a 1994, y director residente allí de 1994 a 1997, donde escribió y dirigió dramatizaciones de dos novelas de Fiódor Dostoievski : El idiota y Los hermanos Karamazov . ^{[ 2 ]} Después de las reseñas en The New York Times , ^{[ 35 ] [ 36 ]} ambas obras fueron publicadas por Dramatists Play Service (1995). ^{[ 37 ]} En 1994 y 1997, se emitieron como obras de radio —con Fishelson dirigiendo ambas— en la serie de NPR National Public Radio Playhouse , protagonizada por Ed Asner , Sharon Gless y Harry Hamlin, entre otros. ^{[ 2 ] [ 38 ]} Ambas dramatizaciones siguen en circulación (en formato escrito y de audio/radioteatro), ^{[ 37 ] [ 38 ]} y ambas continúan produciéndose en todo el mundo, incluyendo (en la década de 2000) temporadas en el Teatro Real Danés de Copenhague (2006), así como en el Teatro de Aarhus (2007). ^{[ 39 ] [ 40 ]} Tras la publicación de ambas obras, Fishelson se convirtió en miembro del Gremio de Dramaturgos de América . ^{[ 41 ]}

En 1999, Fishelson fundó su propia compañía de teatro, el " Manhattan Ensemble Theatre " ("MET"), un teatro Off-Broadway sin fines de lucro con capacidad para 140 personas, con la misión declarada de "crear nuevas adaptaciones teatrales de historias encontradas en la ficción, el periodismo, el cine, la biografía y las memorias ". ^{[ 11 ] [ 42 ]} De 1999 a 2007, el MET de Fishelson presentó a varias estrellas conocidas en sus producciones, incluyendo a Jim Parsons ( The Big Bang Theory de CBS ), ^{[ 43 ]} Mireille Enos ( The Killing de AMC ), ^{[ 44 ]} Robert Prosky ( Hill Street Blues de NBC ), ^{[ 45 ]} Valerie Harper ( The Mary Tyler Moore Show de CBS ), ^{[ 46 ]} y Tovah Feldshuh ( Holocausto de NBC ). ^{[ 47 ]} Entre los nueve espectáculos de Fishelson de 1999 a 2007 se encontraban dos de sus propias obras: una adaptación de la obra en yiddish El Golem ; y su dramatización de la novela inacabada de Franz Kafka El Castillo . Por esta última, Fishelson fue nominado en 2002 a "Mejor Obra Off-Broadway" por el Outer Critics Circle, así como a "Mejor Obra" por la Drama League (en ambas ocasiones como escritor y productor). ^{[ 18 ] [ 48 ] [ 49 ] [ 50 ]} Con la publicación de El Golem y El Castillo en 2003, Fishelson tenía cuatro obras publicadas a su nombre. ^{[ 51 ] [ 52 ]}

La temporada 2003-04 de Fishelson vio frecuentes traslados de sus espectáculos desde la sede del MET, con capacidad para 140 personas y ubicada en SoHo, como se describe en Playbill :

Con Golda's Balcony (que se estrenó en el Helen Hayes Theatre de Broadway el 15 de octubre), el MET cuenta con dos éxitos basados ​​en las vidas de figuras históricas de renombre. Su primera producción de esta temporada, Hank Williams: Lost Highway , sobre el problemático cantante y compositor de música country, fue aclamada y rápidamente trasladada tras una larga temporada. Actualmente se presenta en el Little Shubert, fuera de Broadway. (De hecho, el éxito arrollador de las dos primeras obras del MET provocó que la organización sin fines de lucro pospusiera su tercera selección hasta la temporada (2004-05)). ^{[ 53 ]}

Antes de su traslado, Lost Highway obtuvo críticas positivas en la prensa neoyorquina ^{[ 54 ]} y múltiples nominaciones a premios de teatro, incluyendo dos para Fishelson en las categorías de "Mejor Musical" y "Mejor Musical Off-Broadway". ^{[ 55 ] [ 56 ]} El crítico y editor de Rolling Stone , Anthony DeCurtis, escribió: "Me sorprendió genuinamente, incluso me dejó atónito, la versión del MET de Hank Williams: Lost Highway ... un logro excepcional en cualquier teatro musical que haya visto"; ^{[ 57 ]} mientras que Jeremy McCarter de New York Magazine calificó la producción de Fishelson como "electrizante", "el musical de jukebox más exitoso que he visto" y "el musical nuevo más emocionante de Nueva York desde Urinetown ". ^{[ 58 ] [ 59 ] [ 60 ]}

Las tres producciones posteriores de Fishelson de Golda's Balcony , el espectáculo unipersonal sobre la primera ministra israelí Golda Meir , obtuvieron nominaciones y premios en cada una de sus manifestaciones, incluyendo Off-Broadway (una temporada de 4 meses con entradas agotadas en el espacio MET SoHo), ^{[ 8 ] [ 61 ]} en Broadway (protagonizada por Tovah Feldshuh), ^{[ 53 ] [ 62 ]} y la "Gira Nacional" de 9 meses por los EE. UU. y Canadá (protagonizada por Valerie Harper). ^{[ 46 ] [ 63 ]} La producción Off-Broadway obtuvo una nominación a "Mejor Obra" de la Drama League para Fishelson (como productora); ^{[ 18 ]} la producción de Broadway obtuvo una nominación al premio Tony 2004 a "Mejor Actriz" para Feldshuh, ^{[ 16 ]} y se convirtió en el espectáculo unipersonal de mayor duración en la historia de Broadway; ^{[ 6 ]} mientras que la gira nacional le valió a Fishelson el premio "Mejor Obra" de Broadway en gira de 2006 de la Broadway League (compartido con el dramaturgo William Gibson ). ^{[ 10 ]} Después de producir en jefe tanto el espectáculo de Broadway como su gira, Fishelson fue invitado a convertirse en votante de los premios Tony , estatus que conserva hasta el día de hoy. ^{[ 14 ]} El crítico John Simon , en su reseña de la versión de Broadway para la revista New York Magazine , escribió que " Golda's Balcony es la fusión perfecta de dramaturgo, actriz y personaje". ^{[ 64 ]}

La última producción de Fishelson en el espacio del MET fue 9 Parts of Desire de Heather Raffo , ganadora del Premio Lortel 2005 a la "Mejor Producción Individual" (compartido por Fishelson y Raffo), y receptora del Premio Susan Smith Blackburn 2005 a la "Mejor Obra en Lengua Inglesa Escrita por una Mujer". ^{[ 9 ] [ 19 ]} 9 Parts of Desire tuvo una temporada de 9 meses con entradas agotadas de 2004 a 2005, ^{[ 65 ]} y le valió al MET algunas de sus críticas más positivas, con John Lahr en The New Yorker calificándola como "un ejemplo de cómo el arte puede rehacer el mundo", y Charles Isherwood en The New York Times calificándola como un "apasionado documental teatral sobre mujeres iraquíes contemporáneas, marcado por detalles vívidos y memorables". ^{[ 66 ] [ 67 ]} Tras su temporada en el MET, Fishelson organizó nuevas producciones de 9 Parts en cinco de los teatros LORT más grandes de EE. UU. ^{[ 68 ] [ 69 ]} — incluyendo Berkeley Rep , Seattle Rep , Geffen Playhouse de Los Ángeles , Wilma Theater de Filadelfia y Arena Stage de Washington D. C. — hasta el otoño de 2006. ^{[ 70 ] [ 71 ] [ 72 ] [ 73 ] [ 74 ]}

En 2019-20, Fishelson y MET produjeron y distribuyeron el largometraje Golda's Balcony , que ganó 21 premios "Favorito del público" en 75 festivales internacionales de cine en 2019-20. ^{[ 5 ] [ 20 ] [ 6 ]}