David Lichine

David Lichine ( en ruso : Дэвид (Давид) Лишин ; 25 de octubre de 1910 – 26 de junio de 1972) fue un bailarín y coreógrafo ruso-estadounidense . Desarrolló una carrera internacional como intérprete, maestro de ballet y coreógrafo, creando obras para numerosas compañías de ballet y para varios estudios cinematográficos de Hollywood .

Nació en Rostov del Don, en el sur de Rusia, con el nombre de David Likhtenshteyn ( en ruso : Давид Лихтенштейн ). Tras la Revolución de Octubre de 1917, su familia abandonó la Unión Soviética y finalmente se estableció en París , junto con muchos otros emigrantes rusos . Su apellido quedó fijado como Lichine, al estilo francés .

En su adolescencia, David comenzó su formación en ballet con los principales maestros rusos expatriados de la ciudad, entre ellos Lubov Egorova, Pierre Vladimiroff y Bronislava Nijinska. Progresó rápidamente y debutó profesionalmente a los dieciocho años con la compañía de Ida Rubenstein en 1928. Posteriormente bailó con compañías dirigidas por Anna Pavlova , Nijinska y otras. Su delicadeza técnica y la belleza de su rostro y figura pronto lo convirtieron en uno de los favoritos del público. ^{[ 1 ]}

En la reformación de las compañías de ballet rusas tras la muerte de Serge Diaghilev , Lichine se convirtió en miembro fundador de los Ballets Rusos de Montecarlo , fundados en enero de 1932 por el coronel Wassily de Basil , René Blum y Serge Grigoriev. Como bailarín principal, Lichine permaneció en la compañía de De Basil desde su creación hasta 1941, siendo la figura principal de la compañía a través de todos sus cambios de nombre posteriores, que finalmente terminó como Original Ballet Russe en 1939. ^{[ 2 ]} Durante sus años con la compañía, Lichine bailó en muchos ballets, creando papeles en Cotillion, Le Bourgeois Gentilhomme y Suites de Danse de George Balanchine (todos, 1932) y Jeux d'enfants (1932), Choreartium (1933), Les Présages (1933) y Union Pacific (1934) de Léonide Massine . ^{[ 3 ]} Bailarín de medio carácter versátil y cautivador , también es recordado por una brillante interpretación del revoloteante Pájaro Azul de Petipa en La boda de Aurora y por una sensual representación del papel principal en L'Après-midi d'un Faune de Nijinsky . ^{[ 4 ]}

En 1933, Lichine se casó con Lubov Rostova, bailarina de la compañía de Basil, pero su unión pronto se disolvió. Ese mismo año, debutó como coreógrafo con Nocturne , con música de Jean-Philippe Rameau. Esta sería la primera de una larga lista de obras coreográficas representadas a lo largo de los años. ^{[ 5 ] [ 6 ]} De todas ellas, es conocido principalmente por Graduation Ball (1940), una obra alegre que aún se representa ampliamente hoy en día, más de sesenta años después de su creación. ^{[ 7 ]}

Durante los años de la Segunda Guerra Mundial en Europa , Lichine y su segunda esposa, la bailarina Tatiana Riabouchinska , permanecieron principalmente en Estados Unidos , actuando con el Ballet Theatre (más tarde renombrado American Ballet Theatre). También encontraron trabajo ocasional en la ciudad de Nueva York y Hollywood. En Broadway , Lichine coreografió bailes para la efímera obra Beat the Band (1942), después de la cual dirigió y coreografió la opereta Rhapsody (1944), con música de Fritz Kriesler. Sus números de ballet para este espectáculo recibieron grandes elogios de la crítica, pero el espectáculo fue un fracaso, cerrando después de solo trece funciones. ^{[ 8 ]} No tuvo mucha mejor suerte con la opereta Polonaise (1945), con música de Chopin, que duró más pero fue duramente criticada.

Después de la guerra, Lichine regresó al Ballet Ruso Original para varias temporadas (1946–1948). En la primavera de 1946, su ballet bíblico Caín y Abel tuvo su estreno en Ciudad de México . En el verano de 1947, él y Riabouchinska disfrutaron de una entusiasta recepción tanto del público como de la crítica en una nueva producción de Baile de Graduación en Londres. ^{[ 9 ]} En 1947, también trabajó en el Teatro Colón de Buenos Aires como coreógrafo y bailarín principal. Montó obras para varias compañías en Europa occidental, incluyendo Les Ballets des Champs-Élysées , Le Grand Ballet du Marquis de Cuevas, London Festival Ballet y la Deutsche Oper Berlin .

A lo largo de la década de 1940, Lichine trabajó frecuentemente en Hollywood en musicales cinematográficos y tuvo un éxito considerable, tanto como intérprete como coreógrafo. Se le puede ver como bailarín especializado en The Heat's On y Something to Shout About (ambas de 1943) y como compañero de boogie de Eleanor Powell en Sensations of 1945 , estrenada en 1944. ^{[ 10 ]} Él y Riabouchinska, quienes habían servido como modelos de baile para Ben Ali Gator y Hyacinth Hippo en la secuencia de ballet "Dance of the Hours" de Fantasia (1940), fueron contratados por Walt Disney una vez más para Make Mine Music (1946). Ofrecen una encantadora actuación en la secuencia "Two Silhouettes". Como coreógrafo, la primera película de Lichine fue Spring Night (1935), un notable cortometraje en el que baila con Nana Gollner. Las secuencias de ballet de Cyd Charisse en La danza inacabada (1947) se consideran generalmente su mejor trabajo para la cámara cinematográfica. ^{[ 11 ]}

En 1955, Edouard Borovansky invitó a Lichine a regresar a Australia para montar una versión completa de El Cascanueces para el Ballet Borovansky en su temporada 1955-1956. Lichine había visitado Australia por primera vez con el Ballet Ruso de Covent Garden ( Ballet Ruso Original ) durante su gira australiana de 1938-1939. El Cascanueces de Lichine , un ballet que se convirtió en un clásico navideño para el público australiano durante muchos años, se estrenó el 16 de diciembre de 1955 con Peggy Sager como el Hada de Azúcar y Royes Fernandez como el Príncipe. Durante su visita a Australia, Lichine también recibió el encargo de crear un ballet original. El resultado fue Corrida , que había sido ensayada previamente en el estudio de Lichine en Los Ángeles en 1952. Su estreno mundial como producción completa tuvo lugar el 17 de febrero de 1956, con Kathleen Gorham y Paul Grinwis en los papeles principales.

En 1953, Lichine y Riabouchinska se establecieron en Los Ángeles, donde abrieron una escuela de ballet y durante un tiempo también dirigieron un grupo de actuación, el Los Angeles Ballet Theatre. ^{[ 12 ]} Ella continuó enseñando en la escuela después de su muerte en 1972, a la edad de sesenta y un años.

• 1935: Noche de primavera (cortometraje; música, Achron)
• 1937: Francesca da Rimini (música, Tchaikovsky)
• 1938: Protée (música, Debussy)
• 1938: El hijo pródigo (música, Prokofiev)
• 1940: Baile de graduación (música de J. Strauss, arreglo de Dorati)
• 1942: Helena de Troya (completando la obra de Fokine; música de Offenbach)
• 1943: La feria de Sorochinsk (música, Mussorgsky)
• 1946: Caín y Abel (música, Wagner)
• 1947: Evolución del Movimiento (música, Franck)
• 1948: La Rencontre, ou Oedipe et le Sphinx (música, Sauget)

• Lista de bailarines de ballet rusos

• Biografía de David Lichine {{in lang | en}}
• David Lichine en IMDb
• Bailando en Australia — Lichine, David (1910–1972)
• Documentos de David Lichine y Tatiana Riabouchinska, Biblioteca Pública de Nueva York.
• David Lichine y Nana Gollner en Spring Night (1935), música de Joseph Achron en YouTube