Impresionismo decorativo

El impresionismo decorativo es un término de la historia del arte que se le atribuye al escritor de arte Christian Brinton, quien lo utilizó por primera vez en 1911. ^{[ 1 ]} Brinton tituló un artículo sobre el pintor estadounidense expatriado Frederick Carl Frieseke , uno de los miembros de la famosa colonia Giverny de impresionistas estadounidenses, "El impresionista decorativo".

Sin embargo, el uso del término ha sido recuperado en las últimas décadas por el influyente y prolífico historiador de arte William H. Gerdts para describir las obras figurativas no solo de Frieseke, sino también de algunos de sus compañeros de Giverny, como Richard E. Miller , Louis Ritman y Robert Reid. El mismo término se ha aplicado a otros pintores de la escuela de Giverny que pintaron la figura humana, como Guy Rose , Karl Anderson y Karl Albert Buehr . El impresionismo decorativo describe una forma de pintar la figura humana que intenta conciliar las técnicas académicas con las influencias impresionistas y postimpresionistas.

Las obras de estos artistas suelen consistir en representaciones al aire libre de mujeres en poses lánguidas, o en escenas de interiores con figuras iluminadas por la luz natural que entra por las ventanas. Muchas de estas pinturas, de gran valor decorativo, presentan una clara influencia del arte japonés o japonismo , con un marcado uso de motivos en los fondos. La obra de los precursores del impresionismo decorativo fue popular desde aproximadamente 1905 hasta mediados de la década de 1920, pero el estilo perduró al menos hasta mediados del siglo XX gracias a la obra de algunos alumnos de los pintores de Giverny. En los últimos años, algunos pintores figurativos contemporáneos han revivido este estilo.

Si bien los artistas estadounidenses pintaban en el pequeño pueblo de Giverny desde la década de 1880, el grupo de pintores que desarrolló el estilo característico conocido como Impresionismo Decorativo se estableció en Normandía a principios del siglo XX. Llegaron a una forma de trabajar similar debido a su formación académica parecida; conocían y estaban interesados ​​en la evolución del Impresionismo y el Postimpresionismo franceses ; y querían incorporar algunos elementos de estos movimientos a su propia obra. Cada uno tenía su propio método de trabajo, su propio grado de solidez en las figuras y su propio estilo de pincelada, pero todos estaban unidos por la belleza de sus temas y su enfoque decorativo.

Frederick Frieseke fue un artista nacido en Michigan y formado en Chicago que había estudiado en París. Este estadounidense expatriado se estableció en Giverny en 1906, donde pintó figuras femeninas al aire libre, a menudo utilizando una paleta de colores pastel. Influenciado por Renoir, los lienzos de Frieseke estaban cuidadosamente diseñados y solía yuxtaponer un patrón con otro. Richard Edward Miller se crió y formó en San Luis, Misuri, y estudió brevemente en Francia, en la Académie Julian, antes de que sus primeras obras figurativas de gran formato fueran aceptadas en el Salón de París. Sus primeras obras presentaban figuras bien dibujadas con fondos de trazo más suelto, pero tras establecerse en Giverny, su obra se volvió más luminosa y desarrolló un estilo en el que sus figuras estaban bien modeladas, pero los fondos solían ser patrones de pequeñas pinceladas.

El artista californiano Guy Rose estudió en San Francisco y París, influenciado primero por la escuela naturalista y luego por el impresionismo francés. A menudo se le describe como el más francés de los impresionistas californianos y visitó Giverny antes de establecerse allí definitivamente con su esposa Ethel en 1904. Rose fue pintor paisajista y figurativo, y en Giverny pintó figuras femeninas a la luz del día, conservando la técnica de dibujo que aprendió en París para las figuras y empleando un estilo más impresionista para el entorno.

Lawton S. Parker fue un artista y profesor que viajaba frecuentemente entre Estados Unidos y Europa, y se estableció en Giverny en 1903. Aunque Parker compartía un jardín en Giverny con Frieseke, no se le atribuye haber pintado figuras en jardines de forma extensa hasta aproximadamente 1909. A partir de entonces, pintó los mismos temas que sus compañeros de Giverny. Edmund Greacen era neoyorquino y llegó a Giverny en 1907, donde pintó una serie de escenas de jardines y ambientes domésticos con un estilo pictórico, con una clara influencia francesa. El pintor Karl Anderson, formado en Chicago, estuvo en Giverny solo un breve tiempo, pero este periodo cambió el rumbo de su carrera y siempre se le identificará con el pueblo francés, ya que adoptó los mismos temas y una forma de trabajar similar.

En diciembre de 1910, seis de los pintores de Giverny —Frieseke, Miller, Parker, Rose, Graecen y Anderson— expusieron en la Galería Madison de Nueva York, que los denominó «El Grupo de Giverny». Una de las reseñas los calificó como «impresionistas de la más alta calidad». El pintor alemán residente en Chicago, Karl Albert Buehr, llegó a Giverny alrededor de 1909 y pasó allí los veranos hasta 1912. En Giverny, se dedicó a pintar mujeres a la luz del día, dejando atrás las tonalidades más oscuras y los paisajes de sus obras anteriores. Buehr también se vinculó con Giverny y con el impresionismo francés, y transmitió su confianza en la paleta impresionista a sus numerosos alumnos.

Un artista más joven, Louis Ritman , nacido en Rusia y formado en Chicago, llegó a Giverny en 1911 y pasó allí los siguientes dieciocho veranos, incluso durante la Primera Guerra Mundial, cuando la mayoría de los estadounidenses habían regresado a casa. Ritman estuvo muy influenciado por Frieseke y pintó mujeres en interiores y exteriores, abordando la figura con cierta delicadeza y tratando el fondo de una manera que recuerda al impresionismo francés.

Otro pintor estadounidense cuya obra se enmarca claramente dentro del "Impresionismo Decorativo" es Robert Reid . Si bien Reid no formó parte de la Colonia de Giverny, se formó en París y, al mismo tiempo que esta estaba activa, buscaba su propia manera de conciliar su formación académica con un aspecto decorativo. Su solución se diferenciaba de la de los pintores de Giverny. Empleaba composiciones audazmente decorativas, llenas de tonos fríos, con una marcada influencia orgánica que las hacía reminiscentes del Art Nouveau .

Debido a que varios miembros de la Colonia Giverny fueron maestros y mentores de otros pintores estadounidenses, su estilo pictórico perduró a través de las obras de sus alumnos. Dos de estos artistas, Theodore Lukits y Christian von Schneidau, ambos formados en Chicago, terminaron en California, donde el impresionismo estadounidense se mantuvo popular durante más tiempo que en cualquier otro lugar. Tanto Lukits como Von Schneidau fueron alumnos del impresionista de Giverny, Karl Albert Buehr, en la Escuela del Instituto de Arte de Chicago, donde destacaron y obtuvieron becas de viaje. Ambos también fueron alumnos de Richard E. Miller. Lukits estudió con Miller en San Luis, cuando era un joven prodigio, y von Schneidau estudió con él en la colonia artística de Provincetown, Massachusetts , donde Miller vivió hasta su muerte.

Lukits ya realizaba obras decorativas de gran formato con figuras bien modeladas y fondos con muchos patrones en Chicago en 1918 y 1919, y continuó esta práctica en California, con numerosas obras de sujetos asiáticos como el actor de cine mudo Sōjin Kamiyama y retratos como "Mrs. Ray Milland" (1942). El propio Theodore Lukits utilizó el término "retratos decorativos" para describir dichas obras, por lo que la alineación con la tesis original de Brinton es clara. Al igual que en la obra de Miller, el artista pintó la figura de forma bastante realista, pero creó el fondo con elementos más decorativos. Von Schneidau realizó varios retratos grandes y muy decorativos que se exhibieron ampliamente en la década de 1920 y se reprodujeron, entre ellos "5'O'clock (Mrs. Elwood Riggs)" y "Mary Pickford (Reading the Sundial)".

• Impresionismo
• Impresionismo americano
• Pintura al aire libre en California

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• Mallett, Daniel Trowbridge, Índice de artistas: Biografía internacional, 1935

• El California Art Club alberga a varios impresionistas de Giverny.
• Sitio web del pueblo de Giverny El pueblo de Giverny de Monet
• Sitio web sobre el impresionismo de Giverny
• Museo Americano en Giverny
• Colección reunida por el industrial Daniel Terra