Devendra Banhart

Devendra Obi Banhart (nacido el 30 de mayo de 1981) es un cantautor y artista visual estadounidense. Nació en Texas y creció en Venezuela y California . En 2000, abandonó el Instituto de Arte de San Francisco para dedicarse a la música. En 2002, Banhart lanzó su álbum debut y es conocido principalmente por sus álbumes de finales de la década de 2000, como Cripple Crow y Smokey Rolls Down Thunder Canyon . Desde entonces, ha ampliado su carrera para incorporar su interés y formación en las artes visuales.

Banhart nació en Houston , hijo de María Eugenia Rísquez, de origen venezolano , y Robert Gary Banhart, de origen estadounidense. Su madre trabajaba como modelo. Su nombre de pila es un sinónimo del dios hindú Indra , sugerido por el líder religioso indio Prem Rawat (a quien seguían los padres de Banhart), ^{[ 2 ]} y su segundo nombre, Obi, proviene de Obi-Wan Kenobi , personaje de Star Wars . ^{[ 3 ]}

Sus padres se divorciaron en 1983, después de lo cual Rísquez y él se mudaron a Caracas, Venezuela . ^{[ 4 ]} Rísquez se volvió a casar más tarde y cuando Banhart tenía 14 años, su padrastro trasladó a la familia a Los Ángeles . ^{[ 4 ] [ 5 ]} En 1998, comenzó a estudiar en el Instituto de Arte de San Francisco con una beca ^{[ 4 ]} mientras vivía en The Castro , el distrito "gay" de San Francisco , ^{[ 6 ]} aunque a menudo tocaba en la calle en lugar de asistir a clase. Dio su primer concierto en una iglesia en una boda gay , interpretando " Love Me Tender " de Elvis Presley y el himno " How Great Thou Art ". ^{[ 5 ]}

Banhart abandonó la universidad en 2000 ^{[ 4 ]} y dejó San Francisco después de que el estallido de la burbuja de las puntocom impactara la economía de la ciudad. ^{[ 5 ]} Ese verano, se mudó a París y comenzó a abrir conciertos para bandas de rock independiente como Sonic Youth . ^{[ 4 ]} Regresó a Estados Unidos ese otoño y tocó música en San Francisco y Los Ángeles, hasta que fue descubierto por el fundador de Swans , Michael Gira , propietario de Young God Records , ^{[ 4 ]} después de que Siobhan Duffy, la esposa de Gira, comprara una copia del CD demo de Banhart, The Charles C. Leary , y se la diera a Gira. ^{[ 2 ]}

Banhart y Gira recopilaron un álbum de las grabaciones de Banhart, ^{[ 2 ]} y en 2002, Oh Me Oh My , que estaba compuesto por breves fragmentos musicales, ^{[ 7 ]} fue publicado por Young God Records y recibió críticas favorables. ^{[ 8 ]} Grabó otros dos álbumes y un EP para el sello: Rejoicing in the Hands , Niño Rojo y The Black Babies ; ^{[ 8 ]} los lanzamientos tenían un sonido acústico simple. ^{[ 6 ]} Banhart se mudó a XL Recordings en 2005 ^{[ 8 ]} y lanzó Cripple Crow , que fue grabado en Bearsville Studios en Bearsville, Nueva York y tenía un sonido más elaborado. ^{[ 6 ]}

Los álbumes de Banhart ofrecen una variedad de sonidos musicales, y a menudo se le llama el líder de un movimiento musical denominado freak folk . Sus letras son fantásticas, idealistas y poéticas con algún rastro ocasional de insinuaciones. ^{[ 9 ]} En 2005, colaboró ​​con Antony and the Johnsons en el álbum I Am a Bird Now . Canta la introducción de la canción "Spiralling" y toca la guitarra en "You Are My Sister", en la que también aparece Boy George . En 2005, Banhart tenía una relación con Bianca Casady de la banda CocoRosie , y Banhart vivía con Casady y su madre Christina Chalmers en la granja de Chalmers en Saintes-Maries-de-la-Mer , un pueblo gitano en el sur de Francia . ^{[ 10 ]} Su relación con Casady terminó en 2006. Smokey Rolls Down Thunder Canyon , el álbum de Banhart de 2007, detalló su ruptura con Casady. ^{[ 11 ]} Fue el primer artista en diseñar una camiseta para el Yellow Bird Project , en 2006. Decidió donar las ganancias de la venta de su camiseta al Teenage Cancer Trust . ^{[ 12 ]} De 2007 a 2008, Banhart estuvo vinculado sentimentalmente con la actriz Natalie Portman , quien aparece en el video de la canción de Banhart "Carmensita". ^{[ 13 ] [ 14 ]} Grabó su segundo álbum para XL Records, Smokey Rolls Down Thunder Canyon , en su estudio casero en Topanga, California . ^{[ 8 ]} El álbum entró en la lista Billboard 200 en el puesto número 115. ^{[ 15 ]} La canción del álbum "Lover" apareció en la banda sonora de la película Nick & Norah's Infinite Playlist , que incluyó una aparición especial de Banhart. ^{[ 16 ]}

Banhart ha actuado en el Carnegie Hall en Midtown Manhattan, Nueva York ^{[ 17 ]} y en el Hollywood Bowl abriendo para Gilberto Gil , ^{[ 18 ]} así como en los festivales de música Bonnaroo y Coachella . ^{[ 5 ]} Fundó un sello discográfico, Gnomonsong, con Andy Cabic de Vetiver , en 2005. ^{[ 19 ]} En 2007, firmó con el mánager de Neil Young , Elliot Roberts , quien también contribuyó con voces en Smokey Rolls Down Thunder Canyon . ^{[ 2 ] [ 20 ]} Banhart lanzó un álbum en 2008 titulado Surfing , con Megapuss , un proyecto colaborativo con Gregory Rogove y Fabrizio Moretti de The Strokes y Little Joy . ^{[ 21 ]}

En 2009, firmó con Warner Brothers Records / Reprise Records y lanzó What Will We Be . ^{[ 22 ]} Más tarde en 2009, a petición de la banda, produjo un remix de "(Get Off Your) High Horse Lady" de Oasis . ^{[ 23 ]} Junto con "Neighbors", Banhart remezcló la canción "Rome" de Phoenix de su álbum de 2009 Wolfgang Amadeus Phoenix . ^{[ 24 ]} El 4 de septiembre de 2009, Beck anunció su segundo álbum de versiones de Record Club, Songs of Leonard Cohen . Banhart contribuyó, junto con MGMT , Andrew Stockdale de Wolfmother y Binki Shapiro de Little Joy . ^{[ 25 ]} Banhart es coleccionista de artefactos musicales. ^{[ 5 ]} Aparece y escribió el prólogo del libro de su amiga Lauren Dukoff Family: Photographs by Lauren Dukoff . ^{[ 26 ] [ 27 ]} También ha escrito la introducción a una selección de poemas de Kenneth Patchen . El 27 de octubre de 2009, Banhart lanzó What Will We Be , su primer disco con Warner/Reprise. Banhart y Jon Beasley, quienes fueron acreditados como directores de arte para la portada y el empaque del álbum, fueron nominados a un Grammy en 2011 a Mejor Empaque de Grabación. ^{[ 28 ]}

La película Life During Wartime , dirigida por Todd Solondz , presenta una colaboración musical entre Banhart y Beck. La canción suena durante los créditos finales de la película. Banhart canta la voz principal mientras que Beck agrega los coros y grabó la pista. La letra fue escrita por Solondz y la música por el compositor Marc Shaiman . ^{[ 29 ]} Banhart es un ávido patinador. En marzo de 2010, se fracturó un hueso de la pierna derecha mientras patinaba, solo horas antes de un concierto en Phoenix , lo que resultó en la cancelación de futuros espectáculos en Utah y Colorado . En 2011, colaboró ​​con Marisa Monte y Rodrigo Amarante en una versión de la canción "Nú Com a Minha Música" para el reciente álbum benéfico de la Red Hot Organization , Red Hot + Rio 2 , una continuación de Red Hot + Rio de 1996. Las ganancias de las ventas fueron donadas para crear conciencia y dinero para luchar contra el SIDA/VIH y problemas de salud y sociales relacionados.

En abril de 2012, Banhart participó en el proyecto audiovisual "Song 1" del artista Doug Aitken en el Museo Hirshhorn en Washington, DC. Banhart se unió a Beck y James Murphy de LCD Soundsystem para interpretar "I Only Have Eyes For You" para el proyecto. "Song 1" utilizó once proyectores de video de alta definición que trabajaban en conjunto para cubrir toda la superficie del museo con un video de la actuación. ^{[ 30 ]} En julio de 2012, Banhart actuó en The Eric Andre Show en Adult Swim durante la primera temporada del programa. ^{[ 31 ]} El 3 de diciembre de 2012, Banhart anunció su álbum, Mala . El álbum fue lanzado el 12 de marzo de 2013 y fue el álbum debut de Banhart para Nonesuch Records . En 2014, hizo una versión de "Losing My Taste For The Nightlife" de Arthur Russell para la compilación Red Hot + Arthur Russell que benefició la lucha de Red Hot Organizations contra el SIDA. ^{[ 32 ]} El 14 de mayo de 2016, Banhart organizó un evento de dos días en el Walker Art Center de Minneapolis, Minnesota, con actuaciones de Harold Budd, Hecuba, Lucky Dragons, Jessica Pratt, Rodrigo Amarante, William Basinski y Helado Negro. ^{[ 33 ]}

En 2015, Banhart compuso la banda sonora de Joshy , una película dirigida por Jeff Baena y protagonizada por Nick Kroll , Jenny Slate y Thomas Middleditch . En junio de 2016, Banhart lanzó el primer tema de su noveno álbum de estudio, Ape in Pink Marble , titulado "Middle Names". ^{[ 34 ] [ 35 ]} En agosto de 2016, Banhart lanzó el segundo tema del mismo álbum, titulado "Saturday Night". ^{[ 36 ] [ 37 ]} Ape in Pink Marble fue lanzado el 23 de septiembre de 2016 en Nonesuch Records. En 2018, cantó en el álbum O de Ssion , prestando su voz al tema "Free Lunch". En septiembre de 2018, Banhart participó en el proyecto 27: The Most Perfect Album , que nació del podcast More Perfect, un spin-off de Radiolab . El proyecto celebró las 27 enmiendas de la Constitución de los Estados Unidos . Su décimo álbum de estudio, Ma , fue lanzado el 13 de septiembre de 2019 en Nonesuch. ^{[ 38 ]} Negro remezcló la canción "Love Song", que fue lanzada el 16 de enero de 2020. En abril de 2020, Banhart apareció en una canción de Mykki Blanco titulada "You Will Find It". ^{[ 39 ]} En 2020, Banhart, junto con Noah Georgeson, compuso la banda sonora de la película Arkansas , dirigida por Clark Duke y protagonizada por John Malkovich y Liam Hemsworth .

El 5 de febrero de 2020, Banhart contribuyó a un álbum tributo por el 50 aniversario de La caída de América de Allen Ginsberg . Otros artistas que participaron fueron Mickey Hart , Yo La Tengo , Thurston Moore y Lee Ranaldo . Banhart compuso la música y la banda sonora del poema "Milarepa Taste". El 3 de septiembre de 2020, lanzó una versión de "Franklin's Tower" de Grateful Dead como parte de la serie Amazon Originals de Amazon . La canción se ha difundido ampliamente desde entonces. En diciembre de 2022 tocó en el Cusica Fest en Caracas, Venezuela; fue su primer concierto en el país.

Los dibujos de Banhart se exhibieron en el Museo de Arte Moderno de San Francisco y en el Centro de Bellas Artes de Bruselas . ^{[ 51 ] [ 52 ]} Sus dibujos se han presentado en la feria de arte contemporáneo Art Basel en Miami , la Galería Mazzoli en Módena, Italia , ARCOmadrid en Madrid, España , y la Galería Andrew Roth en Manhattan . ^{[ 53 ]} Sus dibujos se presentaron en la exposición del MOCA "The Artist's Museum", en la que se presentaron las obras de influyentes artistas radicados en Los Ángeles de los últimos 30 años. Como parte de la exposición, Banhart colaboró ​​con el artista Doug Aitken y los músicos Beck y Caetano Veloso para una pieza de performance musical y visual. ^{[ 54 ] [ 55 ]}

Banhart fue participante en el segundo proyecto Water Piece de Yoko Ono . ^{[ 56 ]} Leyó el poema de Joan Miró "Una estrella acaricia los senos de una negra" para la visita guiada grabada de la Tate Modern en Londres . ^{[ 57 ]} En mayo de 2015, Anteism publicó un libro colaborativo con Banhart y el artista Adam Tullie titulado Unburdened By Meaning . En junio de 2015, Banhart lanzó una colección de dibujos, pinturas y piezas de técnica mixta, titulada I Left My Noodle on Ramen Street , publicada por Prestel Publishing en Múnich, Alemania . ^{[ 58 ]} En 2016, tuvo un cameo en el largometraje Adam Green's Aladdin . En noviembre de 2018, fue curador de parte del programa del festival Le Guess Who? en Utrecht, Países Bajos . ^{[ 59 ]}

El 23 de abril de 2019, Featherproof Books publicó el primer libro de poesía de Banhart titulado Weeping Gang Bliss Void Yab-Yum . El 8 de mayo de 2019, anunció una colección de ropa de lino en colaboración con el diseñador Alex Crane titulada " Almas ". En septiembre de 2019, Anteism publicó un libro de sus dibujos titulado Vanishing Wave , cuyas ventas se destinaron a ayudar a las víctimas del terremoto y tsunami de Tōhoku de 2011 en Fukushima, Japón .

El 14 y 15 de diciembre de 2019, Banhart organizó un evento de dos días en Hauser and Wirth Los Ángeles titulado Other Flowers . El evento incluyó su fotografía, pinturas y una tienda temporal con productos de edición limitada, así como una serie de actuaciones de los músicos Rodrigo Amarante, Tim Presley y el propio Banhart. También incluyó performances de Jasmine Albuquerque and Friends, Invisible Women y Nao Bustamante . En marzo de 2020, Banhart presentó su primera exposición individual en Los Ángeles, en la galería Nicodim. La muestra se tituló The Grief I Have Caused You y presentó su primera serie de pinturas al óleo, además de dibujos de 2019 a 2020. ^{[ 60 ]}

La banda en vivo de Banhart ha tenido varios nombres, incluyendo Spiritual Bonerz ^{[ 61 ]} (la 'z' es muda) y The Grogs.

• Devendra Banhart: voz, guitarra, órgano, sintetizadores, samba y más.
• Rodrigo Amarante – guitarra, bajo, coros, sintetizador
• Noah Georgeson – guitarra, varios instrumentos, productor
• Gregory Rogove – batería, coros
• Josiah Steinbrick – bajo, varios instrumentos
• Todd Dahlhoff – bajo, coros
• H. Hawkline - guitarra (gira Ape in Pink Marble 2017)
• Tim Presley (gira de Ape in Pink Marble de 2017)
• Luckey Remington (gira de Ape in Pink Marble de 2017)

Ocasionalmente:

• Andy Cabic (de Vetiver ) – guitarra
• Fabrizio Moretti (de The Strokes ) – baterista
• Michael Gira (de Swans ) – armónica, voz, productor
• Jordan Katz – trompeta

• Sitio web oficial
• "Devendra Banhart" . XL Recordings. Archivado del original el 10 de julio de 2009.
• "Devendra Banhart" . Young God Records. Archivado del original el 23 de mayo de 2009.
• "Devendra Banhart" . Hinah.
• Devendra Banhart en AllMusic
• Devendra Banhart en IMDb