Deyrolle

El Museo Deyrolle fue fundado en 1831 por Jean-Baptiste Deyrolle , a quien pronto sucedió su hijo Achille , en el número 46 de la rue du Bac, en un edificio construido entre 1697 y 1699 por Jean-Baptiste Voille para un miembro de la familia Bruand ( Libéral Bruand ). Fue profundamente transformado en 1739 por Samuel-Jacques Bernard, hijo del banquero del rey Luis XIV (el Rey Sol), Samuel Bernard (7.º ^distrito ). Además de su material científico, colecciones de minerales, conchas marinas, fósiles, animales disecados y herramientas prehistóricas, el Museo Deyrolle proporciona láminas pedagógicas a escuelas y universidades de Francia, diseñadas para ilustrar las clases de los profesores. ( Museo Escolar Deyrolle ).

En 1995, el mundialmente famoso pintor Richard Marolle compró Deyrolle antes de vendérselo al empresario y duque Louis Albert de Broglie .

En 2001, Louis Albert de Broglie compró Deyrolle y restauró la tienda.

El 1 de febrero de 2008, el Gabinete de Curiosidades fue destruido por un gran incendio. La causa probable fue un cortocircuito. Gran parte de las salas y de las colecciones quedaron destruidas: mariposas, insectos y animales (cebras, caimanes, gacelas, osos, leones, moluscos y tortugas). El 15 de mayo de 2008, el edificio ya estaba limpio y las dos salas de la primera planta habían reabierto.

Algunos artistas que contribuyeron a salvar Deyrolle:

Jan Fabre - Nan Goldin - Jacques Grange - Karen Knorr - Marie-Jo Lafontaine - Claude Lalanne - François-Xavier Lalanne - Pierre Alechinsky - Yann Arthus-Bertrand - Miquel Barceló - Pascal Bernier - Laurent Bochet - Sophie Calle - Johan Creten - Marc Dantan - Nicolas Darrot - Mark Dion - Bettina Rheims - Bernar Venet - Huang Yong Ping .

Deyrolle es conocido por sus láminas pedagógicas . Todo comenzó alrededor de 1871, cuando Emile Deyrolle desarrolló todo lo relacionado con el material didáctico: modelos anatómicos en papel, piezas de biología y, sobre todo, la creación de láminas murales a color, publicadas bajo el nombre de "Musée scolaire Deyrolle". Estas láminas estaban destinadas a enseñar las "Leçons de choses" ("Lecciones de las cosas"), pero también Botánica , Zoología , Entomología , Geografía , Anatomía , Educación Cívica , Física , Química , Geología , Mineralogía , Biología , etc.

« La instrucción visual es la menos agotadora para la mente, pero esta educación solo puede dar buenos resultados si las ideas grabadas en la mente de los niños son rigurosamente exactas. » Émile Deyrolle  

En 2007, Louis Albert de Broglie retomó la actividad editorial con la creación de nuevos gráficos educativos que abordan temas ambientales y sociales contemporáneos. Este fue el inicio de una nueva colección de gráficos educativos publicada bajo el nombre de Deyrolle pour l'Avenir (DPA). Incluye gráficos sobre desarrollo sostenible , cambio climático , especies en peligro de extinción , energías renovables , etc.

Deyrolle es un referente en el campo de la taxidermia. Aquí se pueden encontrar aves, bestias y mamíferos de todo el mundo. En Deyrolle, salvo contadas excepciones, ningún animal ha sido sacrificado para su posterior montaje: las especies no domésticas proceden de zoológicos y parques, donde fallecieron por vejez o enfermedad. Son trazables y las especies protegidas se conservan y entregan de conformidad con la Convención de Washington (CITES) .

Deyrolle también es conocido por sus colecciones entomológicas. Los cajones de la sala de entomología están repletos de coloridas mariposas, escarabajos y otros insectos. Es posible observar a los expertos del equipo de entomología trabajando en el montaje de los insectos.

En 2005, la cantante francesa Nolwenn Leroy fotografió en Deyrolle la portada de su álbum Histoires Naturelles , así como el videoclip del sencillo "Histoire Naturelle".

Algunas exposiciones:

• Takeshi Shikama, «  Jardín de la Memoria  : Animales y Plantas  » para el Festival Photo Saint Germain 2015. ^{[ 1 ]}
• Jonathan F. Kugel reúne a tres artistas en «  Trophies  »: James Webster, Dan Glasser y Juliette Seydoux, inspirados por la condición de los rinocerontes. (2015) ^{[ 2 ]}
• Camille Renversade, «  Historias sobrenaturales  » ^{[ 3 ]}
• Damien Hirst , Le Cabinet de Curiosités, «  Significación (Esperanza, inmortalidad y muerte en París, ahora y entonces)  » (2014) ^{[ 4 ]}
• Alain Fouray, «  Panache  » (2014) ^{[ 5 ]}
• Caroline Rennequin, «  Cheptel des vanités  » (2014) ^{[ 6 ]}
• Jean-Luc Maniouloux, «  Impactos  » (2012) ^{[ 7 ]}
• Louis de Torhout, «  Cires Botaniques  : l'Art et la matière  » (2012) ^{[ 8 ]}