Dikir barat

Dikir barat , ^{[ a ]} dikir hulu ^{[ b ]} o lebe ulu ^{[ 1 ]} es una forma musical , originaria de la región costera nororiental de la península malaya , ^{[ 2 ]} que consiste en cantar en grupos, a menudo en un contexto competitivo. El dikir barat puede interpretarse con acompañamiento instrumental de percusión o sin ningún instrumento.

El arte se originó entre los campesinos de Patani ^{[ 2 ]} , quienes recitaban versos entre sí ( dikir , del árabe : ذِكْر , romanizado :  dzikr ) como forma de entretenimiento mientras cosechaban sus arrozales; esto se desarrolló posteriormente para ser representado en funciones para invitados de tierras lejanas ( jamuan lebe ulu , 'banquete de imanes del interior/río arriba'), de ahí que el arte se conociera como lebe ulu . Fue solo cuando se extendió a Kelantan en la década de 1930, donde recibió el nombre popular de dikir barat – barat ('oeste') en referencia a la ubicación en relación con Kelantan. ^{[ 1 ]}

Todavía se representa en los estados-nación modernos de Malasia y Tailandia ; el Departamento Nacional de Cultura y Artes de Malasia lo promueve activamente como una parte importante de la cultura nacional malasia . ^{[ 3 ]} Desde mediados de la década de 1970, esta forma de arte también ha ganado popularidad entre los malayos de Singapur , quienes la han adaptado a un estilo distintivo conocido como Dikir Barat Singapura , ^{[ 4 ]} también llamado Dikir Singapura . ^{[ 5 ]}

El dikir barat suele ser interpretado por grupos de diez a quince miembros, ^{[ 6 ]} aunque no existe un tamaño fijo, ^{[ 7 ]} incluso en entornos competitivos. Un grupo generalmente se sienta con las piernas cruzadas en una plataforma, a veces rodeado por el público . Cuando el dikir barat se interpreta de forma competitiva, los dos grupos participantes estarán en el escenario al mismo tiempo. ^{[ 6 ]}

En una actuación típica de dikir barat , el grupo realiza dos segmentos. El primero está dirigido por el tok juara ('maestro instructor'), ^{[ 6 ] [ 8 ]} quien suele ser el encargado de la formación musical del grupo. Este primer segmento generalmente contiene los arreglos musicales más complejos y probablemente incluirá al awak-awak (lit. 'grupo', coro) cantando al unísono con el tok juara , así como segmentos responsoriales de canto, similares a los que realiza el tukang karut ('maestro tejedor') con el awak-awak , más adelante en la actuación. Aunque musicalmente más complejo que lo que sigue, el primer segmento se considera el segmento "de tono bajo" de la actuación. ^{[ 8 ]}

El líder creativo de un grupo de dikir barat es el tukang karut . ^{[ 7 ]} Se espera que el tukang karut (quien a menudo es un antiguo tok juara ) utilice en su actuación temas sociales y políticos actuales que sean relevantes para el público. Su capacidad para hacerlo ayuda a mantener la reputación del grupo de dikir barat . Dirigiendo el awok-awok durante el segundo y último segmento de la actuación, el tukang karut canta pantuns , la mayoría de los cuales probablemente son originales e improvisados ​​para la ocasión de la actuación, pero algunos que pueden ser conocidos por el público. ^{[ 9 ]} (Los pantuns son una forma de poesía oral autóctona de la región malaya, ^{[ 10 ]} y no son exclusivos del dikir barat ). Que el dikir barat use pantuns no significa que sea una actuación de poesía . Como cualquier poeta, se espera que el tukang karut cree letras que aborden la vida cotidiana, pero también puede tratar temas sociales, asuntos legales, política, regulaciones gubernamentales y debilidades humanas. ^{[ 9 ]} El tono puede ser satírico , sarcástico o simplemente humorístico, pero sobre todo se espera que sea ingenioso. ^{[ 6 ]} El tukang karut compone y canta letras sobre el tema de la actuación (que puede estar preestablecido o ser simplemente una elección del tukang karut ), y el awok-awok le canta las mismas letras. Durante la actuación, los miembros del awok-awok aplauden y realizan movimientos corporales rítmicos, que aportan energía a la actuación. ^{[ 11 ]}

Históricamente, las representaciones de dikir barat han sido exclusivamente masculinas . Sin embargo, en los últimos años, especialmente en grupos con sede en áreas urbanas , están comenzando a aparecer artistas femeninas . ^{[ 6 ]}

Aunque la mayoría de los instrumentos musicales están excluidos del dikir barat , algunos grupos emplean instrumentos de percusión , como la rebana , las maracas o un gong poco profundo . ^{[ 7 ]}

En una presentación competitiva, los dos grupos de dikir barat rivales se sientan en la plataforma del escenario al mismo tiempo. ^{[ 6 ]} La presentación es tan musical como una presentación no competitiva, pero el dikir barat competitivo es también, según un observador, “un duelo de ingenio”. ^{[ 9 ]} El tukang karut de un grupo lanza un tema o pregunta, cantándoselo al awok-awok , quien se lo canta de vuelta. En ese momento, el tukang karut del grupo rival debe responder con una respuesta más ingeniosa que la pregunta original, y después de que el segundo awok-awok se la canta de vuelta, el primer tukang karut debe llevar el diálogo un paso más allá. En esencia, lo que sucede es una especie de debate lírico , pero en lugar de obtener puntos de debate técnico, los tukang karuts que producen regularmente réplicas bien elaboradas se ganan la risa , el afecto y la admiración del público. ^{[ 9 ]}

Originalmente, el dikir barat se limitaba a la competencia entre aldeas vecinas, ^{[ 6 ]} pero en el siglo XX, a medida que su popularidad comenzó a extenderse (ayudada por la posibilidad de grabar las actuaciones ), se convirtió en un fenómeno nacional. Hoy en día, las competencias de dikir barat se han vuelto muy populares en toda Malasia, y cada año se coronan campeones nacionales, no solo para los grupos de dikir barat en su conjunto, sino que también hay campeones nacionales en las categorías de tukang karuts y tok juara . ^{[ 8 ]} Los mejores tukang karuts son famosos y populares, ^{[ 8 ]} al igual que las estrellas de rock en Occidente.

El gobierno de Malasia ahora patrocina oficialmente el dikir barat como un elemento importante de la cultura nacional y ha tenido un éxito considerable en la difusión de su popularidad. Para facilitar su difusión, en 2006, el entonces Ministro de Información, Datuk Seri Zainuddin Maidin, dijo que fomentaría el desarrollo del dikir barat en inglés , ya que el inglés es el segundo idioma más hablado en la antigua colonia británica y, por lo tanto, podría ser compartido por más ciudadanos. ^{[ 3 ]} Las competencias nacionales en Malasia se han transmitido por radio desde 1993 y por televisión desde 2006.

• Uno de los anuncios de televisión del entonces próximo Malaysian Idol mostraba una batalla de vendedores ambulantes en un mercado nocturno entre un vendedor de mangos y un vendedor de naranjas, donde el primero rapeaba sobre sus mangos en inglés y el segundo exhibía sus naranjas cantando de manera similar a como lo hace el dikir barat. ^{[ 17 ]}
• En el videojuego malasio No Straight Roads (lanzado en 2020), uno de los jefes se llama "DK West", un juego de palabras con el nombre de Dikir Barat, y la música que suena durante la pelea se describe como una batalla de rap entre los personajes principales y DK West, acompañada por una multitud de individuos sin rostro sentados cerca de DK West y aplaudiendo al ritmo. Para complementar la música, el juego también utiliza Wayang Kulit durante este segmento . ^{[ 18 ] [ 19 ]}

• Un excelente ejemplo de dikir barat, que muestra la reacción del público al humor.