Donald Locke

Donald Locke nació el 17 de septiembre de 1930 en Stewartville , condado de Demerara , Guyana. ^{[ 2 ]} Su padre, también llamado Donald Locke, era un carpintero experto que fabricaba muebles, y su madre, Ivy Mae ( de soltera Harper), era maestra de escuela primaria. La familia se mudó a Georgetown en 1938, donde Locke asistió a la escuela católica Bourda y luego a la escuela congregacional Smith's Church. ^{[ 3 ]} Continuó sus estudios en la escuela secundaria Progressive High School, graduándose en 1946. Fue aceptado como estudiante en la escuela pública Broad Street Government School, donde se interesó cada vez más por el dibujo. ^{[ 4 ]}

En 1947, Locke asistió a una clase de arte para trabajadores (WPAC, por sus siglas en inglés) impartida en Georgetown por el artista local Edward Rupert Burrowes . Esto lo inspiró a dedicarse a la pintura. ^{[ 2 ]} A Burrowes se le ha llamado a menudo el "padre del arte guyanés". Al escribir sobre Burrowes en la edición de 1966 de la revista New World , dedicada a la independencia de Guyana , Locke describe cómo Burrowes se dedicaba constantemente a la "exploración técnica", incluyendo la elaboración de sus propias pinturas con ingredientes poco comunes y la realización de experimentos "con balata, buckram, lona de sastre, sacos de arroz, betún, hormigón y... arcilla mezclada con melaza". ^{[ 5 ]}

En 1950, Locke se graduó con un Certificado de Maestro. Locke se convirtió en un colaborador habitual de las exposiciones anuales del WPAC y, durante un tiempo, fue secretario del WPAC, ayudando a organizar exposiciones en diferentes lugares. En 1952, el WPAC le otorgó la Medalla de Oro del Primer Premio por su pintura abstracta La Familia Feliz . ^{[ 2 ]} En 1954, recibió una beca de arte del British Council , la última de este tipo otorgada en Guyana en ese período, con la que pudo estudiar cerámica en la Escuela de Arte y Diseño de Bath en Corsham , Inglaterra. ^{[ 6 ]} El Departamento de Educación de Guyana le proporcionó una beca adicional que financió su tercer año en Corsham. ^{[ 4 ]} Recibió clases de pintura de William Scott y Bryan Wynter , de cerámica de James Tower y de escultura de Ken Armitage y Bernard Meadows . Se graduó en 1957 con un Certificado de Enseñanza en Educación Artística. ^{[ 3 ]}

De regreso a Georgetown en 1957, Locke comenzó a enseñar arte en la Escuela Gubernamental Dolphin y en el WPAC. En 1958 se casó con Leila Locke (de soltera) Chaplin, una maestra a quien había conocido en Corsham. ^{[ 7 ]} No contaba con el equipo habitual de alfarero, pero era capaz de fabricar y cocer con éxito grandes vasijas de barro utilizando un horno improvisado. En 1959, el gobierno de Guyana le otorgó una beca para estudiar una maestría en bellas artes en el Edinburgh College of Art , una escuela de la Universidad de Edimburgo . Allí conoció a los artistas Dave Cohen, Sheldon Kaganof y Dion Myers, quienes introdujeron las ideas del Movimiento de la Arcilla de California en Gran Bretaña. Durante muchos años, la obra de Locke reflejó su influencia. ^{[ 4 ]}

En 1962, Locke obtuvo una beca de la Universidad de Edimburgo para ir a Florencia y Rávena , donde realizó una investigación histórica. Completó su tesis de posgrado en 1964 y regresó a Georgetown para ocupar un puesto como Maestro de Arte en el Queen's College , ^{[ 4 ]} donde enseñó desde 1964 hasta 1970. ^{[ 8 ]} Comenzó a pintar debido a la falta de instalaciones para cerámica. En 1969 obtuvo una beca del British Council que le permitió tomarse un permiso del Queen's College y regresar al Edinburgh College of Art para investigar técnicas cerámicas. En 1970, después de un viaje a Brasil patrocinado por el Ministerio de Relaciones Exteriores de Brasil, renunció al Queen's College y se mudó a Londres, donde obtuvo trabajo como profesor de cerámica. Su trabajo comenzó a incorporar materiales como metal, madera, cuero, piel y cerámica. ^{[ 4 ]} Obtuvo un creciente reconocimiento por su trabajo de cerámica, y en 1972 fue invitado a exponer en el Victoria and Albert Museum en la Exposición Internacional de Cerámica . ^{[ 9 ]}

Locke visitó Estados Unidos por primera vez en 1976, como artista invitado en la Haystack Mountain School of Crafts en Montville, Maine . ^{[ 4 ]} En 1999 recibió una beca Guggenheim en escultura y durante un año fue artista residente en la Universidad Estatal de Arizona . ^{[ 10 ]} Su primera de muchas esculturas de bronce fue fundida por la Arizona Bronze Foundry en 1980. Se divorció de Leila a finales de la década de 1970, ^{[ 11 ]} y obtuvo la residencia permanente en Estados Unidos, casándose con la consultora de arte Brenda Stephenson en 1981. En 1983 se mudó a Phoenix, Arizona . ^{[ 4 ]} Locke vivió en el suroeste de Estados Unidos durante 11 años. Durante este período fue corresponsal en Arizona de la revista Artspace , para la cual escribió una serie de artículos. También escribió para el Phoenix New Times y para Arts Magazine . ^{[ 2 ]}

En 1989 abandonó temporalmente la escultura para dedicarse a la pintura, y al año siguiente se mudó a Atlanta , Georgia. ^{[ 2 ]} Sus pinturas combinaban pintura densa, fotografías, tela, madera, metal y objetos encontrados montados sobre lienzo. En 1992, con una beca de cinco años para un estudio en el Nexus Contemporary Art Center , regresó a la escultura. ^{[ 4 ]} Locke enseñó a tiempo parcial en la Universidad Estatal de Georgia y en el Atlanta College of Art , y se retiró de la docencia en 1996. ^{[ 12 ]} Continuó escribiendo sobre arte. Así, una reseña de Locke sobre la exposición Okiek Portraits de fotografías del pueblo Okiek con vestimenta tradicional apareció en Creative Loafing en noviembre de 1997. ^{[ 13 ]} Contribuyó con una reseña semanal a este periódico durante tres años. ^{[ 2 ]} Vivió en Atlanta el resto de su vida, con un creciente reconocimiento gracias a las exposiciones de su obra en Estados Unidos y Europa. ^{[ 10 ]}

Una persona extrovertida y generosa. Locke disfrutaba agasajando a sus invitados con cenas que él mismo preparaba. Le encantaba hablar de arte y era un orador cautivador. ^{[ 1 ]} Se le ha descrito como «una personalidad arrolladora y un narrador maravilloso, tan influyente en su conversación como en su arte». ^{[ 14 ]}

Donald Locke falleció en su casa en Atlanta el 6 de diciembre de 2010. ^{[ 15 ]} Le sobreviven tres hijos de su matrimonio con la artista Leila Locke: Corinne, Jonathan y Hew. ^{[ 16 ]} Hew Locke , nacido en Edimburgo, también es un artista reconocido. ^{[ 17 ]}

Lista parcial de exposiciones individuales: ^{[ 26 ]}

Lista parcial de exposiciones colectivas: ^{[ 26 ]}