Douglas Allanbrook

Douglas Allanbrook (1 de abril de 1921 – 29 de enero de 2003) fue un compositor, pianista de concierto y clavecinista estadounidense . Estuvo asociado a un grupo de compositores de Boston de mediados del siglo XX que fueron alumnos de Nadia Boulanger . El Kennedy Center describe sus composiciones como «suaves, que muestran un agudo sentido, seguridad y originalidad». ^{[ 1 ] [ 2 ]}

Allanbrook nació el 1 de abril de 1921 en Melrose, Massachusetts , un suburbio de Boston. Tenía una hermana, Jean. ^{[ 1 ] [ 3 ] [ 4 ]} Comenzó a tomar lecciones de piano a los ocho años. En dos años ya tocaba Bach , Haydn y Czerny . A los trece años, empezó a componer; su primera obra seria se tituló Sobre la muerte de una hermosa gata blanca . Durante la secundaria, componía sonatas para violín y piano y escribía bocetos para una sinfonía en sol menor. ^{[ 5 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]}

Tras terminar la secundaria, Allanbrook estudió un año en la Universidad de Boston . En 1939 fue contratado como profesor de música en la escuela de señoritas Mary Wheeler, ^{[ 5 ]} una escuela privada para niñas en Providence , ^{[ 3 ] [ 4 ]} donde Gloria Vanderbilt se encontraba entre sus alumnas de piano. En 1941, la Orquesta Sinfónica de Rhode Island interpretó su obra orquestal estudiantil "Música para una tragedia". ^{[ 5 ]}

Durante ese mismo año, Nadia Boulanger llegó a Providence ^{[ 3 ]} para recibir un doctorado honoris causa de la Universidad de Brown . ^{[ 6 ]} Escuchó algo de la música de Allanbrook e inmediatamente lo tomó bajo su protección. ^{[ 5 ]} Comenzó a viajar regularmente a Cambridge para estudiar con ella, ^{[ 3 ]} y se convirtió en parte de su círculo de compositores de Boston, que incluía a Harold Shapero , Irving Fine , Paul Des Marais y Daniel Pinkham . ^{[ 5 ]} Finalmente, ella lo convenció de que dejara su trabajo de profesor para estudiar a tiempo completo, gratis, con ella. ^{[ 4 ]}

En el otoño de 1942, el Ejército reclutó a Allanbrook. Sirvió como infante durante tres años, luchando a lo largo de la península italiana, donde obtuvo una Estrella de Bronce ^{[ 3 ] [ 4 ]} y comenzó su amor de por vida por Italia. ^{[ 5 ]} Su libro de 1995, See Naples: A Memoir of Love, Peace, and War in Italy , relata sus experiencias bélicas con la 88.ª División en la Campaña de Italia , en la que su división sufrió una tasa de bajas del 75 %. ^{[ 3 ]}

Cuando terminó la guerra, regresó a Boston para ingresar a la Universidad de Harvard ^{[ 2 ] [ 3 ]} gracias a la Ley de Reajuste de Militares (GI Bill) . ^{[ 7 ]} Su profesor principal fue el compositor Walter Piston , ^{[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]} con quien estudió armonía , contrapunto y orquestación . Entre sus compañeros de estudios se encontraban Peter Davison , quien se convertiría en poeta y editor, y John Clinton Hunt , quien también se convertiría en escritor. Allanbrook compuso prolíficamente, incluyendo su primera sonata para piano en tres movimientos y una cantata sobre el poema Miércoles de Ceniza de T.S. Eliot . ^{[ 5 ]} Pasó los veranos en la Colonia MacDowell en New Hampshire, componiendo entre distinguidos artistas que también se encontraban allí. ^{[ 2 ]}

Completó su licenciatura en mayo de 1948 y recibió una beca de viaje Paine de Harvard, que utilizó para pasar los siguientes dos años (1948-1950) en París perfeccionando sus habilidades de composición e interpretación, estudiando nuevamente con Nadia Boulanger. ^{[ 1 ] [ 3 ] [ 7 ] [ 4 ]} Allí, entabló estrechas amistades musicales con los compositores Ned Rorem , Noël Lee , Leo Preger y Georges Auric . ^{[ 5 ]}

En el verano de 1950, con una beca Fulbright , regresó a Italia para estudiar clavecín en el Conservatorio San Pietro a Majella ^{[ 3 ]} con Ruggero Gerlin , colaborador habitual de Wanda Landowska , ^{[ 7 ] [ 4 ]} Bajo la tutela de Gerlin, aprendió a interpretar las partitas y los dos libros del Clave bien temperado de J.S. Bach, los Ordres de François Couperin y varias sonatas de Domenico Scarlatti . Allanbrook pasó dos años extraordinariamente creativos en Italia como compositor e intérprete. Su obra principal de este período es su primera ópera , Ethan Frome, una adaptación de la novela homónima de Edith Wharton con libreto de John Clinton Hunt. ^{[ 5 ]}

En 1952 regresó a los Estados Unidos para ser tutor en el St. John's College de Annapolis , en su Programa de Grandes Libros . ^{[ 3 ] [ 8 ]} Aunque enseñó a tiempo parcial en el Conservatorio Peabody de Baltimore ^{[ 3 ]} entre 1953 y 1956, ^{[ 9 ]} optó por permanecer en St. John's durante el resto de su carrera docente. Allanbrook formó parte del profesorado de St. John's durante 45 años, impartiendo clases de música, matemáticas, filosofía, griego y francés. ^{[ 1 ] [ 3 ] [ 4 ]}

En 1982, recibió un premio de música de la Academia Estadounidense de Artes y Letras . ^{[ 10 ]} Se jubiló de la universidad en mayo de 1986, pero continuó enseñando y actuando allí hasta su muerte. Durante muchos años, fue miembro de la junta directiva de la colonia de artistas Yaddo, cerca de Saratoga Springs, Nueva York. Falleció en Annapolis, Maryland, el 29 de enero de 2003, a causa de un infarto, a la edad de 81 años. ^{[ 1 ] [ 3 ]}

Su catálogo contiene 63 composiciones musicales maduras, desde su Te Deum (1942) hasta su Cuarteto de cuerdas n.° 6 (2002). ^{[ 5 ]} Admiraba profundamente a Boulanger y Stravinsky , y sus años formativos como compositor muestran la influencia de ambos artistas. Sus obras principales incluyen siete sinfonías, dos óperas, Ethan Frome y Nightmare Abbey (basada en la novela de Thomas Love Peacock ), obras corales sacras y profanas, cuatro cuartetos de cuerdas, numerosas piezas de cámara e innumerables obras para piano y clavecín. ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]} Su ópera Ethan Frome ^{[ 1 ]} fue escrita en 1951 y se basó en la novela de Edith Wharton . ^{[ 3 ] [ 5 ]}

Él mismo interpretó la parte de piano en 1955 para Aaron Copland en el Harvard Club. Sin embargo, la ópera quedó archivada durante cincuenta años hasta que su hijo John Allanbrook la dirigió en la Eliot House. ^{[ 1 ] [ 11 ]} Durante su vida, sus obras orquestales fueron interpretadas por orquestas de toda América y Europa, incluyendo la Orquesta Sinfónica Nacional , la Sinfónica de Baltimore , la Filarmónica de Stuttgart y la Orquesta de la Radio de Múnich . ^{[ 2 ] [ 1 ]} Tuvo una cálida y creativa colaboración con el Quinteto de Metales de Annapolis desde 1975 hasta su disolución en 1991. Otros intérpretes que estrenaron su música bajo su supervisión incluyen al clavecinista Ralph Kirkpatrick , al violinista Robert Gerle y al Cuarteto Kronos . ^{[ 5 ]}

Allanbrook se casó dos veces, y ambos matrimonios terminaron en divorcio. Como se relata en See Naples , su primer matrimonio fue en 1952 con Candida Curcio, ^{[ 3 ] [ 7 ]} una actriz de teatro a quien conoció en Italia; ^{[ 12 ]} tuvieron un hijo, Timothy, ^{[ 3 ]} un arquitecto. Más tarde, en 1975, se casó con la erudita en Mozart y futura presidenta de la American Musicological Society, Wye Allanbrook née Jamison (15 de marzo de 1943 - 15 de julio de 2010); ^{[ 3 ] [ 13 ]} su hijo, John, es músico ^{[ 1 ] [ 3 ]} que ha dirigido grabaciones de varias obras importantes de Allanbrook para Mapleshade Records . ^{[ 11 ]}

• Douglas Allanbrook, Véase Nápoles: Memorias . Nueva York: Houghton Mifflin, 1995. ^{[ 7 ]}
• Douglas Allanbrook y Pierre Sprey , material publicitario para Mapleshade Records , 1995–2003.

• Edward Komara, Douglas Allanbrook: Lista clasificada de obras . SUNY Buffalo, 1989, inédita.
• "Douglas Allanbrook" en Laura Kuhn, editora, Baker's Biographical Dictionary of Musicians , Edición del Centenario, Nueva York: Schirmer, 2000.
• Douglas Allanbrook: Una conversación con Bruce Duffie (1987)