E-hon

E-hon (絵本; o ehon )es el término japonés paralibros ilustrados. Puede aplicarse en sentido general o referirse específicamente a un tipo de volumen ilustrado impreso con xilografía publicado en elperíodo Edo(1603-1867).

Elemento distintivo de la cultura del libro japonesa Tokugawa, los ehon estaban pensados ​​tanto para ser vistos como para ser leídos. Abarcaban una variedad de temas y combinaban imágenes con breves leyendas, poemas o ensayos cortos representados con una elegante caligrafía. Este estilo de texto narrativo breve que acompañaba a cada ilustración ha llevado a que los ehon sean considerados precursores del manga o los libros de historietas japoneses modernos. Los primeros ehon se imprimían en blanco y negro hasta que se introdujo el color en el siglo XVIII mediante técnicas de impresión adaptadas de China. Su riqueza visual y versatilidad narrativa los hicieron accesibles a un público amplio, ayudando a tender puentes entre las tradiciones artísticas de la élite y los gustos de un creciente público lector urbano. De esta manera, los ehon desempeñaron un papel clave en la configuración del desarrollo de la narración ilustrada en Japón. ^{[ 1 ]}

Los primeros e-hon eran objetos religiosos con imágenes de pintores budistas. ^{[ 2 ]} Los del período Muromachi se conocen típicamente como nara-ehon . ^{[ 3 ]} A principios de la Edad Moderna (1600-1868), los libros ilustrados alcanzaron una enorme popularidad. Cubrían una amplia gama de temas con experimentación en las técnicas de producción. ^{[ 2 ]}

La producción de e-hon fue una parte importante de la industria editorial japonesa (en particular) durante el siglo XIX; la mayoría de los artistas japoneses de grabado en madera de la época producían diseños de e-hon (a menudo en grandes cantidades) como trabajo comercial. ^{[ 4 ]}

Hacia finales del siglo XIX, los libros de capítulos e-hon fueron eclipsados ​​en popularidad por el nuevo concepto "occidental" de las revistas literarias. Estas eran publicaciones más grandes que contenían más material y de mayor variedad por número, pero generalmente menos ilustraciones (en términos de proporción texto-imagen). A menudo utilizaban métodos de impresión más modernos; el aumento en los costos de producción se compensaba con una mayor eficiencia, una impresión y distribución a mayor escala y la introducción de publicidad. Normalmente, una revista incluía una gran ilustración policromada plegada que hacía referencia a algún artículo destacado del volumen, a modo de frontispicio. Estas imágenes, impresas en xilografía a color, se conocen como kuchi-e . El nuevo formato también absorbió la mayor parte del talento y el mercado que aún quedaba para las estampas de estilo ukiyo-e.

Los manuales de artista o libros de modelos ( edehon ) ^{[ 5 ]} eran muy apreciados por las escuelas de arte y se popularizaron entre el público. Aunque los libros impresos se consideraban comúnmente un medio de baja cultura, los estudiantes de la principal escuela artística del período Edo, la escuela Kanoh-ha, producían sus propios edehon. Esta fusión entre artistas de élite y la cultura popular impresa coincide con el carácter del siglo XVIII, cuando la alta y la baja cultura convergieron. ^{[ 6 ]} El Ehon tekagami ('Espejo de mano') de Ōoka Shunboku , de 1720, mostraba estilos característicos de diferentes artistas. Las ilustraciones, pintadas a mano o con plantillas, aparecen en su Minchō shiken de 1746, basado en el exitoso Manual chino del jardín de semillas de mostaza de 1679, que se publicó en versión japonesa, Kaishien gaden , en 1748. ^{[ 7 ]}

En 1765 se desarrolló en Edo la impresión policromada en bloques de madera. Los grabados se llamaban nishiki-e , 'imágenes de brocado', debido a su similitud con los brocados de seda de colores ( nishiki ). El primer libro comercial a gran escala con impresión a todo color fue Ehon butai ōgi en 1770, con obras de arte de los artistas ukiyo-e Katsukawa Shunshō e Ippitsusai Bunchō . El libro presentaba representaciones realistas de actores de kabuki ( nigao-e ) y fue popular entre los asistentes al teatro. ^{[ 7 ]} Los grabados ukiyo-e siempre se centraban en actores de kabuki y cortesanas y tenían como objetivo retratar la animada atmósfera de los barrios de placer de Edo. ^{[ 8 ]} Ese mismo año se publicó Shokunin burui de Tachibana Minkō que fue coloreado con una técnica de estarcido conocida como kappazuri . ^{[ 7 ]} Representaba a artesanos trabajando y fue un éxito inmediato. También se publicó en 1770 Ehon seirō bijin awase de Suzuki Harunobu , que combinaba poesía hokku con imágenes de cortesanas del distrito de burdeles de Yoshiwara . ^{[ 7 ]}

Bajo el gobierno de Tokugawa, el shogunato mostró poca iniciativa para promover la publicación. En 1603, prohibió la importación y reproducción de obras misioneras y, a principios del siglo XVIII, los funcionarios también prohibieron la publicación de noticias de actualidad, calendarios no autorizados, obras eróticas, representaciones de los barrios de placer y chismes sobre samuráis. Solo se permitían obras confucianas, budistas, sintoístas, médicas y poéticas. Las medidas de censura se aplicaron de forma desigual y fueron en gran medida ineficaces. A pesar de estas restricciones, una vibrante cultura de la publicación impresa siguió floreciendo, con editores y lectores que encontraban maneras de producir y distribuir textos populares. Este período vio, por lo tanto, la coexistencia del control oficial y un mercado literario próspero y dinámico. ^{[ 9 ]} En 1790, el shogunato Tokugawa introdujo severas leyes de censura para los editores. Estas leyes se dirigieron a las obras "lujosas" y, durante un tiempo, los editores dejaron de producir libros impresos con xilografía a color. ^{[ 7 ]}

El famoso artista de ukiyo-e Hokusai trabajó en docenas de e-hon al principio de su carrera. En 1814 se publicó el primer volumen de su manga Hokusai , que presentaba cientos de dibujos coloreados con tonos grises y rosa. Su popularidad, con múltiples volúmenes posteriores, parece haber influido en otros editores para utilizar una paleta simplificada de colores apagados. ^{[ 7 ]} Una de las mejores obras de ehon es su obra 100 Vistas del Monte Fuji, publicada en 1834-1835 en dos volúmenes por Nishimuraya Yohachi , con un tallado extremadamente fino del taller de Egawa Tomekichi y exquisitas gradaciones de gris ( bokashi ). Se considera la cúspide de la impresión monocromática. ^{[ 10 ] [ 11 ]}

Los libros ilustrados de Nara, o Nara-ehon , son manuscritos ilustrados a mano con gran profusión que datan de mediados del siglo XVI a finales del siglo XVII. El contenido de estos manuscritos consiste principalmente en otogi-zōshi , que son narraciones breves sobre epopeyas de guerra, folclore o leyendas sintoístas y budistas. Nara-ehon se refiere de forma general a manuscritos en formato de libro o rollo. Se cree que el término proviene de ilustradores que venían de los principales templos budistas de la región de Nara y sus alrededores , como Tōdai-ji , Kōfuku-ji o Kasuga-taisha . ^{[ 12 ] [ 13 ]} Los manuscritos están decorados con tinta, pigmentos de color, oro y guardas decoradas con plata. ^{[ 14 ]} Cuando disminuyó la cantidad de encargos de la nobleza en estos templos, los artistas se fueron a Kioto para establecer estudios y aceptar encargos, de forma similar a los pintores locales. ^{[ 15 ]}

La mayoría de los e-hon del período Edo se elaboraron con encuadernación cosida lateralmente. Utilizaban papel washi de gran durabilidad . Cada página se compone de una sola hoja impresa por una cara, que se dobla con la cara impresa hacia afuera. Estas hojas dobladas se atan por sus extremos abiertos con cordones de papel retorcido que pasan a través de dos agujeros practicados en la pila de hojas. La cubierta se pega a las páginas exteriores en blanco y se une a la pila de páginas con un cordón de cáñamo cosido a través de cuatro agujeros que atraviesan las cubiertas y el bloque de páginas. Este método de encuadernación se denomina fukurotoji . ^{[ 16 ]}

• Libros japoneses
• Kuchi-e

Contenido multimedia relacionado con E-hon en Wikimedia Commons

• El mundo del libro ilustrado japonés: La colección Gerhard Pulverer
• Ehon: el artista y el libro en Japón. Biblioteca Pública de Nueva York.