R&B contemporáneo

El R&B contemporáneo es un género musical popular , originario de músicos afroamericanos en la década de 1970, que combina rhythm and blues con elementos de pop , disco , funk , soul , jazz , blues , electrónica y hip-hop . La incorporación de texturas y estilos de producción disco y electrónica, que cobró protagonismo a partir de la década de 2010, dio origen a un estilo llamado electro-R&B . ^{[ 1 ]}

Este género se caracteriza por un estilo distintivo de producción musical y arreglos vocales suaves y exuberantes. Son típicas las influencias electrónicas y el uso de ritmos inspirados en el hip-hop o la música dance , aunque la crudeza y la intensidad propias del hip-hop pueden atenuarse y suavizarse. Los vocalistas de R&B contemporáneo suelen utilizar melismas , y desde mediados de la década de 1980, los ritmos del R&B se han combinado con elementos de la cultura y la música hip-hop, así como de la cultura y la música soul.

Según Geoffrey Himes, quien habló en 1989, el movimiento soul progresivo de principios de la década de 1970 "expandió los límites musicales y líricos del [R&B] de maneras que no se han igualado desde entonces". Este movimiento fue liderado por cantantes, compositores y productores de soul como Curtis Mayfield , Marvin Gaye y Stevie Wonder . ^{[ 2 ]} Las producciones de Norman Whitfield en Motown , el sello discográfico de Gaye, también fueron pioneras al combinar las voces soul y los estribillos sencillos de los primeros discos de rhythm and blues con ritmos fuertes , armonías vocales y sonidos orquestales, todo lo cual enriqueció la textura de la música. La propia música de Gaye en álbumes como What's Going On (1971) incorporó influencias de jazz que llevaron al género hacia una dirección musical más libre. ^{[ 3 ]}

El precursor más cercano del R&B contemporáneo llegó al final de la era disco a finales de la década de 1970, cuando Michael Jackson y Quincy Jones añadieron más elementos electrónicos al sonido de la época, creando un estilo más suave y bailable. ^{[ 3 ]} El primer resultado fue Off the Wall (1979), que —según Stephen Thomas Erlewine de AllMusic— "fue un álbum visionario que encontró la manera de abrir la música disco a un nuevo mundo donde el ritmo era innegable, pero no el foco principal" y "formaba parte de un colorido tapiz de exuberantes baladas y cuerdas, soul y pop suaves, soft rock y funk seductor". ^{[ 4 ]}

Richard J. Ripani escribió que Control (1986) de Janet Jackson fue "importante para el desarrollo del R&B por varias razones", ya que ella y sus productores, Jimmy Jam y Terry Lewis , "crearon un nuevo sonido que fusiona los elementos rítmicos del funk y la música disco, junto con grandes dosis de sintetizadores, percusión, efectos de sonido y una sensibilidad propia del rap". ^{[ 5 ]} Ripani escribió que "el éxito de "Control" llevó a la incorporación de rasgos estilísticos del rap en los años siguientes, y Janet Jackson continuaría siendo una de las líderes en ese desarrollo". ^{[ 5 ]} Ese mismo año, Teddy Riley comenzó a producir grabaciones de R&B que incluían influencias del hip hop. Esta combinación de estilo R&B y ritmos de hip hop se denominó " new jack swing " y se aplicó a artistas como Keith Sweat , Bobby Brown , Johnny Kemp y Bell Biv DeVoe . ^{[ 6 ] [ 7 ]}

La Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos (RIAA) certificó a Michael Jackson y Whitney Houston como los dos artistas de R&B con mayores ventas del siglo XX. ^{[ 8 ]}

El álbum de la banda sonora original de Whitney Houston , The Bodyguard (1992), vendió más de 45 millones de copias en todo el mundo, convirtiéndose en la banda sonora más vendida de todos los tiempos. ^{[ 9 ]} El quinto álbum de estudio homónimo de Janet Jackson , Janet (1993), que llegó después de su contrato multimillonario con Virgin Records , vendió más de 14 millones de copias en todo el mundo. ^{[ 10 ]} Boyz II Men y Mariah Carey grabaron varios éxitos número 1 del Billboard Hot 100 , incluyendo " One Sweet Day ", una colaboración entre ambos artistas, que se convirtió en el éxito número 1 de mayor duración en la historia del Hot 100. Carey también lanzó un remix de su sencillo de 1995 " Fantasy ", con Ol' Dirty Bastard como invitado, un formato de colaboración que era inaudito en ese momento. Carey, Boyz II Men y TLC lanzaron álbumes en 1994 y 1995: Daydream , II y CrazySexyCool .

A finales de la década de 1990 surgió el neo soul , que incorporó influencias del soul de los años 70 a la fusión del hip-hop y el soul, liderado por artistas como Erykah Badu , Lauryn Hill y Maxwell . Hill y Missy Elliott difuminaron aún más la línea entre el R&B y el hip-hop al grabar ambos estilos. A partir de 1995, los Premios Grammy instauraron el premio al Mejor Álbum de R&B , siendo II de Boyz II Men el primer ganador. El premio fue recibido posteriormente por TLC por CrazySexyCool en 1996, Tony Rich por Words en 1997, Erykah Badu por Baduizm en 1998 y Lauryn Hill por The Miseducation of Lauryn Hill en 1999. En 1994, Aaliyah lanzó su álbum debut y en 1996 lanzó su segundo álbum titulado "One In A Million" con sonidos diferentes y producido por Missy Elliott y Timbaland , desconocidos en ese momento. A finales de 1999, la revista Billboard clasificó a Mariah Carey y Janet Jackson como la primera y la segunda artista más exitosa de la década de 1990. ^{[ 11 ]}

Simultáneamente, en la segunda mitad de la década de 1990, The Neptunes y Timbaland establecieron un precedente influyente en la música R&B y hip-hop contemporánea. ^{[ 12 ]}

En 2003, el crítico musical Robert Christgau describió el R&B moderno como algo que "se trata de textura, ambiente, sentimiento: vocal, instrumental y rítmico, articulado a medida que se fusionan". ^{[ 13 ]}

Tras periodos de éxito fluctuante, la música urbana alcanzó el dominio comercial a principios de la década de 2000, con un éxito masivo en las listas de Billboard por parte de artistas de R&B y hip hop. ^{[ 15 ]}

En 2001, Alicia Keys lanzó " Fallin' " como su sencillo debut, alcanzando el número uno en las listas Billboard Hot 100 , Mainstream Top 40 y Hot R&B/Hip-Hop Songs . Ganó tres premios Grammy en 2002, incluyendo Canción del Año , Mejor Canción de R&B y Mejor Interpretación Vocal Femenina de R&B . También fue nominada a Grabación del Año . ^{[ 17 ]} El álbum debut de estudio en solitario de Beyoncé , Dangerously in Love (2003), ha vendido más de 5  millones de copias en Estados Unidos y ha ganado cinco premios Grammy . ^{[ 18 ] [ 19 ]}

Confessions (2004) de Usher vendió 1,1  millones de copias en su primera semana ^{[ 20 ]} y más de 8  millones de copias en 2004, desde entonces ha sido certificado Diamante por la Recording Industry Association of America (RIAA) y, a partir de 2016,ha vendido más de 10  millones de copias en EE. UU. y más de 20  millones de copias en todo el mundo. Confessions tuvo cuatro sencillos consecutivos número uno en el Billboard Hot 100: " Yeah! ", " Burn ", " Confessions Part II " y " My Boo ". ^{[ 21 ]} Ganó tres premios Grammy en 2005, incluyendo Mejor Álbum de R&B Contemporáneo , Mejor Interpretación de R&B por un Dúo o Grupo con Voz por "My Boo" y Mejor Colaboración Rap/Cantada por "Yeah!" ^{[ 22 ]}

En 2004, las 12 canciones que encabezaron el Billboard Hot 100 fueron de artistas afroamericanos y representaron el 80% de los éxitos número uno de R&B de ese año. ^{[ 15 ]} Junto con la racha de sencillos de Usher, las listas de éxitos de radio Top 40 y las listas de pop y R&B fueron encabezadas por " Hey Ya! " de Outkast , " Drop It Like It's Hot " de Snoop Dogg , " Lean Back " de Terror Squad y " Goodies " de Ciara . ^{[ 15 ]} Chris Molanphy de " The Village Voice " comentó más tarde que "a principios de la década de 2000, la música urbana "era" música pop". ^{[ 15 ]}

Entre 2005 y 2009, Raymond, Knowles y Keys publicaron los álbumes B'Day , Here I Stand , I Am... Sasha Fierce y The Element of Freedom .

El álbum The Emancipation of Mimi (2005) de Mariah Carey debutó en el número uno de la lista Billboard 200 y obtuvo diez nominaciones a los premios Grammy. El segundo sencillo, " We Belong Together ", encabezó la lista Hot 100 durante 14 semanas y posteriormente fue aclamado como "la canción de la década", ganando un premio Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Femenina de R&B en 2006.

A mediados de la década de 2000 surgió el nuevo R&B Ashanti , Keyshia Cole y Akon . El álbum debut homónimo de Ashanti encabezó las listas US Billboard 200 y Top R&B/Hip-Hop Albums . Le valió tres nominaciones al Grammy, ganando una al Mejor Álbum de R&B Contemporáneo . El recién llegado al R&B Chris Brown lanzó su álbum homónimo en 2005, que debutó en el número dos del "Billboard" 200. Su sencillo debut " Run It! " alcanzó el primer puesto en el Billboard Hot 100, Hot R&B/Hip-Hop Songs y US Radio Songs .

Durante este tiempo también surgió la aparición de compositores de R&B . ^{[ 23 ]} Bryan-Michael Cox coescribió " Burn " y " Confessions Part II " de Usher (2005), " Shake It Off " y " Don't Forget About Us " de Mariah Carey (2006), y " Say Goodbye " de Chris Brown (2006). ^{[ 24 ]} Keri Hilson coescribió las canciones " Take Me as I Am " de Mary J. Blige (2006), " Ice Box " de Omarion (2006) y " Like a Boy " de Ciara (2006). ^{[ 25 ]} Rico Love coescribió " Throwback " de Usher (2005), " Energy " de Keri Hilson (2008), " Boyfriend #2 " de Pleasure P (2008). ^{[ 26 ]} The-Dream escribió " Umbrella " de Rihanna (2007), " Bed " de J. Holiday y " Moving Mountains " y " Trading Places " de Usher (2008). ^{[ 27 ]} Ne-Yo escribió " Let Me Love You " de Mario, " Take a Bow " y " Unfaithful " de Rihanna, " Irreplaceable " de Beyoncé (2006) y " Me & U " (2006) de Cassie. ^{[ 28 ]}

Según Billboard , los artistas de R&B más exitosos comercialmente de la década fueron Usher , Alicia Keys , Beyoncé , Mariah Carey , Rihanna , Chris Brown , Ne-Yo y Akon . ^{[ 29 ]}

Los artistas de R&B contemporáneo Chris Brown y Usher han experimentado con la música electrónica de baile (EDM) .

A partir de las décadas de 1990 y 2000, el R&B, al igual que muchos otros géneros, se inspiró en las innovaciones técnicas de la época y comenzó a incorporar más sonidos e instrumentos electrónicos y generados por máquina. Este estilo evolutivo, denominado electro-R&B, poco a poco empezó a dominar el género. Históricamente, el sonido electro-R&B se había asociado con canciones de R&B con una base electrónica de grupos femeninos de los años 90 o 2000 como TLC o Destiny's Child . ^{[ 30 ]} El uso de efectos como Auto-Tune y nuevos sintetizadores computarizados le ha dado al R&B un aire más futurista, sin dejar de incorporar muchos de los temas comunes del género, como el amor, las relaciones, el desamor y la pérdida. Según la definición de Apple Music , el electro-R&B se encuentra "en la intersección del R&B y la música electrónica, creando un hip-hop abstracto que combina el lado más melancólico del electro con ritmos minimalistas de R&B". ^{[ 31 ]}

Según Christgau en 2017, "casi todo el R&B se inclina por la voz más el sonido en lugar de la voz más la canción, con un sonido que va desde la precisión de pista y gancho hasta atmósferas idiosincrásicas". ^{[ 32 ]}

A principios de la década de 2010, los artistas Usher y Chris Brown comenzaron a adoptar nuevas influencias electrónicas sin dejar de mantener la esencia original del R&B. " OMG " ^{[ 33 ]} y " DJ Got Us Fallin' in Love " ^{[ 34 ]} de Usher , y " Yeah 3x " ^{[ 35 ]} de Chris Brown están todos orientados a la música electrónica de baile (EDM).

Los cantantes Miguel , John Legend y Jeremih son populares en el hip hop comercial por muchas colaboraciones con raperos como Wale , Rick Ross y J. Cole . El R&B actual es mucho más diverso e incorpora más elementos sonoros que antes, ya que expande su atractivo y viabilidad comercial. ^{[ 36 ]} La influencia de la música trap mantuvo una fuerte presencia en las listas de éxitos con las canciones de la cantante de R&B Beyoncé " Drunk in Love ", " Flawless " y " 7/11 ", el álbum de estudio debut de Bryson Tiller , Trapsoul , y " Thick of It " de Mary J. Blige . ^{[ 37 ]}

El R&B latino está ganando terreno desde que la ola de artistas comenzó a mezclar trap con ese sonido a mediados de esta década. ^{[ 38 ]} Los sencillos en español de Alex Rose, Rauw Alejandro y Paloma Mami , que toman prestados astutamente del R&B, están cautivando a una audiencia global. ^{[ 39 ]} En Latinoamérica, el género se popularizó con "Toda" de Alex Rose, ^{[ 39 ]} y " Otro Trago " de Sech . ^{[ 40 ]}

• Lista de músicos de R&B

• Christgau, Robert (18 de noviembre de 1997). "¡Nuestro amor es el Cl––!!" . The Village Voice . Nueva York.