Elliot Lawrence

Elliot Lawrence Broza ^{[ 2 ]} (14 de febrero de 1925 – 2 de julio de 2021), ^{[ 3 ]} conocido profesionalmente como Elliot Lawrence , fue un pianista de jazz y director de orquesta estadounidense.

Hijo del locutor Stan Lee Broza, Lawrence dirigió su primera orquesta de baile a los 20 años, pero tocaba swing cuando su época dorada estaba llegando a su fin. Grabó profusamente como director de orquesta para Columbia , Decca , King , Fantasy , Vik y SESAC entre 1946 y 1960. Lawrence fue director musical de la gala de los premios Tony. ^{[ 4 ]}

Elliot Lawrence nació como Elliot Lawrence Broza el 14 de febrero de 1925 en Filadelfia, Pensilvania. ^{[ 3 ] [ 5 ]} Sus padres, Stan Lee Broza y Esther Broza, fueron pioneros de la radio y la televisión. En 1927, crearon y produjeron Horn and Hardart Children's Hour, que se transmitió por la radio WCAU de 1927 a 1958 y simultáneamente por televisión de 1948 a 1958. Stan Lee Broza fue el primer presidente de Broadcast Pioneers of Philadelphia de 1962 a 1963. Stan Lee presentó Children's Hour y Esther lo produjo. Entre las celebridades que aparecieron en el programa cuando eran niños se encuentran Eddie Fisher , Frankie Avalon , Joey Bishop , Bernadette Peters y la autora de bestsellers Jacqueline Susann . La idea de Children's Hour surgió cuando Stan Lee se dio cuenta de que un nuevo centro comercial en Filadelfia buscaba patrocinar un programa de radio. Tuvo la idea de crear un programa de variedades en el que niños talentosos cantarían y actuarían. En su búsqueda de patrocinadores, uno de los primeros clientes de Stan Lee fue William S. Paley , quien compró espacios publicitarios en WCAU para la tabaquería de su padre. William Paley llegó a ser presidente de CBS . Stan Lee Broza y Esther Broza fueron pioneros de la radiodifusión y del programa de variedades. Ambos forman parte del Salón de la Fama de la Radiodifusión de Filadelfia.

Lawrence creció en este ambiente del mundo del espectáculo y comenzó a estudiar piano a los tres años. Su primera actuación pública fue a los cuatro años dirigiendo la orquesta en el programa infantil Children's Hour. A los seis años escribió su primera composición, "Falling Down Stairs", y contrajo polio. ^{[ 6 ]} Lawrence sufrió la enfermedad durante seis meses, tras los cuales se recuperó. A los doce años, Elliot había formado su primera banda, una agrupación de quince integrantes llamada The Band Busters, y ya había comenzado a tocar en clubes los fines de semana. Elliot terminó la escuela secundaria a los dieciséis años e ingresó en la Universidad de Pensilvania . Durante su tercer año, su banda, ahora llamada The Elliot Broza Orchestra, comenzó a tocar en bailes de graduación universitarios por toda Pensilvania. En Penn, se especializó en dirección sinfónica con Harl McDonald, quien le ofreció un puesto como director asistente de la Orquesta de Filadelfia al graduarse. En 1944, tras tres años en Penn, Elliot se graduó con una licenciatura en música y recibió el premio Thornton Oakley, que se otorga cada año al estudiante de pregrado que más ha contribuido a las artes.

Elliot adoptó el nombre de Elliot Lawrence para distinguirse de su apellido cuando se convirtió en director musical de la banda de la emisora ​​WCAU en 1945. La banda debutó en la radio el 18 de enero de 1945, como The Elliot Lawrence Orchestra, en un programa semanal de media hora titulado "Listen to Lawrence". La Elliot Lawrence Band, de la que era pianista y director, pronto incorporó instrumentos clásicos como el oboe, la trompa, el corno inglés y el fagot. " Listen to Lawrence" se emitió a nivel nacional en la radio CBS en 1945, poco después de una entusiasta reseña publicada en la edición de marzo de 1945 de la revista Metronome por George T. Simon . El tema principal de Elliot era "Heart to Heart".

De 1946 a 1954, la banda de Lawrence realizó giras, actuando en bailes, conciertos, fiestas universitarias y presentaciones estelares por todo Estados Unidos durante todo el año, mientras grababa álbumes para Decca, Columbia, RCA, Fantasy y Vik Records. En 1949, la banda actuó durante tres semanas con el Nat King Cole Trio en el Paramount Theatre de Nueva York, tiempo durante el cual grabó "Elevation" de Gerry Mulligan, posteriormente nombrada "una de las 50 mejores grabaciones de jazz del siglo XX" por la Institución Smithsonian . La Elliot Lawrence Band actuó en Filadelfia en la Serie Mundial de 1950, interpretando su canción original "The Fightin' Phils". Para entonces, sin embargo, la banda ya era conocida por su sonido comercial "dulce". De 1947 a 1949, la banda fue la "opción favorita de los campus" en las encuestas de Billboard sobre las orquestas nuevas más prometedoras. Elliot también fue elegido uno de los "solteros más codiciados" de Estados Unidos por la revista Look en 1949.

La grabación lo llevó a la ciudad de Nueva York en 1955, donde, al finalizar la era de las grandes orquestas, la agencia de Ray Bloch le ofreció un contrato y comenzó a presentar programas de radio como The Red Buttons Show y The Jack Sterling Show, además de tocar los fines de semana con su orquesta. Fue presentador del programa Melody Street de la cadena de televisión DuMont (1953-1954). En 1953, lo invitaron a viajar a la Unión Soviética con The Ed Sullivan Show para formar parte de la primera banda estadounidense en transmitir desde la Unión Soviética. En el programa también estaban Marge y Gower Champion, la conocida pareja de bailarines y artistas. Gower le pidió a Elliot que fuera el director musical de su siguiente espectáculo, Bye Bye Birdie (1960), por el que fue nominado a un premio Tony. En 1959, dirigió en los Conciertos Orquestales de Naumburg , en el Naumburg Bandshell, Central Park, durante la serie de verano. ^{[ 7 ]}

Después de 1960, Lawrence dejó el jazz y comenzó a componer y arreglar música para televisión, cine y teatro. Ganó el premio Tony por su segundo espectáculo, How to Succeed in Business Without Really Trying, en 1962. Esto lo llevó a una carrera de 16 años como director de orquesta y director musical en Broadway y, posteriormente, a una carrera de casi 50 años como el director de orquesta de referencia para grandes eventos y programas especiales de televisión.

Como director musical, Elliot ganó nueve premios Emmy a la dirección musical y ha sido nominado a muchos otros.

En 1956, en una cita a ciegas en la ciudad de Nueva York, Elliot conoció a Amy Jane Bunim. Se casaron tres meses después. Elliot y Amy tuvieron cuatro hijos: Alexandra, Daniel, James y Mariana (Mia). Seguían casados.

Murió el 2 de julio de 2021, a la edad de 96 años en Manhattan. ^{[ 3 ] [ 8 ]}

• Sueño con la Orquesta de Elliot Lawrence (Fantasía, 1956)
• Los Honey Dreamers con la Orquesta de Elliot Lawrence cantan Gershwin (Fantasía, 1956)
• Interpreta arreglos de Tiny Kahn y Johnny Mandel (Fantasy, 1956)
• Interpreta arreglos de Gerry Mulligan (Fantasía, 1956)
• Big Band Modern (Jazztone, 1957)
• Columpiándose en el muelle de acero (Vogue, 1956)
• Elliot Lawrence toca para bailarines de swing (Fantasía, 1957)
• Sueña... Baila (Fantasía, 1958)
• Hi Fi-ing Winds (Vik, 1958)
• Música para la caza (tierna, eso es) (Top Rank, 1959)
• Sonido de Big Band (Fantasía, 1959)
• Elevación (Escuchada por primera vez en 1980)
• Los discos inéditos de Elliot Lawrence y su orquesta de 1946 (Hindsight, 1982)
• La música de Elliot Lawrence (Mobile Fidelity, 1995)

Con Serge Chaloff , Al Cohn, Zoot Sims y Herbie Steward

• Los cuatro hermanos... ¡Juntos de nuevo! (Vik, 1957)

• Scott Yanow y Elliot Lawrence en Allmusic
• Gigolette - Elliot Lawrence con Lucie Bigelow Rosen al theremín - Grabación del 13 de abril de 1949 en YouTube
• Elliot Lawrence en IMDb
• Elliot Lawrence en la base de datos de Broadway en Internet
• Los documentos de Elliot Lawrence en el Centro del Patrimonio Americano
• Grabaciones sonoras de Elliot Lawrence en el American Heritage Center.