Articulo de referencia

Ernesto Fanelli

Fanelli en 1912 Ernest Fanelli (29 de junio de 1860 – 24 de noviembre de 1917) fue un compositor francés conocido por sus obras, consideradas precursoras del impresionismo . Gan...

Fanelli en 1912

Ernest Fanelli (29 de junio de 1860 – 24 de noviembre de 1917) fue un compositor francés conocido por sus obras, consideradas precursoras del impresionismo . Ganó renombre cuando se estrenó en París su poema sinfónico Thèbes , una obra que incorporaba elementos asociados a la música adelantada a su tiempo, como armonías únicas , acordes extendidos y politonalidad .

Fanelli nació en París de padres italianos y comenzó a estudiar música a los 10 años. Se ganó la vida tocando timbales y piano , y acabó componiendo en serio cuando tenía 22 años, aunque abandonó la actividad en 1894. Cuando solicitó trabajo como copista para Gabriel Pierné en 1912, su música —un manuscrito de Tebas , compuesto en 1883— asombró a este último, y una interpretación dio lugar a una amplia publicidad y evaluación crítica de la música de Fanelli y de las raíces del estilo impresionista, especialmente el de Claude Debussy . Fanelli vivió en la pobreza y luchó por mantener a su familia. Murió en 1917 en París.

Su obra incluye obras orquestales, 32 canciones acompañadas por orquesta, algunas obras de cámara y una ópera bufa de tres actos . La mayoría de sus obras son de larga duración, lo que puede haber desalentado su interpretación, al igual que su modernismo . El humor negro es un tema común en algunas composiciones, y a menudo utilizó orquestas completas con una gran sección de metales . George Antheil afirmó que Fanelli fue "uno de los mayores inventores e iconoclastas musicales de todos los tiempos", pero lamentó que "descubrió los núcleos de un nuevo movimiento, pero no logró descubrir ese movimiento en sí". [1]

Vida

Ernest Fanelli nació el 29 de junio de 1860 en París en una familia que emigró de Bolonia , Italia; su padre era empleado de banco. [1] [2] Comenzó a estudiar música a los 10 años, y finalmente se inscribió en el Conservatorio de París . [2] Después de negarse a asistir a las clases de un profesor que no le gustaba, Fanelli fue expulsado del conservatorio, después de lo cual obtuvo sus ingresos tocando timbales para pequeñas orquestas. [1] En 1876, [3] fue readmitido en el conservatorio y estudió composición con el compositor francés Léo Delibes . [1] [nota 1] Un equilibrio entre trabajo y estudio resultó arduo, y Fanelli progresó lentamente; [2] más tarde abandonó debido a problemas financieros. [1] A partir de entonces, se ganó la vida tocando percusión y piano [1] y estudió partituras musicales para mejorar su competencia técnica. [2] A los 22 años, Fanelli comenzó a componer en serio, produciendo varias piezas orquestales y de cámara. [2] Al no lograr que las interpretaran, trabajó como copista y grabador musical y renunció a la composición en 1894. [3]

En 1912, Fanelli solicitó trabajar como copista para el compositor y director Gabriel Pierné . [1] Este último recibió un manuscrito cuidadosamente escrito por Fanelli, cuyo contenido musical lo impresionó enormemente. [1] Era el manuscrito del poema sinfónico de Fanelli Thèbes , [2] la primera parte de Tableaux Symphoniques , que según él había sido compuesto 29 años antes. [1] Un atónito Pierné comentó que la pieza es "asombrosamente moderna considerando la época en la que comenzó a escribir". [2] Rápidamente organizó una interpretación de Thèbes con la Orquesta Colonne , que dirigió el 17 de marzo de 1912. [2] Fue un éxito triunfal, aunque no convenció a Fanelli de volver a la composición. [3] El 23 de febrero de 1913 se representaron las Impressions pastorales y el 30 de mayo la Fête dans le palais du Pharaon (la segunda serie de Tableaux Symphoniques ), dirigidas respectivamente por Pierné. Después de esto, Fanelli cayó en el olvido y luchaba por mantener a su familia. [1] Judith Gautier y su padre Théophile lo habían apoyado económicamente, convencidos de que sería considerado uno de los grandes compositores. [5] Murió en París el 24 de noviembre de 1917. [3]

Obras

Fanelli dejó de componer en 1894, y en el período entre esa fecha y su encuentro con Pierné en 1912, estuvo desprovisto de ideas musicales, presumiblemente debido a su situación financiera. [7] La ​​mayoría de las composiciones de Fanelli son de larga duración: las Impressions pastorales , por ejemplo, requieren 3 horas, y las canciones acompañadas por orquesta se describen como inusualmente largas. [7] El crítico musical Michel-Dimitri Calvocoressi sostiene que esto desalentaba las interpretaciones de sus obras, pero que resalta la capacidad de Fanelli de "abundante invención" sin redundancia. [7] Judith Gautier creía que esto se debía al modernismo en las obras de Fanelli. [8] A menudo mostraba humor negro en sus composiciones. Por ejemplo, en la obra lírica L'Effroi du soleil ("El miedo al sol" [1] ), el verdugo corre tras una cabeza cortada que rebotó en el cadalso, solo para confundirla con el sol poniente. [7]

Orquestal

El musicólogo William Rosar señala que los timbres de las bandas de viento atrajeron a Fanelli, quien en algunas composiciones orquestales utilizó sarrusófonos y saxofón alto . [3] También utilizó a menudo orquestas completas con una gran sección de metales . [7] En un artículo sobre las obras de Fanelli, Ezra Pound escribió que el modernismo en las composiciones orquestales de Fanelli como L'Effroi du Soleil y Suite rabelaisienne habría "hecho palidecer a Berlioz ". [1] Suite rabelaisienne se basa en tres capítulos de Gargantua y Pantagruel de François Rabelais . [7]

Impressions pastorales es una suite sinfónica de 22 movimientos cortos, escrita en 1890, que se estrenó el 30 de mayo de 1913 con Pierné como director. [1] Calvocoressi caracterizó el contenido de la obra como una "flagrante contradicción" con el impresionismo, pero que "revela en M. Fanelli un toque de espíritu romántico". [7] Comentó además que Fanelli quería publicidad a través de una obra posterior, más moderna y no de Thèbes , conjeturando que Impressions pastorales era un posible candidato. [7]

Cuadros sinfónicos

Una de las primeras obras de Fanelli es también su única obra publicada, Thèbes (1883), de la primera serie de Tableaux Symphoniques ("Cuadros sinfónicos"). [1] [nota 6] Tableaux Symphoniques (1882-1886 [nota 7] ) contiene dos series de poemas sinfónicos —Thèbes y Fête dans le palais du Pharaon— basados ​​en la novela de Théophile Gautier de 1858 Le Roman de La Momie ( El romance de la momia ), una historia ambientada en el antiguo Egipto . Fanelli cita la novela en su manuscrito y dedicó la obra a Judith, la hija de Gautier. [1] Calvocoressi compara el estilo oriental de Thèbes con el de Alexander Borodin . [2]

Thèbes es la pieza que despertó el interés por el compositor en la prensa parisina tras su interpretación en 1912. [2] Utiliza características armónicas y técnicas que son características de la música impresionista , incluyendo armonías únicas y acordes extendidos , politonalidad , firmas de tiempo complejas y escalas de tonos enteros ; [1] Adriano aclamó "quizás el primer ejemplo en la historia de la música francesa en el que el sonido y el color instrumental se convierten en los principales medios de expresión musical", añadiendo que Fanelli se apartó de la música absoluta y la "pintura tonal" característica de la música romántica . [1] En una reseña de la interpretación de 1912, Maurice Ravel criticó Thèbes , percibiéndola como teniendo texturas y efectos sobrecargados que duraban demasiado. [10] No quedó impresionado por las novedades de Fanelli, que algunos vieron como precursoras del impresionismo de Claude Debussy , [nota 8] manteniendo que estas novedades ya habían sido utilizadas por compositores anteriores, incluidos Franz Liszt , Alexander Dargomyzhsky y Félicien David . [10] Ravel quedó impresionado con "la orquestación más pintoresca" que creó Fanelli, pero denunció la interpretación de la Orquesta Colonne, sintiendo que no le hacían justicia. [10] Ravel opinó que el impresionismo de Fanelli se diferenciaba de los compositores más nuevos, afirmando que provenía de Berlioz en lugar de Liszt o compositores rusos. [12] El musicólogo Jean d'Udine no consideró Tableaux Symphoniques una obra maestra, pero la elogió por ser muy moderna, armónica y formalmente , enfatizando el genio de Fanelli con respecto a componer la pieza a una edad tan joven. [1] Calvocoressi elogió el ingenio de Fanelli, pero tenía reservas sobre cuán innovador era realmente Thèbes , escribiendo: "En este sentido, M. Fanelli ha demostrado ser un verdadero precursor, incluso si su música no se parece al impresionismo real más de lo que se parece a la música francesa de principios de los años ochenta". [2]

Cámara

L'ane [nota 9] ("El burro") es un quinteto de cuerda compuesto en 1894 y es la última obra de Fanelli. Su tristeza refleja sus penurias. [1] Según Calvocoressi, también compuso un quinteto para piano que se interpretó en privado en 1892. [2]

Reputación

El compositor estadounidense George Antheil afirmó que Fanelli era «uno de los mayores inventores e iconoclastas musicales de todos los tiempos», pero lamentó que «descubrió los núcleos de un nuevo movimiento, pero no logró descubrir el movimiento en sí». [1] Había visitado a la esposa viuda de Fanelli y la engañó haciéndole creer que era un crítico musical dispuesto a escribir sobre su difunto marido. [13] Antheil obtuvo permiso para analizar sus partituras y escribió:

Pronto descubrí que Constantine von Sternberg había tenido razón, [nota 10] al menos en un aspecto: las obras de Fanelli eran puras “ La siesta de un fauno ” o “ Dafnis y Cloe ”, al menos en cuanto a la técnica, y precedían en muchos años a las obras de Debussy-Ravel- Satie . Pero, como también descubrí pronto, no tenían tanto talento como las obras de los dos hombres ligeramente más jóvenes, aunque habían tenido la ventaja de ser “primeras”. [13]

Un número de 1918 de The Monthly Musical Record contenía un obituario de Fanelli, escribiendo que "circulaban informes exagerados sobre un genio descuidado, etc., pero la música era simplemente sincera y expresiva, y pronto fue olvidada". [1] Debussy lo llamó "un compositor con un agudo sentido de la ornamentación musical , arrastrado hacia una necesidad tan extrema de descripción minuciosa, haciéndole perder su sentido de la orientación". [1] Los musicólogos Jacques-Gabriel Prod'homme y Marguerite Barton comparan la distancia entre la influencia de Fanelli en la música francesa y la de Debussy como la distancia entre la influencia de Heinrich Marschner en la ópera y la de Richard Wagner . [15]

Notas

  1. ^ Algunas fuentes afirman que Ernest Fanelli fue alumno de Charles-Valentin Alkan en el Conservatorio de París. [1] [3] Sin embargo, Fanelli estudió en el Conservatorio en 1876, [3] mucho después de que Alkan lo abandonara en 1848. [4]
  2. ^ La información proviene de Rosar 2001 a menos que se indique lo contrario.
  3. ^ Ezra Pound menciona dos violines , un violonchelo y un contrabajo . [6]
  4. ^ Adriano [1] y Calvocoressi [2] mencionan explícitamente que hay cuatro humorescas.
  5. ^ Escrito " L'Ane " por Adriano [1] y Pound. [6]
  6. Aparte de una reducción para piano de Thèbes , Pound afirma que también se publicaron una de sus canciones ( La Vierge de Prompt Secours ) y la primera de sus cuatro Humoresques . [6]
  7. ^ Esto es según Rosar; [3] sin embargo, Adriano [1] y Pound [9] escriben que fue compuesta entre 1882 y 1883 y más tarde en 1886. Calvocoressi da los años 1883-1887. [2]
  8. Ravel se pronunció en contra de algunos críticos que intentaron disminuir los logros de Debussy, y con ironía escribió: "M. Debussy es habitualmente objeto de un ataque de este tipo cada año. Ya sabíamos que el descubrimiento de su sistema armónico se debió enteramente a Erik Satie , el de su drama a Mussorgsky y el de su orquestación a Rimsky-Korsakov . Ahora sabemos de dónde proviene su impresionismo". [11]
  9. ^ Deletreado " L'Aneu " por Rosar. [3]
  10. Constantine von Sternberg, profesor de Antheil, había afirmado que Debussy, Ravel y Satie habían robado su impresionismo de Fanelli. [14]

Referencias

  1. ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz de Adriano 2002.
  2. ^ abcdefghijklmno Calvocoressi 1912, pag. 225.
  3. ^abcdefghi Rosar 2001.
  4. ^ Smith 2000, págs. 46–47.
  5. ^ Knapp 2004, págs. 250-251.
  6. ^abc Pound 1978, pág. 308.
  7. ^ abcdefgh Calvocoressi 1912, pág. 226.
  8. ^ Knapp 2004, pág. 250.
  9. ^ Libra 1978, pág. 307.
  10. ^ abc Orledge 2000, pág. 36.
  11. ^ Lesure 2019, pág. 286.
  12. ^ Ravel 2003, págs. 349–350.
  13. ^ desde Antheil 1945, pág. 129.
  14. ^ Antheil 1945, pág. 128.
  15. ^ Prod'homme y Barton 1918, pág. 570.

Fuentes

  • Adriano (2002). Anderson, Keith (ed.). "Fanelli: Symphonic Pictures - Bourgault-Duboudray: Rhapsodie cambodgienne | Acerca de esta grabación" (folleto del CD). Londres: Marco Polo – vía naxos.com.
  • Antheil, George (1945). Bad Boy Of Music . Nueva York: Da Capo Press. ISBN 978-0-306-76084-6.
  • Calvocoressi, MD (1912). "Un compositor desconocido de hoy: M. Ernest Fanelli". The Musical Times . 53 (830): 225–226. doi :10.2307/905497. JSTOR  905497.
  • Knapp, Bettina Liebowitz (2004). Judith Gautier: escritora, orientalista, musicóloga, feminista, una biografía literaria . Lanham: University Press of America. ISBN 978-0-7618-3000-9.
  • Lesure, François (2019) [traducción de la edición francesa de 2003]. Claude Debussy: una biografía crítica . Traducido por Rolf, Marie. Rochester: University of Rochester Press. ISBN 978-1-580-46903-6.
  • Orledge, Robert (2000). "Evocaciones del exotismo". En Mawer, Deborah (ed.). The Cambridge Companion to Ravel . Cambridge Companions to Music. Cambridge, Reino Unido: Cambridge University Press. pp. 27–46. ISBN 978-0-521-64856-1.
  • Pound, Ezra (2008). Schafer, R. Murray (ed.). Ezra Pound y la música: la crítica completa . Nueva York: New Directions Publishing. ISBN 978-0-8112-1784-2.
  • Prod'homme, JG; Barton, Marguerite (1918). "Claude Achille Debussy". The Musical Quarterly . 4 (4): 555–571. doi :10.1093/mq/IV.4.555. JSTOR  737880.
  • Ravel, Maurice (2003). Orenstein, Arbie (ed.). Un lector de Ravel: correspondencia, artículos, entrevistas . Mineola, Nueva York: Dover Publications. ISBN 978-0-486-43078-2.
  • Rosar, William (2001). "Fanelli, Ernest" . Oxford Music Online . Oxford, Reino Unido: Oxford University Press. doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.43856. ISBN 978-1-56159-263-0. (se requiere suscripción o membresía a una biblioteca pública del Reino Unido)
  • Smith, Ronald (2000). Alkan: El hombre, la música . Vol. 1–2. Londres: Kahn & Averill. ISBN 978-1-871082-73-9.
Recuperado de "https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Ernest_Fanelli&oldid=1255705403"