Demon Days es el segundo álbum de estudio de labanda virtual británica Gorillaz . Fue lanzado el 11 de mayo de 2005 en Japón, [ 1 ] el 23 de mayo de 2005 en el Reino Unido por Parlophone y el 24 de mayo de 2005 en Estados Unidos por Virgin Records . El álbum fue grabado en Studio 13 , ubicado en Londres, Reino Unido , y fue producido principalmente por Danger Mouse , junto con la propia banda, Jason Cox y James Dring. El álbum cuenta con la participación de De La Soul , Neneh Cherry , Martina Topley-Bird , Roots Manuva , MF Doom , Ike Turner , Bootie Brown de The Pharcyde , Shaun Ryder y Dennis Hopper . [ 2 ]
El álbum continúa el enfoque musical de la banda de incorporar una amplia variedad de géneros y estilos, incluyendo rock alternativo , hip-hop , pop , trip hop y art rock . Sus letras y tono son más oscuros que los del álbum debut homónimo de la banda (2001), [ 3 ] abordando temas políticos apocalípticos y posteriores al 11-S . El líder y cocreador de Gorillaz, Damon Albarn, lo ha descrito como un álbum conceptual libre que explora "el mundo en un estado de noche", [ 4 ] citando como inspiración un viaje que realizó por zonas empobrecidas de la China rural . Al igual que con el álbum anterior de la banda, el lanzamiento de Demon Days fue promocionado a través de varios medios multimedia, incluyendo sitios web interactivos, videos musicales animados y animatics creados por el cocreador de Gorillaz, Jamie Hewlett, y su compañía de producción Zombie Flesh Eaters. El álbum produjo cuatro sencillos: " Feel Good Inc. ", " Dare ", " Dirty Harry " y el doble lado A " El Mañana " / " Kids with Guns ".
Demon Days fue un gran éxito comercial, debutando en el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido y en el número seis en el Billboard 200 de EE . UU . [ 5 ] [ 6 ] El álbum ha vendido ocho millones de copias en todo el mundo, [ 3 ] [ 7 ] superando las ventas del álbum debut de la banda. Posteriormente fue certificado seis veces platino en el Reino Unido y doble platino en EE. UU. [ 3 ] El sencillo principal "Feel Good Inc." encabezó la lista Billboard Modern Rock Tracks de EE. UU. durante ocho semanas consecutivas y le valió a la banda su único premio Grammy en 2006 a la Mejor Colaboración Pop con Vocales . En lugar de una gira tradicional, la banda promocionó el álbum con residencias de conciertos en Manchester y Nueva York bajo el nombre de Demon Days Live , interpretando el álbum completo en cinco shows en cada ciudad. Durante estas presentaciones, que contaron con casi todos los artistas invitados en el álbum, Albarn y la banda actuaron en el escenario en silueta junto a una pantalla que mostraba las imágenes de Hewlett. [ 8 ] Al igual que con el primer álbum de la banda, las caras B y las tomas descartadas de las sesiones del álbum se publicaron más tarde como un álbum recopilatorio, D-Sides (2007), mientras que los videos musicales del álbum y diversos multimedia se recopilaron en el álbum de video Phase Two: Slowboat to Hades (2006).
Demon Days recibió críticas positivas tras su lanzamiento, y los críticos señalaron que el álbum consolidó a Gorillaz como un proyecto musical serio, en lugar de un simple trabajo secundario. Desde entonces, ha cosechado aún más elogios como uno de los mejores álbumes de Gorillaz y uno de los mejores álbumes del siglo XXI, con especial reconocimiento a su estilo musical ecléctico que fusiona géneros, sus temas posmodernos premonitorios y su atmósfera oscura e inquietante. [ 9 ] [ 10 ] [ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] En 2023, Rolling Stone clasificó a Demon Days en el puesto número 437 de su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos . [ 14 ]
Fondo
Mientras Jamie Hewlett trabajaba con su equipo en un guion para una posible película de Gorillaz, Damon Albarn seguía grabando Think Tank con Blur . Para cuando Albarn estuvo listo para empezar a escribir y grabar material para la película de Gorillaz, la idea ya se había descartado por completo, aunque se utilizaron algunas ideas del guion, como los temas del egoísmo y la sensación de que el mundo está atrapado en una noche interminable. A pesar de esto, la principal fuente de inspiración del álbum surgió durante un viaje en tren de Albarn desde Pekín a Mongolia , donde él, su pareja y su hija de seis años pasaron un día recorriendo lo que Albarn describe como una "extraña, silenciosa y olvidada parte de China. Básicamente, solo había árboles muertos hasta donde alcanzaba la vista". Albarn recuerda:
Tierras desérticas, terrenos sueltos que se transforman rápidamente en desierto. Hay pequeñas poblaciones satélite en medio de estos semidesiertos que están completamente devastadas. Y esta área tiene el tamaño de Europa. Y luego te despiertas por la mañana con esta pesadilla en la cabeza y ves un cielo azul y arena hermosa, que ahora luce fantástica, pero que probablemente era algo distinto hace millones de años. Y eso nos sucederá a nosotros en nuestra vida. [ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]
Albarn declaró en una entrevista con MTV News que "Gorillaz hace pop oscuro ; eso es lo que siempre se propusieron lograr. Todo el álbum, en cierto modo, cuenta la historia de la noche —de quedarse despierto durante la noche—, pero también es una alegoría. Es básicamente en lo que vivimos, un mundo sumido en la noche". [ 18 ]
Hewlett estaba entusiasmado con la perspectiva de un segundo álbum de Gorillaz y dijo: "Repitamos el mismo proceso, pero mejor. Porque todos pensaban que era un truco publicitario. Si lo hacemos de nuevo, ya no será un truco, y si funciona, habremos demostrado algo. Y al instante, todos nos emocionamos". [ 16 ]
Grabación
La diferencia más obvia en el segundo trabajo de la banda es la ausencia de Dan "the Automator" Nakamura como productor musical. En cambio, Albarn contactó a Danger Mouse basándose en la fuerza de The Grey Album , que catapultó a Danger Mouse a la fama por mezclar The Black Album de Jay-Z . "Dan [the Automator] no estaba ocupado, el proyecto solo necesitaba un enfoque ligeramente diferente", explicó Albarn. "Danger Mouse, en mi opinión, es uno de los mejores productores jóvenes del mundo. Creo que el último disco era mucho más simple. Era territorio virgen: hip-hop animado , reggae , stroke- rock , rock latino ; hay mucha más complejidad en este disco". Para la mayor parte de la grabación de Demon Days, Albarn regresó a Unit 13 en Buspace Studios, donde grabó gran parte del álbum debut homónimo de Gorillaz [ 19 ] . Danger Mouse se unió al proyecto el 7 de abril de 2004. Danger Mouse era fan desde hacía mucho tiempo de Blur , la otra banda de Albarn , y la admiración y el respeto eran mutuos. "Fue una decisión obvia cuando Damon mostró interés", dijo Burton. "Escuché demos del nuevo disco, pero lo más importante fue tener la oportunidad de formar parte de algo tan potente; simplemente hay que aprovecharla. Tuve un año muy irregular [en 2004], pero sin duda fue un gran éxito cuando tuve la oportunidad de [trabajar con Gorillaz]". [ 18 ]
«Aprendí muchísimo trabajando en el disco con Damon», afirmó Danger Mouse. «...y era cuestión de sobrevivir o fracasar. Simplemente te adaptas. Al fin y al cabo, la gente con la que trabajas —ya sea el coro, la sección de cuerdas o el guitarrista— está especializada en lo que hace. Lo único que tienes que hacer es descubrir qué es lo mejor que hacen y cómo encaja dentro del contexto del proyecto. Eso se remonta a componer una canción con un programa informático. Buscas todos los elementos que harán que suene bien. También se trata de saber comunicarse. Ya había trabajado con músicos antes de Gorillaz —como en Pelican City— , así que no era algo totalmente desconocido para mí». [ 20 ]

Al igual que en Gorillaz , hay muchos colaboradores invitados, incluyendo a los raperos De La Soul , Bootie Brown de The Pharcyde y MF Doom, junto con Ike Turner en los teclados, el cantante Shaun Ryder de Happy Mondays y el actor y director Dennis Hopper , quien narra una parábola ("Fire Coming Out of the Monkey's Head") sobre la inocencia, la codicia y la retribución, todo ello con un ritmo reggae divertido. Esa canción da paso a una serie de etéreas armonías vocales, en un claro homenaje a los Beach Boys . Albarn dijo que no lograba que las partes vocales sonaran bien hasta que tuvo una pequeña revelación. "Si alguna vez has visto a los Beach Boys en vídeo, todos están sonriendo, intentando desesperadamente mantener viva la imagen optimista de los Beach Boys, mientras que Brian Wilson está completamente melancólico. Así que hice tres armonías sonriendo con mi cara. Y luego una que transmitía verdadera tristeza, que era Brian. Ahora tiene esa vibra." [ 21 ] También se puede escuchar a Hopper en la canción que da título al noveno álbum de estudio de la banda, The Mountain , que utiliza una toma descartada no utilizada de la aparición de Hopper en "Fire Coming Out of the Monkey's Head". [ 22 ]
La grabación de la narración de Dennis Hopper se realizó en el estudio de EMI Music Publishing, también conocido como estudio de demostración de EMI, que se puede ver en el documental de Gorillaz, Bananaz . Cuando se le preguntó en una sesión de preguntas y respuestas en Reddit sobre su trabajo con Hopper, Albarn dijo: "Lo hicimos en una callejuela empedrada en un estudio subterráneo propiedad de EMI Publishing, al lado del teatro Astoria en Londres, que lamentablemente ya no existe... Para ser honesto, me daba muchísima vergüenza hablar con él. Tuve la oportunidad de conocerlo en una ceremonia de premios en el Hackney Empire, y cuando llegó mi momento me escondí detrás de una columna en el teatro, y cuando pensé que no había nadie, salí de detrás de ella y accidentalmente choqué con él y entonces tuve que hacerle la pregunta. Resultó que su hijo Henry era un gran fan y creo que por eso lo hizo. Fue muy dulce y un tipo absolutamente encantador..." [ 23 ]
« Niños con armas » se inspiró en un niño de la clase de la hija de Albarn que llegó al colegio con un cuchillo. «Un buen chico», dijo Albarn, «simplemente decidió coger un cuchillo y enseñárselo a sus amigos a la hora del almuerzo. Es un problema muy real, pero no lo trato como tal. Es parte de la brutalización de una generación que está ocurriendo ahora mismo». «Fuego saliendo de la cabeza del mono», por su parte, es una parábola leída por Dennis Hopper que parece tener claros paralelismos con la guerra por el petróleo .

Respecto a la canción " Dare " y la colaboración con Shaun Ryder, Albarn también dijo: "Adoro a Shaun Ryder. Durante todo el asunto de Oasis , él y Bernard Sumner fueron los únicos dos que se preocuparon por lo que estaba pasando. Ser constantemente objeto de burlas por parte de Noel y Liam (Gallagher). ¿Cómo puedes luchar cuando tienes a los tabloides y una actitud de clase trabajadora en la espalda? Estás jodido. Pero Shaun fue muy dulce conmigo y me hizo sentir mucho mejor al respecto. Porque me sentí bastante molesto por eso, así que ¿fue la elección de Shaun el karma en acción, entonces? Sí, definitivamente". Se dice que el título de la canción surgió debido al fuerte acento de Mánchester ; no podía decir la frase "It's There", que era el título original de la canción, así que se cambió simplemente a "Dare". [ 24 ] Roses Gabor toma el papel de Noodle de Miho Hatori , quien proporcionó las voces para ella en el primer álbum. Albarn aporta los coros; sin embargo, para integrar su voz con la de Gabor, se atenuó ligeramente su volumen. La voz completa de Albarn se puede escuchar en el álbum de remezclas D-Sides . D-Sides incluye una versión demo de "Dare" titulada "People". Esta versión contiene el mismo ritmo base, pero carece de la mayoría de los teclados y efectos de la grabación final. A diferencia de la versión final, está cantada íntegramente por Albarn e incluye un fragmento con Omnichord .
El rapero Roots Manuva y Martina Topley-Bird aparecen en el tema "All Alone" (cuya parte instrumental se grabó en África) y también grabaron otro tema titulado "Snakes and Ladders". Este último no aparece en el álbum ni en D-Sides ; sin embargo, Topley-Bird lo sampleó para su canción "Soldier Boy", que aparece como cara B de su tema "Poison", en el que participa Roots Manuva y Gorillaz figura como productor. Aunque el tema no se utilizó en Demon Days ni en D-Sides, la frase "¿Quién puso los químicos en la cadena alimentaria?", dicha por Manuva en la canción, se sampleó en el tema "Intro" del álbum. La grabación de "Snakes and Ladders" se puede ver en el documental de Gorillaz, Bananaz, donde Albarn describe la frase sampleada como "un gancho increíble". [ 25 ]
Luego, del 10 al 28 de noviembre de 2004, el equipo que trabajaba en Demon Days se trasladó a Pierce Room Studios, también conocido como Pierce Entertainment, para completar las sobregrabaciones y la mezcla final. Del 10 al 12 de enero, el álbum fue masterizado en Masterdisk , en Nueva York , por Howie Weinberg . [ 4 ]
Estilo y temática musical
Sputnikmusic escribió que el estilo del álbum "es una fuerte incursión en la fusión del hip hop con la música pop y rock". [ 26 ] Vice llamó al álbum una " obra maestra del pop británico " y escribió que su música "oscila entre el rap británico , el rock alternativo , el piano-pop, el trip-hop , el reggae y la psicodelia de los Beach Boys ". [ 27 ] The Unapologists llamó al álbum "tanto una típica declaración política posterior al 11-S como una obra maestra del rock alternativo de mediados de la década de 2000 ". [ 28 ] Spin describió el álbum como una " expedición sinuosa de folk , disco , hip-hop, afropop y punk ". [ 29 ] Robert Christgau etiquetó el álbum como "pop trip-hop", [ 30 ] mientras que Happy Mag lo incluyó como una obra clave en el estilo art rock . [ 31 ]
Demon Days hace un uso destacado de secciones de cuerda , organizadas bajo la dirección de Isabelle Dunn, quien formó Demon Strings para el álbum y sus posteriores presentaciones en vivo. También se incorporan coros, incluyendo el Coro Juvenil de San Fernández en " Dirty Harry " y el Coro Gospel Comunitario de Londres en las dos últimas canciones del álbum, "Don't Get Lost in Heaven" y "Demon Days".
Albarn ha declarado que el álbum pretende ser una representación de un viaje a través de la noche en el que cada tema representa una confrontación con un "demonio" personal. El álbum también presenta numerosos temas líricos centrados en la destrucción que los humanos están causando en todo el mundo; hablando sobre el tema "Fire Coming Out of the Monkey's Head", Albarn explicó: "Surgió de una idea muy ingenua: ¿qué va a pasar cuando hayan extraído todo el petróleo de la tierra ? ¿No van a quedar enormes agujeros? Seguramente esos agujeros no deberían estar vacíos. Seguramente hay una razón por la que tenían todo esto ahí. Es como una mala cirugía plástica, al final se derrumba". [ 15 ] Mike Schiller de PopMatters escribió que Demon Days "[proporciona] a sus oyentes no un arco argumental, sino un "arco musical" [que] comienza lento y, honestamente, no es tan extraño", describiendo las primeras pistas como "[que suenan] un poco como la versión Casio de un álbum de trip-hop de mediados de los 90 ". [ 32 ] La primera pista del álbum, "Intro", contiene una muestra de "Dark Earth", de la banda sonora de la película de 1978 Dawn of the Dead .
Lanzamiento y marketing
Demon Days se mencionó por primera vez en artículos que detallaban la reapertura del sitio web de Gorillaz a principios de diciembre de 2004. Inicialmente, se anunció una fecha de lanzamiento para marzo o abril de 2005, pero esta fecha se pospuso posteriormente. En un artículo para Q en febrero de 2005, se informó que el álbum se titularía We Are Happy Landfill . Otro título inicial que se mencionó fue Reject False Icons , que también es el título del proyecto de sabotaje cultural de Gorillaz . En enero de 2005, se lanzó un sencillo promocional de la canción " Dirty Harry " en formato de vinilo blanco de 12 pulgadas , y se publicó en línea un video exclusivo titulado " Rockit ". Posteriormente se informó que la canción no aparecería en el álbum, aunque luego apareció en D-Sides , una colección de remezclas, canciones raras y caras B lanzada en noviembre de 2007. El sencillo principal de Demon Days , " Feel Good Inc. ", se convirtió en el mayor éxito de Gorillaz hasta ese momento, mientras que el segundo sencillo del álbum, " Dare ", con la participación de Shaun Ryder, también fue un gran éxito y le dio a la banda su primer sencillo número uno en el Reino Unido. Desde su lanzamiento, Demon Days ha sido certificado doble platino en los EE. UU. [ 33 ] y seis veces platino en el Reino Unido. [ 34 ]
La edición limitada del álbum incluye un DVD con el video, comentarios de audio y un animatic del video musical "Feel Good Inc.", cortometrajes animados de la banda, una pista de audio exclusiva titulada "The Swagga" y acceso en línea a secciones exclusivas del sitio web de la banda, con varios fondos de pantalla y protectores de pantalla, [ 35 ] así como una palanca que facilita la apertura de un armario cerrado con llave en la cocina de Gorillaz.com para descargar la canción "Happy Landfill". Este contenido ya no está disponible; sin embargo, la canción aparece en D-Sides (renombrada "We Are Happy Landfill").
Rechazar iconos falsos
La frase "Rechaza los falsos íconos" se mencionó por primera vez el 24 de noviembre de 2004 en un correo electrónico de Gorillaz a sus fans. [ 36 ] El 8 de diciembre, el sitio web de Gorillaz se reabrió con un nuevo video musical, "Rockit", que tiene la frase "Rechaza los falsos íconos" al final. [ 37 ] El 19 de diciembre, la campaña "Rechaza los falsos íconos" comenzó con el lanzamiento de rejectfalseicons.com . Los fans podían enviar sus fotos de formas de difundir el mensaje usando grafitis o pegando pegatinas de "Rechaza los falsos íconos" que estuvieron disponibles por tiempo limitado en el sitio y en tiendas de discos seleccionadas en el Reino Unido.
Búsqueda de una estrella
En diciembre de 2004, Gorillaz lanzó su propio concurso de talentos, Search for a Star , para encontrar un artista con quien colaborar. [ 38 ] Hubo un promedio de más de 100 inscripciones por semana, que se redujeron a unas 10 para ser presentadas a la votación del público. Las más de 200 inscripciones fueron vistas más de un millón de veces. Se agregó una sala de galería a Kong Studios que exhibió todas las inscripciones. El concurso de Gorillaz se realizó inicialmente para elegir solo un ganador de las inscripciones enviadas a Gorillaz.com. Sin embargo, al final del concurso, se anunció que dos inscripciones más —una de las imágenes enviadas y otra de los archivos de audio enviados— serían elegidas por votación en línea.
Los tres colaboraron en el cuarto sencillo de la Fase Dos, "Kids with Guns" / " El Mañana ". Sourbee aportó su versión animada de la cara B "Don't Get Lost in Heaven (Original Demo Version)", incluida en la versión en DVD del sencillo. Asidus creó un remix de "Dirty Harry" llamado "Uno Quatro", que aparece en la página web de Gorillaz. Irina Bolshakova, también conocida como Schneeflocke, creó su propia interpretación artística de "El Mañana", que aparece en un folleto incluido en la versión en DVD del sencillo. Originalmente, los ganadores también iban a tener sus propias habitaciones en Kong Studios, pero eso nunca se concretó.
Individual
- « Feel Good Inc. » fue el primer sencillo lanzado del álbum. Fue lanzado como sencillo en el Reino Unido y Australia el 9 de mayo de 2005, y alcanzó el número dos en el Reino Unido, [ 39 ] el número 14 en el Billboard Hot 100 [ 40 ] y el número uno en el Billboard Hot Modern Rock Tracks . [ 41 ]
- « Dare » fue el segundo sencillo del álbum. Se lanzó el 29 de agosto de 2005 en el Reino Unido. El sencillo alcanzó el número uno en la lista UK Singles Chart , [ 39 ] el número ocho en la lista Billboard Modern Rock Tracks [ 41 ] y el número 87 en la lista Billboard Hot 100. [ 40 ]
- « Dirty Harry » fue el tercer sencillo del álbum. Se lanzó el 21 de noviembre de 2005 en el Reino Unido y alcanzó el número seis en la lista de sencillos del Reino Unido. [ 39 ]
- « Kids with Guns » / « El Mañana » fue el cuarto, quinto y último sencillo del álbum. Se lanzó el 10 de abril de 2006 en el Reino Unido. Los ganadores del concurso «Search for a Star» colaboraron con Gorillaz de diversas maneras en el sencillo. El sencillo alcanzó el puesto número 27 en la lista de sencillos del Reino Unido. [ 39 ]
Recepción
Según el agregador de reseñas Metacritic , Demon Days recibió "aclamación universal" basada en una puntuación promedio ponderada de 82 sobre 100 de 37 puntuaciones de críticos. [ 42 ] El editor de AllMusic , Stephen Thomas Erlewine, escribió que Demon Days "es unificado y tiene un propósito como la música de Albarn no lo había sido desde The Great Escape " y "se sitúa junto a los mejores álbumes de Blur, proporcionando un punto de referencia tonal para esta década como Parklife lo hizo para los 90". [ 43 ] Paul Mardles de The Observer sintió que, en comparación con Gorillaz , las canciones de Demon Days estaban más "completamente realizadas y llenas de ideas", y que el álbum podría resultar ser la "obra maestra" de Albarn. [ 53 ] Escribiendo en Entertainment Weekly , David Browne lo llamó "más inquietante, más frenético y más tenso". [ 44 ] El crítico del Los Angeles Times, Robert Hilburn, afirmó que las "palabras evocadoras de Albarn, su sentido melódico convincente aunque sutil y su voz contenida" están en el centro emocional de Demon Days , "trascendiendo el truco incluso más que en el primer álbum de Gorillaz". [ 46 ] Ian Wade de BBC Music describió el álbum como "conciso y agradable" y "un triunfo para todos los involucrados". [ 54 ]
Rob Mitchum de Pitchfork opinó que, si bien Demon Days era irregular, los experimentos de Albarn "encajaban lo suficientemente bien como para que Gorillaz volviera a ser algo más que una simple novedad de Adult Swim ". [ 49 ] En una valoración mixta, Alex Mar de Rolling Stone describió Demon Days como "aciertos y errores" y consideró que la voz "aburrida e increíblemente plana" de Albarn lastraba el disco. [ 51 ] Por el contrario, Uncut afirmó que el álbum presentaba "grandes ritmos, una producción brillante, canciones excelentes y algunas de las mejores interpretaciones vocales de Albarn". [ 55 ] Robert Christgau de The Village Voice otorgó a Demon Days una mención honorífica de tres estrellas, indicando que "un esfuerzo agradable que los consumidores sintonizados con su estética predominante o visión individual bien podrían apreciar", y seleccionó "All Alone" y "Dare" como temas destacados. [ 30 ] [ 56 ]
Elogios
«Feel Good Inc.», el sencillo principal de Demon Days , ganó el premio a la Mejor Colaboración Pop con Vocales en la 48.ª edición de los Premios Grammy . [ 57 ] El álbum fue nominado a Álbum Británico del Año en los Brit Awards de 2006 , pero perdió ante X&Y de Coldplay . [ 58 ] Demon Days ganó el premio al Mejor Álbum Internacional en los Danish Music Awards de 2006 [ 59 ] y le valió a la banda el premio al Mejor Grupo en los MTV Europe Music Awards de 2005. [ 60 ]
Demon Days fue votado como el 21.º mejor álbum del año en la encuesta anual de críticos Pazz & Jop de The Village Voice para 2005. [ 61 ] El álbum fue elegido como el décimo mejor álbum de 2005 por NME [ 62 ] y el segundo por la revista Q. [ 63 ] Glide Magazine incluyó el álbum en su lista de Mejores Álbumes de la Década, clasificándolo en el puesto 46. [ 64 ] Spin clasificó a Demon Days como el cuarto mejor álbum de 2005, [ 65 ] mientras que Mojo lo clasificó en el puesto dieciocho en su lista de fin de año [ 66 ] y aclamó el álbum como un "hito pop contemporáneo que rompe con los géneros". NME lo colocó en el puesto 98 en su lista de los 100 mejores álbumes de la década. [ 9 ] Uncut lo clasificó en el puesto 75 en su lista de los 150 mejores álbumes de la década. [ 10 ] Complex lo incluyó en su lista de los 100 mejores álbumes de la década de Complex , ubicándolo en el número 43. [ 11 ] The Guardian incluyó el álbum en su lista de los 50 mejores álbumes de la década, clasificándolo en el puesto 11. [ 67 ] Spin lo incluyó más tarde en su lista de los 300 mejores álbumes de 1985-2014. [ 12 ] En 2016, Q clasificó a Demon Days como uno de los mejores álbumes de los últimos 30 años. [ 68 ] En 2020, el álbum fue incluido en la lista de los 100 mejores álbumes del siglo XXI de Stacker , ubicándose en el puesto 27. [ 69 ]
Legado
A pesar de su recepción solo moderadamente positiva en su lanzamiento, Demon Days ahora se considera que dejó una huella imborrable en la música alternativa y desde entonces ha sido aclamado de diversas maneras como "icónico", [ 70 ] "clásico", [ 71 ] "atemporal" [ 72 ] y una "obra maestra moderna". [ 73 ]
Varios autores han señalado cómo el comentario de Demon Days fue premonitorio al esbozar problemas sociales y ambientales en los años siguientes del siglo XXI. En una retrospectiva del undécimo aniversario, Angus Harrison escribió para Noisey UK que, si bien en su momento el disco fue percibido como "cursi, diatriba e histérico", e incluso como "tonterías pretenciosas", ahora se considera "aterradoramente premonitorio" y "una alegoría emocionante situada al borde de un período cada vez más oscuro de la historia moderna". [ 3 ] En la serie Liner Notes de Vinyl Me, Please , Kyle Kramer afirmó que las "cuestiones atormentadas y de gran escala" del álbum son "más relevantes que nunca", ya sea en "2017 o mucho más adelante". [ 74 ] John de audiosnobbery escribe que "este escenario del fin del mundo fue visto simplemente como un movimiento autocomplaciente y pretencioso de Albarn, pero, 14 años después, los mensajes y problemas explorados en Demon Days son más pertinentes que nunca: superpoblación, dioses falsos, armas, violencia, depresión, corrupción y codicia. El mundo no es mejor que antes, y es precisamente por eso que escuchar Demon Days hoy es aún más interesante que en 2005: estos son los verdaderos Demon Days". [ 75 ] Hatim Hafid de River Beats Dance describe que " Demon Days actúa como una crítica social directa al colonialismo y la invasión. Destaca las prácticas negativas utilizadas para explotar países en nombre de la democracia y la paz", y "... Demon Days sigue siendo una de las piezas más políticamente cargadas de la época". [ 72 ] Tim Karan de Diffuser ha llamado a Demon Days "uno de los álbumes más innovadores del siglo XXI". También clasificó el álbum como "denso y atmosférico". [ 76 ] Sean Craig de Mixed Frequencies dijo que Demon Days es "tan denso como puede ser un álbum de 50 minutos, repleto de éxito tras éxito, colaboración tras colaboración y cambios de estilo musical tan rápidos que pueden provocar un latigazo cervical si no estás preparado. Es un álbum oscuro y apocalíptico que rebosa energía y funk, un oxímoron de la música pop en cada fibra de su ser. Es una idiosincrasia hecha manifestación, algo que utiliza sonidos de todos los rincones posibles del mundo musical y los mezcla, sonando a su vez casi completamente propio". [ 77 ] Celebrando el 20 aniversario del álbum,Ryan Leas de Stereogumdijo: "No solo estableció a Gorillaz como una promesa en constante evolución. Sentó las bases para el argumento de que la aparente aventura de Albarn podría volverse tan importante, o incluso más, que el trabajo que definió una generación que ya había hecho con Blur (...) Demon Days tenía una estética amplia y unificada, incluso cuando oscilaba entre híbridos de pop-rap funky y estribillos corales dub. (...) Fue en Demon Days donde Gorillaz se convirtió verdaderamente en un proyecto sobre el fin de los tiempos, ambientado en un mundo postapocalíptico de fantasía como una forma de discutir las diversas maneras en que los humanos estaban destruyendo el mundo que nos rodea. (...) Aunque no fue universalmente aclamado en su momento, el legado musical de Demon Days es posiblemente el más amplio de todo lo que Albarn ha hecho. Llegado a mediados de la década de 2000, Demon Days fue uno de esos álbumes que nos enseñó a escuchar cada vez más ampliamente, preparando el terreno para que la fusión de géneros se convirtiera en la norma más adelante en las décadas de 2010 y 2020. El equilibrio exacto nunca se alcanzaría del todo. ser replicado. (...) En sus momentos finales, Demon Days habla de buscar el olvido a través de las drogas y el entretenimiento, con una súplica final y conmovedora llevada a cabo con melodías gospel: "Levántate, es un nuevo día... Gírate hacia el sol". Veinte años después, puede que sea más difícil que nunca aceptar esas palabras de despedida." [ 78 ] Según Michael King de Medicine Box Mag, " Demon Days es más que uno de los mejores álbumes de una de las bandas más populares del planeta. Fue un momento decisivo para la música popular, estableciendo nuevos precedentes y superando límites como pocos álbumes antes. (...) Demon Days ayudó a demostrar que los proyectos paralelos pueden ser enormemente exitosos, ayudó a los artistas a sentirse seguros al cambiar de estilo musical, tendió un puente entre el rock y el hip hop en la música popular, mostró lo que una fuerte presencia en los medios puede hacer por un artista y ayudó a mostrar el poder de la sutileza. El álbum ha sido influyente durante casi 20 años, y probablemente lo será durante muchos más." [ 79 ]
Artistas como Kali Uchis , [ 80 ] ASAP Rocky , [ 81 ] y Trippie Redd [ 82 ] han sugerido Demon Days específicamente como una influencia en su trabajo (entre muchos otros que han citado el proyecto en su conjunto), y este último afirma que le proporciona inspiración para crear obras "atemporales". Mura Masa comentó cómo Demon Days lo influyó para invitar a Damon Albarn a trabajar en su tema "Blu": "... Demon Days fue el primer álbum que compré, así que poder conocerlo y trabajar con él fue una locura." [ 83 ]
Los videos musicales de los sencillos de Demon Days , "Feel Good Inc.", "Dare" y "El Mañana" han acumulado millones de visitas en YouTube ; en 2011, Rolling Stone clasificó a "Feel Good Inc." como la 99.ª mejor canción de la década de 2000. [ 84 ] En 2020, la canción "Dirty Harry" fue tendencia en la plataforma de videos TikTok , donde los usuarios se conceptualizaban a sí mismos como personajes de dibujos animados (haciendo referencia a la naturaleza virtual de Gorillaz). [ 85 ]
Lista de canciones
Personal
Créditos adaptados de las notas del álbum Demon Days . [ 86 ]
músicos
- Damon Albarn – voz principal, teclados, guitarra acústica, bajo, sintetizadores
- Danger Mouse : percusión, programación de batería, bucles muestreados.
- Jason Cox – batería, programación de batería
- James Dring - batería, programación de batería
- Cass Browne – batería
- Simon Tong – guitarras (pistas 2, 4, 6–7, 10)
- Sally Jackson – violín (pistas 2, 5, 7–8, 10, 15)
- Stella Page – viola (pistas 2, 5, 7–8, 10, 15)
- Amanda Drummond – viola (pistas 2, 5, 7–8, 10, 15)
- Isabelle Dunn – violonchelo (pistas 2, 5, 7–8, 10, 15)
- Al Mobbs – contrabajo (pistas 2, 5, 7–8, 10, 15)
- Emma Smith – contrabajo (pistas 2, 5, 7–8, 10, 15)
- Prabjote Osahn – violín (pistas 2, 5, 8, 10, 15)
- Neneh Cherry – voces adicionales (pista 3)
- Bootie Brown – voz (pista 5)
- Coro Juvenil de San Fernández – coro (pista 5)
- De La Soul – voz (pista 6)
- Antonia Pagulatos – violín (pista 7)
- Ike Turner – piano (pista 8)
- MF Doom – voz (pista 9)
- Roots Manuva – voz (pista 10)
- Martina Topley-Bird – voz (pista 10)
- Shaun Ryder – voz (pista 12)
- Rosie Wilson – voz (pista 12)
- Dennis Hopper – voz (pista 13)
- Coro Gospel Comunitario de Londres – coro (pistas 14–15)
Técnico
- Damon Albarn – producción
- Brian Burton – mezcla, producción
- Jason Cox – ingeniería, mezcla, producción
- James Dring – producción
- Steve Sedgwick – asistencia en la mezcla
- Howie Weinberg – dominando
Obra de arte
- JC Hewlett – diseño gráfico
- Devoradores de carne zombis: ilustraciones y diseño
Gráficos
Gráficos de fin de década
Certificaciones y ventas
Véase también
Referencias
- ^ "Gorillaz、新作『Demon Days』世界同時発売へ" . LADRILLOS. 12 de abril de 2005 . Consultado el 2 de abril de 2025 .
- ↑ "Un elenco estelar para el nuevo álbum de Gorillaz" . NME. 8 de marzo de 2005. Consultado el 10 de noviembre de 2023 .
- 1 2 3 4 5 Harrison, Angus (26 de agosto de 2016). "Reflexiones sobre 'Demon Days': Cómo Gorillaz convirtió la agitación global en una obra maestra del pop británico" . Vice Media . Recuperado el 10 de noviembre de 2023 .
- 1 2 Hewlett, Jamie; Albarn, Damon; Browne, Cass (2006). Gorillaz: Rise of the Ogre . Riverhead Books. ISBN 978-1-59448-931-0.
- ↑ "Gorillaz – Demon Days – Listas de éxitos musicales" . αCharts.us . Consultado el 7 de diciembre de 2008 .
- ↑ Raftery, Brian M. (13 de junio de 2005). "Gorillaz entre nosotros" . Entertainment Weekly . Archivado del original el 6 de marzo de 2014. Recuperado el 7 de diciembre de 2008 .
- ↑ "Gorillaz consigue su tercer número 1 en la lista europea" . Billboard . Consultado el 20 de mayo de 2018 .
- ↑ "Gorillaz 'Demon Days' se interpretará en vivo" . NME. 5 de octubre de 2005. Consultado el 2 de abril de 2025 .
- 1 2 "Los 100 mejores álbumes de la década" . NME . 18 de noviembre de 2009. Consultado el 9 de agosto de 2015 .
- 1 2 Uncut (30 de noviembre de 2009). "Los 150 álbumes de la década de Uncut: ¡segunda parte!" . Uncut . Consultado el 9 de agosto de 2015 .
- 1 2 "Los 100 mejores álbumes de la década compleja" . Complex . 2 de abril de 2012. Consultado el 9 de agosto de 2015 .
- 1 2 "Los 300 mejores álbumes de los últimos 30 años (1985-2014)" . Spin . 11 de mayo de 2015. Consultado el 9 de agosto de 2015 .
- ↑ "Los 100 mejores álbumes del siglo XXI" . Stacker . 23 de octubre de 2020. Consultado el 21 de junio de 2021 .
- ↑ "Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos" . Rolling Stone . 31 de diciembre de 2023. Consultado el 6 de enero de 2024 .
- 1 2 "gorillaz_news: Nueva entrevista a Damon en la revista Notion - habla sobre Gorillaz" . Gorillaz-news.livejournal.com . Consultado el 19 de agosto de 2014 .
{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace ) - 1 2 "Sitio web suspendido - Pickaweb" . Gorillaz-unofficial.com. Archivado del original el 18 de marzo de 2012. Recuperado el 19 de agosto de 2014 .
- ↑ "Érase una vez en el primer puesto: Gorillaz, Demon Days" . Rhino Entertainment . 29 de mayo de 2015.
- 1 2 Pérez, Rodrigo (5 de abril de 2005). "Los Gorillaz de dibujos animados le ponen un bozal a Danger Mouse, Damon Albarn" . MTV News . Archivado del original el 14 de febrero de 2016.
- ↑ Apple Music (30 de marzo de 2026). Gorillaz: The Mountain, House of Kong y sus 25 años juntos | Apple Music . Consultado el 5 de julio de 2026 a través de YouTube.
- ↑ "KITCHEN CONFIDENTIAL" . Future Music . Agosto de 2005. Consultado el 30 de diciembre de 2012 .
- ↑ Pareles, Jon (15 de mayo de 2005). "El hombre de la máscara de Gorillaz" . The New York Times . Consultado el 6 de noviembre de 2021 .
- ↑ Simon Vozick-Levinson (17 de febrero de 2026). "Cómo Gorillaz se reconectaron y crearon su mejor álbum en años" . Rolling Stone .
- ↑ "Reddit - Por favor, espere la verificación" . www.reddit.com . Consultado el 5 de julio de 2026 .
- ↑ Gorillaz-Unofficial. "Nueva entrevista con Damon en la revista Notion: habla sobre Gorillaz" .
{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace ) - ↑ Loco (11 de febrero de 2022). Gorillaz Go Bananaz (Escena de Serpientes y Escaleras) [ 4K ] . Recuperado el 5 de julio de 2026 – vía YouTube.
- ↑ Hanson, John (23 de mayo de 2006). "Gorillaz – Demon Days" . Sputnikmusic . Consultado el 14 de octubre de 2014 .
- ↑ Harrison, Angus (25 de agosto de 2016). "Reflexiones sobre 'Demon Days': Cómo Gorillaz convirtió la agitación global en una obra maestra del pop británico" . Vice . Consultado el 8 de agosto de 2019 .
- ↑ Baker, Tom (5 de mayo de 2017). "Reseña: Humanz, una valiosa adición al catálogo de Gorillaz" . The Unapologists . Archivado del original el 8 de agosto de 2019. Recuperado el 8 de agosto de 2019 .
- ↑ "Los 40 mejores álbumes de 2005" . Spin . 31 de diciembre de 2005. Archivado del original el 27 de enero de 2020. Consultado el 8 de agosto de 2019 .
- 1 2 Christgau, Robert . "Gorillaz: Demon Days" . RobertChristgau.com . Consultado el 3 de septiembre de 2011 .
- ↑ Saunders, Luke (12 de marzo de 2020). "10 discos para introducirte en el mundo del art-rock" . Happy Mag . Consultado el 2 de noviembre de 2020 .
- ↑ Schiller, Mike (26 de mayo de 2005). "Gorillaz: Demon Days" . PopMatters . Consultado el 4 de abril de 2012 .
- 1 2 "Certificaciones de álbumes estadounidenses – Gorillaz – Demon Days" . Recording Industry Association of America . Consultado el 22 de febrero de 2018 .
- 1 2 "Certificaciones de álbumes británicos – Gorillaz – Demon Days" . Industria Fonográfica Británica . Consultado el 25 de abril de 2017 .Seleccione los álbumes en el campo Formatos. Escriba Demon Days Gorillaz en el campo "Buscar:".
- ↑ "Demon Days Ltd Edition" . Gorillaz.com. Archivado del original el 4 de julio de 2014. Consultado el 22 de mayo de 2021 .
- ↑ "'Rechaza los iconos falsos' Gorillaz correo electrónico / nuevo sitio web disponible el 8 de diciembre" . Gorillaz-No oficial. 25 de noviembre de 2004. Archivado del original el 19 de julio de 2011. Recuperado el 12 de febrero de 2007 .
- ↑ "El nuevo video de Gorillaz, 'Rock It', se estrenó en un nuevo sitio web : ¿posible sencillo? Gorillaz-Unofficial. 8 de diciembre de 2004. Archivado del original el 27 de diciembre de 2007. Consultado el 12 de febrero de 2007 .
- ↑ "Gorillaz lanza el concurso 'Search For A Star' en Gorillaz.com y en NME" . Gorillaz-Unofficial. 1 de diciembre de 2004. Archivado del original el 19 de julio de 2011. Consultado el 12 de febrero de 2007 .
- 1 2 3 4 "Gorillaz - Listas oficiales completas" . Official Charts Company . Consultado el 22 de mayo de 2021 .
- 1 2 "Historial de Gorillaz en las listas (Hot 100)" . Billboard . Consultado el 22 de mayo de 2021 .
- 1 2 "Historial de listas de Gorillaz (Alternative Airplay)" . Billboard . Consultado el 22 de mayo de 2021 .
- 1 2 "Reseñas de Demon Days de Gorillaz" . Metacritic . Consultado el 19 de agosto de 2014 .
- 1 2 Erlewine, Stephen Thomas . "Demon Days – Gorillaz" . AllMusic . Consultado el 4 de septiembre de 2020 .
- 1 2 Browne, David (23 de mayo de 2005). "Días demoníacos" . Entertainment Weekly . Archivado del original el 27 de noviembre de 2015. Recuperado el 4 de abril de 2012 .
- ^ Petridis, Alexis (13 de abril de 2005). "Gorillaz, Días del Demonio" . El guardián . Consultado el 4 de abril de 2012 .
- 1 2 Hochman, Steve (22 de mayo de 2005). "Gorillaz tiene maneras de alegrarte el día" . Los Angeles Times . Recuperado el 4 de abril de 2012 .
- ↑ "Gorillaz: Demon Days". Mojo (139): 98. Junio de 2005.
- ↑ Robinson, Peter (5 de mayo de 2005). "Gorillaz: Demon Days" . NME . Archivado del original el 18 de enero de 2016. Recuperado el 4 de abril de 2012 .
- 1 2 Mitchum, Rob (22 de mayo de 2005). "Gorillaz: Demon Days" . Pitchfork . Recuperado el 1 de agosto de 2015 .
- ↑ Grundy, Gareth (junio de 2005). "El planeta de los simios". Q (227): 104.
- 1 2 Mar, Alex (2 de junio de 2005). "Demon Days: Gorillaz" . Rolling Stone . Archivado del original el 22 de mayo de 2005. Recuperado el 1 de agosto de 2015 .
- ↑ Harris, Keith (junio de 2005). "Gorillaz: Demon Days" . Spin . 21 (6): 105. Recuperado el 26 de noviembre de 2015 .
- ↑ Mardles, Paul (24 de abril de 2005). "Gorillaz, Demon Days" . The Observer . Recuperado el 4 de abril de 2012 .
- ↑ "Reseña de Gorillaz Demon Days" . BBC . Consultado el 28 de enero de 2026 .
- ↑ "Gorillaz: Demon Days". Sin censura (97): 104. Junio de 2005.
- ↑ Christgau, Robert . "Clave de los iconos" . RobertChristgau.com . Consultado el 3 de septiembre de 2011 .
- ↑ "Ganadores de los premios Grammy 2005" . Premios Grammy de la Academia de la Grabación. 28 de noviembre de 2017.
- ↑ "Premios Brit 2006: Los ganadores" . BBC News . 28 de noviembre de 2017.
- ↑ "Mew y TV-2, grandes ganadores en los premios de la música danesa" . Billboard . 13 de marzo de 2006.
- ↑ "Premios MTV Europa 2005: Los ganadores" . BBC News . 3 de noviembre de 2005.
- ↑ "Encuesta de críticos de Pazz & Jop de 2005" . Nueva York: The Village Voice. 7 de febrero de 2006.
- ↑ "Los mejores álbumes y canciones de 2005 según NME" . NME. 10 de octubre de 2016.
- ↑ "Las almas sensibles del rock 'n' roll demuestran su fuerza con un premio al mejor álbum" . The Independent . 2 de diciembre de 2005.
- ↑ "Los mejores álbumes de la década según Glide" . Revista Glide . Glide. 14 de diciembre de 2009. Consultado el 23 de junio de 2021 .
- ↑ Ganz, Caryn (enero de 2006). "4. Gorillaz: Demon Days" . Spin . 22 (1): 64. Recuperado el 3 de junio de 2016 .
- ↑ "Rocklist.net... Listas de fin de año de Mojo..." www.rocklistmusic.co.uk .
{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace ) - ↑ "Los 50 mejores álbumes de la década según OMM" . The Guardian . 21 de noviembre de 2009. Consultado el 21 de junio de 2021 .
- ↑ "Rocklist.net... La colección Q." www.rocklistmusic.co.uk . Consultado el 21 de abril de 2021 .
{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace ) - ↑ "Los 100 mejores álbumes del siglo XXI" . Stacker . 23 de octubre de 2020. Consultado el 21 de junio de 2021 .
- ↑ Baughan, Craig (22 de mayo de 2020). "15 años de Demons Days" . Upside-down Shark . Recuperado el 6 de diciembre de 2020 .
- ↑ Bowe, Miles (20 de marzo de 2017). "Gorillaz's Demon Days recibirá su primera reedición en vinilo" . Fact Magazine . Consultado el 6 de diciembre de 2020 .
- 1 2 Hafid, Hatim (22 de julio de 2019). "Por qué 'Demon Days' de Gorillaz es un clásico atemporal" . River Beats Dance.
- ↑ Jarroush, Sami (18 de octubre de 2016). "Reseñas de obras maestras: Gorillaz - "Demon Days""" . Consequence of Sound . Consequence Holdings, LLC . Consultado el 6 de diciembre de 2020 .
- ↑ Kramer, Kyle (9 de marzo de 2017). "Días demoníacos y la promesa de nuestro futuro digital" . Vinyl Me, Please . Recuperado el 6 de diciembre de 2020 .
- ↑ John (18 de mayo de 2019). "Gorillaz, Demon Days" . audiosnobbery . Consultado el 6 de diciembre de 2020 .
- ↑ Karan, Tim (24 de mayo de 2016). "Hace 11 años: Gorillaz demuestra que son reales con 'Demon Days'"" . Difusor . Consultado el 17 de abril de 2021 .
- ↑ Craig, Sean (24 de septiembre de 2017). "Gorillaz - Demon Days" . Mixed Frequencies . Archivado del original el 13 de junio de 2021. Recuperado el 13 de junio de 2021 .
- ↑ "Demon Days cumple 20 años" . Stereogum . 8 de mayo de 2025. Consultado el 28 de enero de 2026 .
- ↑ "El icónico álbum Demon Days de Gorillaz cumple 20 años este año, y su influencia en la música aún se siente hoy" . Medicine Box Mag. 9 de junio de 2025. Consultado el 28 de enero de 2026 .
- ↑ López, Julyssa (28 de abril de 2017). "Kali Uchis aporta versos escalofriantes a dos canciones del nuevo álbum de Gorillaz" . Remezcla . Consultado el 6 de diciembre de 2020 .
- ↑ Dunn, Francesca. "A$AP Rocky habla abiertamente sobre drogas y mujeres en Londres" . Vice . Consultado el 6 de diciembre de 2020 .
- ↑ Rick, Vince (27 de marzo de 2018). "Trippie Redd solo quiere crear música atemporal" . HotNewHipHop . Consultado el 6 de diciembre de 2020 .
- ↑ Morgan Britton, Luke (29 de junio de 2017). "Escucha a Damon Albarn en el nuevo tema de Mura Masa 'Blu'"" . NME . Consultado el 6 de diciembre de 2020 .
- ↑ "Las 100 mejores canciones de la década de 2000" . Rolling Stone . 17 de junio de 2011. Consultado el 6 de diciembre de 2020 .
- ↑ Hearing, Alice (5 de junio de 2020). "Tendencias de TikTok: ¿Por qué los TikTokers están creando versiones animadas de sí mismos?" . dexerto.com . Consultado el 6 de diciembre de 2020 .
- ↑ Demon Days (carátula del CD). Gorillaz . Parlophone . 2005. 07243 873838 1 4.
{{cite AV media notes}}: CS1 mantenimiento: otros en la cita AV media (notas) ( enlace ) - ^ " Australiancharts.com – Gorillaz – Días del demonio ". Colgado Medien. Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ↑ "Lista de álbumes urbanos de ARIA - Semana que comienza el 30 de mayo de 2005" (PDF) . El informe de ARIA (796): 16. Archivado del original (PDF) el 22 de febrero de 2008. Recuperado el 4 de julio de 2021 – a través de la Biblioteca Nacional de Australia .
- ↑ " Austriancharts.at – Gorillaz – Demon Days " (en alemán). Hung Medien. Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ↑ " Ultratop.be – Gorillaz – Demon Days " (en neerlandés). Hung Medien. Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ↑ " Ultratop.be – Gorillaz – Demon Days " (en francés). Hung Medien. Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ↑ " Historial de Gorillaz en las listas de éxitos (álbumes canadienses) ". Billboard . Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ^ " Danishcharts.dk – Gorillaz – Demon Days ". Colgado Medien. Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ↑ " Dutchcharts.nl – Gorillaz – Demon Days " (en neerlandés). Hung Medien. Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ↑ "Eurocharts: Álbumes" . Billboard . Vol. 117, n.º 24. 11 de junio de 2005. pág. 68. ISSN 0006-2510 . Consultado el 2 de abril de 2021 .
- ↑ " Gorillaz: Demon Days " (en finlandés). Musiikkituottajat - IFPI Finlandia . Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ↑ " Lescharts.com – Gorillaz – Días del Demonio ". Colgado Medien. Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ↑ " Offiziellecharts.de – Gorillaz – Demon Days " (en alemán). Listas de éxitos de GfK Entertainment . Consultado el 10 de octubre de 2020.
- ^ "Top 50 Ξένων Άλμπουμ" (en griego). IFPI Grecia . Archivado desde el original el 9 de septiembre de 2005 . Consultado el 1 de noviembre de 2020 .
- ^ " Álbum Top 40 slágerlista - 2005. 24. hét " (en húngaro). MAHASZ . Consultado el 8 de noviembre de 2020.
- ^ "Tonlist Top 40 - 21. Vika 2005" (en islandés). Morgunblaðið . 7 de junio de 2005. p. 40 . Consultado el 3 de febrero de 2022 .
- ↑ " GFK Chart-Track Albums: Week 21, 2005 ". GfK Chart-Track . IRMA . Archivado del original . Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ^ " Italiancharts.com – Gorillaz – Días del demonio ". Colgado Medien. Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ↑ "ディーモン・デイズ | ゴリラズ" [ Días del demonio | Gorillaz ] (en japonés). Oricón . Consultado el 9 de octubre de 2020 .
- ^ " Top 100 Album de Enero a Diciembre de 2005" (PDF) (en español). Asociación Mexicana de Productores de Fonogramas y Videogramas. Archivado desde el original (PDF) el 15 de febrero de 2010.
- ^ " Charts.nz – Gorillaz – Días del demonio ". Colgado Medien. Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ^ " Noruegocharts.com – Gorillaz – Días del demonio ". Colgado Medien. Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ↑ " Oficjalna lista sprzedaży :: OLiS - Official Retail Sales Chart ". OLiS . Polish Society of the Phonographic Industry . Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ^ " Portuguesscharts.com – Gorillaz – Días del demonio ". Colgado Medien. Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ↑ " Lista oficial de álbumes escoceses del 29/5/2005 – Top 100 ". Official Charts Company . Consultado el 25 de enero de 2022.
- ↑ "LISTA DE ÉXITOS DE LA RIAS PARA LA SEMANA QUE TERMINÓ EL 3 DE JUNIO DE 2005" . Asociación de la Industria Discográfica de Singapur . Archivado del original el 8 de junio de 2005. Consultado el 14 de noviembre de 2023 .
- ↑ " Spanishcharts.com – Gorillaz – Días del Demonio ". Colgado Medien. Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ^ " Swedishcharts.com – Gorillaz – Días del demonio ". Colgado Medien. Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ^ " Swisscharts.com – Gorillaz – Días del demonio ". Colgado Medien. Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ↑ "Taiwán 22/2005" (en chino). Five-Music . Consultado el 2 de agosto de 2024 .
- ↑ " Lista oficial de álbumes del 4/6/2005 – Top 100 ". Official Charts Company . Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ↑ " Historial de Gorillaz en las listas ( Billboard 200) ". Billboard . Consultado el 22 de noviembre de 2013.
- ↑ " Historial de Gorillaz en las listas (Álbumes de música dance/electrónica más vendidos) ". Billboard . Consultado el 17 de julio de 2018.
- ↑ " Historial de Gorillaz en las listas (Álbumes de rock más vendidos) ". Billboard . Consultado el 20 de octubre de 2020.
- ↑ " Historial de Gorillaz en las listas (Álbumes alternativos más vendidos) ". Billboard . Consultado el 20 de octubre de 2020.
- ↑ " Historial de Gorillaz en las listas (Álbumes más vendidos) ". Billboard . Consultado el 15 de mayo de 2021.
- ↑ " Historial de Gorillaz en las listas (Álbumes más influyentes) ". Billboard . Consultado el 15 de mayo de 2021.
- ↑ " Historial de Gorillaz en las listas (álbumes en vinilo) ". Billboard . Consultado el 15 de mayo de 2021.
- ↑ «Los discos más vendidos» . Diario de Cultura . Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas . Archivado desde el original el 9 de julio de 2026 . Consultado el 9 de julio de 2026 .
- ↑ "Lista prodaje 23. tjedan 2026. (01.06.2026. - 07.06.2026.)" [ Sales list Week 23 2026 ] (en croata). HDU . 7 de junio de 2026. Archivado del original el 17 de junio de 2026. Recuperado el 17 de junio de 2026 .
- ↑ "Listas ARIA - Listas de fin de año - Los 100 mejores álbumes de 2005" . Asociación Australiana de la Industria Discográfica.
- ↑ "Los 20 mejores álbumes de Hip Hop/R&B de ARIA para 2005" . Asociación Australiana de la Industria Discográfica.
- ^ "Jahreshitparade Alben 2005" (en alemán). austriancharts.at.
- ^ "Jaaroverzichten 2005 - Álbumes" (en holandés). Ultratop.
- ^ "Jaaroverzichten 2005 - Álbumes alternativos" (en holandés). Ultratop.
- ^ "Rapports Annuels 2005 - Álbumes" (en francés). Ultratop.
- ↑ "Lista de éxitos del año 2005" (en danés). TOP20.dk. Archivado del original el 29 de septiembre de 2011.
- ^ "Jaaroverzichten - Álbum 2005" (en holandés). Dutchcharts.nl.
- ↑ "Lista de los 100 mejores álbumes europeos de fin de año 2005 01 - 2005 52" (PDF) . Billboard . Archivado del original (PDF) el 15 de abril de 2006.
- ^ "Tops de l'Année - Mejores álbumes 2005" (en francés). Syndicat National de l'Édition Phonographique.
- ^ "Top 100 álbumes-Jahrescharts - 2005" (en alemán). Gráficos oficiales alemanes.
- ↑ "Lo mejor de 2005 - Álbumes" . Asociación Irlandesa de Música Grabada.
- ^ "Classifica anuale 2005 (del 01.03.2005 al 01.01.2006) - Álbum y recopilación" (en italiano). Federación de Industria Musical Italiana.
- ↑ "Álbumes más vendidos de 2005" . Listas oficiales de música de Nueva Zelanda.
- ^ "Schweizer Jahreshitparade 2005" (en alemán). hitparade.ch.
- ↑ "Top 100 de álbumes de fin de año - 2005" . Official Charts Company.
- ↑ "Billboard 200 Álbumes - Fin de año 2005" . Billboard .
- ↑ "Listas de fin de año 2005 - Mejores álbumes electrónicos" . Billboard . Archivado del original el 8 de octubre de 2012.
- ↑ "Los 50 álbumes más vendidos a nivel mundial en 2005" (PDF) . IFPI . Archivado del original (PDF) el 17 de noviembre de 2008.
- ↑ "Listas ARIA - Listas de fin de año - Los 100 mejores álbumes de 2006" . Asociación Australiana de la Industria Discográfica. Archivado del original el 27 de enero de 2014.
- ↑ "Los 50 mejores álbumes de Hip Hop/R&B de ARIA para 2006" . Asociación Australiana de la Industria Discográfica.
- ^ "Jaaroverzichten 2006 - Álbumes" (en holandés). Ultratop.
- ↑ "Álbumes europeos de fin de año 2006" . Billboard .
{{cite magazine}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace ) - ^ "Tops de l'Année - Mejores álbumes 2006" (en francés). Syndicat National de l'Édition Phonographique.
- ↑ "Top 100 de álbumes de fin de año - 2006" . Official Charts Company.
- ↑ "Billboard 200 Álbumes - Fin de año 2006" . Billboard .
- ↑ "Álbumes de música dance/electrónica – Fin de año 2006" . Billboard .
- ↑ "Los 50 mejores álbumes de Hip Hop/R&B de ARIA para 2007" . Asociación Australiana de la Industria Discográfica.
- ^ "Jaaroverzichten 2007 - Precio medio" (en holandés). Ultratop.
- ^ "Rapports Annuels 2007 - Precio medio" (en francés). Ultratop.
- ↑ "Álbumes de música dance/electrónica – Fin de año 2007" . Billboard . Consultado el 6 de septiembre de 2018 .
- ↑ "Los 50 mejores álbumes de Hip Hop/R&B de ARIA para 2010" . Asociación Australiana de la Industria Discográfica.
- ↑ "Los 100 mejores álbumes de Hip Hop/R&B de ARIA para 2016" . Asociación Australiana de la Industria Discográfica.
- ↑ "Los 100 mejores álbumes de Hip Hop/R&B de ARIA para 2017" . Asociación Australiana de la Industria Discográfica.
- ^ "Los más vendidos 2017" (en español). Asociación Mexicana de Productores de Fonogramas y Videogramas . Archivado desde el original el 4 de febrero de 2018 . Consultado el 5 de febrero de 2018 .
- ↑ "Álbumes de música dance/electrónica – Fin de año 2017" . Billboard .
- ^ "Los más vendidos 2018" (en español). Asociación Mexicana de Productores de Fonogramas y Videogramas . Archivado desde el original el 24 de enero de 2019 . Consultado el 24 de enero de 2019 .
- ↑ "Álbumes de música dance/electrónica – Fin de año 2018" . Billboard . Consultado el 4 de diciembre de 2018 .
- ^ "Top 100 México - Los más vendidos 2019" (en español). Asociación Mexicana de Productores de Fonogramas y Videogramas . Consultado el 25 de enero de 2020 .
{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace ) - ↑ "Álbumes de música dance/electrónica – Fin de año 2019" . Billboard .
- ↑ "Álbumes de música dance/electrónica – Fin de año 2020" . Billboard .
- ↑ "Álbumes de música dance/electrónica – Fin de año 2021" . Billboard .
- ↑ "Álbumes de música dance/electrónica – Fin de año 2022" . Billboard .
- ↑ "Álbumes de música dance/electrónica – Fin de año 2023" . Billboard .
- ↑ "Álbumes de música dance/electrónica – Fin de año 2024" . Billboard .
- ↑ "Los mejores álbumes de música dance – Fin de año 2025" . Billboard .
- ↑ "Los 100 mejores álbumes de la década de 2000 según ARIA" . Asociación Australiana de la Industria Discográfica.
- ↑ "Los 100 mejores álbumes de la década de 2000 en el Reino Unido". Music Week . Londres, Inglaterra: United Business Media : 19. 30 de enero de 2010.
- ↑ "Lista de éxitos de la década de 2000: Dance/Electrónica" . Billboard . Archivado del original el 13 de septiembre de 2011.
- ↑ "Los mejores álbumes de música dance/electrónica - Fin de la década de 2010" . Billboard .
- ^ "Discos de Oro y Platino - 2005" (en español). Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas . Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2007 . Consultado el 9 de junio de 2020 .
- ↑ "Listas ARIA – Acreditaciones – Álbumes de 2006" (PDF) . Asociación Australiana de la Industria Discográfica . Consultado el 15 de mayo de 2018 .
- ↑ "Certificaciones de álbumes austriacos – Gorillaz – Demon Days" (en alemán). IFPI Austria . Consultado el 5 de junio de 2018 .
- ↑ "Certificaciones de álbumes canadienses – Gorillaz – Demon Days" . Music Canada . Consultado el 8 de mayo de 2023 .
- ↑ "Certificaciones de álbumes daneses – Gorillaz – Demon Days" . IFPI Dinamarca . Consultado el 4 de enero de 2024 .
- ↑ "Certificaciones de álbumes franceses – Gorillaz – Demon Days" (en francés). SNEP . Archivado del original el 26 de septiembre de 2012. Recuperado el 31 de diciembre de 2017 .
- ^ "Gold-/Platin-Datenbank (Gorillaz; ' Demon Days ' )" (en alemán). Bundesverband Musikindustrie . Consultado el 28 de enero de 2026 .
- ↑ «Nýtt smáskífu-lag frá Gorillaz» . Fréttablaðið (en islandés). 30 de junio de 2005. pág. 52 . Consultado el 16 de febrero de 2024 , a través de doczz.net.
- ↑ "Listas de éxitos irlandesas - Premios de certificación 2005 - Multiplatino" . Asociación Irlandesa de Música Grabada . Consultado el 15 de mayo de 2018 .
- ^ "Certificaciones de álbumes italianos - Gorillaz - Demon Days" (en italiano). Federación de Industria Musical Italiana . Consultado el 20 de noviembre de 2023 .
- ↑ "Certificaciones de álbumes japoneses – Gorillaz – Demon Days" (en japonés). Asociación de la Industria Discográfica de Japón . Consultado el 2 de mayo de 2018 .Seleccione 2005年12月en el menú desplegable
- ^ "Certificaciones" (en español). Asociación Mexicana de Productores de Fonogramas y Videogramas . Consultado el 16 de mayo de 2018 .Escriba Gorillaz en la casilla debajo del encabezado de la columna ARTISTA y Demond Days en la casilla debajo del encabezado de la columna TÍTULO .
- ↑ "Certificaciones de álbumes de Nueva Zelanda – Gorillaz – Demon Days" . Radioscope . Consultado el 5 de junio de 2026 .Escribe Demon Days en el campo "Buscar:" y pulsa Intro.
- ^ "Wyróżnienia - Platynowe płyty CD - Archiwum - Przyznane w 2021 roku" (en polaco). Sociedad Polaca de la Industria Fonográfica . 24 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 14 de enero de 2025 . Consultado el 24 de noviembre de 2021 .
- ^ "Certificaciones de álbumes portugueses - Gorillaz - Demon Days" (en portugues). Asociación Fonográfica Portuguesa . Archivado desde el original el 20 de noviembre de 2010 . Consultado el 11 de noviembre de 2020 .
- ↑ "Certificaciones de álbumes rusos – Gorillaz – Demon Days" (en ruso). Federación Nacional de Productores de Fonogramas (NFPF) . Consultado el 3 de junio de 2018 .
- ↑ "Los premios oficiales de la comunidad musical y de las listas de éxitos suizas ( ' Demon Days ' )" . IFPI Suiza. Hung Medien . Consultado el 9 de octubre de 2020 .
- ↑ "Análisis de listas: Gorillaz alcanza la cima con su primer álbum independiente, The Mountain" . Music Week . 11 de marzo de 2026. Consultado el 11 de marzo de 2026 .
- ↑ Ayers, Michael D. (21 de enero de 2010). "Gorillaz regresa con su tercer álbum en marzo" . Reuters . Consultado el 16 de junio de 2021 .
- ↑ "Premios IFPI Platinum Europe – 2006" . Federación Internacional de la Industria Fonográfica . Consultado el 15 de mayo de 2018 .
Enlaces externos
- Días demoníacos en Metacritic
- álbumes de 2005
- álbumes de Gorillaz
- Álbumes producidos por Damon Albarn
- Álbumes producidos por Danger Mouse (músico)
- Álbumes grabados en el Estudio 13
- Álbumes de hip-hop de artistas ingleses
- Álbumes conceptuales de la década de 2000
- Álbumes de Parlophone
- Álbumes de Virgin Records