moda callejera japonesa

Lolita dulce (izquierda) y Lolita gótica (derecha)

El estilo Lolita, que abarca diversos temas, se ha convertido en uno de los estilos más reconocidos y populares de la moda callejera japonesa, ganando popularidad en todo el mundo. Las faldas o vestidos suelen llegar hasta la rodilla o por debajo, con enaguas para dar volumen. Las blusas o tops están adornados con encaje o volantes al estilo victoriano o rococó. Las medias o calcetines pueden llegar desde el tobillo hasta el muslo y pueden estar rematados con encaje. Quienes visten este estilo suelen usar zapatos tipo Mary Jane , zapatos de fiesta o botas. Los subestilos más conocidos dentro de la moda Lolita son los siguientes:

• Lolita gótica : Estilo Lolita con una marcada influencia del gótico oriental y victoriano. Se caracteriza por colores oscuros y accesorios adornados con motivos como esqueletos, murciélagos, arañas y otros iconos góticos populares, como personajes de las películas de Tim Burton . También es frecuente ver rejas de hierro victorianas y diseños arquitectónicos en los estampados de los vestidos. Los bonetes, los tocados rectangulares y los broches son accesorios populares en la Lolita gótica.
• Sweet Lolita: el estilo más infantil, caracterizado principalmente por animales bebés, temas de cuentos de hadas y vestimenta inocente e infantil. Originalmente se inspiró en la ropa infantil victoriana y la cultura kawaii , muy popular en Japón. Se suelen usar colores pastel, aunque algunos vestidos o faldas también pueden presentar colores más oscuros o apagados. Los grandes lazos para el cabello, los bolsos adorables y los peluches son accesorios populares para Sweet Lolita.
• Lolita clásica : un subestilo que se asemeja más a la moda histórica de las épocas rococó o victoriana. Los colores que se utilizan en este estilo suelen ser apagados, lo que le confiere un aire más maduro. Los estampados florales y los colores lisos son comunes, aunque también se ven estampados más elaborados. Los lazos pequeños para la cabeza, los gorros, los tocados rectangulares y los ramilletes son accesorios populares para la Lolita clásica.
• Punk Lolita: un estilo experimental que mezcla influencias del punk con la estética Lolita. A veces puede parecer deconstruido o extravagante, aunque conserva la mayor parte de la silueta Lolita.
• El estilo Ouji, también conocido como «estilo masculino», es la contraparte más masculina del estilo Lolita, influenciada por la vestimenta victoriana para niños. Los «pantalones príncipe», que son pantalones cortos estilo capri que llegan hasta la rodilla, generalmente con algún detalle (como puños con encaje), se suelen usar con blusas masculinas, sombreros de copa, calcetines hasta la rodilla y otros accesorios. ^{[ 11 ]}

Gyaru (a veces confundido con Ganguro , un subestilo de gyaru ) es un tipo de moda callejera japonesa que surgió en la década de 1970. Gyaru se caracteriza por un estilo femenino y glamuroso, una actitud rebelde y una belleza exagerada. Además, se inspira en gran medida en la moda occidental.

El estilo Ganguro de la moda callejera japonesa se popularizó entre las chicas japonesas a principios de los 90 y alcanzó su apogeo a principios de los 2000. El Ganguro se enmarca dentro de la subcultura más amplia de la moda gyaru . Típicamente, el Ganguro incluye atuendos de colores brillantes, minifaldas y pareos teñidos con la técnica tie-dye . El estilo Ganguro se caracteriza por cabello decolorado, un bronceado intenso, delineador de ojos blanco y negro, pulseras, pendientes, anillos, collares y zapatos de plataforma.

Muchos consideran a Namie Amuro la figura principal del estilo ganguro . Justo después de sus apariciones públicas con la piel bronceada y el cabello teñido, muchas chicas japonesas comenzaron a seguir su ejemplo. Los términos "Yamanba" y "Manba" se refieren a los extremos del estilo ganguro . Sin embargo, los entusiastas de ambos estilos consideran el ganguro como una "versión más suave" del mismo . Actualmente, el nombre "Yamanba" se ha abreviado a "Manba" . ^{[ 12 ]}

El estilo Kogal ( Kogyaru ) se basa en un uniforme escolar, pero con una falda más corta, calcetines sueltos y, a menudo, cabello teñido y un pañuelo. Quienes siguen el estilo Kogal a veces se autodenominan Gyaru (chicas). Este estilo fue muy popular en la década de 1990 y volvió a ganar popularidad a finales de 2020. Se trata de una categoría de edad específica para chicas de secundaria.

Aunque la moda bōsōzoku no ha sido muy popular desde la década de 1990, el estereotipo de su imagen se representa con frecuencia, e incluso se caricaturiza, en diversos medios japoneses como el anime, el manga y el cine. El miembro típico de un bōsōzoku suele aparecer con un uniforme que consiste en un mono similar al que usan los trabajadores manuales o un tokko-fuku (特攻服) , una especie de abrigo militar con lemas en kanji . Estos uniformes se suelen llevar abiertos, sin camisa debajo, dejando al descubierto torsos vendados y pantalones anchos metidos dentro de botas altas.

Amekaji es un estilo basado en la moda casual estadounidense, a menudo definido de forma restrictiva como una mezcla entre la cultura occidental, la nativa americana y la motera. Amekaji se dio a conocer al público a principios de la década de 1990 gracias a un grupo de jóvenes rebeldes de Shibuya conocidos como "Teamer". Posteriormente, fue popularizado por Takuya Kimura , quien lo lució en sus series de televisión.

El estilo Decora Kei surgió a finales de los 90 y principios de los 2000 y alcanzó gran popularidad tanto dentro como fuera de Japón. Un ejemplo de ello es la cantante Kyary Pamyu Pamyu , quien saltó a la fama en la escena de la moda Harajuku antes de su debut musical. Quienes lo visten suelen apegarse a una paleta de colores monocromática específica para sus atuendos. A menudo se usan camisetas y sudaderas lisas con faldas cortas tipo tutú. El cabello (frecuentemente recogido en coletas bajas con flequillo largo) y el maquillaje tienden a ser bastante sencillos. Sin embargo, lo más significativo del Decora Kei es la superposición de múltiples accesorios, como joyas, broches y cinturones. También se usan medias, calentadores de piernas, calentadores de brazos y calcetines hasta la rodilla en diferentes capas. Otros detalles comunes incluyen estampados de leopardo y mascarillas dentales estampadas . Si bien la popularidad del estilo ha disminuido desde entonces, aún cuenta con un gran número de seguidores en todo el mundo.

Visual Kei es una subcultura creada a mediados de los años 80 por músicos japoneses que se caracteriza por un maquillaje llamativo, peinados inusuales y vestuario extravagante, similar al glam rock y al glam metal occidentales . La androginia también es un aspecto popular de este estilo. Algunos de los artistas más conocidos e influyentes de este estilo son X Japan , Luna Sea , Versailles , The Gazette , Mejibray , Royz , L'Arc-en-Ciel , An Cafe , Malice Mizer y Diaura .

El Oshare Kei es la cara opuesta del Visual Kei , con colores brillantes y muchas influencias pop. Dicho esto, las bandas de este estilo hacen honor a su significado vistiéndose con trajes coloridos, o al estilo Decora o Pop Kei ; muchas lucen gran cantidad de joyas y bolsos con personajes y animales de anime, muchas horquillas coloridas y un maquillaje más ligero. La música es más alegre, las letras más ligeras y optimistas. Algunas bandas son An Cafe , Panic Channel , Ichigo69, Lolita23q, Sug , Delacroix, LM.C y Aicle. ^{[ 13 ]}

Angura Kei es una moda japonesa oscura que a menudo se asocia con un subgénero del Visual Kei . El término deriva de la pronunciación japonesa de "underground" (subterráneo), que alude a sus orígenes en el teatro underground. La ropa suele estar fuertemente influenciada por elementos tradicionales japoneses, así como por la era Showa (1926-1989), pero con un toque gótico. El maquillaje suele consistir en shironuri y es oscuro y recargado. Si bien el kimono es la prenda más utilizada por los artistas del Visual Kei , este estilo también suele incorporar uniformes escolares japoneses modificados. Los motivos y accesorios giran en torno al Japón de la posguerra y el ocultismo.

Cult Party Kei , que toma su nombre de la tienda Harajuku Cult Party (ahora conocida como Virgin Mary ), es un estilo que se popularizó a principios de la década de 2010 y se basa en objetos religiosos occidentales como cruces o biblias. Sus características comunes incluyen cruces alambradas con hilo, capas de tela en colores suaves, mucho encaje color crema y lazos de satén. El maquillaje y el peinado no son tan extravagantes como en otros estilos. Cult Party Kei se suele llevar con un maquillaje de aspecto natural, sin un énfasis excesivo en los ojos, y peinados sencillos adornados con rosas. Algunos consideran que Cult Party Kei es un subconjunto de Dolly Kei .

Dolly Kei es un estilo basado en la visión japonesa de la Edad Media y los cuentos de hadas europeos , especialmente los de los hermanos Grimm y Hans Christian Andersen . Incluye mucha ropa de estilo vintage y, a veces, símbolos religiosos. Grimoire es una tienda en Japón que ha sido descrita como "la tienda pionera detrás de la moda Dolly Kei ". ^{[ 14 ]}

Fairy Kei es un estilo juvenil basado en la moda de los años 80 que evoca una sensación onírica y nostálgica. Los conjuntos se componen de colores pastel, ángeles, juguetes y, en general, motivos y elementos adorables, así como accesorios de las líneas de juguetes occidentales de los años 80 y principios de los 90, como Polly Pocket , My Little Pony , Strawberry Shortcake , Rainbow Brite , Popples , Lady Lovely Locks , Barbie , Wuzzles y Care Bears . El cabello de colores pastel es común, aunque el cabello natural también es popular, y los peinados suelen ser sencillos y decorados con cualquier cosa linda o pastel; los lazos son un tema común. Algunas prendas comunes que se usan en un conjunto Fairy Kei incluyen suéteres vintage, cárdigans, chaquetas universitarias, tutús, minifaldas, medias, calcetines por encima de la rodilla, zapatillas deportivas y zapatos de fiesta de té. El término "Fairy Kei " se originó en la revista llamada Zipper (a pesar de la creencia común de que Sayuri Tabuchi [Tavuchi], la dueña de la tienda de moda tokiota Spank!, fue la creadora accidental del estilo). ^{[ 15 ]}

El estilo Girly Kei es una tendencia de moda japonesa hiperfemenina que enfatiza una apariencia tierna y juvenil. Se caracteriza por el uso de encajes, cintas y volantes, así como por una paleta de colores suaves y pastel. Existen numerosos subestilos y la imagen popular puede variar según las tendencias del momento.

El estilo Mori Kei ( que significa "bosque") utiliza prendas suaves y holgadas, como vestidos vaporosos y cárdigans. Se centra en tejidos naturales ( algodón , lino , lana ) y accesorios artesanales o vintage con motivos naturales. La paleta de colores tiende a ser clara y neutra, aunque también se pueden usar estampados como cuadros vichy y florales. En cuanto a los peinados, el flequillo (a menudo rizado) y las trenzas son muy populares. Este estilo es similar al Dolly Kei, ya que busca crear una apariencia de muñeca, pero de una manera más informal y natural. ^{[ 16 ]}

Jirai Kei es la contraparte más atrevida del estilo de moda Girly Kei mencionado anteriormente. Jirai Kei, que literalmente significa "tipo mina terrestre", es una subcultura de la moda originaria del Kabukichō de Japón y que se popularizó a principios de la década de 2020. El término jirai se usó originalmente como un insulto para las mujeres que tenían esta personalidad de "mina terrestre". Sin embargo, estas chicas eventualmente adoptaron la palabra para sí mismas y nombraron el estilo en su honor. ^{[ 17 ]} Incorpora estilos oscuros y kawaii . Descrito como similar a la moda Lolita y preppy en la ropa, a menudo se combina con accesorios que tienen elementos de lazos, corazones, cruces o encaje. Los zapatos de plataforma también son comunes. Resalta la feminidad, la ternura y fomenta una sensación de encanto con el equilibrio perfecto de modernidad.El estereotipo que subyace a esta subcultura es que las jóvenes lindas e hiperfemeninas que visten con estilos de moda más oscuros tienen personalidades que no coinciden con su apariencia. ^{[ 18 ]}

La moda femenina abarca una amplia gama de estilos de ropa, como el Girly Kei. La moda Jirai Kei se ha enfrentado a un prejuicio social generalizado, dirigido a quienes la visten y a sus elecciones de estilo de vida, que no se limitan a lo que la sociedad occidental considera femenino. Destaca el encaje, las cintas, los volantes y los estampados divertidos como los corazones, con los suaves tonos pastel como protagonistas, perfectamente equilibrados por llamativos negros. ^{[ 19 ]}

Peeps es un estilo gótico deportivo inspirado en los años 90 que se popularizó en la escena underground de Harajuku gracias a la revista online PEEPS . Fue elegido como una de las principales tendencias de 2020 en el pronóstico anual de tendencias de la revista femenina japonesa Mery . ^{[ 20 ]}

A pesar de la gran presencia de la ropa occidental en Japón, la moda japonesa sigue estando influenciada por la vestimenta tradicional, y la gente aún usa el kimono en su vida diaria, aunque la mayoría solo lo usa para bodas, graduaciones y otras ocasiones formales.

A pesar de la drástica disminución del número de personas que usan kimono como vestimenta diaria, la generación más joven en Japón aún combina el kimono con el estilo moderno en la moda, luciendo calzado y accesorios contemporáneos en lugar de las típicas geta y kanzashi . Incluso hay diseñadores contemporáneos que se han inspirado en el kimono, como la colección "TANZEN" del diseñador Issey Miyake.

A mediados de la década de 2010, la moda sin género se popularizó y se centró en personas que vestían ropa que no se ajustaba a su género. Esta subcultura está dominada principalmente por hombres, conocidos como "hombres sin género".