Ficoroni Cista

La Cista Ficoroni es un joyero cilíndrico de bronce finamente cincelado que data de la segunda mitad del siglo IV a . C. ^{[ 1 ]} Considerada uno de los mejores ejemplos de la orfebrería itálica en bronce grabado, la Cista Ficoroni ha sido objeto de varias monografías. ^{[ 2 ]} Es la obra de arte romana más antigua que se conserva que fue propiedad de una mujer y encargada por ella. ^{[ 3 ]}

La cista fue descubierta en 1738 en una antigua necrópolis en Palestrina , a unos 35 km al este de Roma, por el arqueólogo Francesco Ficoroni . ^{[ 4 ]} Junto con la cista, Ficoroni encontró el llamado espejo Praenestino, que ahora se encuentra en el Museo Nacional Etrusco de Roma, el cual representa la misma escena mitológica que la de la cista. ^{[ 5 ]} Ficoroni donó la cista al Museo Kircheriano y en 1913 la pieza fue transferida a la colección del Museo Nacional Etrusco de Roma, donde permanece hasta hoy. ^{[ 1 ]}

Una inscripción en latín antiguo en la tapa revela que la cista fue encargada por Dindia Macolnia, una distinguida noble de Praeneste, con el propósito de regalársela a su hija (probablemente como regalo de bodas). ^{[ 5 ]} La inscripción también menciona el nombre del artesano, Novios Plautios. ^{[ 6 ]}

El nombre del artista parece indicar un origen campano, aunque su taller estaba ubicado en Roma, como lo demuestra la inscripción. ^{[ 7 ]} El hecho de que considerara útil trasladarse a Roma es significativo en sí mismo, ya que muestra el surgimiento de una demanda financiera adecuada en la ciudad por artículos de lujo. ^{[ 8 ]} Según Mommsen , Plautius era un artesano a quien se le concedió un lugar en la noble gens Plautia como antiguo esclavo o cliente. ^{[ 9 ]} La fabricación de la cista se fecha entre c. 350 y 330 a. C. ^{[ 10 ]}

La cista cilíndrica mide 74 cm de alto y 35 cm de diámetro. Está decorada con finos grabados en el cuerpo y la tapa, con piezas de bronce fundido aplicadas, como los tres pies en forma de garra, decorados en relieve con representaciones de Hércules entre Yolao y Eros . ^{[ 11 ]} De los tres pies, dos son originales, uno es una copia antigua: consisten en garras que descansan sobre ranas. Un pie lleva la inscripción MAQOOULNA , el nombre del comprador. ^{[ 12 ]} Tres estatuillas de bronce, unidas por brazos extendidos, decoran la parte superior de la tapa y sirven como asas.

Estas piezas, separadas y con algunas diferencias, evidencian un proceso de fabricación mecánico; el grabado, la fundición y el montaje de las piezas fueron realizados de forma independiente por distintos operarios. Esto explica por qué las plaquetas que sujetan las patas o que forman parte del asa a veces se superponen a la decoración o al friso, y por qué las piezas grabadas y aplicadas rara vez presentan el mismo estilo o una calidad equivalente.

La tapa está decorada con tres frisos concéntricos: un motivo floral decorativo en el centro, dos escenas de un animal atacado por un león y un grifo en la banda central, y una escena de caza en la banda exterior, que probablemente representa la mítica cacería del jabalí calidoniano . ^{[ 13 ]} El friso de la tapa con sus combates de animales tiene afinidades con las pinturas de la Tumba de Francisco y con sarcófagos de Tarquinia y Praeneste, lo que da una fecha dentro del tercer cuarto del siglo IV a. C. La tapa sostiene tres pequeñas figuras de bronce, que sirven de asa, que representan a Dioniso y dos sátiros . ^{[ 13 ]}

Los grabados en el cuerpo están dispuestos en una gran banda central, con figuras mitológicas, y dos altas bandas decorativas en los bordes: la superior con una doble serie (recta e invertida) de palmetas y flores de loto que enmarcan una pequeña cabeza de Gorgona (gorgoneion); la inferior presenta esfinges alternadas con palmetas y flores de loto, con un doble borde, uno con un Kyma lésbico y otro con un ovo y dardo . ^{[ 13 ]}

La escena mitológica en la banda central representa a los Argonautas visitando la tierra de los Bebrices (un pueblo de Bitinia ). ^{[ 2 ]} Los Argonautas, que desembarcaron en busca de provisiones, son desafiados por el gigante Amikos, hijo de Poseidón y rey ​​de los Bebrices, quien obligaba a todo forastero que desembarcara en sus costas a luchar contra él. Sin embargo, el gigante es derrotado en un combate de boxeo por Pólux, hijo de Zeus y hermano gemelo de Cástor, quien, aunque le perdona la vida, le hace prometer que respetará a cualquiera que desembarque en la isla a partir de ahora. ^{[ 14 ]}

La composición completa consta de tres escenas, no estrechamente conectadas, pero que ocupan el mismo paisaje rocoso. ^{[ 13 ]}

La primera escena muestra a Pólux atando a Amíkos a un árbol en presencia de Atenea , Bóreas y tres compañeros armados con lanzas. Una pequeña Victoria vuela sobrevolando al vencedor, trayendo cintas y una corona, y un pequeño esclavo con un manto, cargado con equipo de boxeo, se agacha al pie del árbol. A derecha e izquierda, dos parejas de espectadores forman un telón de fondo para la escena. La sensación de espacialidad también es notable, gracias a las diferentes posiciones de las figuras a los lados (una sentada de perfil, una de pie tres cuartos a la izquierda, una sentada y otra de pie de espaldas a la derecha), entre las que quizás se encuentren el demonio alado Sóstenes y el hermano de Amíkos , Migdón, rey de Frigia .

La segunda sección muestra a varios argonautas bebiendo de una fuente. Cástor es reconocible por su característico gorro ajustado, el pileus , y una figura masculina yace recostada sobre las rocas, quizás la personificación o el genio del lugar . Varias ánforas yacen en el suelo, algunas representadas en perspectiva con notable virtuosismo.

La tercera sección muestra la proa del Argo , donde tres argonautas están de pie, mientras un cuarto desembarca con una cesta y un barril, y un quinto está sentado cerca.

Los grabados en la cista son de altísima calidad. El artista ha dominado los recursos expresivos de la elegancia clásica en su dibujo, en la libertad y fluidez de sus escorzos, y en sus traducciones lineales de motivos cromáticos y pictóricos, como las masas de cabello, modeladas con delicado detalle. ^{[ 7 ]}

Según algunos estudiosos, los grabados de la Cista de Ficoroni son una reproducción de una pintura perdida del siglo V del antiguo pintor y escultor griego Micón . ^{[ 15 ]} Sin embargo, existen diferencias notables entre la descripción que hace Pausanias de dicha pintura y los grabados mitológicos de la cista. ^{[ 16 ]} Según Hopkins, la escena podría derivar de la comedia perdida de finales del siglo V, Amykos , del dramaturgo siciliano Epicharmo de Cos . ^{[ 9 ]}