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Articulo de referencia

Pintura figurativa

La Manzana Dorada de la Discordia en la boda de Peleo y Tetis , Jacob Jordaens , 1633, 181 cm × 288 cm (71 pulg. × 113 pulg.) , óleo sobre lienzo. Una pintura figura...

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La Manzana Dorada de la Discordia en la boda de Peleo y Tetis , Jacob Jordaens , 1633, 181 cm × 288 cm (71 pulg. × 113 pulg.) , óleo sobre lienzo.      

Una pintura figurativa es una obra de arte realizada en cualquier técnica pictórica cuyo tema principal es la figura humana, ya sea vestida o desnuda . El término "pintura figurativa" también puede referirse al proceso de creación de dicha obra. La figura humana ha sido objeto de representación artística desde las primeras pinturas rupestres de la Edad de Piedra y se ha reinterpretado en diversos estilos a lo largo de la historia.

A diferencia de los dibujos de figuras , que suelen representar desnudos, las pinturas de figuras a menudo representan personas vestidas, ya sea con precisión histórica o con un significado simbólico. La pintura de figuras no es sinónimo de arte figurativo , que puede representar objetos reales de cualquier tipo.

Figuras vestidas

Retrato

Un retrato se centra en la creación de una semejanza con un individuo o grupo en particular. [ 1 ]

Vida cotidiana

La pintura de género retrata a personas comunes realizando actividades cotidianas.

Pinturas narrativas

Las pinturas históricas representan acontecimientos narrativos, que pueden ser alegóricos .

Figuras desnudas

El desnudo ha sido un tema recurrente en el arte occidental desde la antigüedad clásica . [ 2 ] Estuvo prácticamente ausente durante la Edad Media, pero volvió a popularizarse en el arte renacentista . [ 3 ] Si bien en la antigüedad se encuentran figuras desnudas de pie de ambos sexos, en el arte occidental, los desnudos masculinos fueron más frecuentes debido a la idealización de la forma masculina en la sociedad. Los primeros desnudos femeninos reclinados como género popular aparecieron durante el Renacimiento, especialmente en una obra de Giorgione . [ 4 ] Históricamente, la pintura al óleo ha sido el medio ideal para representar la figura. Al mezclar y superponer capas de pintura, la superficie puede asemejarse más a la piel. "Su lento tiempo de secado y sus diversos grados de viscosidad permiten al artista lograr mezclas ricas y sutiles de color y textura, que pueden sugerir transformaciones de una sustancia humana a otra." [ 5 ] Aunque se prefiere trabajar con modelos vivos , el tiempo necesario para completar una pintura ha llevado a la mayoría de los pintores modernos a utilizar fotografías como referencia al menos durante parte del proceso, si no para toda la obra.

Historia y estilos

Notas

  1. ↑ Brilliant, Richard (1987). "Declaración de los editores: Retratos: Las limitaciones de la semejanza". Art Journal . 46 (3): 171– 172. doi : 10.1080/00043249.1987.10792358 .
  2. ^ Sorabella, Jean (enero de 2008). "El desnudo en el arte occidental y sus inicios en la antigüedad, en la cronología de la historia del arte de Heilbrunn" . Nueva York: Museo Metropolitano de Arte . Consultado el 25 de octubre de 2012 .
  3. ↑ Sorabella, Jean (enero de 2008). "El desnudo en la Edad Media y el Renacimiento, en la Cronología de la Historia del Arte de Heilbrunn" . Nueva York: Museo Metropolitano de Arte . Consultado el 25 de octubre de 2012 .
  4. ^ Ferrara, Lidia Guibert (2002). Desnudo Reclinado . Londres: Thames y Hudson. págs.6 , 7. ISBN  0-500-23797-2.
  5. ↑ Scala, pág. 1

Véase también

Referencias

Libros

  • Clark, Kenneth (1956). El desnudo: Un estudio de la forma ideal . Princeton: Princeton University Press. ISBN 0691017883.{{cite book}}: Incompatibilidad de ISBN/Fecha ( ayuda )
  • Hughes, Robert (1997). Pinturas de Lucian Freud . Thames & Hudson. ISBN 0500275351.
  • Rosenblum, Robert (2003). John Currin . Harry N. Abrams. ISBN 0810991888.
  • Scala, Mark, ed. (2009). Paint Made Flesh . Vanderbilt University Press. ISBN 978-0826516220.
  • Steiner, Wendy (2001). Venus en el exilio: El rechazo de la belleza en el arte del siglo XX . The Free Press. ISBN 0684857812.

Web

  • Ryder, Edmund C (enero de 2008). "Desnudez y temas clásicos en el arte bizantino, en la cronología de la historia del arte de Heilbrunn" . Nueva York: Museo Metropolitano de Arte . Recuperado el 25 de octubre de 2012 .
exposiciones del museo
  • Museo Leopold, Austria – Hombres desnudos
  • Museo de Bellas Artes de Boston – Degas y el desnudo