Pintura de figuras

Una pintura de figuras es una obra de arte en cualquiera de los medios pictóricos cuyo tema principal es la figura humana, ya sea vestida o desnuda . La pintura de figuras también puede referirse a la actividad de crear dicha obra. La figura humana ha sido uno de los temas constantes del arte desde las primeras pinturas rupestres de la Edad de Piedra, y ha sido reinterpretada en varios estilos a lo largo de la historia.

A diferencia de los dibujos de figuras, que suelen ser desnudos, las pinturas de figuras suelen ser representaciones de personas vestidas que pueden ser históricamente precisas o simbólicas. La pintura de figuras no es sinónimo de arte figurativo , que puede representar objetos reales de cualquier tipo (incluidos humanos y animales).

Un retrato se centra en la creación de una imagen de un individuo o grupo en particular. ^[1]

La pintura de género retrata a personas comunes participando en actividades comunes.

Las pinturas históricas representan acontecimientos de forma narrativa, que puede ser alegórica .

El desnudo ha sido un tema en el arte occidental desde la antigüedad clásica ^[2] y nuevamente en el arte renacentista , después de haber estado en gran parte ausente durante la Edad Media . ^[3] Si bien en la antigüedad se encuentran figuras desnudas de pie de ambos sexos, en el arte occidental, los desnudos masculinos eran más frecuentes a través de la idealización de la forma masculina en la sociedad. Los primeros desnudos femeninos reclinados como género popular aparecieron durante el Renacimiento, sobre todo en una obra de Giorgione . ^[4] La pintura al óleo históricamente ha sido el medio ideal para representar la figura. Al mezclar y aplicar capas de pintura, la superficie puede volverse más parecida a la piel. "Su lento tiempo de secado y varios grados de viscosidad permiten al artista lograr mezclas ricas y sutiles de color y textura, que pueden sugerir transformaciones de una sustancia humana a otra". ^[5] Aunque se prefiere trabajar con modelos vivos , el tiempo necesario para completar una pintura ha llevado a la mayoría de los pintores modernos a usar fotografías como referencias al menos parte del tiempo, si no durante toda la obra.

• Representaciones de desnudez

• Clark, Kenneth (1956). El desnudo: un estudio sobre la forma ideal . Princeton: Princeton University Press. ISBN 0691017883.
• Hughes, Robert (1997). Pinturas de Lucian Freud . Thames & Hudson. ISBN 0500275351.
• Rosenblum, Robert (2003). John Currin . Harry N. Abrams. ISBN 0810991888.
• Scala, Mark, ed. (2009). La pintura hecha carne . Vanderbilt University Press. ISBN 978-0826516220.
• Steiner, Wendy (2001). Venus en el exilio: el rechazo de la belleza en el arte del siglo XX . The Free Press. ISBN 0684857812.

• Ryder, Edmund C (enero de 2008). «Desnudez y temas clásicos en el arte bizantino, en la cronología de la historia del arte de Heilbrunn». Nueva York: The Metropolitan Museum of Art . Consultado el 25 de octubre de 2012 .

Exposiciones del museo

• Museo Leopold, Austria – Hombres desnudos
• Museo de Bellas Artes de Boston: Degas y el desnudo