Flow Motion es el séptimo álbum de estudio de la banda de rock alemana Can . Fue lanzado en octubre de 1976 e incluye el exitoso sencillo británico " I Want More ".
Grabación y producción
Las sesiones de grabación de lo que se convertiría en Flow Motion comenzaron en el estudio Inner Space de Can en Colonia en la primavera de 1976. Desde su álbum anterior, Landed , la banda había estado grabando en una máquina de 16 pistas de última generación, lo que había cambiado la dinámica del grupo y su forma de grabar. En lugar de tocar todo juntos en vivo, los diferentes miembros ahora podían grabar sus partes por separado. Bryan Bierman de Magnet Magazine destacó el proceso de grabación, junto con su adopción de ritmos (especialmente ritmos disco ), como factores principales en la menor valoración de los fanáticos y críticos de la música rock en el lanzamiento del álbum. [ 1 ]
Flow Motion se mezcló utilizando el estéreo binaural "Artificial Head" . [ 2 ] Todas las letras fueron escritas por Peter Gilmour, el ingeniero de sonido en vivo de la banda. Irmin y Michael seleccionaron las partes que más les gustaban y las interpretaron. Michael prefería textos sencillos que pudiera cantar y quería que las palabras fueran rítmicas. [ 3 ]
La portada presenta una fotografía tomada por Michael Karoli, miembro de la banda.
Música
A lo largo de su carrera, Can había experimentado con diversos sonidos. Con Flow Motion , la banda se volvió más limpia, juguetona y relajada, incorporando el disco y el reggae a su repertorio. [ 4 ] Además de los nuevos ritmos, la influencia de grabar con 16 pistas se tradujo en múltiples líneas de guitarra de Michael Karoli, y los teclados de Irmin Schmidt también cobraron protagonismo, otorgando a Flow Motion una atmósfera mucho más brillante.
Un ambiente disco domina el tema inicial " I Want More ": corto, pegadizo y bailable. La canción se lanzó como sencillo y se convirtió en un éxito, alcanzando el puesto número 26 en la lista de sencillos del Reino Unido en agosto de 1976. [ 5 ] La banda incluso apareció en Top of the Pops para interpretar la canción. [ 6 ]
«Laugh Till You Cry, Live Till You Die (ORN)» se convirtió en el debut de Can en el estilo reggae. Michael, quien también escribió la letra, se inspiró en la música jamaicana que le presentó Brian Eno durante la estancia de este último en Alemania. El reggae impregna la mayor parte del resto del álbum, aunque Can experimenta con el ritmo y la instrumentación, en lugar de tocarlo de forma convencional. Esto se ejemplifica en «Cascade Waltz», que combina un ritmo reggae con un vals, y en «Laugh Till You Cry - Live Till You Die (ORN)», que cuenta con la participación del guitarrista Karoli tocando el bağlama turco . [ 3 ]
Después de la repetición del tema inicial "...And More", que cierra la cara uno del álbum de vinilo original, la cara dos comienza con "Babylonian Pearl", que evoca "Come Sta, La Luna" en Soon Over Babaluma . La voz de la canción está a cargo de Irmin Schmidt, [ 3 ] y habla de una chica que "viene de una tierra donde la mujer es hombre".
La siguiente canción, la sombría "Smoke (EFS No. 59)", es una "niebla cinematográfica de tambores retumbantes y ominosos, saturada de ruidos metálicos y trompetas de guerra lejanas. Conecta los puntos entre los ritmos africanos de troncos y los inminentes tatuajes metálicos de industriales como Test Dept, con un guiño a la música de fase de Steve Reich". La canción que da título al álbum, "Flow Motion", cierra el disco con otra melodía basada en el reggae. "Jaki reduce a la mitad la velocidad de su riff de "I Want More", y Michael superpone varias capas de guitarras, un ritmo tenso y enérgico al estilo de las legiones de músicos de sesión de dub de Jamaica, y explosiones solarizadas y de retroalimentación en el oído derecho. Medio sumergido en la mezcla, él [Michael] murmura sobre dientes y oídos rechinando hasta las raíces, y repite el título. Los dedos deslizantes de Holger nunca se desvían de su perímetro de dos notas." [ 7 ]
Recepción crítica
Reseñas contemporáneas
Vivien Goldman, de Sounds Magazine, elogió el "pulso androide/mecanoide" del álbum, que es "divertido de escuchar, con una locura creativa en este excelente ejemplo de un descendiente maduro e imaginativo del rock clásico. Y vean lo que sucede... La forma ideal de apreciar a Can es dejarse llevar y fluir con el movimiento". [ 8 ] [ 9 ]
Unos meses después del lanzamiento de Flow Motion , Holger Czukay le dijo a un entrevistador que "hay algo en común que todos apreciaron desde el primer momento y es la influencia del reggae. Para mí, cuando se trata de música reggae, ¡realmente me vuelvo loco!" [ 3 ]
Revisiones retrospectivas
(The New) Rolling Stone Album Guide , publicada en 2004, consideró a Flow Motion como "un poco caótico": un disco pulido y comercial saboteado por una "atonalidad mareante". Sin embargo, a la guía de álbumes le gustó "I Want More", un "intento de disco adornado con un fabuloso riff de trémolo de Karoli". [ 12 ] Stewart Mason de AllMusic llamó a Flow Motion , el disco más exitoso comercialmente de la banda, pero un disco divisivo en la discografía del grupo, que Masons dice que "muchos fans descartan" debido a su inclinación comercial. Mason pensó que Flow Motion no era uno de los mejores discos de Can, pero "merecía mejor que su mala reputación en algunos círculos". Elogió "Smoke (EFS No. 59)" y la canción que da título al álbum, "Flow Motion". [ 10 ]
En 2012, la revista Magnet la calificó como una "joya oculta". [ 13 ]
Según Rob Young, autor de la biografía de Can, el exitoso sencillo de la banda, "I Want More", demostró que la metodología basada en cintas de Can se había ido integrando lentamente en la música popular, y "en el ámbito del disco y el dub reggae, la idea de un ritmo repetitivo de larga duración, construido a partir de bucles de cinta o cajas de ritmos, se estaba convirtiendo rápidamente en una práctica habitual". [ 14 ]
Lista de canciones
Personal
Poder
- Holger Czukay – bajo, djent en "Smoke", coros en "I Want More", "...And More" y "Smoke"
- Michael Karoli – guitarras, guitarra slide, violín eléctrico en "Cascade Waltz", bağlama en "Laugh Till You Cry - Live Till You Die (ORN)", ruido de fondo en "Smoke", voz principal en "Cascade Waltz" y "Laugh Till You Cry - Live Till You Die (ORN)", coros en "I Want More", "...And More" y "Flow Motion"
- Jaki Liebezeit – batería, percusión, coros en "I Want More", "...And More"
- Irmin Schmidt – teclado, Alpha 77, voz principal en "Babylonian Pearl", "I Want More" y "...And More".
Producción
- Lata – productores
- Simon Puxley – productor (solo en "Cascade Waltz")
- Holger Czukay – grabación
- René Tinner – grabación
- Manfred Schunke – mezclador
Referencias
- ↑ "Magnet Magazine" . Magnet Magazine. 17 de mayo de 2012. Archivado del original el 23 de diciembre de 2016. Consultado el 19 de febrero de 2017 .
- ↑ Flow Motion (contraportada del CD). Can . discogs.com. 1993. SPOON CD26 . Consultado el 19 de julio de 2016 .
{{cite AV media notes}}: CS1 mantenimiento: otros en la cita AV media (notas) ( enlace ) - 1 2 3 4 Rob Young; Irmin Schmidt (2018). All Gates Open: The Story of Can . Londres: Faber & Faber. pág. 249. ISBN 978-0-571-31151-4.
- ↑ "Magnet Magazine" . Magnet Magazine. 17 de mayo de 2012. Archivado del original el 23 de diciembre de 2016. Consultado el 19 de febrero de 2017 .
- ↑ "EveryHit.com" . Archivado del original el 13 de septiembre de 2008. Consultado el 19 de febrero de 2017 .
- ↑ "Can - I want more / ...and more (TOTP, 30 de septiembre de 1976)" . YouTube . Archivado del original el 20 de febrero de 2017. Consultado el 19 de febrero de 2017 .
- ↑ Rob Young; Irmin Schmidt (2018). All Gates Open: The Story of Can . Londres: Faber & Faber. pág. 250. ISBN 978-0-571-31151-4.
- ↑ Vivien Goldman (23 de octubre de 1976). "Reseña del LP Flow Motion". Revista Sounds .
- ↑ Rob Young; Irmin Schmidt (2018). All Gates Open: The Story of Can . Londres: Faber & Faber. pág. 251. ISBN 978-0-571-31151-4.
- 1 2 Mason, Stewart. "Can: Flow Motion > Review" en AllMusic . Recuperado el 2 de noviembre de 2011.
- ↑ Larkin, Colin (2011). "Can". Enciclopedia de la música popular (5.ª ed.). Omnibus Press . ISBN 978-0857125958.
- 1 2 Nathan Brackett; Christian David Hoard (2004). La nueva guía de álbumes de Rolling Stone . Nueva York: Simon & Schuster. pág . 134. ISBN 978-0-7432-0169-8.
- ↑ "Joyas ocultas: El movimiento de flujo de Can" . Magnet . 17 de mayo de 2012. Archivado del original el 23 de diciembre de 2016. Consultado el 19 de febrero de 2017 .
- ↑ Rob Young; Irmin Schmidt (2018). All Gates Open: The Story of Can . Londres: Faber & Faber. pág. 254. ISBN 978-0-571-31151-4.
- Álbumes de 1976
- Álbumes de la banda
- Álbumes de Virgin Records
- grabaciones binaurales