Gayatri Sinha

Gayatri Sinha es una crítica de arte y curadora india radicada en Nueva Delhi, India. Sus principales áreas de investigación giran en torno a las estructuras de género e iconografía , los medios de comunicación, la economía y la historia social. Fundó Critical Collective , un foro para reflexionar sobre los marcos conceptuales dentro de la historia y la práctica del arte en la India contemporánea. ^{[ 1 ]}

Ha trabajado como crítica de arte para The Indian Express (1981–1991), The Telegraph (1991–1994) y The Hindu (1995–2006).

Sinha se graduó en Literatura Inglesa y Economía por la Universidad de Calcuta y obtuvo un posgrado en Estudios de Medios de Comunicación, Psicología Social y Análisis Crítico en el Sophia Polytechnic College.

• Kali: Reverence & Rebellion , DAG, Nueva Delhi: febrero - marzo de 2024, Mumbai: agosto - octubre de 2024.
• Erasure , Birla Academy, Calcuta, diciembre de 2019 - febrero de 2020.
• Moving Still: Fotografía performativa en India , comisariada por Diana Freundl y Gayatri Sinha, Galería de Arte de Vancouver, abril-septiembre de 2019.
• Part Narratives , Museo Dr. Bhau Daji Lad, Mumbai, agosto-septiembre de 2017.
• Narrativas parciales , Bikaner House, Nueva Delhi, enero de 2017.
• Entradas del diario con Nilima Sheikh , Sheba Chhachhi, Paula Sengupta, Benitha Perciyal y Hemali Bhuta, Gallery Espace, Nueva Delhi, enero de 2016.
• Profesor visitante, Universidad Jawaharlal Nehru , Nueva Delhi, Lady Shri Ram College , Nueva Delhi y Museo Dr. Bhau Daji Lad, Mumbai.
• El Pabellón Desaparecido , Universidad Jawaharlal Nehru, Nueva Delhi, 2014.
• Agua , Museo Grand Curtius, Ansembourg, ciudad de Lieja, 2013.
• Ideas de Sublime Lalit Kala Akademi , abril de 2013.
• Coordinador del Foro de Ponentes de la Feria de Arte de la India, Nueva Delhi, 2013.
• Efecto de desplazamiento del pico, Galería de Arte Vadehra, enero de 2013.
• Amor cínico: La vida en lo cotidiano, Museo de Arte Kiran Nadar , Noida, Delhi, 2012.
• Ventana en la pared: India y China – Conversaciones imaginarias, Pearl Lam Fine Art, Shanghái, China, septiembre de 2011.
• Cuerpos fabulosos: Nuevas narrativas en el arte de la miniatura, Harmony Art Foundation, Museo Príncipe de Gales, Bombay, agosto de 2011. ^{[ 2 ]}
• La granja de Tolstói: Archivo de la utopía , Lalit Kala Akademi, Nueva Delhi, abril de 2011; ^{[ 3 ]} Times of India por Neelam Raj. ^{[ 4 ]}
• Looking Glass: La existencia de la diferencia (Iniciativa de Artes Religare, Max Mueller Bhavan, British Council), octubre de 2010. ^{[ 5 ]}
• Realidades Construidas, Galería de Arte Guild, Bombay, julio de 2010. ^{[ 6 ]}
• Coordinador del Foro de Ponentes de la Feria de Arte de la India, Nueva Delhi, 2009.
• Trama fallida, Feria Internacional de Arte de Corea, Seúl, septiembre de 2009. ^{[ 7 ]}
• Proyecto Muro Púrpura, Cumbre de Arte de la India, Delhi, agosto de 2009.
• Bapu – Sobre Gandhi en la India contemporánea, Saffronart, Bombay, enero de 2009. ^{[ 8 ]}
• Belleza mutante, Galería de Arte Anant, Noida, 2008. ^{[ 9 ]}
• Líneas de falla: Zarina Hashmi, Dayanita Singh, Manisha Parekh, Bodhi Art, Mumbai, 2008. ^{[ 10 ]}
• Lugares públicos, espacios privados: Fotografía y videoarte contemporáneos en la India, comisariada por Paul Sternberger y Gayatri Sinha, The Newark Museum, Nueva Jersey (septiembre de 2007). Minneapolis Institute of Arts, EE. UU. (2008) *
• Marco/Rejilla/Habitación/Celda, Bodhi Art, Bombay 2007.
• Temo, creo, deseo, una exposición de videoinstalación, fotografía, escultura y pintura, Galería Espace, Nueva Delhi 2007.
• Watching Me Watching India, Fotografía contemporánea en India, Fotographie Forum, Frankfurt (co-curadora, Celina Lunsford) 2006. *
• Difusión de imágenes en la India en la Edad Media, 1947-2004 , Museo Nacional, Nueva Delhi, 2004.
• Marco/Rejilla/Habitación/Celda, Bodhi Art, Bombay 2007. ^{[ 11 ]}
• After Dark, galería Sakshi, Bombay, marzo de 2004. ^{[ 12 ]}
• Fotograma de cine, galerías Apparao, Nueva Delhi, 2002. ^{[ 13 ]}
• En conversación: una exposición de cuadernos de bocetos de artistas, Galería Espace, septiembre de 2001.
• Vilas: La idea del placer , Birla Academy, Bombay, diciembre de 2000. ^{[ 14 ]}
• El yo y el mundo: el Festival de la India en Bangladesh, Galería Nacional de Arte Moderno, Nueva Delhi, 1997.
• El yo y el mundo. Mujeres artistas en la Galería Nacional de Arte Moderno, abril de 1997. ^{[ 15 ]}

• Visualizando Asia: Gandhi y Mao en las fotografías de Walter Bosshard, comisariada conjuntamente por Gayatri Sinha y Peter Pfrunder, de la colección de Fotostiftung Schweiss, Kiran Nadar Museum of Art, Nueva Delhi, Navjeevan gallery, Ahmedabad, Dr. Bhau Daji Lad Museum, Bombay, Volkekundemuseum, Heidelberg, entre septiembre de 2018 y septiembre de 2019.
• Videoarte en el Museo Bhau Daji Lad , Mumbai, 2014-2015.
• Video Wednesdays II , Gallery Espace, Nueva Delhi, septiembre de 2011 - agosto de 2012. ^{[ 16 ] [ 17 ]}
• Lugares públicos, espacios privados , fotografía y videoarte contemporáneos en la India, comisariada por Paul Sternberger y Gayatri Sinha, The Newark Museum, Nueva Jersey (septiembre de 2007). Minneapolis Institute of Arts, EE. UU. (2008). ^{[ 18 ]}
• Watching Me Watching India , Fotografía contemporánea en India, Fotographie Forum, Frankfurt (co-curadora, Celina Lunsford) 2006. ^{[ 19 ]}
• Cachemira, un paso en el tiempo para el Ministerio de Información y Radiodifusión, Gobierno de la India en Nueva Delhi, 2005, sobre los 50  años de historia social de Cachemira. ^{[ 20 ]}
• Difusión de imágenes en la India en la Edad Media, 1947-2004 , Museo Nacional, Nueva Delhi, 2004.
• Mujer/Diosa 1999-2000, Delhi, Bombay, Bangalore, Calcuta, Chennai y Nueva York 2001.

• Kali: reverencia y rebelión, DAG, Nueva Delhi, 2024.
• Puntos de vista: Momentos decisivos de la fotografía en la India (ed.) Museo de Arte Kiran Nadar, Nueva Delhi, 2022.
• La mirada archivística  : una cronología de la fotografía en la India 1840-2020 (ed.). Museo de Arte Kiran Nadar, Nueva Delhi, 2022.
• Necesidades cartográficas: prácticas contemporáneas y la creación de un mundo nuevo y valiente , publicado en In Flux - Contemporary Art in Asia (ed. Parul Dave Mukherjee, Naman P. Ahuja, Kavita Singh, Sage Publications, Nueva Delhi, 2013).
• Voces del cambio: 20 artistas indios (ed. Marg Publications, 2010).
• Arte y cultura visual en la India 1857-2007 (ed. Marg Publications, Bodhi Art, National Culture Fund, 2009).
• India: Espacios públicos, espacios privados, fotografía y videoarte contemporáneos , en coautoría con Paul Sternberger. Marg / The Newark Museum, EE. UU., 2007.
• Krishen Khanna: Imágenes en mi tiempo Mapin Publishing y Lund Humphries, Reino Unido, 2007. ^{[ 21 ]}
• Himmat Shah: Un acto irracional de ser. Mapin y Lund Humphries, 2007.
• Krishen Khanna  : El abrazo del amor , Mapin, 2005.
• El arte del Adimoolam , Mapin, 2004. ^{[ 22 ]}
• Arte indio: una visión general. Una colección de 15 ensayos, 1850-2000 (ed.) Rupa books, 2003. ^{[ 23 ] [ 24 ]}
• Una biografía crítica de Krishen Khanna , Galería de Arte Vadehra, 2002. ^{[ 25 ]}
• Expresiones y evocaciones: Artistas femeninas contemporáneas de la India , (ed.) Marg Publications, 1996.
• El otro yo , Galería Nacional de Arte Moderno, India; Museo Stedelijk / Oficina de Ámsterdam, Países Bajos, 1996.
• Fotograma de cine: Galería Apparao , India Habitat Centre, marzo de 2002.
• Vilas – La idea del placer , Birla Academy, Bombay, 2000

• La nación como exposición: La larga sombra de TN Mukharji, Critical Collective, 2024.
• Karbala y otros símbolos — MF Husain, El nómada arraigado: MF Husain , Museo de Arte Kiran Nadar, Nueva Delhi, 2024.
• Una línea fina: la lente fija y cambiante en la fotografía india contemporánea, ensayo en India/Arte fotográfico contemporáneo y nuevos medios, ed. Steven Evans y Sunil Gupta, Fotofest. inc., Houston, Texas, EE. UU., Schilt Publishing, Ámsterdam, NL, 2018.
• Nilima Sheikh - "Nilima Sheikh: Terreno", Gallery Espace & Gallery Chemould, 2017.
• Madhvi Parekh – “No hay fin”, DAG Modern, 2017
• Jagannath Panda  : El artista como custodio, Galería de Arte Vadehra, 2017.
• Atul Dodiya: Novias: francesa, alemana, italiana, egipcia, Santiniketan, Ghatkopar..., Nueva Delhi, Vadehra Art Gallery, 2017
• Dhruvi Acharya – ¿Está todo solo en mi mente?, Galería Chemould, 2016.
• Arc Silt Dive: Las obras de Sheba Chhachhi , Tulika Books , 2016 (Ensayos de Kumkum Sangari, Gayatri Sinha y Nancy Adajania ).
• Mirando hacia adentro/mirando hacia afuera: Fotografía india contemporánea de la colección Gaur . Massachusetts College of Art and Design, 2016. Ensayo: El retorno de la mirada: Fotografía india en contextos cosmopolitas.
• Viaje de descubrimiento , editado por Fred Moody. Ensayos de Sumathi Ramaswamy, Daniel Herwitz, Gayatri Sinha y otros, 2015.

• Beca de Investigación Tate, 2017-2018.
• Universidad de Sussex y el Instituto de Londres, Proyecto Arte, Modernidad y Nacionalismo: India, Japón y México, 1860-1940 [2002-2004].
• Premio de la Fundación Ford para Mujeres/Diosas, 1998-2000.
• Beca de investigación superior otorgada por el Departamento de Cultura para la realización de una biografía crítica sobre el artista Krishen Khanna (1995-1997).
• Premio del Departamento de Cultura a la Representación de lo Divino Femenino en la Pintura y Escultura de Himachal (1995).

• El legado de los monumentos (ed.) Deborah Cherry, Taylor and Francis, Routledge, 2014.

• Conversación: Gayatri Sinha y Roobina Karode – Una lectura de las prácticas de Nasreen Mohamedi, Arpita Singh y Zarina (Museo de Arte Kiran Nadar, 8 de junio de 2020)
• Conversación entre las comisarias: Gayatri Sinha y Diana Freundl (Galería de Arte de Vancouver, 20 de abril de 2019)