Articulo de referencia

Clasicismo de Weimar

El clasicismo de Weimar ( en alemán : Weimarer Klassik ) fue un movimiento literario y cultural alemán cuyos seguidores establecieron un nuevo humanismo a partir de la síntesis ...

El clasicismo de Weimar ( en alemán : Weimarer Klassik ) fue un movimiento literario y cultural alemán cuyos seguidores establecieron un nuevo humanismo a partir de la síntesis de ideas del Romanticismo , el Clasicismo y la Ilustración . Recibió su nombre de la ciudad de Weimar, en el Ducado de Sajonia-Weimar, porque allí residían sus autores más destacados. [ 1 ]

El movimiento Weimarer Klassik comenzó en 1771 cuando la duquesa Anna Amalia de Brunswick-Wolfenbüttel invitó a la compañía teatral Seyler, dirigida por Abel Seyler , pioneros del movimiento Sturm und Drang , a su corte en Weimar. A la compañía Seyler se unieron poco después Christoph Martin Wieland , luego Johann Wolfgang von Goethe , Johann Gottfried Herder y, finalmente, Friedrich Schiller . El movimiento se centró finalmente en Goethe y Schiller, quienes también habían sido exponentes del Sturm und Drang , durante el período de 1786 a 1805.

Desarrollo

Fondo

La Ilustración alemana , denominada « neoclásica », floreció gracias a la síntesis del empirismo y el racionalismo desarrollada por Christian Thomasius (1655-1728) y Christian Wolff (1679-1754). Esta filosofía, ampliamente difundida en numerosas revistas y periódicos, influyó profundamente en la posterior expansión de la cultura germanoparlante y europea .

La incapacidad de esta perspectiva de sentido común para conectar de manera convincente el "sentimiento" y el "pensamiento", el "cuerpo" y la "mente", condujo a la filosofía "crítica" de Immanuel Kant , un concepto trascendental. Otro enfoque, aunque no tan abstracto, para abordar este problema fue la preocupación principal por los problemas de la estética. En su Aesthetica de 1750 (vol. II; 1758), Alexander Baumgarten (1714-1762) definió la "estética", término que acuñó anteriormente en 1735, con la intención actual de ser la "ciencia" de las "facultades inferiores" (es decir, el sentimiento, la sensación, la imaginación, la memoria, etc.), que figuras anteriores de la Ilustración habían descuidado . (Sin embargo, el término dio lugar a malentendidos debido al uso que Baumgarten hizo del latín de acuerdo con las traducciones alemanas, y en consecuencia, esto a menudo ha llevado a muchos a subestimar erróneamente su logro. [ 2 ] ) No se trataba de una indagación sobre el gusto —sobre los atractivos positivos o negativos— ni sobre las sensaciones como tales, sino más bien sobre una forma de conocimiento. El énfasis de Baumgarten en la necesidad de dicho conocimiento «sensible» fue un importante impulso al «prerromanticismo» conocido como Sturm und Drang (1765), del cual Goethe y Schiller fueron participantes destacados durante un tiempo.

Contexto cultural e histórico

La llegada de la compañía teatral de Abel Seyler a Weimar marcó el comienzo del clasicismo de Weimar.

El punto de partida del clasicismo de Weimar, o la era de la literatura clásica alemana, fue en 1771 cuando la viuda Anna Amalia invitó a la Compañía de Teatro Seyler , dirigida por Abel Seyler , que incluía a varios actores y dramaturgos prominentes como Konrad Ekhof , a su corte; la compañía permaneció en la corte de Anna Amalia hasta 1774. La Compañía de Teatro Seyler fue considerada "la mejor compañía de teatro que existió en Alemania durante ese tiempo [1769–1779]" [ 3 ] y fue pionera del movimiento Sturm und Drang (que a su vez recibió su nombre de una obra escrita para la compañía), así como del teatro y la ópera alemanes serios. Al año siguiente invitó a Christoph Martin Wieland a Weimar para educar a sus dos hijos. Wieland acababa de publicar su obra moderna e irónica sobre los príncipes, Der goldne Spiegel oder die Könige von Scheschian . Wieland se convirtió en un importante amigo y colaborador tanto de Seyler como, posteriormente, de Goethe .

Antes de ser llamado a Weimar en 1775, a los 26 años, también como tutor de príncipes, Goethe se había convertido en el líder del movimiento Sturm und Drang —llamado así por la obra homónima de Friedrich Maximilian Klinger , escrita para la compañía teatral de Abel Seyler— principalmente a través de su novela epistolar Las desventuras del joven Werther . Con su traslado a Weimar, la obra de Goethe maduró progresivamente, alineándose cada vez más con un ideal estético que se acercaba al contenido y la forma de la antigüedad clásica. Persiguiendo este ideal también geográficamente, Goethe viajó a Italia en 1786. Allí, Goethe aspiraba a redescubrirse como escritor y a convertirse en artista, mediante la formación formal en Roma, la "escuela de arte" de Europa. Si bien fracasó como artista, Italia pareció haberlo convertido en un mejor escritor. Inmediatamente después de su regreso en la primavera de 1788, se liberó de sus obligaciones anteriores y se reunió con Schiller en Rudolstadt en septiembre. Este encuentro resultó bastante decepcionante para ambos: Goethe consideraba a Schiller un agitador del Sturm und Drang , mientras que Schiller veía el enfoque poético de Goethe en marcado contraste con el suyo.

La evolución de Schiller como escritor siguió un camino similar al de Goethe. Comenzó escribiendo obras de teatro intensas, violentas y cargadas de emoción. A finales de la década de 1780, adoptó un estilo más clásico. En 1794, Schiller y Goethe se hicieron amigos y aliados en un proyecto para establecer nuevos estándares para la literatura y las artes en Alemania.

Por el contrario, el movimiento literario contemporáneo y floreciente del Romanticismo alemán se oponía a la República de Weimar y al Clasicismo alemán, especialmente a Schiller. Es de esta manera que ambos pueden entenderse mejor, incluso hasta el punto en que Goethe lo criticó continua y rigurosamente a través de gran parte de sus ensayos, como «Sobre el diletantismo» [ 4 ] , sobre arte y literatura. Tras la muerte de Schiller, la continuidad de estas objeciones aclara en parte la naturaleza de las ideas de Goethe en el arte y cómo se entrelazaron también con su pensamiento científico [ 5 ] , en la medida en que da coherencia a la obra de Goethe. El Clasicismo de Weimar puede verse como un intento de reconciliar —en una «síntesis binaria»— el sentimiento vívido enfatizado por el movimiento Sturm und Drang con el pensamiento claro enfatizado por la Ilustración, lo que implica que el Clasicismo de Weimar es intrínsecamente antiplatónico . Sobre esto, Goethe comentó:

La idea de la distinción entre poesía clásica y romántica [ Dichtung [ 6 ] ], que ahora se ha extendido por todo el mundo y provoca tantas disputas y divisiones, surgió originalmente de Schiller y de mí. Yo establecí la máxima del tratamiento objetivo de la poesía y no admití otra; pero Schiller, que trabajaba de forma totalmente subjetiva, consideró que su estilo era el correcto y, para defenderse de mí, escribió el tratado sobre «Poesía ingenua y sentimental». Me demostró que yo mismo, contra mi voluntad, era romántico, y que mi «Ifigenia», por el predominio del sentimentalismo, no era en absoluto tan clásica ni tan propia del espíritu antiguo como algunos suponían. Los Schlegel retomaron esta idea y la desarrollaron aún más, de modo que ahora se ha difundido por todo el mundo; y todo el mundo habla de clasicismo y romanticismo, algo en lo que nadie pensaba hace cincuenta años. [ 7 ]

El movimiento de Weimar se caracterizó por la inclusión de escritoras. Die Horen publicó obras de varias mujeres, entre ellas la novela por entregas Agnes von Lilien , de Caroline von Wolzogen , cuñada de Schiller . Otras autoras publicadas por Schiller fueron Sophie Mereau , Friederike Brun , Amalie von Imhoff , Elisa von der Recke y Louise Brachmann . [ 8 ]

Entre 1786 y la muerte de Schiller en 1805, él y Goethe trabajaron para reclutar una red de escritores, filósofos, eruditos, artistas e incluso representantes de las ciencias naturales como Alexander von Humboldt para su causa. [ 9 ] Esta alianza más tarde se conoció como el «clasicismo de Weimar» y llegó a formar parte de la base de la comprensión que la Alemania del siglo XIX tenía de sí misma como cultura y de la unificación política de Alemania .

Principios estéticos y filosóficos

Estos son los elementos esenciales utilizados por Goethe y Schiller:

  1. Gehalt : el "sentido-pensamiento" o "importancia" inexpresable que está vivo en el artista y el observador, y que encuentra medios para expresarse dentro de la forma estética; por lo tanto, Gehalt está implícito en la forma. El Gehalt de una obra no se reduce a su Inhalt .
  2. Gestalt : la forma estética en la que se estratifica el significado de la obra, que surge de la regulación de formas (retóricas, gramaticales, intelectuales, etc.) abstraídas del mundo o creadas por el artista, con relaciones de sentido que prevalecen dentro del medio empleado.
  3. Stoff : Schiller y Goethe reservan este concepto (casi exclusivamente) para las formas tomadas del mundo o creadas. En una obra de arte, Stoff (denominado " Inhalt " o "contenido" en este contexto) debe ser "indiferente" (" gleichgültig "), es decir, no debe despertar un interés excesivo, desviando la atención de la forma estética. De hecho, Stoff (es decir, también el medio a través del cual el artista crea) debe estar en un estado de unidad tan completo con la Gestalt del símbolo artístico que no pueda abstraerse salvo a costa de destruir las relaciones estéticas establecidas por el artista.

Autores principales

Goethe y Schiller

Aunque las obras vociferantemente desenfrenadas, incluso "orgánicas", que se produjeron, como Wilhelm Meister , Fausto y West-östlicher Divan , donde abundan las ironías lúdicas y turbulentas, [ 10 ] pueden, en cierto modo, otorgar al Clasicismo de Weimar el doble título irónico de "Romanticismo de Weimar", [ 11 ] debe entenderse, sin embargo, que Goethe exigió sistemáticamente que esta distancia, mediante la ironía, se infundiera en una obra para lograr un efecto estético precipitado. [ 12 ]

Schiller fue muy prolífico durante este período, escribiendo sus obras de teatro Wallenstein (1799), María Estuardo (1800), La doncella de Orleans (1801), La novia de Messina (1803) y Guillermo Tell (1804).

Obras primarias del período

Christoph Martin Wieland

Johann Gottfried Herder

Johann Wolfgang (von) Goethe

Friedrich (von) Schiller

Por Goethe y Schiller en colaboración

  • Die Horen (editado por Schiller, publicación periódica, 1795-1796)
  • Musenalmanach (editorial, numerosas contribuciones, 1796-97)
  • Xenien (poemas, 1796)
  • Almanaque (editorial, numerosas contribuciones, 1798–1800)
  • Propyläen (publicación periódica, 1798–1801)

Véase también : obras de Herder , obras de Goethe y obras de Schiller .

Referencias

  1. Buschmeier, Matías; Kauffmann, Kai (2010). Einführung in die Literatur des Sturm und Drang und der Weimarer Klassik (en alemán). Darmstadt.{{cite book}}: CS1 mantenimiento: falta el editor de ubicación ( enlace )
  2. Cf. Nivelle, Les Théories esthétiques en Allemagne de Baumgarten à Kant . Bibliothèque de la Faculté de Philosophie et Lettres de l'Université de Liège (París, 1955), págs. 21 y siguientes.
  3. ^ "Herzogin Anna Amalie von Weimar und ihr Theatre", en Robert Keil (ed.), Tagebuch aus den Jahren 1776-1782 de Goethe , Veit, 1875, pág. 69.
  4. Borchmeyer, op. cit., pág. 58.
  5. Vaget, Dilettantismus und Meisterschaft. Zum Problem des Dilettantismus bei Goethe: Praxis, Theorie, Zeitkritik (Múnich: Winkler, 1971).
  6. La palabra alemana tiene sus equivalentes en inglés en "poetry" y "fiction".
  7. Johann Wolfgang von Goethe, Conversaciones con Eckermann (1823-1832) . Señor Walter Dunne (1901).
  8. Holmgren, Janet Besserer, Las escritoras en el Horen de Schiller : mecenas, enaguas y la promoción del clasicismo de Weimar (Newark, Delaware: University of Delaware Press, 2007).
  9. Daum, Andreas W. (2019). "Relaciones sociales, prácticas compartidas y emociones: la incursión de Alexander von Humboldt en el clasicismo literario y los desafíos a la ciencia alrededor de 1800" . Journal of Modern History . 91 (1). University of Chicago: 1–37 . doi : 10.1086/701757 . S2CID 151051482. Recuperado el 16 de febrero de 2021 . 
  10. Bahr, Die Ironie im Späwerk Goethes: "Diese sehr ernsten Scherze": Studien zum West-östlichen Divan, zu den Wanderjahren und zu Faust II (Berlín: Erich Schmidt Verlag, 1872).
  11. Borchmeyer, op. cit., pág. 358.
  12. Carta de Goethe a Friedrich Zelter, 25.xii.1829. Cfr. " Spanische Romanzen, übersetzt von Beauregard Pandin " (1823).

Bibliografía seleccionada

Primario

  1. Schiller, JC Friedrich, Sobre la educación estética del hombre: En una serie de cartas , ed. y trad. de Wilkinson, Elizabeth M. y LA Willoughby , Clarendon Press, 1967.

Secundario

  1. Amrine, F., Zucker, F.J. y Wheeler, H. (Eds.), Goethe y las ciencias: una reevaluación , BSPS, D. Reidel, 1987, ISBN 90-277-2265-X
  2. Bishop, Paul y RH Stephenson, Friedrich Nietzsche y el clasicismo de Weimar , Camden House, 2004, ISBN 1-57113-280-5.
  3. —, "Los últimos versos de Goethe", en La literatura del romanticismo alemán , editado por Dennis F. Mahoney, vol. 8 de La historia de la literatura alemana de Camden House, Rochester, NY, 2004.
  4. Borchmeyer, Dieter, Weimarer Klassik: Retrato de una época , Weinheim, 1994, ISBN 3-89547-112-7.
  5. Buschmeier, Matías; Kauffmann, Kai: Einführung in die Literatur des Sturm und Drang und der Weimarer Klassik , Darmstadt, 2010.
  6. Cassirer, Ernst, Goethe und die geschichtliche Welt , Berlín, 1932.
  7. Daum, Andreas W., "Relaciones sociales, prácticas compartidas y emociones: la incursión de Alexander von Humboldt en el clasicismo literario y los desafíos a la ciencia alrededor de 1800", en Journal of Modern History 91 (marzo de 2019), 1–37.
  8. Ellis, John, Schiller's Kalliasbriefe and the Study of his Aesthetic Theory , La Haya, 1970.
  9. Kerry, S., Escritos de Schiller sobre estética , Manchester, 1961.
  10. Nisbet, HB, Goethe y la tradición científica , Leeds, 1972, ISBN 0-85457-050-0.
  11. Martin, Nicholas, Nietzsche y Schiller: Estética intempestiva , Clarendon Press, 1996, ISBN 0-19-815913-7.
  12. Reemtsma, Jan Philipp , "Der Liebe Maskentanz": Aufsätze zum Werk Christoph Martin Wielands , 1999, ISBN 3-251-00453-0.
  13. Stephenson, RH, "La teoría cultural del clasicismo de Weimar a la luz de la doctrina del conocimiento estético de Coleridge", en Goethe 2000 , editado por Paul Bishop y RH Stephenson, Leeds, 2000.
  14. —, "Die ästhetische Gegenwärtigkeit des Vergangenen: Goethes 'Maximen und Reflexionen' über Geschichte und Gesellschaft, Erkenntnis und Erziehung", Goethe-Jahrbuch , 114, 1997, 101-12; 382–84.
  15. —, 'El estilo de prosa de Goethe: hacer que el sentido tenga sentido', Publicaciones de la Sociedad Inglesa de Goethe , 66, 1996, 31–41.
  16. —, La concepción del conocimiento y la ciencia de Goethe , Edimburgo, 1995, ISBN 0-7486-0538-X.
  17. Wilkinson, Elizabeth M. y LA Willoughby, "'El hombre íntegro' en la teoría de la cultura y la sociedad de Schiller", en Ensayos sobre lengua, cultura y sociedad alemanas , ed. Prawer et al., Londres, 1969, 177–210.
  18. —, Goethe, poeta y pensador , Londres, 1972.
  19. Willoughby, LA, La época clásica de la literatura alemana 1748–1805 , Nueva York, 1966.

Véase también

Fuentes primarias

  • "Sobre lo sublime" de Schiller
  • "Introducción a los Propileos" de Goethe

Otras fuentes

  • El clasicismo de Weimar en la enciclopedia literaria
  • Klassik Stiftung Weimar (en alemán)
  • Goethes Allianz mit Schiller (en alemán)
  • Der späte Goethe (en alemán)
  • Centro de Estudios Interculturales: Ernst Cassirer y el clasicismo de Weimar.
  • Sociedad Goethe inglesa. Archivado el 19 de febrero de 2007 en Wayback Machine.
  • Sociedad Goethe de América del Norte