pistola fu

Gun fu , una combinación de gun y kung fu (también conocido como gun kata , bullet ballet , gymnastic gunplay o bullet arts ), ^{[ 1 ]} es un estilo de combate cuerpo a cuerpo sofisticado que se asemeja a un combate de artes marciales que combina armas de fuego con combate cuerpo a cuerpo y armas blancas tradicionales en una proporción aproximada de 50/50. Se puede ver en el cine de acción de Hong Kong , ^{[ 2 ]} y en películas de acción estadounidenses influenciadas por él.

El gun fu se centra tanto en el estilo artístico como en el uso de armas de fuego de formas para las que no fueron diseñadas. Disparar con cada mano (normalmente acompañado de un salto lateral simultáneo), empuñar dos armas a la vez, disparar por la espalda y usar armas de fuego como armas cuerpo a cuerpo (generalmente en peleas con cuchillos ) son técnicas comunes. Otros movimientos pueden incluir subfusiles , fusiles de asalto , escopetas de combate , lanzacohetes y prácticamente cualquier otra arma que pueda integrarse en una toma cinematográfica. A menudo se combina con maniobras de agarre .

El gun fu se ha convertido en un elemento básico de las películas de acción modernas debido a su espectáculo visual, resultado de una impresionante coreografía y un trabajo de especialistas , independientemente de sus elementos poco realistas en comparación con la guerra con armas de fuego de la vida real .

Como su nombre indica, el gun fu tiene sus raíces en las películas de artes marciales del cine de acción de Hong Kong , incluyendo las películas wuxia y kung fu de directores como Bruce Lee y Jackie Chan . Estas películas solían mostrar a artistas marciales luchando contra un gran número de enemigos en secuencias de acción coreografiadas y estilizadas, con un estilo de lucha que se situaba entre la pelea cuerpo a cuerpo y el baile . El cineasta hongkonés John Woo , que comenzó su carrera dirigiendo películas de artes marciales, tomó el estilo de acción de las artes marciales y le añadió armas de fuego, combinando la elegancia y la precisión del kung fu con la brutalidad y la violencia de las películas de gánsteres . ^{[ 3 ]}

John Woo originó el estilo que más tarde se llamaría gun fu en la película de acción hongkonesa de 1986, A Better Tomorrow . La película lanzó el género de " derramamiento de sangre heroico " en Hong Kong, y las secuencias de acción gun fu se convirtieron en una característica habitual en muchas de las películas de derramamiento de sangre heroico posteriores. ^{[ 3 ]} John Woo continuó haciendo varias películas clásicas de derramamiento de sangre heroico, todas con gun fu y todas protagonizadas por el actor principal Chow Yun-fat .

Anthony Leong escribió sobre los tiroteos en A Better Tomorrow , ^{[ 4 ]}

Antes de 1986, el cine de Hong Kong se centraba en dos géneros: las películas de artes marciales y la comedia . Las escenas de tiroteos no gozaban de gran popularidad, ya que el público las consideraba aburridas en comparación con los elaborados movimientos de kung fu o la elegante esgrima de las épicas wuxia . Lo que los cinéfilos necesitaban era una nueva forma de presentar los tiroteos: mostrarlos como una habilidad que podía perfeccionarse, integrando la acrobacia y la gracia de las artes marciales tradicionales. Y eso es precisamente lo que hizo John Woo. Utilizando todas las técnicas visuales a su alcance ( planos de seguimiento , travellings , cámara lenta ), Woo creó secuencias de acción bellamente surrealistas que resultaban un placer culpable para el espectador. También se percibe intimidad en los tiroteos: sus protagonistas y antagonistas suelen tener una profunda comprensión mutua y se encuentran cara a cara, en un tenso enfrentamiento donde se apuntan con sus armas e intercambian palabras.

Stephen Hunter , escribiendo en The Washington Post , dijo: ^{[ 5 ]}

Woo concebía los tiroteos desde una perspectiva musical : su idea principal era el enfrentamiento como un número de baile, prestando gran atención a la coreografía y al movimiento de ambos actores dentro del encuadre. Le encantaba hacer volar a sus tiradores por los aires de maneras sorprendentes, mucho más poéticas que en cualquier situación real. Con frecuencia recurría a la cámara lenta y se especializaba en disparar no solo para matar, sino para desconcertar: sus tiradores a menudo acribillaban a sus oponentes cinco o seis veces.

Otros directores de Hong Kong también comenzaron a usar secuencias de lucha con armas en películas que no eran estrictamente de acción heroica, como El dios de los jugadores (1989) de Wong Jing y su secuela El regreso del dios de los jugadores (1994). Hubo varias películas de acción heroica que no incluyeron lucha con armas , sino que optaron por un combate más realista, como Ciudad en llamas (1987) de Ringo Lam .

La popularidad de las películas de John Woo , y del género de violencia heroica en general, en Estados Unidos contribuyó a dar mayor visibilidad al gun fu . Algunas de las primeras producciones de Hollywood no dirigidas por Woo que adoptaron este estilo fueron Desperado (1995) y The Replacement Killers (1998), esta última protagonizada por Chow Yun-fat .

El éxito de Matrix (1999) ayudó a popularizar y desarrollar el estilo en los EE. UU. ^{[ 3 ]} Un movimiento clásico de gun fu consiste en recargar dos pistolas simultáneamente soltando los cargadores vacíos , apuntando las armas al suelo, dejando caer dos cargadores nuevos de las mangas de la chaqueta, o atados a las piernas, en las armas, y luego continuar disparando. El estilo también aparece, aunque de forma pequeña y con la ayuda de dispositivos, en Lara Croft: Tomb Raider (2001). En Equilibrium (2002), las fuerzas del orden responsables de manejar el "Sense Crime" están entrenadas en "gun kata " para obtener una ventaja en sus redadas contra oponentes armados. En la película Bulletproof Monk (2003), El Monje Sin Nombre (interpretado por Yun-fat) vacía dos pistolas, expulsa los cargadores y gira para patear los cargadores hacia sus atacantes. Esto fue parodiado en un episodio de Brooklyn Nine-Nine (Temporada 1, Episodio 19 "Tactical Village"). Underworld (2003) llevó la estética de Matrix del subgénero cyberpunk al reino de la fantasía oscura , incluyendo su juego de armas. En Wanted (2008), los asesinos pertenecientes a La Fraternidad poseen la habilidad de "doblar" balas alrededor de obstáculos. En un tiroteo al principio de la película, un asesino derriba otra bala en el aire con su propio disparo. En X-Men Origins: Wolverine (2009), el Agente Zero ( Daniel Henney ) recarga sus pistolas lanzándolas al aire y atrapándolas con los cargadores que sostiene en sus manos.

En la película Kick-Ass de 2010 , el personaje Hit Girl , interpretado por Chloë Grace Moretz , usa frecuentemente gun fu . En la película Django Unchained de 2012 , el tiroteo final en Candieland está inspirado en John Woo, replicando escenas de su clásico de 1989, The Killer , plano a plano. GI Joe: Retaliation de 2013 utilizó gun fu en la pelea final entre Roadblock y Firefly . Este estilo también aparece de forma destacada en John Wick de 2014 , así como en Kingsman: The Secret Service de 2015 .

Una secuencia de lucha con armas protagonizada por Chris Redfield y Glenn Arias aparece en la película de animación por ordenador Resident Evil: Vendetta ( 2017 ). Aunque producida en Japón, la franquicia Resident Evil se inspira principalmente en el cine de terror y acción estadounidense.