Gurú Gopinath

Perumanoor Gopinathan Pillai , más conocido como Guru Gopinath (24 de junio de 1908 - 9 de octubre de 1987), fue un reconocido actor y bailarín indio. Se le considera el mayor preservador de la tradición de la danza. Recibió el Premio Sangeet Natak Akademi , ^{[ 1 ]} la Beca Kerala Sangeetha Nataka Akademi , ^{[ 2 ]} y el Premio Kerala Sangeetha Nataka Akademi . ^{[ 3 ]}

Guru Gopinath, forjado en la disciplina tradicional, amplió los límites de dicha tradición. Fue fundamental para dar a conocer al mundo exterior el Kathakali, el ilustre drama danzado de Kerala , que permanecía en el olvido.

Se le considera una de las figuras más importantes de la danza india del siglo XX, al igual que Uday Shankar . Creó un estilo de danza contemporáneo, de forma clásica pero con gran atractivo popular, gracias al cual la fama del Kathakali se extendió por todo el mundo a principios de la década de 1930.

Demostró cómo la danza india podía abordar temas distintos a los de la mitología hindú . La danza clásica india es el lenguaje de la humanidad , el lenguaje universal. La popularizó coreografiando danzas y ballets con temas bíblicos, sociales y políticos.

Fue entrenado en el estilo de Kathakali tanto del sur ( Kaplingadan ) como del norte ( Kalluvazhi ). Fue invitado a realizar estudios superiores cuando el poeta Vallathol Narayana Menon inició Kerala Kalamandalam en Mulamkunnathukavu en Thrissur . Recibió formación de maestros en el campo, como Pattikkamthodi Ravunni Menon , Guru Kunchu Kurup y Guru Kavalappara Narayanan Nair . Estudió Rasa Abhinaya con Natyaacharya Padma Shri Mani Madhava Chakkiyar . El famoso artista Kathakali Kalamandalam Krishnan Nair y la bailarina Ananda Shivaram eran entonces estudiantes del primer grupo de Kalamandalam.

Fue compañero de baile de Ragini Devi , antes conocida como Esther Luella Sherman , una bailarina estadounidense originaria de Michigan . Guru Gopinath y Ragini Devi realizaron su primera actuación en Bombay en diciembre de 1932.

El éxito de esta actuación los animó a realizar más presentaciones y una gira por toda la India, ofreciendo espectáculos y demostraciones-conferencias sobre danza clásica india . De esta manera, el Kathakali y la danza se popularizaron, llegando a ser accesibles tanto para el público general como para los expertos.

Cuando Rabindranath Tagore vio la actuación del joven Gopinath a principios de sus treinta, escribió una reseña elogiosa sobre el bailarín:

El señor Gopinath es un verdadero artista y estoy seguro de que pocos podrían estar a su altura, ni en la India ni en el extranjero. Me trajo a la mente destellos de un pasado glorioso, cuando la danza era una de las artes más apreciadas en la India, y no, como hoy, un mero recurso para saciar el apetito hastiado de los ricos ociosos. Su presencia entre nosotros fue una gran lección, y ahora que la danza vuelve a ponerse de moda, su estilo debería guiarnos correctamente, pues, por falta de ella, seguimos a tientas en la oscuridad.

Recibió el Veera Srumkhala de Chithira Thirunal Balarama Varma, el rey de Travancore . El estatus de gurú fue otorgado posteriormente por la Asociación de Teatro del Pueblo Indio (IPTA). La Universidad Rabindra Bharathi lo honró con un doctorado. Su estatua fue erigida en la Universidad Viswa Bharathi. Su ilustre demostración de Nava Rasa (las nueve emociones) se exhibe en los principales museos de Estados Unidos, Francia, Alemania y Suiza .

El estilo de danza y entrenamiento Kathakali era un monopolio masculino. Fue Guru Gopinath quien experimentó y demostró que las mujeres también podían interpretar Kathakali. Fue nombrado bailarín de palacio y director de la institución de danza administrada por la familia real. El Natananiketan en Chennai , el Viswa Kala Kendra en Trivandrum y el Centro Internacional de Kathakali en Delhi fueron instituciones fundadas por él.

La historia del cine malayalam reconoce a Guru Gopinath como uno de los actores de los primeros años. Interpretó a Hiranyakasipu en la película Prahlada . Esta fue la sexta película malayalam y la tercera con banda sonora.

Ha aparecido como invitado como Jesucristo en Jeevithanauka y Poothana en Bhakathakuchela .

Guru Gopinath fue uno de esos artistas que podía mostrar los matices de las nueve emociones en Kathakali y podía mostrar diferentes emociones en cada mitad de su rostro al mismo tiempo.

Murió en el escenario, como él deseaba, con maquillaje, vestuario y tobilleras, mientras interpretaba el papel del rey Dasharatha en su famoso ballet Ramayana el 9 de octubre de 1987 en el Fine Arts Hall de Eranakulam .

El gobierno de Kerala ha establecido una aldea de danza llamada ' Guru Gopinath Natanagramam' en Trivandrum . El Natanagramam cuenta con un museo de danza de tres pisos dedicado a él.

Guru Gopinath viajó y se presentó en numerosas partes del mundo. Ofreció espectáculos en Estados Unidos, la antigua URSS y Sri Lanka . Fue miembro de la primera delegación cultural de la India independiente a la URSS en 1954. Entre sus integrantes se encontraba la gran bailarina india Tara Chaudhri, la única bailarina nacida en el norte de la India que interpretaba danzas del sur. Fue invitado como jurado de danzas clásicas en el Octavo Festival Mundial de la Juventud, celebrado en Helsinki , Finlandia , en 1961.

La familia de Guru Gopinath, el 'Perumanoor tharavad', cuenta con doscientos años de tradición en el Kathakali. El artista de Kathakali Champakkulam Paachu Pillai , conocido por sus interpretaciones de los papeles de thaadi y kaththi, era su hermano mayor. Bheeman Paramu Pillai, alias Unda Paramu Pillai, bailarín de la corte (kathakali) de Travancore, era su abuelo materno.

Nació el 24 de junio de 1908, como segundo hijo de Madhavi Amma y Kaippilli Sankara Pillai, en Champakulam , Kuttanad (ahora en el distrito de Alappuzha de Kerala). Hubo muchos exponentes del estilo Kaplingadan de 'Kathakali' en esta familia como Champakkulam Paramu Pillai y Champakkulam Shanku Pillai . El gran maestro Kathakali Guru Kunchu Kurup está relacionado con esta familia.

Su iniciación en el Kathakali (escenario) fue accidental. De niño, acompañó a su tío paterno a una función de Kathakali. La función comenzó a medianoche, cuando de repente su tío se acercó al niño dormido, lo maquilló ligeramente para que pareciera un maharshi (un ermitaño) y le pidió que se sentara en una silla en el escenario. Le indicó que entregara el arco y las flechas cuando un hombre con un tocado brillante se acercara a entregárselos. El niño hizo exactamente lo que le dijo su tío. Esa fue la primera aparición de Guru Gopinath en un espectáculo de Kathakali.

Grandes maestros de Kathakali como Champakkulam Paramu Pillai , Mathoor Kunjupilla Panicker y Thakazhi Kesava Panicker en Champakkulam fueron sus maestros durante los primeros años, donde se había formado en el estilo sureño de actuación en kathakali, que da importancia a abhinaya.

Kavalappara Narayanan Nair fue su maestro principal en 'Kerala Kalamandalam', donde lo invitaron a ingresar como estudiante especial para estudios superiores en el estilo del norte, que da importancia a los gestos, los movimientos y los pasos. Guru Kunchu Kurup le impartió lecciones de Abhinaya (actuación). Posteriormente, se alojó con Chenganoor Raman Pillai , un experto en el estilo del sur, para profundizar en el conocimiento del Kathakali.

Guru Gopinath se casó con Mulakkal Thankamani Amma , una gran bailarina de Mohiniyattam y exponente del Kerala Natanam. Fue la primera alumna de Mohiniyattam en Kerala Kalamandalam a principios de la década de 1930, cuando el poeta Vallathol Narayana Menon y Manakkulam Mukunda Raja iniciaron un curso para revivir esta forma de arte en decadencia. Tras casarse, se convirtió en compañera de baile de Gopinath. Su apoyo incondicional a su esposo fue fundamental para su éxito.

Tuvieron cuatro hijos. Su hija mayor es Vasanthi Jayaswal , bailarina y trabajadora social. Es una experta en Kerala Natanam y Bharatanatyam , y profesora de shastras en Estados Unidos. Su segunda hija fue Vilasini Ramachandran, funcionaria de alto rango del IAS en Gujarat (falleció el 5 de marzo de 2015). La hija menor, Vinodini Sasimohan, fue actriz infantil en películas malayalam en la década de 1960 y actualmente es la Directora Administrativa de Viswa Kala Kendra , Trivandrum . G. Venugopal es su único hijo.

Hizo que el Kathakali fuera más accesible para profesores, estudiantes y público. Introdujo cambios innovadores para crear un nuevo estilo de danza a partir de esta antigua forma de danza, conocida como "danza oriental", "Kathakali Natanam" y, posteriormente, " Kerala Natanam " (Keralanatanam), sin sacrificar su esencia ni su clasicismo.

El Kerala Natanam puede considerarse una forma estilizada de Kathakali. Guru Gopinath desarrolló su propio estilo, que resultaba atractivo para las masas, entonces carentes de arte y danza, sin renunciar a la tradición clásica. Jamás intentó reformar el Kathakali ni alterar su originalidad y pureza.

Fue fundamental para que el Kathakali saliera de los patios de los brahmanes , nairs y rajas de clase alta, y de las salas de danza de los templos, para llegar a las masas. Sus actuaciones crearon una ola de danza en Kerala, que tuvo repercusiones en toda la India en las décadas de 1930 y 1940.

La gente común de la India, que no tenía ningún conocimiento ni formación en danza clásica, comenzó a disfrutarla y apreciarla solo después de tener la oportunidad de ver actuar a Gopinath.

Guru Gopinath fue un exponente de diversos estilos de danzas indias. Coreografió y dirigió la célebre 'Raam Leela' de Delhi. Su última coreografía, el ballet 'Ramayana', fue la más popular, representándose más de 1500 veces en diferentes partes de Kerala.

Guru Gopinath ha escrito libros en malayalam e inglés que explican la teoría y la práctica de las danzas indias y de Kerala. Dos de sus libros están en inglés: " Las poses de la danza clásica de la India" y "Abinaya Prakashika " (con versos en sánscrito).

Otros libros son:

• Kathakali Natanam (baile kathakali)
• Natanakairali (danza de Kerala)
• Thalavum Natanavum (ritmo y baile)
• Abhinayamkuram (El comienzo de la actuación)
• Abhinaya prakashika (Las expresiones de la actuación)