Guy Newall

Guy Patrick Newall nació el 25 de mayo de 1885 en la Isla de Wight , hijo mayor del coronel Marius Charles Newall, de la Artillería Real Montada, y Mabel Kathleen ( de soltera Bartlett). ^{[ 1 ] [ 2 ] [A]}

Newall obtuvo su primera experiencia teatral con una compañía itinerante de pantomima y circo que recorría la Isla de Wight. Aproximadamente un año después, encontró trabajo en producciones teatrales de Londres y provincias, especializándose en papeles cómicos. Además de actuar, Newall también escribió obras de un acto y sketches de music-hall. ^{[ 1 ] [ 3 ]}

Guy Newall y Mary Hancock se casaron el 26 de mayo de 1906 en Sunderland , en el condado de Durham . ^{[ 2 ]}

Newall tuvo un papel en la "farsa romántica" The Duke of Killiecrankie en el Criterion Theatre y fue suplente del protagonista. Estuvo involucrado en la producción de forma intermitente durante dos años. ^{[ 3 ] [ 4 ]} En octubre de 1911, Newall interpretó el personaje de 'JK Ainslie' en Same Lodge en el Prince of Wales' Theatre de Londres. ^{[ 5 ]}

Newall y su primera esposa, Mary, se divorciaron en 1913. ^{[ 2 ]} Guy Newall comenzó su carrera cinematográfica interpretando pequeños papeles y escribiendo guiones para producciones de la London Film Company , fundada en 1913. ^{[ 1 ] [ 3 ]}

En mayo de 1914, poco antes del estallido de la Primera Guerra Mundial a finales de julio, Newall fue contratado para interpretar el papel de 'Adrian Harper' en The Wynmartens en el Playhouse Theatre de Londres , junto a la reconocida actriz cómica Marie Tempest . ^{[ 5 ]} En septiembre de 1914, Newall fue contratado para realizar una gira teatral por Norteamérica con una compañía de actores dirigida por Tempest. A mediados de septiembre se informó que Marie Tempest, que entonces estaba "recitando piezas patrióticas" en el Empire Theatre de Londres, "zarparía pronto hacia América". ^{[ 6 ]} A principios de octubre, Tempest y su compañía inglesa comenzaron su temporada en Toronto , Canadá , con producciones de The Marriage of Kitty y Mary Comes First . ^{[ 7 ]} Newall también fue miembro del elenco de At the Barn , que se estrenó a finales de noviembre de 1914 en el Comedy Theatre de Nueva York, interpretada por Tempest y su compañía inglesa. ^{[ 8 ] [ 9 ] [ 5 ]}

Newall dejó la compañía de Tempest en 1915 y regresó a Inglaterra, donde fue elegido para una sucesión de películas producidas por la London Film Company. Su primer papel como miembro reconocido del reparto fue en la película muda The Heart of Sister Ann , un drama estrenado en diciembre de 1915. ^{[ 10 ]} Interpretó papeles en otras ocho películas producidas por la London Film Company que se estrenaron en Gran Bretaña entre enero de 1916 y enero de 1917. Siete de las ocho fueron dirigidas por Maurice Elvey , incluidas dos —Money for Nothing y Trouble for Nothing— para las que Newall escribió los guiones, además de interpretar al personaje principal recurrente del 'Rev. Cuthbert Cheese'. ^{[ 11 ] [ 3 ]} Una de las películas dirigidas por Elvey, Driven , fue renombrada Desperation para su estreno en Estados Unidos en marzo de 1917. ^{[ 12 ]} The Manxman , en la que Newall tuvo un pequeño papel, fue dirigida por el estadounidense George Loane Tucker e incluyó extensas escenas filmadas en exteriores en la Isla de Man . ^{[ 13 ]} Se estrenó en Gran Bretaña en noviembre de 1916 y en agosto de 1917 en Estados Unidos, y fue un éxito financiero y de crítica. ^{[ 14 ]}

Newall se unió a la Artillería Real de Guarnición (RGA), operando cañones antiaéreos como parte de las defensas aéreas británicas contra los bombardeos de aviones alemanes y dirigibles Zeppelin . ^{[ 11 ]} Fue durante su servicio en la RGA, en servicio militar en una base de defensa en Dover , que Newall conoció a George Clark , quien también servía como artillero antiaéreo, iniciando una asociación que condujo a la fundación de una compañía cinematográfica después de la guerra. ^{[ 15 ] [ 11 ]} En la conversación que siguió, los dos hombres concibieron la idea de fundar una compañía cinematográfica totalmente británica como una propuesta comercial. Compartían la creencia "en el talento superior de los actores británicos" y elaboraron un plan para demostrar "al mundo las posibilidades de las películas totalmente británicas". Como Clark describió la reunión: "En un solemne cónclave reunido, consideramos cuidadosamente los medios y las estrategias, y pronto se trazó un plan de acción definitivo". ^{[ 15 ]}

Newall fue elegido para interpretar a un oficial del ejército (el teniente Baring) en Comradeship , una de las primeras películas completadas después del Armisticio , dirigida por Maurice Elvey para la Stoll Film Company y estrenada en enero de 1919. Fue el primer largometraje producido por la compañía Stoll y, además de su historia central de amor entre clases sociales, intentó destacar los problemas que enfrentaban los soldados heridos que regresaban de la guerra. El rodaje de Comradeship se llevó a cabo en torno a la época del Armisticio e incorporó imágenes de celebraciones de la victoria y cañones alemanes capturados en su representación del Londres de la posguerra. ^{[ 16 ]}

Retrato fotográfico de George Clark , publicado en The Picture Show , el 6 de marzo de 1920.

Guy Newall e Ivy Duke en Los amantes persistentes , publicado en The Picturegoer , mayo de 1922.

Tras el fin de la guerra, Clark y Newall fundaron Lucky Cat Films, con Clark como gerente comercial y Newall como actor principal y con control artístico. Reunieron un equipo formado por los operadores de cámara Bert Ford y Joe Rosenthal (hijo), el escenógrafo Charles Dalmon y los directores Kenelm Foss y Arthur Rooke . Otra relación importante, fundamental para el éxito de la nueva empresa, fue la colaboración de Newall con Ivy Duke , actriz de comedias musicales. Newall había conocido a Duke durante la guerra y la convenció para que se uniera a Lucky Cat Films como su actriz principal. ^{[ 1 ] [ 17 ]} En julio de 1919, se informó que Lucky Cat Films tenía como objetivo producir "buenas comedias" para la pantalla, "sin extravagancias en la escenografía ni en la situación... con un trasfondo inglés". El artículo añadía: "Todo debe ser inglés: la compañía, los escenarios y, esperemos, el estilo de humor". ^{[ 18 ]}

Lucky Cat Films completó cuatro comedias en rápida sucesión, estrenadas de junio a septiembre de 1919, trabajando desde estudios estrechos en Ebury Street en el centro de Londres . ^{[ 1 ]} Las películas de Lucky Cat fueron distribuidas por Ideal Film Company . Ivy Duke interpretó a la protagonista femenina en cada una de las cuatro películas de Lucky Cat, con Newall en un papel principal en dos de ellas ( I Will y Fancy Dress ). Newall, junto con Frank Miller, escribió el guion de The March Hare , que estaba ambientada en New Forest . ^{[ 19 ] [B]}

Hacia finales de 1919, Clark y Newall comenzaron a operar bajo el nombre de George Clark Productions y anunciaron planes para construir un nuevo estudio cinematográfico moderno en Beaconsfield , en Buckinghamshire , al noroeste de Londres. ^{[ 1 ]} George Clark Productions consiguió un acuerdo con Stoll Film Corporation of America para distribuir toda su producción. ^{[ 20 ] [ 21 ]}

George Clark Productions completó una serie de películas desde diciembre de 1919 hasta mediados de 1923, en el proceso en el que Newall amplió sus habilidades y experiencia como escritor y director. ^{[ 1 ] [C]} El primer estreno bajo el nuevo nombre fue en diciembre de 1919: El jardín de la resurrección fue dirigida por Arthur Rooke y contó con Newall y Duke en los papeles principales. La película fue escrita por Newall, basada en una novela de E. Temple Thurston . Newall escribió los guiones para otras once películas producidas por George Clark Productions, la mayoría de ellas adaptaciones de novelas. Todas las películas producidas por George Clark Productions en el período hasta julio de 1923 contaron con Guy Newall e Ivy Duke en los papeles principales. Las excepciones fueron Testimony , un drama estrenado en septiembre de 1920 dirigido por Newall, con Ivy Duke y David Hawthorne en los papeles principales, y The Mirage (estrenada en diciembre de 1920), cuyo guion fue escrito conjuntamente por Newall y Duke. Testimony fue el debut de Newall como director, película para la que también escribió el guion (basado en una novela de Alice y Claude Askew ).

George Clark Productions Ltd. se registró como empresa en octubre de 1920 con un capital de cincuenta mil libras, con Clark como presidente de la empresa y Newall como director gerente. ^{[ 17 ] [ 22 ]} Después de obtener financiación para el proyecto, la construcción de los Beaconsfield Studios comenzó en 1921. ^{[ 23 ]} Mientras los estudios aún estaban en construcción, Newall llevó a la compañía a Niza , en la Riviera Francesa , donde dirigió The Bigamist y The Persistent Lovers , películas para las que también escribió los guiones y actuó en los papeles masculinos principales. ^{[ 1 ]} Después de regresar de Francia, Newall llevó a sus actores y compañía de producción a New Forest y Salisbury Plain para filmar Boy Woodburn y Fox Farm (estrenadas en mayo y julio de 1922), películas para las que tuvo control artístico total como director, guionista y actor.

Las películas producidas por George Clark Productions se estrenaron en Estados Unidos a través de Stoll, algunas con un éxito moderado. ^{[ 22 ]} En particular, El bígamo de Newall fue muy apreciada y se exportó con relativo éxito. ^{[ 24 ]} A principios de la década de 1920, Newall fue descrito como «el principal impulsor del movimiento entre los productores de cine ingleses que aspiran a realizar películas británicas que compitan con las producciones estadounidenses en su propio terreno». ^{[ 22 ]}

Los estudios Beaconsfield se inauguraron oficialmente en mayo de 1922. ^{[ 17 ]} Los interiores de The Starlit Garden (estrenada en julio de 1923) se filmaron en los estudios Beaconsfield, la última película de Newall para George Clark Productions. ^{[ 25 ]} En octubre de 1924, el estudio fue contratado por Britannia Films para realizar Afraid of Love , pero posteriormente cayó en desuso debido a una recesión en la producción cinematográfica británica a causa de la competencia de los distribuidores de películas estadounidenses. ^{[ 17 ] [ 26 ]} En 1929, los estudios fueron vendidos a British Lion Film Corporation . ^{[ 17 ]}

Guy Newall e Ivy Duke se casaron en noviembre de 1922 en Kensington, Londres. ^{[ 27 ]}

La historiadora de cine Rachael Low describió la colaboración actoral de Newall y Duke en los siguientes términos: «su observación combinada, realista, astuta y humorística de la interacción de las relaciones personales, fue un refrescante contraste con los personajes estereotipados que se retrataban en la mayoría de las películas contemporáneas». ^{[ 17 ]} En su biografía de Newall para el British Film Institute , Christine Gledhill escribió que en sus películas para George Clark Productions, Newall «desarrolló un protagonista cargado de patetismo, aunque caprichosamente irónico, definido por la marginación social y el aislamiento personal». Sus personajes fueron descritos como «bichos raros, incomprendidos y con un humor irónico y autocrítico». Sus películas («una serie de fantasías elegantes, salpicadas de humor irónico») representaban a «sus héroes marginados» mientras se enfrentaban a las realidades de la Gran Bretaña de posguerra, como una aristocracia corrupta y en decadencia y las cambiantes relaciones de clase y género. ^{[ 1 ] [ 28 ]} En diciembre de 1920, con motivo del estreno de Squandered Lives (la película Duke's Son , protagonizada por Newall e Ivy Duke, renombrada para el mercado estadounidense), un artículo en Moving Picture World observó: «Los partidarios del Sr. Newall insisten, con mucha razón, en que es uno de los actores más naturales de la pantalla, así como uno de los intérpretes de personajes más hábiles». ^{[ 29 ]} Aunque las interpretaciones más matizadas y serias de Newall en las películas de George Clark Productions de principios de la década de 1920 diferían considerablemente de las comedias anteriores de Lucky Cat, las críticas en la prensa británica y el público «respondieron positivamente a esta nueva dirección», hasta el punto de que fue nombrado en ese momento como «el mejor actor de Gran Bretaña». ^{[ 1 ]}

Tras 1922, la industria cinematográfica británica experimentó un declive generalizado debido a la fuerte competencia de Estados Unidos. Después de terminar El jardín estrellado en julio de 1923, Newall se recluyó en gran medida en su casa en Norfolk Broads para concentrarse en escribir una novela. ^{[ 1 ] [ 26 ]}

En 1924, Newall fue miembro del elenco de What the Butler Saw , dirigida por George Dewhurst para Dewhurst Productions (estrenada en octubre de 1924). ^{[ 30 ]} Al mismo tiempo, Duke estaba en Berlín actuando en The Decameron Nights junto a Lionel Barrymore . ^{[ 31 ]}

A finales de 1924, Newall y Duke realizaron una gira con la obra Husband Love . ^{[ 32 ]} La obra de tres actos fue escrita y producida por Newall, quien interpretó el papel principal de 'Jim Valentine' e Ivy Duke el de 'Paula Valentine'. El 10 de noviembre de 1924, Husband Love se representó en el Grand Theatre de Fulham . ^{[ 33 ]} Durante los siguientes años, tanto Newall como Duke aparecieron regularmente en el escenario. ^{[ 1 ]} En junio de 1925, Newall actuó en Mixed Doubles en el Criterion Theatre . En septiembre de 1927, participó en When the Blue Hills Laughed . En mayo de 1928, Newall actuó en Our Little Wife en el Comedy Theatre , tras lo cual realizó una gira con las producciones de Baby Cyclone y The Ghost Train . ^{[ 5 ]}

Durante 1927 y 1928, Newall participó en varias coproducciones entre Gainsborough Pictures y compañías cinematográficas alemanas. Newall interpretó el papel principal en The Ghost Train (estrenada en septiembre de 1927), una película realizada en colaboración con Phoebus Film en sus estudios Staaken de Berlín . Fue dirigida por Géza von Bolváry con un reparto mayoritariamente alemán. ^{[ 34 ]} Newall también fue elegido para el papel principal en Number 17 (estrenada en diciembre de 1928), una coproducción con Felsom Film filmada en los estudios Tempelhof de Berlín (también dirigida por Von Bolváry). Una versión en inglés de Number 17 se estrenó en agosto de 1929 con una banda sonora y efectos de sonido sincronizados. ^{[ 35 ] [ 36 ]}

Guy Newall e Ivy Duke se divorciaron en 1929. ^{[ 37 ]}

En mayo de 1929, Guy Newall dirigió una compañía de actores en una gira por Sudáfrica. La compañía incluía a Dorothy Batley , quien interpretó el papel principal femenino en las obras Just Married , When the Blue Hills Laughed y 77 Park Lane , representadas durante la gira. ^{[ 38 ] [ 39 ]}

Tras su regreso de Sudáfrica, Guy Newall y Dorothy Batley se casaron en junio de 1930 en el Registro Civil de Hampstead. ^[D] La pareja tuvo una hija llamada Susan, nacida el 19 de julio de 1932 en Eton, Buckinghamshire. ^{[ 2 ]}

En 1927, el Parlamento británico aprobó la Ley de Películas Cinematográficas , que entró en vigor en abril de 1928. Esta ley, concebida como una respuesta al dominio económico y cultural percibido de las películas de Hollywood, impuso una cuota mínima de películas británicas que debían proyectarse en los cines británicos. Una de las consecuencias de la legislación fue la proliferación de producciones de bajo coste para que los distribuidores y exhibidores pudieran cumplir con los requisitos legales de la ley. Las películas británicas de bajo presupuesto, que solían proyectarse como película de acompañamiento de la película principal, se conocieron como «películas de cuota». Estas películas a menudo eran vistas con desdén y consideradas baratas y de mal gusto. El productor Michael Balcon comentó: «Para mucha gente, "una película británica" se convirtió en la película de relleno insulsa que tenías que soportar, o evitar, si ibas a ver una película de Hollywood». ^{[ 40 ]} La Ley de Películas Cinematográficas coincidió con la llegada del cine sonoro , que en poco tiempo sustituyó al cine mudo en los cines británicos. ^{[ 41 ]}

En 1930, Newall interpretó el papel principal en The Road to Fortune , producida por la compañía Starcraft y distribuida por Paramount. La película fue un ejemplo temprano de las "películas rápidas de cuota", descrita por un historiador de cine como "un thriller tedioso... redimido solo por la belleza natural de sus exteriores de Cornualles". ^{[ 42 ]} Newall también apareció en otra producción de Starcraft, The Eternal Feminine , estrenada en febrero de 1931. ^{[ 43 ]} En 1931, Newall fue miembro del elenco de Potifar's Wife , dirigida por Maurice Elvey, con Laurence Olivier como protagonista masculino en uno de sus primeros papeles cinematográficos. ^{[ 44 ]}

A principios de la década de 1930, Newall trabajó para Julius Hagen en los estudios Twickenham , en el oeste de Londres, donde dirigió seis películas, la mayoría de ellas con Elizabeth Allan en el papel femenino principal. ^{[ 1 ]} Después de que Hagan asumiera la dirección de Twickenham y estableciera New Art Productions en 1929, recibió muchos encargos para producir "películas rápidas por cuota" y mantuvo una lista de directores para ese propósito. Empleó a veteranos de la era del cine mudo, como Newall, así como a directores más jóvenes. Las películas realizadas en Twickenham utilizaban el reciclaje de decorados y una compañía de actores y técnicos para trabajar en las producciones. ^{[ 45 ] [ 46 ]} Las seis películas dirigidas por Newall en Twickenham para Real Art Productions comenzaron con Rodney Steps In (estrenada en julio de 1931). ^{[ 47 ]} Otras tres películas de Real Art dirigidas por Newall se estrenaron en 1931, incluyendo Chin Chin Chinaman , cuyo guion fue escrito por Newall y Brock Williams . ^{[ 48 ]} Newall dirigió dos películas más en los estudios de cine de Twickenham, The Chinese Puzzle (estrenada en marzo de 1932) y The Admiral's Secret (estrenada en febrero de 1934). ^{[ 49 ]}

Newall formó parte del elenco de So Good! So Kind!! , una "comedia frívola" representada en el Playhouse Theatre de Londres en octubre de 1933. ^{[ 50 ]} En febrero de 1935 interpretó el papel principal en la comedia All Rights Reserved en el King's Theatre de Hammersmith . ^{[ 51 ]}

Los últimos papeles cinematográficos de Newall fueron en Grand Finale (estrenada en septiembre de 1936) y Merry Comes to Town , estrenada dos meses después de su muerte en febrero de 1937. ^{[ 52 ]}

La salud de Newall comenzó a deteriorarse a mediados de la década de 1930. ^{[ 1 ]} El 25 de febrero de 1937, Guy Newall murió en su casa en Hampstead , a los 51 años. ^{[ 53 ] [ 54 ]}