Pagliacci ( pronunciación italiana: [ paʎˈʎattʃi ] ; traducción literal, 'Payasos') [ a ] es una ópera italiana en un prólogo y dos actos, con música y libreto de Ruggero Leoncavallo . La ópera cuenta la historia de Canio, actor y líder de una compañía teatral de commedia dell'arte , que asesina a su esposa Nedda y a su amante Silvio en el escenario durante una función. Canio representa en el escenario al personaje de Pagliaccio ( Pierrot ), mientras que Nedda representa a la infiel amante de Pierrot, Colombina .
Pagliacci se estrenó en el Teatro Dal Verme de Milán el 21 de mayo de 1892, bajo la dirección de Arturo Toscanini , con Adelina Stehle como Nedda, Fiorello Giraud como Canio, Victor Maurel como Tonio y Mario Ancona como Silvio. Poco después de su estreno en Italia, la ópera se representó en Londres (con Nellie Melba como Nedda) y en Nueva York (el 15 de junio de 1893, con Agostino Montegriffo como Canio). Pagliacci es la más conocida de las diez óperas de Leoncavallo y sigue siendo una pieza fundamental del repertorio. [ 1 ] Pagliacci se suele representar junto con Cavalleria rusticana de Pietro Mascagni , un programa doble conocido coloquialmente como "Cav/Pag".
Origen y disputas
Leoncavallo era un compositor poco conocido cuando se estrenó Cavalleria rusticana de Pietro Mascagni alrededor de 1890. Tras ver el éxito de Mascagni, Leoncavallo decidió escribir una ópera en respuesta: un acto compuesto al estilo verista .
Leoncavallo afirmó que basó la historia de Pagliacci en un incidente de su infancia: [ 2 ] el asesinato en 1865 de un sirviente de la familia Leoncavallo, Gaetano Scavello, asesinado por Gaetano D'Alessandro, con su hermano Luigi como cómplice. El incidente surgió de una serie de supuestos enredos amorosos que involucraban a Scavello, Luigi D'Alessandro y una muchacha del pueblo de la que ambos hombres estaban enamorados. [ 3 ] El padre de Leoncavallo, un juez, presidió como magistrado la investigación criminal. [ 4 ]
Leoncavallo tituló originalmente su historia Il pagliaccio ( El payaso ). El barítono Victor Maurel , quien fue elegido para interpretar al primer Tonio, solicitó que Leoncavallo cambiara el título del singular Il pagliaccio al plural Pagliacci ( Payasos ), para ampliar el interés dramático más allá de Canio e incluir a Tonio (su propio papel). [ 5 ]
El autor francés Catulle Mendès demandó a Leoncavallo por plagio tras conocer la trama del libreto de este último a través de una traducción francesa de 1894. Mendès pensó que se parecía a su obra de 1887, La Femme de Tabarin ("La esposa de Tabarin"), que estaba estructurada como una obra dentro de la obra y presentaba a un payaso asesinando a su esposa. Leoncavallo alegó desconocimiento de la obra de Mendès. [ 2 ] Posteriormente, surgieron contraacusaciones de que la obra de Mendès se parecía a Un Drama Nuevo (1867) de Don Manuel Tamayo y Baus . Mendès retiró la demanda. El erudito Matteo Sansone ha sugerido que Leoncavallo tuvo amplia oportunidad de exponerse a nuevas obras de arte y música francesas mientras vivió en París entre 1882 y 1888, incluyendo potencialmente la obra de Mendès, otra versión de La femme de Tabarin de Paul Ferrier y Tabarin , una ópera compuesta por Émile Pessard que se basó en la obra de Ferrier. [ 6 ]
Composición
El prólogo inicial fue escrito para Maurel "como una ocurrencia tardía", según comentó Leoncavallo en una conversación con el crítico y profesor de canto Herman Klein durante su visita a Londres para el estreno en el Reino Unido en 1893: lo escribió "para incentivar a un barítono inteligente, pero algo egocéntrico, a cantar el papel de Tonio, quien consideraba que no era lo suficientemente importante para un artista de su categoría. Quizás tenía razón. En cualquier caso, reflexioné sobre el asunto y se me ocurrió que un prólogo, cantado ante el telón por uno de los personajes más humildes, resultaría novedoso y, en absoluto, fuera de lugar. Siendo, como saben, mi propio libretista, escribí rápidamente la letra y esbocé la música. Mi barítono quedó encantado, tanto con la idea como con el resultado, y debo añadir que resultó ser uno de los aspectos más destacados de la ópera cuando la estrené en el Dal Verme de Milán hace apenas un año". [ 7 ]
Hacia el final del prólogo, los cantantes suelen interpolar un La bemol agudo y un Sol agudo, aunque estos no aparecen en la partitura completa original. [ 8 ] En un artículo de un periódico australiano de diciembre de 1893, el barítono Guigliemo Caruson, que ya había cantado la parte en Génova a principios de ese año [ 9 ] dijo que «mientras ensayaba bajo la dirección directa del señor Leoncavallo, el compositor dio su consentimiento a la interpolación, comentando que era muy efectiva, pero que no la añadiría a la partitura ya que no deseaba forzar la nota en voces a las que no les convenía». [ 10 ]
Historial de rendimiento
Pagliacci recibió críticas mixtas después de su estreno mundial, pero tuvo un éxito instantáneo con el público [ 11 ] y lo ha mantenido desde entonces.
El estreno en el Reino Unido de Pagliacci tuvo lugar en la Royal Opera House de Covent Garden , en Londres, el 19 de mayo de 1893, bajo la dirección de Sir Augustus Harris y la supervisión del compositor. Nellie Melba interpretó a Nedda, Fernando De Lucia a Canio y Mario Ancona a Tonio, M. Bonnard a Beppe y Richard Green a Silvio. El director de orquesta fue Luigi Mancinelli . [ 7 ]
El estreno en Estados Unidos tuvo lugar un mes después en la Grand Opera House de Nueva York, el 15 de junio de 1893, bajo la dirección de Gustav Hinrichs , con Selma Kronold (Nedda), el tenor estadounidense Agostino Montegriffo (Canio) y Giuseppe Campanari (Tonio). [ 12 ] [ 13 ]
La antigua Metropolitan Opera House estrenó la obra el 11 de diciembre como programa doble con Orfeo ed Euridice , con el mismo reparto que el estreno en Londres con Melba en el papel de Nedda, De Lucia como Canio y Ancona como Tonio. [ 14 ] El Met volvió a estrenar Pagliacci como programa doble con el mismo reparto y director, esta vez seguido de Cavalleria rusticana el 22 de diciembre de 1893 con Emma Calvé como Santuzza, dirigida por Enrico Bevignani . [ 15 ] [ 16 ] Desde entonces, las dos óperas se han representado frecuentemente en este programa doble, una combinación conocida en el mundo de la ópera coloquialmente como "Cav y Pag".
El estreno belga (en una traducción al francés) tuvo lugar el 14 de febrero de 1895 en el Teatro de la Monnaie , Bruselas, con Cécile Simonnet como Nedda, bajo la dirección de Philippe Flon . [ 17 ]
En 1902, la ópera tuvo su estreno en Francia en la Ópera de París , con el legendario tenor Jean de Reszke como Canio en la que sería su última actuación pública, ya que más tarde se retiraría de los escenarios para centrarse en la enseñanza y pasar más tiempo con su familia. [ 18 ] [ 19 ]
Pagliacci se produjo en solitario en la producción de noviembre de 1997 de la Ópera Nacional de Washington , dirigida por Franco Zeffirelli . [ 20 ] La reorganizada Ópera de la Ciudad de Nueva York presentó Pagliacci en 2016 en un programa doble con Aleko de Rachmaninoff . [ 21 ]
Roles

Sinopsis
- Lugar: Calabria , cerca de Montalto , en la fiesta de la Asunción.
- Periodo: entre 1865 y 1870
Prólogo
Durante la introducción orquestal, Tonio, vestido como su personaje de la commedia dell'arte, Taddeo, asoma la cabeza por la cortina, avanza y se dirige al público. [ 22 ] ("¿Si può?... ¿Si può?... ¡Señor! ¡Señores!... Un nido de memoria"). Les recuerda al público que los actores también tienen sentimientos y que la obra trata sobre personas reales. Tonio regresa tras la cortina, que luego se levanta para dar comienzo a la acción principal. [ 23 ]
Acto 1
A las tres de la tarde, la compañía de commedia entra en el pueblo entre los vítores de los aldeanos. Canio describe la función de la noche: los problemas de Pagliaccio. Dice que la obra comenzará a las ventitré ore , un método agrícola para medir el tiempo que significa que la obra comenzará una hora antes del atardecer. [ c ] Cuando Nedda baja del carro, Tonio le ofrece la mano, pero Canio lo aparta y la ayuda a bajar él mismo.
Los aldeanos sugieren ir a tomar algo a la taberna. Canio y Beppe aceptan, pero Tonio se queda atrás. Los aldeanos bromean con Canio diciendo que Tonio planea una aventura con Nedda. Canio les advierte a todos que, aunque en la obra pueda interpretar al marido ingenuo, en la vida real no tolerará que otros hombres se le insinúen a Nedda. Sorprendido, un aldeano le pregunta si Canio realmente sospecha de ella. Él dice que no y la besa dulcemente en la frente. Mientras las campanas de la iglesia anuncian las vísperas , él y Beppe se marchan a la taberna, dejando a Nedda sola.
Nedda se asusta por la vehemencia de Canio ("Qual fiamma avea nel guardo"), pero el canto de los pájaros la reconforta ("Stridono lassù"). Tonio regresa y le confiesa su amor, pero ella se ríe. Enfurecido, Tonio agarra a Nedda, pero ella toma un látigo, lo golpea y lo ahuyenta. Silvio, amante de Nedda, sale de la taberna, donde ha dejado a Canio y Beppe bebiendo. Le pide a Nedda que se fugue con él después de la función y, aunque tiene miedo, acepta. Tonio, que ha estado escuchando a escondidas, se va para avisar a Canio y así sorprender a Silvio y Nedda juntos. Canio y Tonio regresan y, mientras Silvio escapa, Nedda le grita: "¡Siempre seré tuya!".

Canio persigue a Silvio, pero no lo alcanza ni le ve la cara. Le exige a Nedda que le diga el nombre de su amante, pero ella se niega. La amenaza con un cuchillo, pero Beppe lo desarma. Beppe insiste en que se preparen para la función. Tonio le dice a Canio que su amante se delatará en la obra. Un Canio desconsolado se queda solo para ponerse el disfraz y prepararse para reír (" Vesti la giubba " – "Ponte el disfraz").
Acto 2
Mientras llega el público, Nedda, disfrazada de Colombina , recoge la entrada. Le susurra una advertencia a Silvio, y la multitud aplaude al comenzar la obra.
El esposo de Colombina, Pagliaccio, se ha marchado hasta la mañana, y Taddeo está en el mercado. Sola, espera ansiosamente a su amante Arlecchino , quien viene a cantarle una serenata ("¡ Oh, Colombina !") desde debajo de su ventana. Taddeo regresa y le confiesa su amor, pero ella se burla de él. Deja entrar a Arlecchino por la ventana. Este le da una bofetada a Taddeo y lo echa de la habitación, y el público ríe.
Arlecchino y Colombina cenan, y él le da una poción para dormir para que la use más tarde, "para que cuando Pagliaccio regrese, pueda drogarlo y fugarse con Arlecchino". En ese momento, Taddeo irrumpe, advirtiéndoles que Pagliaccio sospecha de su esposa y está a punto de regresar. Mientras Arlecchino escapa por la ventana, Colombina le dice: "¡Siempre seré tuya!".
Cuando Pagliaccio entra, oye a Colombina decir esta frase y, ahora como Canio, exclama "¡ Nome di Dio! Quelle stesse parole! " – "¡Nombre de Dios! ¡Esas mismas palabras!" Intenta continuar la obra, pero pierde el control y exige saber el nombre de su amante. Nedda, con la esperanza de mantener la función, llama a Canio por su nombre artístico "Pagliaccio" para recordarle la presencia del público. Él responde con su arieta : "¡ No! ¡Pagliaccio non son! " – "¡No soy Pagliaccio!" Canta que si su rostro está pálido, no es por el maquillaje escénico sino por la vergüenza que ella le ha traído. El público está impresionado por su emotiva actuación y lo aclama, sin darse cuenta de que es real.
Nedda, intentando continuar la obra, admite haber recibido la visita del inocente "Arlecchino". Canio, furioso y olvidándose de la obra, exige el nombre de su amante. Nedda jura que jamás se lo dirá, y se hace evidente que no están actuando. Fuera del escenario, Beppe le pide a Tonio que intervenga, pero Tonio se abstiene e impide que Beppe detenga la acción. Silvio comienza a abrirse paso a la fuerza hacia el escenario. Canio, agarrando un cuchillo de la mesa, apuñala a Nedda. Mientras muere, grita: "¡Ayuda! ¡Silvio!". Silvio ataca a Canio, pero Canio también lo mata. El público horrorizado escucha entonces la célebre frase final:
- " La commedia è finita! " – "¡La comedia ha terminado!"
Asignación de la línea final
En el manuscrito original, Tonio cantaba la última línea de la ópera, «¡ La Comedia è finita! », en paralelo con el prólogo, también cantado por Tonio. La apropiación de esta última línea por Canio data de 1895. John Wright ha analizado la dramaturgia de la ópera en el contexto de la asignación de la última línea y ha concluido que la asignación original a Tonio es la más coherente y apropiada. Wright afirma que Tonio muestra un control más deliberado en su manipulación de los demás personajes para vengarse de Nedda, después de que ella lo rechazara, y es más consciente de la demarcación entre la vida y el arte. Por el contrario, Canio desconoce las manipulaciones entre bastidores y renuncia al control de su percepción de la diferencia entre la vida y el arte a medida que avanza la ópera. [ 26 ]
En la actualidad, la asignación de la última línea a Canio sigue siendo la norma. Algunas excepciones, en las que Tonio pronuncia la última línea, incluyen:
- Producción de diciembre de 1959 en la Royal Opera House , Covent Garden, dirigida por Franco Zeffirelli [ 27 ]
- Producción de RAI-TV de 1968 dirigida por Herbert von Karajan [ 26 ]
- Película para televisión de 1982 dirigida por Franco Zeffirelli.
- Grabación de His Master's Voice dirigida por Riccardo Muti (EMI CMS7 63650-2) [ 28 ]
- Grabación de Philips dirigida por Muti (Philips 0289 434 1312), junto con presentaciones en vivo en Filadelfia en febrero de 1992 [ 29 ]
- Grabación en inglés de 1998 en Chandos (CHAN 3003) [ d ]
- Producción del Teatro Real de 2007 dirigida por Giancarlo del Monaco , en la que el prólogo de Tonio se inserta en el programa doble antes de la obertura de Cavalleria rusticana , cuyo final enlaza directamente con el primer acto de Pagliacci (Opus Arte OA0983D) [ 30 ].
- Producción de la Ópera de Seattle de 2008 [ 31 ]
- Producción de la Ópera de Grand Rapids de 2010 [ 32 ]
- Producción de la Ópera de San Diego de 2014 [ 33 ]
- Producción de la Metropolitan Opera de 2015 [ 34 ]
- 2019 Producción de Maggio Musicale Fiorentino [ 35 ]
- Producción de Opera Holland Park 2024
- 2026 Producción Teatro Colón [ 36 ]
Orquestación
La orquesta consta de 2 flautas , 1 flautín , 2 oboes , 1 corno inglés , 2 clarinetes , 1 clarinete bajo , 3 fagotes , 4 trompas , 3 trompetas , 3 trombones , 1 tuba , 2 arpas , timbales , campanas tubulares , percusión ( triángulo , platillos , bombo , glockenspiel y tam-tam ) y cuerdas . Además, hay un violín, un oboe, una trompeta y un bombo en el escenario. [ 37 ]
Grabaciones y otros medios
En 1907, Pagliacci fue la primera ópera grabada en su totalidad, con el tenor puertorriqueño Antonio Paoli como Canio y bajo la supervisión personal de Leoncavallo. En 1931, se convirtió en la primera ópera completa filmada con sonido, en una versión ahora poco conocida protagonizada por el tenor Fernando Bertini como Canio, en su única película, con la Compañía de Ópera de San Carlo . Franco Zeffirelli dirigió su producción de La Scala de 1981 con Plácido Domingo y Teresa Stratas para una transmisión televisiva en 1982 , [ 38 ] que desde entonces ha sido lanzada en DVD. La banda sonora de la película recibió una nominación al Grammy a la Mejor Grabación de Ópera. Pagliacci también fue grabada en inglés en 1997 y lanzada comercialmente en 1998, para el sello Chandos "Opera in English" con Dennis O'Neill como Canio, Alan Opie como Tonio y Rosa Mannion como Nedda. [ 39 ]
En 1991, Michael Mould, estudiante de la Universidad Estatal de Kent, comenzó a traducir Pagliacci al inglés para una adaptación en cómic, pero falleció en el vuelo 405 de USAir antes de poder completarla. Marc Andreyko finalizó la traducción de Mould como The Clowns , un número único escrito por P. Craig Russell e ilustrado por Galen Showman. Publicado en 1998 por Dark Horse Comics , The Clowns está dedicado a la memoria de Mould. [ 40 ]
Referencias en la cultura popular
- En el cuento de Agatha Christie "El canto del cisne", una historia de venganza que hace referencia a Tosca , la última línea es "¡la comedia ha terminado!"
- En la película de 1936, El gran Ziegfeld , un fragmento de " Vesti la giubba " aparece durante la famosa y extensa secuencia " A Pretty Girl Is Like a Melody ". Un primer plano de Canio marca el único corte en toda la escena.
- En los cómics de Batman y las adaptaciones a los medios, el Joker , un supervillano demente que se asemeja a un payaso con tendencias homicidas, a menudo hace referencias a esta ópera. [ 41 ] Por ejemplo, el personaje hace referencia a la letra en la historia "El caso del circo criminal del Joker" en Batman No. 4. [ 42 ] Además, la ópera aparece en el episodio de la serie de televisión de Batman " El Joker está salvaje ", donde el Joker está disfrazado como el personaje principal de la ópera, cantando "Vesti la giubba".
- La canción "(I'm Afraid) The Masquerade Is Over", escrita por Allie Wrubel y Herb Magidson y popularizada en 1939 por las orquestas de Larry Clinton y Jimmy Dorsey , hace referencia a Pagliacci en los versos: "Supongo que tendré que interpretar a Pagliacci y conseguirme un disfraz de payaso / Y aprender a reír como Pagliacci con lágrimas en los ojos". La canción fue versionada, entre otros éxitos, por Marvin Gaye en 1961 para Motown Records .
- En las películas alemana e italiana de 1943, Lache Bajazzo e I pagliacci , producidas simultáneamente, un payaso que ha sido encarcelado por asesinar celosamente a su esposa narra su historia al compositor Leoncavallo. [ 43 ]
- La canción " Mr. Sandman ", escrita por Pat Ballard y popularizada en 1954 por The Chordettes , hace referencia a Pagliacci en los versos: "Dale un corazón solitario como el de Pagliacci, y mucho pelo ondulado como el de Liberace ". [ 44 ]
- El éxito de Smokey Robinson and the Miracles de 1970, " The Tears of a Clown ", hace referencia a Pagliacci en los versos "Como hizo Pagliacci, intento ocultar mi tristeza". Una canción anterior, coescrita por Robinson, "My Smile Is Just a Frown Turned Upside", interpretada por Carolyn Crawford en 1964, incluía el mismo verso.
- En el episodio número 49 de la comedia Seinfeld , titulado " La ópera ", los personajes asisten a una representación de Pagliacci .
- En Batman: La serie animada , episodio 52 "Aves del mismo plumaje", con historia de Chuck Menville y dirigido por Frank Pour, Oswald Chesterfield Cobblepot, también conocido como el Pingüino, sale con Veronica Vreeland a ver la ópera Pagliacci , en la que intenta cantar con el payaso, pero está totalmente desafinado.
- En Shock Corridor , uno de los pacientes lleva el nombre de la ópera. Este paciente tiene una caricatura de Canio sobre su cama.
- En Cabrini , el famoso solo "Vesti la giubba" lo canta Rolando Villazón interpretando a Enrico DiSalvo.
- El protagonista de Pagliacci , Canio, también aparece como un comodín legendario en el videojuego de póker Balatro . El comodín de Canio se vuelve más poderoso cuando se destruyen las figuras , un guiño a los asesinatos que comete Canio.
- La ópera se interpreta en el episodio de Los Simpson " The Italian Bob " (2005) en el que Sideshow Bob canta el verso final de "Vesti la giubba". [ 45 ]
- Pagliacci aparece mencionado en «Me vengaré» , la primera novela de la serie del comisario Ricciardi de Maurizio De Giovanni , y en su adaptación televisiva . La historia narra la investigación de un asesinato en un teatro napolitano donde se representaba una ópera, y cómo el crimen imita la trama.
Notas
- ↑ El título a veces se traduce incorrectamente al inglés con un artículo definido como I pagliacci . Pagliacci es el plural italiano de "payasos", y aunque i es el artículo definido plural correspondiente, no se usa en el título original.
- ↑ Según Konrad Dryden , la ortografía original del nombre del personaje era "Peppe" ( Dryden 2007 , p. 38).
- ↑ Literalmente "la vigésimo tercera hora", pero no 23:00 horas (11 p. m.), como se traduce en algunos libretos. El término se refiere a cuando las horas se contaban de un avemmaria della sera ( ángel vespertino ) al siguiente, y por lo tanto una hora antes del avemmaria o como en algunos libretos "al atardecer". [ 24 ] [ 25 ] Esta hora italiana estuvo en uso entre los siglos XIV y XVIII, pero persistió en algunas comunidades rurales aisladas como aquí, hasta mediados del siglo XIX ( Swan 1892 , "Time" p. 40 ). En otras óperas aparece en Rigoletto y Un ballo in maschera .
- ↑ En las notas del disco , la sinopsis indica que Canio pronuncia la última línea, lo cual no coincide con la presentación del libreto en el folleto. El título en inglés de la ópera en esta grabación es «The Touring Company».
Referencias
- ↑ Stewart, Henry (febrero de 2016). "Operapedia: Pagliacci " . Opera News . 80 (8). Archivado del original el 8 de marzo de 2021. Recuperado el 19 de febrero de 2017 .
- 1 2 Leoncavallo, R. (noviembre de 1902). "Cómo escribí a Pagliacci ". North American Review . 175 (552): 652– 654. JSTOR 25119331 .
- ↑ Dryden 2007 , pág. 5.
- ↑ Ardoin, John (1985). "Apropos Wozzeck ". The Opera Quarterly . 3 (3): 68. doi : 10.1093/oq/3.3.68 .
- ↑ Dryden 2007 , pág. 37.
- ^ Sansone, Matteo (1989). "El 'Verismo' de Ruggero Leoncavallo: un estudio fuente de Pagliacci ". Música y Letras . 70 (3): 342– 362. doi : 10.1093/ml/70.3.342 .
- ^ Klein 1924 , págs. 110-111.
- ↑ Leoncavallo 1892 , pág. 23, 1er compás; pag. 24, 2º compás.
- 1 2 Nacido en Nápoles en 1863. Para su carrera como cantante, véase "Caruson, Gugliemo: Cronologia" . La Voce Antica (en italiano e inglés) . Consultado el 20 de junio de 2024 .
- ↑ "Notas musicales y dramáticas" . The Sydney Morning Herald . 2 de diciembre de 1893. pág. 4. Recuperado el 20 de junio de 2024 – vía Trove . Nota: En este artículo, Caruson afirma haber cantado en la "antigua" Metropolitan Opera bajo la dirección de los empresarios Abbey, Schoeffel y Grau antes de actuar en Guatemala . Esto parece haber ocurrido en 1889, véase [ 9 ]. Sin embargo, el trío de empresarios no regresó a la "Met" hasta 1891, y probablemente se refería al Auditorium Theatre de Chicago .
- ↑ Dryden 2007 , págs. 39–40.
- ↑ " Pagliacci – Sinopsis" . Música con facilidad . Consultado el 20 de junio de 2024 .
- ↑ Dryden 2007 , pág. 61.
- ↑ «Met Performance CID:11620 – Orfeo ed Euridice , Pagliacci » . Archivos de la Ópera Metropolitana . Consultado el 20 de junio de 2024 .Con reseña de WJ Henderson en The New York Times.
- ↑ Sims 2007 .
- ↑ «Met Performance CID:11740 – Pagliacci , Cavalleria rusticana » . Archivos de la Ópera Metropolitana . Consultado el 20 de junio de 2024 .
- ↑ « Paillasse (traducción de E. Crosti)» . lamonnaie.be (en francés) . Consultado el 20 de junio de 2024 .
- ↑ «Jean de Reszke» . Tenoreshistoricos.net . Consultado el 27 de marzo de 2025 .
- ↑ Clara Leiser (1934). Jean de Reszke y los grandes días de la ópera . Biblioteca Digital Universal. Minton, Balch & Company.
- ↑ Phillips-Matz 2006 , pág. 196.
- ↑ Anthony Tommasini (9 de septiembre de 2016). "Reseña: Señales de renacimiento en la Ópera de la Ciudad de Nueva York" . The New York Times . Consultado el 19 de febrero de 2017 .
- ↑ Leoncavallo 1892 , págs. 12-13.
- ↑ Leoncavallo 1892 , págs. 25-26.
- ↑ Anónimo. 1970 .
- ↑ Anónimo. s.f.
- 1 2 Wright, John (Verano de 1978).'La Commedia è finita' - Un examen de Pagliacci de Leoncavallo ". Italica . 55 (2): 167– 178. doi : 10.2307/478969 . JSTOR 478969 .
- ↑ Williams, Jeannie, Jon Vickers: La vida de un héroe . Northeastern University Press (Lebanon, New Hampshire, EE. UU.), ISBN 978-1-55553-674-9(1999), págs. 100–101.
- ↑ Gramófono (marzo de 1991). "Reseña: Mascagni – Cavalleria rusticana ; Leoncavallo – Pagliacci "
- ↑ Philadelphia Daily News (4 de febrero de 1992). "La historia de I Pagliacci " , pág. 28
- ↑ Naxos Records (2007). "Reseña: Grabación en DVD de Naxos de producciones en vivo de febrero-marzo de 2007" . Naxos . Consultado el 3 de enero de 2020 .
- ↑ RM Campbell (13 de enero de 2008). " Pagliacci de la Ópera de Seattle es una audaz y vital muestra de la vida" . Seattle Post-Intelligencer . Consultado el 30 de junio de 2015 .
- ↑ Jeffrey Kaczmarczyk (13 de febrero de 2010). "El público disfruta de Pagliacci en la Ópera de Grand Rapids " . Grand Rapids Press . Consultado el 30 de junio de 2015 .
- ↑ James Chute (25 de enero de 2014). "A pesar de algunos aspectos positivos, SD Opera Pagliacci decepciona" . The San Diego Union-Tribune . Consultado el 30 de junio de 2015 .
- ↑ David Shengold (15 de abril de 2015). "Cav/Pag Miss/Hit en el debut de las puestas en escena de McVicar en el Met" . Classical Voice North America . Consultado el 9 de enero de 2021 .
- ↑ Gangi, Luigi; Giacomazzi, Ugo (12 de febrero de 2020). « Leoncavallo: Pagliacci – Tráiler [ 2019 – Maggio Musicale Fiorentino ] » . YouTube.
- ↑
- ↑ Ruggiero Leoncavallo (1992) [1892]. Pagliacci . Partituras musicales de Dover (reimpresión ed.). Corporación de mensajería. ISBN 9780486273631.
- ↑ John J O'Connor (9 de noviembre de 1984). "Fin de semana televisivo: Pagliacci de Zeffirelli en La Scala en 1982" . The New York Times . Consultado el 13 de junio de 2015 .
- ↑ Gramófono . «Leoncavallo: Pagliacci (en inglés)» . Consultado el 15 de julio de 2015.
- ↑ Russell, P. Craig (22 de abril de 1998). " Los payasos " . Dark Horse Comics .
- ↑ " Pagliacci en la cultura pop" . Lyric Opera of Chicago . Consultado el 25 de noviembre de 2023 .
- ↑ Finger, Bill; Kane, Bob; Robinson, Jerry. "El caso del circo criminal del Joker". Batman . 1 (4).
- ↑ " Lache Bajazzo " (en alemán). Cinediólogo . Consultado el 10 de abril de 2026 .
- ↑ "The Chordettes – Mr. Sandman" . Genius.com .
- ↑ "¿Crees que no sabes de ópera? Aquí tienes 19 razones por las que te equivocas (al menos sobre Pagliacci )" , por Helen Schwab, The Charlotte Observer vía Opera Carolina , 31 de marzo de 2016.
Fuentes
- Luego. (Dakota del Norte). "ventiquattro" . Vocabolario online (en italiano) – vía Treccani .
- Luego. (1970). "ventitré" . Enciclopedia Dantesca (en italiano) – vía Treccani .
- Dryden, Konrad (2007). Leoncavallo: Vida y obra . Plymouth, Reino Unido: Scarecrow Press. ISBN 978-0-8108-5880-0.
- Klein, Herman (septiembre de 1924). "El gramófono y el coleccionista: Prólogo a Pagliacci " . The Gramophone . Vol. II, n.º 4, pág. 110.
- Leoncavallo, Ruggero (sin fecha) [1892]. Pagliacci . (Reimpresión ed., Kalmus, sf) (en italiano). Milán: Casa Musicale Sonzogno - vía IMSLP .
- Phillips-Matz, Mary Jane (2006). Ópera Nacional de Washington 1956–2006 . Washington, DC: Ópera Nacional de Washington. ISBN 0-9777037-0-3.
- Sims, Michael. " Cavalleria rusticana e I Pagliacci (sic) – Crímenes de pasión" , Concert Opera Boston, notas del programa (consultado el 8 de febrero de 2020).
- Swan, Howard (1892). Italiano coloquial para viajeros: Manual para viajeros y estudiantes angloparlantes. Frases idiomáticas italianas con pronunciación exacta representadas en un nuevo sistema basado en un análisis científico de los sonidos italianos, con otra información general útil para viajeros en Italia . Londres: David Nutt . Consultado el 26 de abril de 2015 .
Lecturas adicionales
- Haggin, Bernard H., Conversaciones con Toscanini , Nueva York: Doubleday & Company, Inc., 1959 ISBN 9780818012198
- Tejedor, William (1987). "Los irresistibles gemelos de la ópera". Cavalleria Rusticana - Pagliacci (notas). Ingvar Wixell , Luciano Pavarotti , Vincenzo Bello, Pacho Panocia, Fernando Pavarotti, Mirella Freni ; Orquesta Filarmónica Nacional , Giuseppe Patanè . Registros Decca . 83D 1–3.
Enlaces externos
- Pagliacci : Partituras en el Proyecto de Biblioteca Internacional de Partituras Musicales
- Libreto en italiano y en inglés , murashev.com
- "Acerca de una película de Pagliacci de 1931 , Archivo Durbeck
- Lista de grabaciones de Pagliacci , operadis-opera-discography.org, a fecha de 2009.
- óperas de 1892
- Calabria en la ficción
- Commedia del arte
- Ficción sobre el uxoricidio
- Novela ambientada en 1870.
- Novela ambientada en la década de 1860.
- óperas en lengua italiana
- Óperas adaptadas al cine
- Óperas de Ruggero Leoncavallo
- Óperas ambientadas en Italia
- Óperas ambientadas en el siglo XIX.
- Óperas
- Pierrot
- óperas veristas
- Obras sobre payasos
- Libretos de Ruggero Leoncavallo