Ian Dury

Ian Robins Dury (12 de mayo de 1942 – 27 de marzo de 2000) fue un cantante, compositor y actor inglés, recordado principalmente por ser el líder de Ian Dury and the Blockheads . Descrito por The Guardian como "uno de los pocos auténticos originales de la escena musical inglesa", Dury se inspiró en las tradiciones del music hall y el punk , incorporando a menudo humor observacional y juegos de palabras en sus letras. 

Dury comenzó su carrera con la banda de pub rock Kilburn and the High Roads antes de firmar con el sello discográfico independiente Stiff, orientado a la new wave, en 1977. Con los Blockheads, logró varios éxitos en las listas de sencillos del Reino Unido a finales de la década de 1970, entre ellos " What a Waste ", " Reasons to Be Cheerful, Part 3 " y el número uno " Hit Me with Your Rhythm Stick ". En la década de 1980, Dury inició una carrera como actor en cine y televisión. Entre sus grabaciones posteriores más conocidas se encuentran "Profoundly in Love with Pandora", escrita para la serie de ITV de 1985 The Secret Diary of Adrian Mole, Aged 13¾ , y el sencillo de 1981 " Spasticus Autisticus ". Este último, una canción de protesta que refleja la vida de Dury con la polio y su oposición a las actitudes contemporáneas sobre la discapacidad, fue interpretado durante la inauguración de los Juegos Paralímpicos de Londres 2012 .

Ian Dury nació en el número 43 de Weald Rise en Harrow , en aquel entonces en Middlesex . ^{[ 1 ]} Sus primeros años los pasó en Harrow Weald (aunque a menudo se informa erróneamente que nació en Upminster , Essex , una impresión que él mismo solía fomentar) y en Mevagissey , Cornualles , durante el Blitz . ^{[ 8 ]} Su padre, William George Dury (nacido el 23 de septiembre de 1905 en Southborough , Kent, fallecido el 25 de febrero de 1968 en Victoria, Londres), fue un exboxeador, entrenador y conductor de autobús, y chófer de Rolls-Royce . Su madre, Margaret "Peggy" Cuthbertson Walker (nacida el 17 de abril de 1910 en Rochdale , Lancashire, y fallecida el 20 de diciembre de 1994 en Hampstead , Londres), ^{[ 1 ]} era visitadora sanitaria , ^{[ 9 ]} hija de un médico y nieta de un terrateniente protestante del Ulster del este de Donegal . ^{[ 10 ] [ 11 ]} Bill y Peggy se casaron en 1939 y establecieron su hogar en Belsize Park , Londres. ^{[ 9 ]}

Bill Dury estuvo ausente del trabajo durante largos períodos, por lo que Peggy a menudo llevaba a Ian a quedarse con sus padres en Mevagissey. Después de la Segunda Guerra Mundial , la familia se mudó brevemente a Suiza, donde el padre de Ian trabajaba como chófer para un millonario y la Unión Europea Occidental . En 1946, Peggy trajo a Ian de regreso a Inglaterra y se mudaron a Cranham , ^{[ 12 ]} cerca de Upminster en Essex, para vivir con las hermanas de Peggy. Aunque veía a su padre en visitas, nunca volvieron a vivir juntos. ^{[ 12 ]} A los siete años, Dury contrajo polio , muy probablemente, según él creía, en la piscina de Westcliff en Southend-on-Sea durante la epidemia de polio de 1949. Después de seis semanas de aislamiento en el Royal Cornwall Infirmary , Truro , Ian fue trasladado en ambulancia de regreso a Essex, al Black Notley Hospital en Braintree , donde pasó dieciocho meses recuperando su fuerza y ​​movilidad. La poliomielitis le provocó parálisis en el lado izquierdo del cuerpo, lo que le causó una discapacidad permanente.

Ian asistió a la Chailey Heritage Craft School , en East Sussex, desde 1951 hasta 1954. Chailey era una escuela hospitalaria para niños discapacitados que tenía como filosofía fortalecer a sus alumnos, a menudo dejando que los menos capaces físicamente se las arreglaran solos para levantarse del suelo. Podría decirse que este enfoque severo contribuyó a la persona fuerte y decidida en que se convirtió Dury. ^{[ 13 ]} Chailey enseñaba oficios como zapatería e imprenta, pero la madre de Dury quería que se centrara en los estudios académicos, así que la tía Moll (Mary Walker), funcionaria de educación de Buckinghamshire, gestionó su ingreso en la Royal Grammar School de High Wycombe . Ian encontró esta escuela un reto y relató que, como castigo por sus faltas, los prefectos lo obligaban a aprender largos poemas hasta que un tutor lo encontraba sollozando y ponía fin a ello.

Tuve que entrar en un cuarto pequeño donde guardaban las maletas y aprenderme ochenta versos de la Oda al Otoño de Keats . Si me equivocaba en una palabra, tenía que volver atrás; añadían "eso" al final de la frase y, después de cinco noches así, mi cabeza estaba hecha un lío. ^{[ 14 ]}

Dejó la escuela a los 16 años, después de haber obtenido los niveles GCE 'O' en Lengua Inglesa, Literatura Inglesa y Arte para estudiar arte y diseño en el Walthamstow College of Art , ^{[ 15 ]} donde conoció a su amigo de toda la vida, el artista pop y profesor Peter Blake . ^{[ 16 ]} En 1963, Ian comenzó una maestría en pintura en el Royal College of Art , graduándose en 1966.

En 1967, Dury participó en una exposición colectiva, "Fantasía y Figuración", junto con su futura esposa Elizabeth Rathmell, Pat Douthwaite , Herbert Kitchen y Stass Paraskos en el Instituto de Arte Contemporáneo de Londres. ^{[ 16 ]}

Entre 1966 y 1973 fue profesor de arte en el Luton College of Technology y en el Canterbury College of Art . ^{[ 17 ] [ 18 ]} También pintó ilustraciones comerciales para The Sunday Times a principios de la década de 1970. ^{[ 19 ]}

La principal influencia musical y el estilo propio de Dury fue su héroe desde la infancia, el artista estadounidense de rock and roll y rockabilly Gene Vincent . Tras escuchar el exitoso sencillo de Vincent, " Be-Bop-a-Lula ", en la película de comedia musical de 1956, The Girl Can't Help It , lo idolatraba. Vincent también usaba una férula en la pierna , aunque Dury afirmó no haberlo sabido hasta más tarde. Vincent es mencionado en una de las primeras canciones de Dury, "Upminster Kid" ^{[ 34 ]} (en el álbum Handsome de Kilburn and the High Roads de 1975 ^{[ 35 ]} ), ^{[ 36 ]} con las palabras "Bueno, Gene Vincent Craddock recordaba el amor de un adolescente rockero de Upminster". Vincent había fallecido cuatro años antes. ^{[ 34 ]}

Más conocido es el sencillo " Sweet Gene Vincent " de su primer álbum en solitario, New Boots and Panties!! en 1977. Escribió la letra después de pasar seis semanas investigando sobre Vincent, lo que incluyó la lectura de dos biografías. Su compañero compositor Chas Jankel tuvo que recortarla considerablemente, ya que la versión original de Dury, bromeó Jankel, "habría tomado alrededor de 15 minutos para interpretarla". La letra inicial de la canción era: ^{[ 34 ]}

Bebé Blue Gene / Marinero blanco y flaco, las probabilidades eran escasas / Las bellezas fueron breves / ¿Debo llorar tu decadencia con un poco de vino Thunderbird / Y un pañuelo negro? / Extraño tu triste susurro de Virginia / Extraño la voz que llamó a mi corazón.

Dury era un amante del music hall , y otro de sus ídolos era Max Wall . Dury desarrolló un estilo único que mezclaba music hall con punk y rock and roll, y creó una personalidad escénica que entretenía a su público. ^{[ 37 ]}

Las letras de Dury son una combinación de poesía lírica, juegos de palabras , observación de la vida cotidiana británica, retratos de personajes y humor sexual: "Esto es lo que encontramos  ... El experto en mejoras del hogar Harold Hill de Harold Hill, de destreza para el bricolaje y habilidad para el doble acristalamiento, llegó a casa y encontró los arenques ahumados de otro caballero en la parrilla, así que se lijó el pene con su taladro Black & Decker". La canción " Billericay Dickie " rima "Tuve un romance con Nina, en la parte trasera de mi Cortina " con "Una hiena experimentada no podría haber sido más obscena". ^{[ 37 ]}

La actitud segura e inusual de Dury llamó la atención de productores y directores de drama. Su primer papel importante y extenso fue en la miniserie de Farrukh Dhondy para la BBC , King of the Ghetto (1986), un drama ambientado en el barrio multirracial de Brick Lane en Londres con un elenco encabezado por un joven Tim Roth . ^{[ 38 ]}

Dury tuvo papeles pequeños en varias películas, probablemente la más conocida de las cuales fue El cocinero, el ladrón, su mujer y su amante (1989) de Peter Greenaway , así como una aparición cameo en Piratas (1986) de Roman Polanski . También apareció en la película Rocinante (1986) de Eduardo Guedes , la comedia alemana (protagonista) Brennende Betten (Camas en llamas) (1988), El ladrón del arcoíris (1990) de Alejandro Jodorowsky y la película de ciencia ficción Juez Dredd (1995) de Sylvester Stallone . Sus otras apariciones en el cine incluyeron papeles en Número uno (1985) protagonizada por Bob Geldof , la película de Bob Hoskins The Raggedy Rawney (1988) y Split Second (1992) protagonizada por Rutger Hauer y Kim Cattrall . También apareció junto a los letristas Bob Dylan y Tom Waits , respectivamente, en las películas Hearts of Fire (1987) y Bearskin: An Urban Fairytale (1990), también de Eduardo Guedes. ^{[ 39 ]} Sus películas posteriores incluyeron la comedia Different for Girls (1996) y The Crow: City of Angels (1996), dirigida por Tim Pope , quien había dirigido algunos de los videos musicales de Dury.

Dury también escribió un musical, Apples , que se representó en el Royal Court Theatre de Londres . En 1987 apareció como narrador (Scullery) en Road , también en el Royal Court. Entre el reparto figuraba la actriz y cantante Jane Horrocks , quien convivió con Dury hasta finales de 1988, aunque la relación se mantuvo en secreto. ^{[ 40 ]}

Dury compuso e interpretó el tema principal «Profoundly in Love with Pandora» para la serie de televisión El diario secreto de Adrian Mole, de 13¾ años (1985), basada en el libro homónimo de Sue Townsend , así como para su secuela, Los problemas de Adrian Mole (1987). Dury rechazó una oferta de Andrew Lloyd Webber para escribir el libreto de Cats (del que, según se dice, Richard Stilgoe ganó millones). La razón, según Dury, fue: «No soporto su música». ^{[ 41 ]}

...  Dije que no de entrada. Odio a Andrew Lloyd Webber. Es un imbécil, ¿verdad?  ... Cada vez que oigo « Don't Cry for Me Argentina » me da asco, es malísima. Al final consiguió que Richard Stilgoe escribiera la letra, que no es tan bueno como yo. Ganó millones con eso. Es un inútil, ¡pero primero le preguntó al jefe! ^{[ 42 ]}

Cuando el VIH/SIDA cobró notoriedad a mediados de la década de 1980, Dury fue una de las celebridades que aparecieron en la televisión británica para promover el sexo seguro , demostrando cómo ponerse un condón con la ayuda de un modelo de pene erecto. En la década de 1990, se convirtió en embajador de UNICEF , reclutando a estrellas como Robbie Williams para dar a conocer la causa. Ambos visitaron Sri Lanka en esta calidad para promover la vacunación contra la polio . Dury participó con Curve en el concierto y CD Peace Together (1993), interpretando "What a Waste", cuyos beneficios se destinaron a la juventud de Irlanda del Norte. También apoyó a la organización benéfica Cancer BACUP.

Dury apareció en el episodio de Classic Albums que se centró en el álbum Aja de Steely Dan . Dury comentó que el álbum era uno de los más "alegres" que había escuchado y que le "levantaba el ánimo" cada vez que lo ponía. ^{[ 43 ]}

Dury también apareció al final de la canción "Skywest & Crooked" de Carter USM narrando del musical El hombre de La Mancha . ^{[ 44 ]}

A Dury le diagnosticaron cáncer colorrectal en 1996 y se sometió a cirugía, pero posteriormente se le encontraron tumores en el hígado y le comunicaron que su enfermedad era terminal. ^{[ 45 ]} En 1998, Bob Geldof anunció erróneamente su muerte en la radio XFM , posiblemente debido a información falsa de un oyente. ^{[ 46 ]} En 1999, Dury colaboró ​​con Madness en su primer álbum original en catorce años en el tema " Drip Fed Fred ". Fue una de sus últimas grabaciones, aunque también volvió a actuar con los Blockheads a mediados de 1999 en Ronnie Scott's en Soho. Esta fue una actuación especial grabada para el programa South Bank Show de LWT y el público estaba compuesto por fans invitados y amigos de la banda y el equipo. Su estado de salud, que se deterioraba, era evidente y tenía que descansar entre tomas y ser ayudado para subir y bajar del escenario.

La última actuación pública de Ian Dury and the Blockheads fue un concierto benéfico a favor de Cancer BACUP el 6 de febrero de 2000 en el London Palladium , con Kirsty MacColl y Phill Jupitus como teloneros. Dury estaba visiblemente enfermo y de nuevo tuvo que ser ayudado para subir y bajar del escenario. Dury murió de cáncer colorrectal metastásico el 27 de marzo de 2000, a los 57 años, en Hampstead , Londres. ^{[ 9 ] [ 47 ]} Fue incinerado tras un funeral humanista en el crematorio de Golders Green con 250 dolientes en el servicio, incluidos los músicos Suggs y Jools Holland, así como la diputada Mo Mowlam . ^{[ 48 ] [ 49 ] [ 50 ]} Un obituario en The Guardian lo llamó "uno de los pocos verdaderos originales de la escena musical inglesa". ^{[ 41 ]} Suggs, el vocalista de Madness , lo llamó "posiblemente el mejor letrista que hemos visto". El sitio web de Ian Dury abrió un libro de condolencias en línea poco después de su muerte, que fue firmado por cientos de fanáticos. ^{[ 51 ]}

El hijo de Dury, Baxter Dury , también es cantante. Interpretó algunas de las canciones de su padre en el velorio posterior al funeral en el año 2000. Desde 2002, ha publicado nueve álbumes propios, entre ellos It's a Pleasure (2014), Prince of Tears (2017) y The Night Chancers (2020). ^{[ 52 ]}

En 2002, la hija de Dury, Jemima Dury, organizó la instalación de un "banco musical" diseñado por Mil Stricevic en un lugar predilecto de Dury, cerca de Poets' Corner , en los jardines de Pembroke Lodge , en Richmond Park , al suroeste de Londres. ^{[ 53 ]} En el respaldo del banco está inscrita la frase " Reasons to Be Cheerful ", título de una de las canciones de Dury. ^{[ 54 ]} Los códigos QR en los brazos del banco permiten a los visitantes escuchar una lista de sus canciones en un lado y su aparición en Desert Island Discs en el otro. ^{[ 55 ]}

En 1999 se estrenó el documental autobiográfico On My Life , dirigido por Mike Connolly. La película, en la que Dury rememora su vida y carrera, intercalada con imágenes de conciertos, incluye contribuciones del pintor Peter Blake , Jemima y Baxter Dury, y miembros de los Blockheads. El programa se emitió por primera vez en 1999, y posteriormente en agosto de 2009 y marzo de 2025 en BBC Four . ^{[ 21 ] [ 56 ]}

Entre el 6 de enero y el 14 de febrero de 2009 se estrenó y representó en el Leicester Square Theatre de Londres un musical sobre su vida titulado Hit Me! The Life & Rhymes of Ian Dury . ^{[ 57 ]}

Una película biográfica titulada Sex & Drugs & Rock & Roll , protagonizada por Andy Serkis como Dury, se estrenó el 8 de enero de 2010 y fue nominada a varios premios. Ray Winstone y Naomie Harris también participaron. El título de la película deriva del sencillo de 7 pulgadas de Dury de 1977, " Sex & Drugs & Rock & Roll ". También en 2010, el periodista musical Will Birch publicó Ian Dury: The Definitive Biography ^{[ 58 ]} , que tuvo una buena acogida. ^{[ 59 ]}

El musical « Reasons to be Cheerful » fue producido por la Graeae Theatre Company en asociación con el Theatre Royal Stratford East y el New Wolsey Theatre . Ambientado en 1979, el musical presentaba clásicos de Dury en una «divertida historia de iniciación». La producción de 2010 contó con el apoyo de Blockheads, mientras que Sir Peter Blake donó una edición limitada de la obra de arte de «Reasons to be Cheerful». ^{[ 60 ]}

En una entrevista concedida al Evening Standard en 2010, su hijo Baxter dijo que su padre "era como un misil Polaris "... "Buscaba la debilidad de alguien en segundos y la aprovechaba. Así controlaba su entorno. Era muy gracioso, de una forma macabra... si no eras tú a quien molestaba, era a él. Pero también era una extraña obsesión. ¿Por qué querrías ser así? Nunca fue realmente violento físicamente —era un hombre pequeño y discapacitado— , pero sí ejercía mucha violencia psicológica". ^{[ 61 ]}  

En declaraciones a BBC Radio 2 en febrero de 2021, la estrella del pop inglés Robbie Williams citó a Dury como su mayor inspiración como letrista. ^{[ 62 ]} Williams canta en la última canción del álbum publicado póstumamente Ten More Turnips from the Tip . ^{[ 63 ]}

Dury se casó con Elizabeth "Betty" Rathmell el 3 de junio de 1967 en Barnstaple , Devon, y tuvieron dos hijos, Jemima (nacida en 1969) y Baxter (nacido en 1971). En 1973, Dury dejó a su familia, que vivía en ese momento en un pueblo de Buckinghamshire , y regresó a Londres para dedicarse a su carrera musical. ^{[ 18 ]}

Vivió con su pareja Denise Roudette ^{[ 18 ]} durante seis años después de mudarse de nuevo a Londres, alquilando 40 Oval Mansions en Kennington , al que The Guardian se refirió como "uno de los edificios ocupados ilegalmente más notorios de Londres" y que el propio Dury apodó "Catshit Mansions". ^{[ 64 ]}

Dury y Rathmell se divorciaron en 1985, pero mantuvieron una estrecha relación. A partir de 1986, tuvo una relación de un año con la actriz Jane Horrocks , a quien conoció mientras ambos actuaban en la obra de Jim Cartright, Road , y siguieron siendo amigos hasta su muerte. ^{[ 65 ]}

Dury se casó con la escultora Sophy Tilson en 1998, con quien tuvo dos hijos, Bill y Albert. ^{[ 45 ]} Ambos tienen proyectos musicales con sede en Londres: Rifle y Bill Dury and the Healers. ^{[ 66 ] [ 67 ]}

• Libro Guinness de los éxitos británicos, 7.ª edición, 1989, Guinness Publishing . ISBN 0-85112-339-2
• McKay, George (2009). ""Paralizado por los nervios": música popular y polio, con especial referencia a Ian Dury". Popular Music vol. 28:3, pp.  341–365.
• McKay, George (2013). Shakin' All Over: Música popular y discapacidad . Ann Arbor : University of Michigan Press .
• Birch, Will (2011). Ian Dury: La biografía definitiva , Pan Publishing, ISBN 978-033051148-3

• Ian Dury  – sitio web oficial
• theblockheads.com: Biografía de The Blockheads
• theblockheads.com: Discografía de The Blockheads
• Biografía de Ian Dury escrita por Jools Holland en Wayback Machine (archivada el 28 de junio de 2003).
• Informe del sitio web de BBC News sobre el funeral de Dury
• Biografía de artistas de BBC Music
• Obituario de Dury en The Times
• BBC iPlayer Desert Island Discs , 31 de marzo de 1996