Parque Ida May

Ida May Park (28 de diciembre de 1879 - 13 de junio de 1954) ^{[ 1 ]} fue una guionista y directora de cine estadounidense de la era del cine mudo , a principios del siglo XX. Escribió para más de 50 películas entre 1914 y 1930, y dirigió 14 películas entre 1917 y 1920. ^{[ 2 ]} Estuvo casada con el director y productor de cine Joseph De Grasse , con quien colaboró ​​regularmente en Universal. ^{[ 3 ]}

Park nació en Los Ángeles, California, hija de Martha y Charles Park. Trabajó con la compañía teatral Alcazar Acting Company en San Francisco en 1897 y, posteriormente, comenzó a aparecer en diferentes compañías teatrales por todo el país durante los años siguientes. ^{[ 4 ]} Fue elogiada por su trabajo en el teatro, por papeles en producciones como «A Lady of Quality» de Frances Hodgson Burnett, así como en «El mercader de Venecia» y «Romeo y Julieta». ^{[ 4 ]}

Durante su tiempo en el teatro conoció a su futuro esposo, Joseph De Grasse, también actor. Formaron una compañía de teatro y actuaron juntos principalmente en obras de Shakespeare. Tras establecerse en Los Ángeles, abrieron una escuela de actuación en el centro de la ciudad en 1908. Sus alumnos solían interpretar papeles secundarios en producciones del Auditorium y el Teatro Belasco. ^{[ 4 ]} En 1909, Park se unió a la Orquesta Femenina de Los Ángeles y tocaba la trompeta. La productora cinematográfica Pathé contrató a De Grasse como director de cine y a Park como guionista en 1910. Desarrollaron sus habilidades en Pathé y posteriormente en otras productoras como Lubin y Ammex antes de ser contratados por Universal Feature Film Manufacturing Company en 1914. ^{[ 4 ]} Park fue la segunda mujer cineasta en ser contratada por Universal. ^{[ 5 ]}

El primer guion que escribió se tituló A Gypsy Romance , que fue desarrollado en un cortometraje por el director Wallace Reid . Reid también dirigió el siguiente guion que ella escribió, The Man Within . ^{[ 2 ]} Park luego comenzó a trabajar con De Grasse, quien dirigió varias de las siguientes piezas que ella escribió. Los dos trabajaron juntos en múltiples cortometrajes y guiones durante varios años. Su primer proyecto conjunto fue el corto Her Bounty (1914). Esta película fue protagonizada por Pauline Bush en uno de sus primeros proyectos con Universal. Park fue acreditada como escritora bajo el seudónimo de "Mrs. Joe De Grasse". ^{[ 7 ]} El cortometraje, un melodrama, presentaba temas de autosacrificio que eran un sello distintivo del género en ese momento. Su primer largometraje fue Father and The Boys (1915). La película se basó en la obra de teatro homónima de 1908 escrita por el dramaturgo George Ade, quien cedió los derechos de la obra a Universal a finales de mayo de 1915. La producción de la película comenzó solo unos meses después, en octubre, y contó con la participación del actor de teatro Digby Bell, así como de Colin Chase y Louise Carbasse. La película se estrenó en diciembre de ese año con críticas positivas. ^{[ 8 ]} La mayoría de los títulos en los que ambos trabajaron juntos fueron para el sello Bluebird de Universal. ^{[ 9 ]} Bluebird Photoplays era una división de prestigio de películas producidas por Universal. Las películas realizadas bajo el sello Bluebird generalmente se basaban en literatura popular. ^{[ 10 ]} Las películas de Bluebird solían constar de cinco rollos, divergiendo de las producciones anteriores de dos rollos comunes en Universal, ya que los largometrajes se convirtieron en el estándar de la industria. Una de estas películas, The Grasp of Greed (1916), fue dirigida por De Grasse y escrita por Park. Fue adaptada para la pantalla a partir de la novela de H. Rider Haggard de 1888 titulada El testamento del Sr. Meeson , una novela muy popular en la época. La película, protagonizada por Louise Lovely , fue criticada por su tono excesivamente melodramático que se alejaba del material original. ^{[ 11 ]}

Park hizo su debut como directora en solitario en 1917 cuando dirigió The Flashlight ^{[ 12 ]} protagonizada por la principal actriz dramática de Universal, Dorothy Phillips . ^{[ 13 ]} La película se basó en un cuento de Albert M. Treynor publicado en 1913 titulado “The Flash-light”. La producción en Universal Studios comenzó el 27 de enero de 1917 y terminó el 24 de marzo de 1917. Si bien De Grasse fue acreditado inicialmente como director, esto cambió más tarde cuando Park terminó dirigiendo la película después de que De Grasse se fuera de vacaciones. ^{[ 14 ]} Después de esta película, ella y DeGrasse se turnaron para dirigir proyectos de Bluebird protagonizados por Phillips. ^{[ 12 ]} Una de estas películas fue The Piper's Price (1917), basada en el cuento de 1915 del mismo nombre de Nancy Mann Waddell Woodrow (también conocida como la Sra. Wilson Woodrow). Esta película fue escrita por Park y dirigida por De Grasse. Tras su estreno, la película fue criticada por la censura en Quebec, Canadá. ^{[ 15 ]} Finalmente, De Grasse pasó a otros proyectos en 1918, pero Park se mantuvo fiel a Phillips y continuó dirigiendo películas con ella como protagonista. Broadway Love (1918), escrita y dirigida por Park y protagonizada por Phillips, retrataba una Nueva York moderna que, en ese momento, sufría escasez de carbón. Los decorados de la ciudad de Nueva York se atenuaron para reflejar esta escasez, y fue la primera película en representar con precisión cómo se veía la falta de alumbrado público. ^{[ 16 ]} Otra película que Park escribió y dirigió fue Bread (1918), protagonizada por Mary MacLaren , Gladys Fox, Edward Cecil y Louis Morrison. La película recibió críticas mixtas; algunos críticos expresaron incomodidad con el personaje de Morrison, Emil Krause. Otros críticos elogiaron los aspectos técnicos de la película, como la dirección de Park y el uso de escenas de lluvia. ^{[ 17 ]} Dado que la película se estrenó hacia el final de la Primera Guerra Mundial , MacLaren ofreció, como publicidad para la película, cinco dólares a un ama de casa que pudiera idear una receta de "pan de la victoria" que utilizara la menor cantidad de trigo posible para apoyar a Estados Unidos en la guerra en curso. ^{[ 17 ]} Muchas de las películas que dirigió Park fueron consideradas "películas para mujeres". ^{[ 18 ]}

Park y De Grasse continuaron en Universal Studios hasta 1919, cuando se marcharon por razones desconocidas. ^{[ 3 ]}

Después de dejar Universal, Park dirigió The Butterfly Man (1920), protagonizada por Lew Cody . La película se basó en la novela de George Barr McCutcheon de 1910, The Butterfly Man . McCutcheon recibió $25,000 por los derechos cinematográficos de su novela, uno de los precios más altos jamás pagados por los derechos de una propiedad para una adaptación cinematográfica en ese momento. ^{[ 19 ]} La película presentaba un prólogo con mariposas. Cuando la película comenzó la producción en Astra Film Corporation en Edendale, Los Ángeles , Park pidió la ayuda de niños de escuelas locales para que la ayudaran a recolectar hasta 1,000 mariposas para la secuencia del prólogo. Park ofreció pagar cincuenta centavos por cada mariposa y prometió liberarlas después de la filmación. Park no solo escribió y dirigió esta película, sino que también la montó y editó ella misma. ^{[ 19 ]} A The Butterfly Man le siguieron dos largometrajes independientes codirigidos con su esposo. La primera de estas películas, Bonnie May (1920), fue protagonizada por Bessie Love y escrita por Bernard McConville , basada en la novela homónima de Louis Dodge de 1916. ^{[ 20 ]} La película fue producida por Andrew J. Callaghan, quien contrató a De Grasse y Park después de una larga búsqueda del director adecuado para el proyecto. La segunda película, The Midlanders (1920), comenzó su producción antes que Bonnie May , a pesar de estrenarse más tarde. La película también fue protagonizada por Bessie Love y producida por Callaghan. The Midlanders marcó un momento importante para Love, ya que fue su primera producción independiente. Callaghan había creado una compañía productora para la actriz, pagando miles de dólares para obtener los derechos de la novela de Charles Tenney Jackson, The Midlanders (1912), para su primera película. ^{[ 21 ]} Bonnie May sería el primer estreno oficial de Love bajo su nueva compañía. ^{[ 20 ]} Poco después de finalizar la producción de The Midlanders, Callaghan anunció planes para una nueva unidad de producción: Ida May Park Productions. Elogiando sus habilidades como directora, especialmente con Love, Callaghan le ofreció a Park la oportunidad y la financiación para desarrollar su talento con nuevas películas bajo esta unidad de producción. ^{[ 21 ]}

A pesar de sus planes, Ida May Park Productions nunca se concretó, y solo pasarían unos pocos años antes de que Park desapareciera por completo de la industria cinematográfica. Si bien no hay una explicación definitiva para su repentina ausencia de Hollywood, la recesión económica de 1920 es un posible indicador de por qué Ida May Park Productions no llegó a establecerse. ^{[ 22 ]} Las crecientes actitudes corporativas de la industria cinematográfica de la época, que a menudo marginaban a las mujeres, también ofrecen una explicación de por qué la propia Park terminó quedando fuera de Hollywood. ^{[ 22 ]} La carrera de directora de Park terminó en 1920, a pesar de haber escrito un artículo para Careers for Women ese mismo año donde hablaba de la dirección cinematográfica como un medio abierto a mujeres fuertes. ^{[ 3 ]} De Grasse continuó dirigiendo durante algunos años más, y Park continuó escribiendo para la pantalla. Escribió dos películas más antes de abandonar la industria por completo. Una de estas películas fue The Hidden Way (1926), dirigida por De Grasse y protagonizada por Macy Carr, Gloria Grey y Tom Santschi. El rodaje tuvo lugar en las afueras de Glendale, California , y una escena incluía una elaborada secuencia de un caballo desbocado con un tren que emocionó al público a pesar del peligro que suponía para los actores. ^{[ 23 ]} El último largometraje que escribió fue Playthings of Hollywood (1931) para Willis Kent Productions. ^{[ 3 ]} La película retrata a tres hermanas, interpretadas por Phyllis Barrington, Rita La Roy y Sheila Manners, mientras intentan alcanzar el éxito en sus vidas, y pinta un retrato de las escasas oportunidades para las mujeres en Hollywood. La película fue dirigida por William O'Connor. ^{[ 24 ]}

Ida May Park murió en Los Ángeles el 13 de junio de 1954, a los 74 años. ^{[ 13 ]} Muchas de las películas en las que trabajó ahora se consideran perdidas por la Junta Nacional de Preservación Cinematográfica. ^{[ 25 ]}

Park conoció a su esposo mientras recorría el país con compañías teatrales. Se casaron en la ciudad de Nueva York el 25 de mayo de 1901. ^{[ 4 ]} Park conservó su apellido de soltera, algo inusual para las mujeres de la época. Posteriormente, Park y De Grasse se mudaron a Burbank, California, antes de establecerse definitivamente en el número 1040 de la calle 47 Este en Los Ángeles. Allí nació su hijo, Joseph. ^{[ 4 ]}

• "Hombre ( Vamp ) y Mujer ( Directora )", breve perfil ilustrado con fotos de Lew Cody e Ida May Parks [sic], Photoplay , mayo de 1920, pág.  44.
• Koszarski, Richard. 1976. Directores de Hollywood: 1914-1940 . Oxford University Press. Número de catálogo de la Biblioteca del Congreso: 76-9262.
• “7200 largometrajes mudos estadounidenses perdidos (1912-1929)”. Junta Nacional de Preservación Cinematográfica. 2021. 14-143
• “Bonnie May (1920)”. Catálogo del Instituto Americano de Cine.
• “Pan (1918)”. Catálogo del Instituto Americano de Cine.
• “Broadway Love (1918)”. Catálogo del American Film Institute.
• “El hombre mariposa (1920)”. Catálogo del Instituto Americano de Cine.
• Cooper, Mark Garrett. "Ida May Park". Proyecto Mujeres Pioneras del Cine. Nueva York, NY: Bibliotecas de la Universidad de Columbia. 2013.  
• Delamoir, Jeannette. “La imagen de estrella de Louise Lovely a través de las marcas de Universal”. Archivo Nacional de Cine y Sonido de Australia.
• “Padre y los niños (1915)”. Catálogo del Instituto Americano de Cine.
• “La linterna (1917)”. Catálogo del Instituto Americano de Cine.
• “The Grasp of Greed (1916)”. Catálogo del American Film Institute. “Her Bounty (1914)”. Catálogo del American Film Institute.
• “El camino oculto (1926)”. Catálogo del Instituto Americano de Cine.
• “Ida May Park”. Catálogo del Instituto Americano de Cine.
• “Ida May Park”. Festival Internacional de Cine de Rotterdam.
• “Parque Ida May”. Mubi.
• “Mary Mallory / Hollywood Heights: Ida May Park encuentra su camino en el cine”. LA Daily Mirror. 2022.
• “Los habitantes de Midlander (1920)”. Catálogo del Instituto Americano de Cine.
• “El precio del flautista (1917)”. Catálogo del Instituto Americano de Cine.
• “Juguetes de Hollywood (1931)”. Catálogo del Instituto Americano de Cine.
• Welch, Rosanne. “Ida May Park encabezó una de las primeras productoras dirigidas por mujeres en Universal Studios”. Script Magazine. 2023.

• Ida May Park en IMDb
• "El director de cine" , ensayo de Park escrito para el libro Carreras para mujeres (1920).
• Perfil de Ida May Park en Mubi
• Filmografía de Ida May Park en el catálogo del AFI