Articulo de referencia

Convención Internacional de Pop Underground

El Capitol Theater de Olympia (que se ve aquí en 2007) sirvió como escenario principal de la Convención. La Convención Internacional de Pop Underground (o IPU ) fue un festival ...

El Capitol Theater de Olympia (que se ve aquí en 2007) sirvió como escenario principal de la Convención.

La Convención Internacional de Pop Underground (o IPU ) fue un festival de música punk y rock alternativo que tuvo lugar en 1991 en Olympia, Washington . La convención, de seis días de duración, se centró en una serie de actuaciones en el Capitol Theater . Del 20 al 25 de agosto de 1991, un número excepcionalmente grande de bandas independientes tocaron, interactuaron y colaboraron en el Capitol y otros locales de la escena musical de Olympia . Posteriormente, el sello discográfico local K Records publicó una recopilación de la música en directo del evento .

Orígenes

La Convención fue organizada principalmente por el músico y dueños de K Records, Calvin Johnson y Candice Pedersen . [ 1 ] Participante activo en la escena musical local, Johnson también actuó en el evento como parte del grupo Beat Happening . [ 2 ] El concepto del festival surgió de eventos más modestos de K Records, como fiestas de baile nocturnas y barbacoas en la casa de Pedersen en Steamboat Island . [ 3 ] Pocos esperaban que tuviera éxito o que lograra mucho reconocimiento: como explica Johnson, "Fue una idea bastante audaz hacer algo así. Casi nunca habíamos vendido discos y a nadie le había importado mucho lo que hacíamos. Simplemente parecía que si solo asistían los músicos, eso sería un éxito". [ 3 ]

Tema y estilo

El tema del festival se centró en la independencia, la autosuficiencia y la ética del "hágalo usted mismo " de los artistas : todo el evento manifestó una "feroz resistencia a la toma de control corporativa". [ 4 ] Como lo describió la cantante de Bratmobile, Allison Wolfe , "El objetivo principal de lo que estábamos haciendo era el 'hágalo usted mismo', crearlo uno mismo, tomar el control de los medios de producción y crear algo por nuestra cuenta". [ 3 ] Uno de los principios fundamentales del festival fue "No se permiten lacayos del ogro corporativo". [ 1 ]

Estilísticamente, la Convención se parecía más a una fiesta pública que a una serie de conciertos comerciales. Como dijo Candice Pedersen, organizadora del festival y cofundadora de K Records: «Era una forma de combinar música, baile y diversión sin todo ese rollo pseudocomercial... Intentamos que las entradas fueran lo más baratas posible, treinta y cinco dólares por cinco días, lo justo para asegurarnos de que las bandas y los locales cobraran. Era un evento muy comunitario... Mucha gente venía sin pagar y simplemente se quedaba. Y eso se fomentaba totalmente; si querías estar allí, eras parte de la comunidad». [ 5 ]

Eventos y participantes

Aproximadamente cincuenta bandas diferentes ofrecieron conciertos durante la Convención. [ 6 ] Las actuaciones más destacadas tuvieron lugar en el Capitol Theater, pero también participaron otros locales, y muchos conciertos surgieron de forma improvisada en tiendas de discos, fiestas privadas y otros espacios. Entre los participantes se encontraban Fugazi ; Bikini Kill ; Fastbacks ; Built to Spill ; Some Velvet Sidewalk ; Melvins ; Unwound ; L7 ; y Shadowy Men on a Shadowy Planet . [ 3 ] Además de las actuaciones musicales, la Convención también fomentó una variada y ecléctica gama de actividades artísticas, desde lecturas de poesía hasta bailes cakewalk e incluso un maratón de la película El planeta de los simios . [ 3 ] [ 5 ]

Noche de chicas

La primera noche del festival fue una serie de espectáculos titulados oficialmente Love Rock Revolution Girl Style Now . [ 6 ] [ 7 ] [ 8 ] Una larga lista de bandas femeninas de punk y queercore tocaron, incluyendo Bratmobile, Tobi Vail en solitario, Jean Smith de Mecca Normal , Kicking Giant , Heavens to Betsy , 7  Year Bitch , Nikki McClure , Suture ( Kathleen Hanna , Sharon Cheslow , Dug E. Bird ), Rose Melberg , The Spinanes y la primera banda de Lois Maffeo , "Courtney Love". [ 3 ] [ 5 ] [ 7 ] [ 9 ] El concepto para la noche de apertura fue diseñado y promovido por un grupo de voluntarios liderados por Maffeo, la disc jockey de KAOS Michelle Noel y la empresaria local Margaret Doherty. [ 3 ] El evento proporcionó un arranque enérgico a los actos y alcanzó un estatus casi legendario entre las riot grrrls , llegando a ser conocido simplemente como "Girl Night". [ 3 ] [ 6 ] [ 10 ]

Serie de EP y álbum en directo

La Convención heredó su nombre de una serie de lanzamientos de EP de 7 pulgadas de larga duración de K titulada International Pop Underground . Esta serie fue un foro para bandas independientes y DIY, dando a conocer a favoritos del área del Pacífico Noroeste como The Softies , Chromatics y Tiger Trap , a la vez que incluía contribuciones musicales diversas de Make-Up , Built to Spill , The Rondelles , Thatcher on Acid , Thee Headcoats y muchos otros. La serie comenzó en 1987 y continuó mucho después de la propia Convención, publicando finalmente más de 130 ediciones diferentes. [ 11 ] De estas, K ha publicado dos compilaciones separadas: International Hip Swing (1993) y Project Echo (1996). [ 11 ]

En 1992, K Records lanzó una retrospectiva de la música en vivo de la propia Convención. Producido por el veterano ingeniero de Olympia, Patrick Maley, el álbum International Pop Underground Convention incluye actuaciones de veintiún bandas participantes. [ 2 ] La mayor parte de la música fue grabada en vivo por el YoYo Recording Studio, ubicado dentro del Capitol, mientras que algunas de las pistas fueron grabadas en dos de los lugares asociados a la Convención: el North Shore Surf Club y el Capital Lake Park. [ 12 ] [ 13 ]

Legado

Mientras Nirvana estaba de gira, Kurt Cobain expresó su profunda decepción por no poder asistir a la Convención, donde muchas bandas forjaron nuevas e importantes amistades y encontraron inspiraciones inesperadas. [ 3 ] Los conciertos fueron un campo de pruebas para muchos de los artistas emergentes de la época y les brindaron a algunos de ellos, como Rose Melberg (a punto de formar Tiger Trap), Nikki McClure y Corin Tucker de Heavens to Betsy , la primera aparición pública de sus carreras. [ 7 ] [ 14 ]

El productor discográfico Slim Moon , quien recientemente había fundado su propio sello discográfico, Kill Rock Stars , trajo copias de uno de sus primeros discos, la compilación original de Kill Rock Stars que incluía temas de Bikini Kill y Bratmobile. Después del festival, el lanzamiento del CD fue revisado y ampliado para presentar a artistas de la Convención. [ 5 ]

El festival logró un éxito respetable en su objetivo de "fortalecer la determinación de la comunidad para la autosuficiencia". [ 3 ] Desde entonces, ha seguido influyendo en la escena musical del noroeste del Pacífico, sirviendo de modelo para futuros festivales de música independiente como Ladyfest y YoYo A Go Go . [ 3 ] Tuvo un efecto particularmente dinamizador en el movimiento riot grrrl y ayudó a darle notoriedad pública. [ 7 ] [ 14 ]

La Convención de la IPU y sus artistas participantes tuvieron un papel destacado en A Revolution You Can Dance To: Indie Music in the Northwest , una exposición (2016–17) en el Museo de Historia del Estado de Washington . [ 15 ] Ha sido ampliamente reconocida como un festival de excepcional valor musical e integridad artística, descrito por la revista SPIN como "el verdadero Woodstock de los 90". [ 16 ]

Véase también

Referencias

  1. 1 2 Greer, Jim (16 de mayo de 2021). "Beatific: Nuestro reportaje sobre el evento Beat de 1993" . Spin . Recuperado el 21 de octubre de 2021 .
  2. 1 2 Convención Internacional de Pop Underground: Reseña del CD en AllMusic
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Nelson, Chris (8 de agosto de 2001). "El día en que la música no murió" . Seattle Weekly . Seattle, Washington. Archivado del original el 27 de junio de 2017.
  4. Margasak, Peter (10 de diciembre de 1992). "Varios artistas: Pop underground internacional" . Chicago Tribune . Consultado el 16 de junio de 2012 .
  5. 1 2 3 4 Garr, Gillian (2002). She's a Rebel: The History of Women in Rock & Roll . Seal Press/Avalon. pág. 382. ISBN  1580050786. Consultado el 16 de junio de 2012 .
  6. 1 2 3 Raha, Maria (2004). El gran éxito de Cenicienta: Mujeres del punk y el indie underground . Seal Press/Avalon. págs. 154–155 . ISBN  1580051162. Consultado el 16 de junio de 2012 .
  7. 1 2 3 4 Hopper, Jessica (13 de junio de 2011). "Las Riot Grrrl se hacen notar" . The Guardian . Manchester, Reino Unido . Recuperado el 16 de junio de 2012 .
  8. Marcus, Sara (2010). Girls to the Front . Harper. ISBN 9780061806360.
  9. "VER: Retrospectivas Riot Grrrl - 'Girl Night' en la Convención Internacional Pop Underground de 1991" . Museo de la Cultura Pop . 28 de mayo de 2020. Archivado del original el 22 de octubre de 2020. Consultado el 15 de febrero de 2021 .
  10. Kerri Koch (dir.) (2005). No te necesito (DVD). Nueva York: Urban Cowgirl Productions. El evento se realiza de 19:00 a 23:00.
  11. 1 2 "¿Qué es el Pop Underground Internacional?" . Krecs.com . K Records . 2012. Archivado del original el 20 de junio de 2012 . Recuperado el 15 de junio de 2012 .
  12. "International Pop Underground Convention Compilation (KLP011)" . Krecs.com . K Records. 2012. Consultado el 15 de junio de 2012 .
  13. Convención Internacional de Pop Underground en Discogs
  14. 1 2 "Retrospectiva Riot Grrrl" . Empmuseum.org . Museo EMP . 2012. Archivado del original el 15 de diciembre de 2011. Recuperado el 17 de junio de 2012 .
  15. Henry, Dusty (12 de octubre de 2016). "El Museo de Historia del Estado de Washington te permite experimentar los orígenes del bricolaje en la vida real" . Seattle Weekly . Seattle, Washington. Archivado del original el 21 de octubre de 2017. Recuperado el 31 de octubre de 2018 .
  16. "Stolar Tracks: Convención Internacional de Pop Underground" . SPIN . 8 (9). SPIN Media: 105. 1992. Recuperado el 16 de junio de 2012 .