Articulo de referencia

Bordado islámico

Mohammed Alim Khan con ropa bordada, fotografiado por Prokudin-Gorsky en 1911. El bordado fue un arte importante en el mundo islámico desde los inicios del Islam hasta que la Re...

Mohammed Alim Khan con ropa bordada, fotografiado por Prokudin-Gorsky en 1911.

El bordado fue un arte importante en el mundo islámico desde los inicios del Islam hasta que la Revolución Industrial alteró las prácticas tradicionales mediante la mecanización .

Descripción general

Bordado de manta para caballo con hilo de plata. Fez, Marruecos . Siglos XVIII-XIX.

El Islam temprano se extendió por sociedades donde el bordado de ropa para ambos sexos y otros textiles era muy popular. Tanto el Imperio Bizantino como el Imperio Sasánida Persa utilizaban prendas bordadas con diseños que incluían figuras humanas bastante grandes, así como animales, con efectos comparables a los de las camisetas modernas . El exterior de la Kaaba en La Meca ya estaba antes del Islam «cubierto por fuera con tapices textiles multicolores», [ 1 ] muy probablemente incluyendo bordados, como suelen tener sus equivalentes islámicos modernos. Mahoma se opuso a los diseños de animales, quizás bordados, que vio en cojines cuando visitó la casa de su esposa Aisha . [ a ] Este tipo de diseños desaparecieron en gran medida bajo el Islam, aunque los motivos vegetales a menudo siguieron siendo aceptables.

El viajero turco del siglo XVII , Evliya Çelebi, llamó al bordado "el arte de las dos manos". [ 3 ] Debido a que era un signo de alto estatus social en las sociedades musulmanas, había sido muy popular durante mucho tiempo. En ciudades como Damasco , El Cairo e Estambul , el bordado era visible en pañuelos, uniformes, banderas, caligrafía , zapatos, túnicas, arreos para caballos , zapatillas, fundas, bolsas, cubiertas e incluso en cinturones de cuero. Los artesanos bordaban artículos con hilo de oro y plata . Las pequeñas industrias de bordado, algunas con más de 800 empleados, crecieron para abastecer estos artículos. [ 3 ]

En el siglo XVI, durante el reinado del emperador mogol Akbar , su cronista Abu al-Fazl ibn Mubarak escribió en el famoso Ain-i-Akbari :

Delantal de barbero otomano . Bordado con hilo de plata y seda sobre lana. Siglo XVIII.

Su majestad [Akbar] presta mucha atención a diversos tejidos; por lo tanto, las prendas iraníes , otomanas y mongolas abundan, especialmente los textiles bordados con los diseños Nakshi , Saadi , Chikhan , Ari , Zardozi , Wastli , Gota y Kohra . Los talleres imperiales de las ciudades de Lahore , Agra , Fatehpur y Ahmedabad producen numerosas obras maestras de la confección textil, y las figuras, los diseños, los nudos y la variedad de estilos que prevalecen hoy en día asombran incluso a los viajeros más experimentados. El gusto por los materiales finos se ha generalizado, y los drapeados de telas bordadas que se utilizan en los banquetes superan toda descripción. [ 4 ]

El bordado ofrecía protección simbólica a los objetos más valiosos, incluidos bebés, pertenencias domésticas y cosas con significado religioso. Cuando en los siglos XVI y XVII en Turquía los hombres usaban turbantes como símbolo del islam, los colocaban bajo telas bordadas. [ 5 ]

Técnicas

Cubierta de espejo turca con ornamentación floral inspirada en la cerámica otomana. Una superstición advertía de no mirarse en el espejo por la noche. Siglo XVIII.

En todo el mundo islámico se utilizaba una amplia variedad de técnicas de bordado, con una gama igualmente amplia de materiales. [ 6 ]

Las mujeres uigures bordan gorros de fieltro , para usarlos solos o como base para un turbante . [ 7 ]

En Marruecos y Túnez, la puntada de satén se utilizaba para artículos como cortinas decorativas y cubiertas de espejos. [ 8 ] Una forma de puntada de satén presente en las sociedades beduinas de la Península Arábiga , a veces denominada khiyat al madrassa ("bordado escolar"), se utilizaba para la decoración del hogar. Antes del proceso de bordado, un artista experto dibujaba una forma sobre la tela. Los diseños que incorporaban temas naturales, como pájaros o flores, eran los más comunes. [ 9 ]

La puntada de satén superficial, trabajada solo en la superficie superior, es una técnica más económica pero menos propensa al desgaste, por lo que se utiliza principalmente para ocasiones especiales. En Punjab , los chales Phulkari (con bordados florales) eran, sin embargo, de uso diario para las mujeres del campo, mientras que los especiales, los bagh, estaban completamente cubiertos de bordados y eran confeccionados por las abuelas maternas para las bodas de sus nietas. [ 10 ]

La puntada de cadeneta , adaptable y relativamente fácil de realizar, se utilizaba en Persia para el bordado Resht , con flores y arabescos densamente trabajados sobre telas de lana afieltrada. [ 11 ] Un tipo de bordado similar a la puntada de cadeneta gruesa, conocido como kurar , era utilizado anteriormente por los beduinos para crear vestidos tanto para hombres como para mujeres. Requería cuatro personas, cada una portando cuatro hilos de diferentes colores o de plata y oro. [ 12 ]

Cubreturbante argelino . Bordado de seda sobre lino . Siglo XVIII.

El punto de cruz se utilizaba en todo Oriente Medio , en Siria , Jordania , Palestina y el Sinaí, para bordar vestidos de novia con llamativos bordados en rojo, con amuletos triangulares o claveles sobre fondo negro. [ 13 ]

Otra técnica muy utilizada, la puntada de espiga , se empleaba en Afganistán para bordar las batas del novio con bandas en relieve de bordado rojo, verde o blanco sobre un fondo blanco. [ 14 ]

El bordado , que consiste en coser cordón decorativo sobre la superficie de una tela, se utilizó ampliamente en todo el mundo islámico. En Afganistán, un vestido de terciopelo podía elaborarse al estilo militar con hilos dorados en el frente, las mangas y el dobladillo. Los jefes de Montenegro podían usar túnicas profusamente bordadas con hilo dorado. En Palestina , los vestidos podían estar elaborados con paneles verticales y bordados de hilo metálico y algodón. En Siria, las chaquetas se bordaban con flores y árboles estilizados. En la Frontera Noroeste de Pakistán , los chalecos se cosían con una combinación de paneles de apliques y trenza metálica bordada . [ 15 ]

Suzani bordado de Bujará , Uzbekistán . Algodón con hilos de seda. Finales del siglo XIX.

En Asia Central , la técnica de bordado de Bujará con hilo continuo crea espectaculares suzanis , tapices para salones de bodas y camas nupciales. Los motivos de claveles y granadas simbolizaban la fertilidad . Esta técnica también se utilizaba en Afganistán y Uzbekistán para mantas de caballos y cubiertas de braseros. [ 16 ]

La puntada de festón , la puntada de ojal y la puntada de ojal tenían originalmente la función de reforzar los bordes de los textiles sometidos al desgaste diario, pero se adaptaron con fines decorativos. En el norte de África y Oriente Medio, la puntada de ojal se realiza con un patrón de puntadas en forma de rueda dentada, o en la forma argelina sin círculo de cierre. En Turkmenistán , se podían trabajar motivos de gancho y tulipán con la puntada de ojal. En Afganistán, las camisas de hombre se podían bordar con puntadas de espiga y de ojal en seda blanca sobre algodón blanco, en elaborados arabescos. [ 17 ]

Detalle de una blusa masculina blanca de satén bordada, procedente de Afganistán. Mediados del siglo XX.

El bordado blanco , que consiste en el uso de hilo blanco sobre fondo blanco, abarca una variedad de técnicas y materiales, y se utiliza de diferentes formas en todo el mundo. En Argelia , las mujeres cabilias podían usar vestidos bordados en blanco. En Ghazni , Afganistán, las blusas de los hombres podían bordarse con puntadas geométricas en blanco y adornarse con pequeños espejos circulares. [ 18 ]

El bordado (bordado sobre lienzo) se utilizó para los paneles geométricos de colores brillantes de los vestidos hazara en Afganistán. [ 19 ]

El fruncido se utilizaba para las blusas de hombre en Nuristán , en el Hindu Kush ; las costuras negras tensaban la tela en bandas verticales con patrones geométricos simples, en zigzag y entrecruzados. [ 20 ]

El bordado Tambour, una forma rápida de bordado que utiliza un gancho ari fino en lugar de una aguja, fue una de las técnicas utilizadas en los alrededores de Bujará, en Uzbekistán, para los suzanis. [ 21 ]

Simbolismo

Los motivos bordados suelen tener un significado simbólico. Un símbolo muy extendido en el mundo islámico (y que también se encuentra a menudo en las alfombras islámicas ) es el árbol de la vida , que representa el nacimiento, el crecimiento hasta la madurez, la muerte y el renacimiento. Puede representarse de muchas formas, como un árbol estilizado deliberadamente, a veces flanqueado por parejas de pájaros o frutas como granadas, o un jarrón de flores. [ 22 ]

Textiles de lugares sagrados

Sitara para la puerta de la Kaaba , 1606

Los textiles bordados son característicos de los santuarios sagrados del Islam: la Gran Mezquita de La Meca y la Mezquita del Profeta en Medina. Se reemplazan periódicamente, según tradiciones que se remontan a siglos atrás. Reemplazar los textiles es uno de los privilegios del Custodio de las Dos Mezquitas Sagradas , título adoptado por los gobernantes mamelucos , otomanos y saudíes. [ 23 ] La cubierta de la Kaaba , conocida como kiswah , incluye una sitara (una cortina ricamente decorada sobre la puerta) y un hizam (un cinturón que envuelve el edificio). La sitara más antigua conocida se realizó en 1544 en Egipto y el hizam otomano más antiguo se hizo para Selim II a finales del siglo XVI. Los diseños básicos de la sitara y el hizam han cambiado poco, aunque el bordado en hilo de oro y plata se ha vuelto más ornamentado con el tiempo. [ 24 ] El Maqam Ibrahim (Estación de Abraham) es una pequeña piedra cuadrada cerca de la Kaaba que, según la tradición islámica, lleva la huella de Abraham . [ 25 ] Solía ​​estar alojada en una estructura con su propia sitara que se reemplazaba anualmente. [ 26 ]

Con un promedio de 5,75 metros (18,9 pies) por 3,5 metros (11 pies) , la sitara para la puerta de la Kaaba se ensambla cosiendo cuatro paneles textiles separados; el hizam se ensambla de manera similar a partir de ocho paneles (dos para cada pared de la Kaaba). [ 26 ] Un taller dedicado, el Dar al-Kiswa , se creó en El Cairo en 1817, que en su apogeo empleó a 100 artesanos para hacer la kiswa y otros textiles para La Meca y Medina. Desde 1962 se han producido en un taller en La Meca. [ 26 ] [ 24 ] Los colores utilizados han cambiado en diferentes épocas. El esquema de color actual para la sitara de la Kaaba, en uso desde principios del siglo XX, es bordado dorado y blanco sobre un fondo negro. [ 27 ] Una kiswah moderna utiliza 670 kilogramos (1480 lb) de seda y está bordada con 15 kilogramos (33 lb) de hilo de oro. [ 28 ] Estas inscripciones incluyen versículos del Corán y súplicas a Alá , así como los nombres de los gobernantes que encargaron los textiles. [ 27 ] [ 26 ] La shahada (la declaración de fe islámica) es otro texto de uso común. [ 29 ]    

Rechazar

Cojines modernos palestinos bordados a punto de cruz . De arriba a la izquierda, en el sentido de las agujas del reloj: Gaza , Ramallah , Ramallah, Nablus , Beit Jalla , Belén .

El bordado era importante en las culturas tradicionales de todo el mundo islámico. La Revolución Industrial hizo que la ropa colorida estuviera disponible de forma más rápida y económica, desplazando artesanías como el bordado. [ 30 ]

Por ejemplo, los masnat (tapetes de entronización) de Hyderabad, India, estaban hechos de terciopelo, bordados a mano con hilo de cobre brillante que formaba flores de color oro y plata (originalmente, de esos metales). Estos se confeccionaban para los emperadores mogoles y otros gobernantes, y también para que los novios se sentaran durante las bodas en Hyderabad. La técnica derivaba de Turquía y Persia. La elaboración de un masnat tarda entre doce días y dos meses, y puede costar hasta 100.000 rupias. El negocio decayó durante el siglo XX, ya que se encargaban menos telas tradicionales. Los proveedores de bodas ofrecían un masnat como parte de su servicio; las telas hechas a máquina desplazaron a las hechas a mano. En 2012, solo quedaban unos pocos fabricantes de masnat ancianos. [ 31 ]

La investigadora de bordados Sheila Paine concluye su libro Textiles bordados explicando que [ 30 ]

Una vez que el contexto social desaparezca y las creencias y temores que el bordado promovía o desviaba dejen de atormentar, una vez que el lino deje de cultivarse, hilarse y tejerse con tanto esfuerzo, las ovejas dejen de ser el sustento de la vida y las sedas exóticas de otras tierras un lujo preciado, entonces el bordado tradicional estará condenado. [ 30 ]

Entre las causas del declive del bordado se encuentran la política y la economía , pero Paine sugiere que el factor más importante ha sido la educación de las jóvenes. El bordado ya no es la única forma en que la joven en Turquía o Baluchistán puede asegurar su futuro al casarse; ahora puede aspirar a un título universitario y a una carrera propia. Paine argumenta que los intentos de reinstaurar el bordado tradicional, como las escuelas establecidas en Estambul y Salamanca , inevitablemente fracasarán una vez que se haya derrumbado el entorno social necesario que otorgaba significado a las artesanías. En el futuro, afirma, el bordado tendrá un significado individual, como en Occidente, y quizás nuevos propósitos sociales, como los vestidos bordados de gran significado político de las palestinas. [ 30 ] [ 32 ]

Véase también

Notas

  1. Aisha relató en un hadiz : «Compré un cojín con imágenes (de animales). Cuando el Mensajero de Alá lo vio, se quedó en la puerta y no entró. Noté la desaprobación en su rostro y dije: “¡Oh Mensajero de Alá! Me arrepiento ante Alá y Su Mensajero. ¿Qué pecado he cometido?”. El Mensajero de Alá dijo: “¿Qué es este cojín?”. Dije: “Lo he comprado para ti para que te sientes y te recuestes en él”. El Mensajero de Alá dijo: “Los creadores de estas imágenes serán castigados el Día de la Resurrección , y se les dirá: ‘Dad vida a lo que habéis creado (es decir, estas imágenes)’”. El Profeta añadió: “Los ángeles de la misericordia no entran en una casa donde hay imágenes (de animales)”. Muhammad al-Bukhari [ 2 ]

Referencias

Citas

  1. ^ Ettinghausen, Grabar y Jenkins-Madina 2001 , p. 20.
  2. Sahih al-Bukhari Sahih al-Bukhari , 3:34:318 , 7:62:110
  3. 1 2 Stone, Caroline (mayo-junio de 2007). "La habilidad de las dos manos" . Saudi Aramco World . 58 (3). Aramco World.
  4. Werner, Louis (julio-agosto de 2011). "Mughal Maal" . Saudi Aramco World . 62 (4). Aramco World.
  5. Paine 1995 , pág. 160.
  6. Gillow y Sentance 2000 , págs. 174–203.
  7. Gillow y Sentance 2000 , pág. 171.
  8. Gillow y Sentance 2000 , págs. 174–175.
  9. Abu Saud 1984 , pág. 140.
  10. Gillow y Sentance 2000 , pág. 177.
  11. Gillow y Sentance 2000 , págs. 178–179.
  12. Abu Saud 1984 , pág. 136.
  13. Gillow y Sentance 2000 , págs. 180–181.
  14. Gillow y Sentance 2000 , págs. 182–183.
  15. Gillow y Sentance 2000 , págs. 184–185.
  16. Gillow y Sentance 2000 , págs. 186–187.
  17. Gillow y Sentance 2000 , págs. 188–189.
  18. Gillow y Sentance 2000 , págs. 196–197.
  19. Gillow y Sentance 2000 , págs. 198–199.
  20. Gillow y Sentance 2000 , págs. 200–201.
  21. Gillow y Sentance 2000 , págs. 202–203.
  22. Paine 1995 , págs. 70–72, 88–89, etc.
  23. Kern, Karen M.; Rosenfield, Yael; Carò, Federico; Shibayama, Nobuko (diciembre de 2017). "Lo sagrado y lo moderno: la historia, la conservación y la ciencia del Sitara de Medina" . Metropolitan Museum Journal . 52 : 72–93 . doi : 10.1086/696548 . ISSN 0077-8958 . S2CID 194836803 .  
  24. 1 2 Porter, Venetia (2012). «Textiles de La Meca y Medina». En Porter, Venetia (ed.). Hajj : viaje al corazón del Islam . Cambridge, Mass.: The British Museum. pp. 257–265 . ISBN   978-0-674-06218-4OCLC 709670348 
  25. Peters, FE (1994). «Otra piedra: El Maqam Ibrahim» . El Hajj . Princeton, Nueva Jersey: Princeton University Press. págs. 16-17 . ISBN  9780691026190.
  26. ^ Nassar , Nahla (2013) . "Dar al-Kiswa al-Sharifa: administración y producción". En Porter, Venecia; Saif, Liana (eds.). El Hajj : ensayos recopilados . Londres: Museo Británico. págs. 176-178 . ISBN   978-0-86159-193-0OCLC 857109543 
  27. 1 2 Ghazal, Rym (28 de agosto de 2014). "Tejidos con devoción: los textiles islámicos sagrados de la Kaaba" . The National . Recuperado el 7 de enero de 2021 .
  28. Islamic Voice Archivado el 9 de abril de 2018 en Wayback Machine Artículo Kiswa: Vestir la morada de Dios Vol. 14-02 N.° 158 * FEBRERO de 2000 / Shawwal 1420H
  29. Ipek, Selin (verano de 2011). "Vestiendo al Profeta: Textiles de los Haramayn". Hali . 168 : 49–51 . ISSN 0142-0798 . 
  30. 1 2 3 4 Paine 1995 , págs. 177–178 . 
  31. Mohammed, Syed (30 de enero de 2012). "La tecnología supone la ruina para los fabricantes de masnats" . Times of India . Consultado el 16 de diciembre de 2015 .
  32. "Tradiciones artesanales de Palestina" . Sunbula . Archivado del original el 21 de marzo de 2008. Consultado el 16 de diciembre de 2015 .

Fuentes

  • Abu Saud, Abeer (1984). Mujeres cataríes: pasado y presente . Longman Group. ISBN 978-0582783720.
  • Ettinghausen, Richard ; Grabar, Oleg ; Jenkins-Madina, Marilyn (2001). Arte y arquitectura islámicos: 650–1250 . Yale University Press. ISBN 0-300-08869-8.
  • Gillow, John; Sentance, Bryan (2000). Textiles del mundo . Thames and Hudson. ISBN 978-0-500-01950-4.
  • Paine, Sheila (1995) [1990 (tapa dura)]. Textiles bordados. Diseños tradicionales de cinco continentes . Thames and Hudson. ISBN 0-500-27823-7.

Lecturas adicionales

  • Ellis, Marianne (2001). Bordados y muestrarios del Egipto islámico . Museo Ashmolean . ISBN 978-1-854-44154-6.(Colección Percy Newberry)