Los Jackson 5

El interés de los cinco hermanos Jackson por la música fue impulsado por su padre , Joe Jackson . En 1964, Joe encontró a su hijo Tito tocando la guitarra después de que se le rompiera una cuerda, y quedó tan impresionado que le compró una guitarra propia. Poco después, Joe Jackson formó una banda con sus hijos Tito, Jermaine y Jackie llamada The Jackson Brothers en 1964 y se convirtió en su mánager. Después de varios años participando en concursos de talentos locales, Joseph amplió la banda para incluir a Marlon y Michael , dos de sus hijos menores. Michael (de 5 años) tocó las congas por primera vez y sus amigos de la infancia Reynaud Jones y Milford Hite tocaron los teclados y la batería en 1965. Marlon se unió tocando la pandereta en agosto de 1965, cuando Evelyn LaHaie sugirió que el grupo se llamara The Jackson Five. ^{[ 1 ] [ 12 ]}

En 1966, el grupo ganó su primer concurso de talentos en la escuela secundaria Theodore Roosevelt en Gary. Jermaine interpretó " My Girl " de The Temptations , y Michael interpretó " Barefootin' " de Robert Parker . ^{[ 13 ]} Johnny Jackson y Ronnie Rancifer eventualmente reemplazaron a Hite y Jones. Durante sus primeros años de actuación, los Jackson 5 actuaron en otros espectáculos de talentos en varias otras escuelas, salones y teatros en Gary y el área de Chicago. En agosto de 1967, los chicos finalmente fueron contratados para lugares como el Teatro Regal de Chicago y el Teatro Apollo de Harlem , ganando las competencias de talentos en ambos espectáculos ese año, ganando la competencia del Apollo el 13 de agosto. Según Jermaine Jackson, Gladys Knight fue la primera artista establecida en apoyar al grupo, enviando una cinta demo a Motown . Sin embargo, el sello la rechazó y devolvió la cinta. ^{[ 14 ]} En julio de 1967, el grupo grabó una versión temprana de una canción que más tarde sería su primer sencillo, " Big Boy ", para One-derful Records ; sin embargo, el grupo también fue rechazado por ese sello. ^{[ 15 ]}

En noviembre de 1967, Joe Jackson fichó al grupo para Steeltown Records , un sello discográfico fundado y propiedad del productor Gordon Keith . Con Keith al mando, grabaron "Big Boy" de nuevo ese mismo mes. La canción se lanzaría más tarde como sencillo en enero de 1968. ^{[ 6 ]} Para marzo, Keith había conseguido que los Jackson 5 firmaran un acuerdo de distribución con Atlantic Records , donde se distribuyeron "Big Boy" y otro sencillo, "We Don't Have to Be Over 21 (To Fall in Love)". "Big Boy" llegó a vender 10.000 copias. ^{[ 16 ]} Para marzo, Keith contrató a los chicos para su primer concierto remunerado en el Apollo Theater, donde abrieron para Etta James . ^{[ 17 ]} Ese mes, Keith tenía "Big Boy" distribuida por Atlantic y estaba trabajando en un contrato discográfico para los chicos con ese sello cuando se enteró de que Joe Jackson había intentado ponerse en contacto con Motown a través de su abogado Richard Arons. ^{[ 18 ]}

Durante julio de 1968, los chicos abrieron el concierto de Bobby Taylor & the Vancouvers ^{[ 19 ]} en el Regal Theater. Tras quedar impresionado por la actuación de Michael, Taylor los envió a Detroit, donde organizó una audición grabada para Motown, que tuvo lugar en la sede oficial de Motown en la avenida Woodward de Detroit el 23 de julio de 1968. El jefe de Motown, Berry Gordy , quien inicialmente había rechazado su cinta, negándose a firmar más "artistas jóvenes" después de Stevie Wonder , cambió de opinión una vez que vio la cinta de Taylor. El 26 de julio, Gordy regresó a Detroit, donde hizo que Joe Jackson y los chicos firmaran su primer contrato anual con Motown. ^{[ 20 ]} La grabación de su primer álbum se retrasó debido a una disputa contractual con Keith. Mientras continuaban las negociaciones para sacar a los Jackson de Steeltown, el grupo actuó en clubes de striptease para obtener ingresos adicionales. ^{[ 21 ]}

Finalmente, el 11 de marzo de 1969, un día antes del cumpleaños número 12 de Marlon, los Jackson Five firmaron un contrato exclusivo de siete años con el sello. ^{[ 20 ]} Después de que las grabaciones iniciales en Hitsville USA de Detroit no impresionaran a Gordy, envió a los Jacksons a Hollywood. En agosto, la maquinaria de relaciones públicas de Motown, liderada por Suzanne de Passe , comenzó a hacer pasar al grupo como si hubiera sido descubierto por la cantante principal de The Supremes , Diana Ross . Cuando el grupo abrió para los expertos de la industria discográfica en el club Daisy de Los Ángeles, Michael fue anunciado como una "sensación de ocho años", aunque le faltaban varios días para cumplir 11 años. Poco después de la actuación en Daisy, los Jackson Five interpretaron una versión de " It's Your Thing " en el concurso de Miss Black America en Nueva York. ^{[ 22 ]} Para septiembre, Gordy había establecido el nuevo equipo de composición y producción, The Corporation , para escribir exclusivamente para los Jackson Five. Tras grabar « I Want You Back » ese mismo mes, el sencillo se lanzó a principios de octubre y los Jackson promocionaron la canción en programas como Hollywood Palace y The Ed Sullivan Show . Su álbum debut, Diana Ross Presents The Jackson 5 , se publicó en diciembre de 1969. ^{[ 23 ]}

La familia Jackson representa un coloso en la historia de la música. Definieron la música afroamericana como una entidad comercial durante más tiempo que nadie. Con una edad promedio de 12 años cuando se hicieron profesionales, Michael , Marlon , Jackie , Jermaine y Tito fueron posiblemente la banda de chicos original. ^{[ 24 ]} Miles de fans esperaban a los Jackson 5 dondequiera que fueran, y tenían que ser escoltados por la policía. Durante el apogeo de la Jacksonmanía, las multitudes se amontonaban unas sobre otras para acercarse al escenario. Las primeras grabaciones muestran a chicas trepando por encima de los asientos para acercarse, con agentes de policía tratando de controlar la situación. ^{[ 25 ] [ 26 ]} Cuando los Jackson 5 actuaron en The Forum , en Inglewood, California en 1970, atrajeron a casi 19.000 fans. Miles de fans más se quedaron fuera debido a los límites de capacidad del Forum. El concierto recaudó más de 105.000 dólares, un récord en ese momento. El concierto de The Forum aparece en Live at the Forum . ^{[ 27 ]} El veterano cantante Jerry Butler y Rare Earth (uno de los grupos blancos más populares de Motown) también fueron teloneros de ellos. ^{[ 28 ]} Las giras se hicieron más grandes a medida que evolucionaban. Los Jackson 5 actuaron en conciertos con entradas agotadas y una asistencia récord a nivel nacional e internacional, incluyendo África, Asia y Europa. La emoción de la Jacksonmanía fue mundial. ^{[ 29 ]} Motown estableció una marca Jackson 5. Para la década de los 70, eran uno de los grupos más famosos del mundo. ^{[ 30 ]} La Jacksonmanía marcó la pauta para la industria musical durante los años venideros. ^{[ 24 ]}

Los Jackson 5 se convirtieron en el principal foco de marketing de Motown y el sello capitalizó el atractivo juvenil del grupo, licenciando docenas de productos, incluyendo el logotipo del corazón J5 en el set de batería de Johnny Jackson, las portadas de los álbumes del grupo, pegatinas, pósteres y libros para colorear, así como un juego de mesa y una caricatura de los sábados por la mañana; Jackson 5ive producido por Rankin/Bass . ^{[ 31 ]} La publicación negra Right On! comenzó en 1971 y se centró en gran medida en los Jackson 5, con miembros adornando las portadas entre enero de 1972 y abril de 1974. ^{[ 32 ]} Los Jackson 5 aparecieron en la portada de la revista Rolling Stone en un momento en que Rolling Stone no solía cubrir a artistas infantiles. También aparecieron en las portadas de Life y Ebony . ^{[ 29 ]} El grupo apareció en varios especiales de televisión, incluyendo el especial de Diana Ross de 1971, Diana!. Protagonizaron el primero de sus dos especiales de televisión orientados a Motown, Goin' Back to Indiana ^{[ 33 ]} en septiembre; Su segundo espectáculo fue The Jackson 5 Show , que debutó en noviembre del año siguiente. El grupo solía acompañar a Bob Hope en actuaciones benéficas de la USO para apoyar a las tropas militares durante la guerra de Vietnam. ^{[ 34 ]}

El sencillo de los Jackson 5, " I Want You Back ", alcanzó el número uno en la lista Billboard Hot 100 en enero de 1970. Lanzaron dos sencillos más que también llegaron al número uno: " ABC " y " The Love You Save ". El sencillo " I'll Be There ", coescrito y producido por Hal Davis , se convirtió en el cuarto sencillo número uno de la banda, convirtiéndolos en el primer grupo en lograr que sus primeros cuatro sencillos alcanzaran la cima del Hot 100. Los cuatro fueron casi tan populares en otros países como en Estados Unidos. Los Jackson 5 lanzaron cuatro álbumes consecutivos en un año y reemplazaron a The Supremes como el grupo más vendido de Motown . Continuaron su éxito con sencillos como " Mama's Pearl ", " Never Can Say Goodbye " y " Sugar Daddy ", sumando un total de siete sencillos entre los diez primeros en un período de dos años. ^{[ 35 ]}

Para seguir aumentando las ventas, Motown lanzó la carrera en solitario de Michael Jackson en 1971 con el exitoso sencillo " Got to Be There ", ^{[ 33 ]} publicado en octubre. Sus siguientes sencillos, " Rockin' Robin " y " I Wanna Be Where You Are ", de su álbum debut en solitario Got to Be There, también fueron éxitos. Su canción de 1972, " Ben " ^{, [ 36 ]} se convirtió en la primera en alcanzar la cima de las listas. Jermaine fue el segundo en lanzar un proyecto en solitario; su mayor éxito de la época fue una versión de la canción doo-wop " Daddy's Home ". ^{[ 37 ]}

Los discos de los Jackson 5 comenzaron a caer en las listas de éxitos hacia 1973, a pesar de los éxitos en solitario de Michael y Jermaine. The Corporation había producido la mayoría de sus sencillos de éxito, pero se separaron en 1973. ^{[ 23 ]} Los hermanos se centraron en la emergente moda de la música disco y grabaron la canción " Get It Together ", seguida de su éxito de 1974 " Dancing Machine ", su primer éxito en entrar en el top ten desde "Sugar Daddy" casi tres años antes. ^{[ 38 ]} A pesar de esos éxitos, la mayoría de los siguientes trabajos de los Jackson 5 no tuvieron tanto éxito, y Joe Jackson se cansó de la reticencia de Motown a seguir produciendo éxitos para los hermanos hacia 1973. Comenzó a producir un espectáculo de clubes nocturnos con sus hijos e hijas , empezando en Las Vegas y expandiéndose a otros estados. ^{[ 39 ]}

Para 1975, los Jackson 5 habían vendido más de 60 millones de discos ^{[ 40 ]} y la mayoría del grupo optó por no grabar más música para Motown, deseando control creativo y regalías después de enterarse de que estaban ganando solo el 2.8% de las regalías de Motown. Los Jackson anunciaron su decisión de separarse de Motown en una conferencia de prensa en el Rainbow Grill en Manhattan , Ciudad de Nueva York. ^{[ 41 ]} Joe Jackson entonces comenzó a negociar para que el grupo firmara un contrato lucrativo con otra compañía, conformándose con Epic Records , que había ofrecido una tasa de regalías del 20% por disco; firmó con la compañía en junio de 1975. ^{[ 41 ]} Jermaine Jackson no participó en el acuerdo, ya que decidió quedarse con Motown después de su matrimonio con Hazel Gordy, y Randy Jackson lo reemplazó. ^{[ 42 ]} Aunque el grupo anunció su salida del sello, seguían bajo contrato con Motown hasta marzo de 1976. ^{[ 41 ]} Motown los demandó por incumplimiento de contrato, pero les permitió grabar para Epic, siempre y cuando cambiaran su nombre, ya que Motown era propietaria del nombre Jackson 5. Los hermanos, por lo tanto, se rebautizaron como los Jacksons. ^{[ 43 ]}

En noviembre de 1976, tras el debut de la serie semanal de variedades de la familia , los Jackson lanzaron su álbum debut homónimo en CBS bajo la subsidiaria Philadelphia International , producido por Gamble & Huff . Con " Enjoy Yourself " y " Show You the Way to Go ", el álbum obtuvo el disco de oro, pero no logró generar las ventas que los hermanos habían disfrutado mientras estaban en Motown. Un siguiente álbum, Goin' Places , fracasó. Al renovar su contrato con Epic, los Jackson obtuvieron control creativo total en su siguiente grabación, Destiny , lanzado en diciembre de 1978. Para 1979, los Jackson habían vendido 90 millones de discos. ^{[ 44 ] [ 45 ]} Con su sencillo más vendido de Epic hasta la fecha, " Shake Your Body (Down to the Ground) ", escrito por Michael y Randy, el álbum vendió más de un millón de copias. Su siguiente álbum, Triumph de 1980 , también vendió un millón de copias, generando éxitos como " Lovely One ", " This Place Hotel " y " Can You Feel It ". El 3 de marzo de 1980, Randy resultó gravemente herido en un accidente automovilístico en Hollywood, California , sufriendo múltiples fracturas en las piernas y los pies, lo que retrasó algunos de los planes promocionales del grupo. ^{[ 46 ]} En 1981, lanzaron su quinto álbum, un álbum en vivo que finalmente vendió medio millón de copias. El álbum en vivo se extrajo de grabaciones de presentaciones en su gira Triumph Tour . ^{[ 47 ] [ 48 ]}

Entre los lanzamientos de Destiny y Triumph , Michael lanzó su primer trabajo en solitario con Epic, Off the Wall . Su éxito dio lugar a rumores de la supuesta separación de Michael de sus hermanos. Después de Triumph , Michael trabajó en su segundo lanzamiento en solitario con Epic, que se lanzó en noviembre de 1982 como Thriller , que más tarde se convirtió en el álbum más vendido de todos los tiempos , ganando ocho premios Grammy, incluido el de Álbum del Año, además de producir dos sencillos número uno, "Billie Jean" y "Beat It", y tres videos musicales de MTV que marcaron un hito: "Billie Jean", "Beat It" y el video musical de 14 minutos con temática de zombis "Thriller". ^{[ 49 ]} En marzo de 1983, con Jermaine, los Jackson actuaron en Motown 25: Yesterday, Today, Forever , el mismo programa donde Michael debutó con el moonwalk durante una actuación en solitario de " Billie Jean ". ^{[ 50 ] [ 51 ]}

Tras el éxito de la reunión, los seis hermanos acordaron grabar un sexto álbum para Epic, lanzado posteriormente como Victory en 1984. ^{[ 52 ]} Su álbum más vendido hasta la fecha, incluía su último sencillo top ten, " State of Shock ". La canción era en realidad un dúo entre Michael y Mick Jagger y no contó con la participación de ningún otro Jackson aparte de Marlon y Jackie, quienes fueron acreditados como coristas. ^{[ 53 ]} La mayor parte del álbum se produjo de esta manera, con cada hermano grabando esencialmente canciones en solitario. Otro éxito fue el sencillo top 20 " Torture ", un dúo entre Michael y Jermaine, con Jackie cantando varias partes. ^{[ 53 ]} En el mismo año, los hermanos participaron en la filmación de un comercial de Pepsi donde Michael sufrió quemaduras en el cuero cabelludo debido a una falla pirotécnica. ^{[ 54 ]} En julio de 1984, los Jackson lanzaron su gira Victory Tour , que se vio ensombrecida por la lesión en la pierna de Jackie, problemas con las entradas, fricciones entre los hermanos y una reorganización en el equipo de promoción y marketing, inicialmente dirigido por Don King , quien posteriormente fue despedido. Michael anunció que dejaba el grupo después de su última actuación en el Dodger Stadium ese diciembre para continuar su carrera en solitario. ^{[ 55 ]} En enero siguiente, Marlon Jackson también anunció que dejaba el grupo para dedicarse a una carrera en solitario. ^{[ 56 ]} En el momento de su separación, los Jackson 5 habían vendido más de 100 millones de discos en todo el mundo. ^{[ 57 ]}

En 1987, los Jackson lanzaron el sencillo "Time Out for the Burglar", que se incluyó en la banda sonora de la película de comedia de Whoopi Goldberg, Burglar (1987). En 1989, el cuarteto restante formado por Jackie, Tito, Jermaine y Randy lanzó el álbum 2300 Jackson Street . ^{[ 58 ]} Tras una breve gira promocional, el grupo se tomó un descanso y nunca volvió a grabar un álbum juntos. Después del lanzamiento de un álbum en solitario, Marlon dejó la industria musical en 1989 e invirtió en bienes raíces. Randy no ha estado activo en la industria desde que disolvió el grupo Randy & the Gypsys en 1991. ^{[ 37 ]}

En septiembre de 2001, casi 17 años después de su última actuación juntos, los seis hermanos Jackson se reunieron para dos actuaciones en el Madison Square Garden para un especial del 30 aniversario que conmemoraba la carrera en solitario de Michael , que se emitió en noviembre. A principios de 2009, los cuatro hermanos mayores comenzaron a filmar un reality show para intentar reunir a la banda, que luego debutó en diciembre de 2009 como The Jacksons: A Family Dynasty . ^{[ 59 ]} En medio del proyecto, Michael había anunciado que su regreso a los conciertos en Londres estaba programado para el 13 de julio de 2009. Michael murió ese mismo año el 25 de junio, lo que puso en pausa los esfuerzos.

Más tarde, en 2009, los Jackson sobrevivientes grabaron voces de fondo para agregar a la demo de Michael de 1980 de " This Is It ", que se convirtió en la canción principal de la película del concierto Michael Jackson's This Is It . ^{[ 60 ]} El sencillo solo para radio fue lanzado en octubre de ese mismo año. La canción devolvió a los Jackson a las listas de Billboard , no en el Hot 100, pero en el número diecinueve en Hot Adult Contemporary Tracks . ^{[ 61 ]} Los miembros sobrevivientes de los Jackson estaban en conversaciones de planear una gira de conciertos de reunión (que serviría como tributo a Michael) para 2010, y estaban en conversaciones de trabajar en su primer nuevo álbum de estudio en más de 20 años. ^{[ 59 ] [ 62 ]} Ninguno de los planes se llevó a cabo. En septiembre de 2010, Jermaine Jackson realizó su propio concierto tributo a Michael en Las Vegas . En 2011, Jackie Jackson lanzó un sencillo en solitario en iTunes . Jermaine lanzó su primer álbum en solitario en 21 años, I Wish U Love .

En agosto de 2011, hubo una desavenencia entre los hermanos con respecto a un concierto tributo dedicado a Michael. Mientras Jackie, Tito y Marlon estaban presentes con su madre Katherine y su hermana La Toya para un concierto tributo en Cardiff en el Millennium Stadium para una conferencia de prensa sobre la gira, un par de días después, tanto Randy como Jermaine emitieron una declaración denunciando la gira tributo porque la fecha coincidía con el juicio por homicidio involuntario de Conrad Murray en relación con la muerte de Michael. El espectáculo continuó con Jackie, Tito y Marlon actuando sin Jermaine. ^{[ 63 ]} En octubre de 2011, los Jacksons fueron artistas invitados en el sencillo de la cantante japonesa-estadounidense Ai , " Letter in the Sky ". La canción fue un tributo a Michael y fue el primer sencillo del grupo en 22 años. La canción sirvió como tema principal para el concierto Michael Jackson Tribute: Live in Tokyo que tuvo lugar el 13 y 14 de diciembre de 2011 en el Estadio Nacional Yoyogi en Japón. ^{[ 64 ]} El sencillo fue un éxito moderado en Japón, alcanzando el puesto número 14 en la lista Japan Oricon Singles Chart y el número 36 en la lista Billboard Japan Hot 100. ^{[ 65 ] [ 66 ]}

En abril de 2012, Jackie, Tito, Jermaine y Marlon anunciaron su reunión para varios conciertos en Estados Unidos como parte de su gira Unity Tour . Se anunciaron 38 fechas; los once conciertos en Estados Unidos fueron cancelados. La gira comenzó en el Casino Rama en Orillia, Ontario , Canadá, el 20 de junio de 2012. ^{[ 67 ]} Posteriormente se agregaron 32 fechas adicionales, y la gira finalizó el 27 de julio de 2013 en Atlantic City , Estados Unidos. ^{[ 68 ]}

El 7 de enero de 2016, los Jackson se presentaron en el Planet Hollywood de Las Vegas , en un concierto titulado "Heal the World: A Tribute to Michael Jackson". Un elenco de renombradas estrellas de la música interpretó la música de Michael Jackson en el concierto. ^{[ 69 ]}

El 15 de junio de 2018, los cuatro Jacksons: Tito , Jackie , Marlon y Jermaine, recibieron placas con las llaves de la ciudad de Detroit durante una exclusiva fiesta privada que dio inicio al segundo festival Detroit Music Weekend. El jefe de policía de Detroit, James Craig, quien entregó los honores, declaró que el grupo de Motown era "verdaderamente de Detroit". Los Jacksons encabezaron el cartel y actuaron en el Detroit Music Weekend Festival el día 16. También fueron homenajeados con un concierto tributo de 90 minutos que incluyó éxitos de Jackson 5, The Jacksons, Michael Jackson, Janet Jackson y Rebbie Jackson , con la participación especial del saxofonista de Blue Note, David McMurray, y Herschel Boone de la Twisted Brown Trucker Band de Kid Rock . El final del concierto fue " Don't Stop 'Til You Get Enough " de Michael Jackson con Greg Phillinganes , un nativo de Detroit que trabajó con los Jacksons como músico de sesión y director musical de gira. ^{[ 70 ]}

En enero de 2020, los Jackson visitaron Chicago, Illinois, y Gary, Indiana , para la ceremonia de colocación de la primera piedra de un nuevo Hard Rock Casino en Gary, que serviría como depósito de recuerdos de los Jackson y generaría 2000 empleos. Fueron entrevistados por el Chicago Sun-Times y Windy City Live . También visitaron su antigua escuela en Gary, donde donaron sus honorarios para proporcionar 170 bicicletas a los jóvenes de Boys & Girls Clubs of America . Además, Walmart , Hard Rock y Spectacle donaron 61 000 dólares al club, cuyo plan es establecer un museo y restaurante de la familia Jackson en el casino. ^{[ 71 ]}

El 15 de septiembre de 2024, Tito sufrió un infarto mortal a la edad de 70 años mientras estaba de viaje por carretera en Gallup, Nuevo México . ^{[ 72 ]}

Los Jackson 5 fueron nominados a un total de tres premios Grammy a lo largo de su carrera.

Los Jackson 5 han ganado cuatro premios NAACP Image Awards a lo largo de su carrera.

El Congreso de los Estados Unidos es el órgano legislativo bicameral del gobierno federal de los Estados Unidos de América, compuesto por dos cámaras: el Senado y la Cámara de Representantes . En 1972, otorgaron a los Jackson 5 una "Mención Especial" por ser modelos a seguir positivos.

Broadcast Music, Incorporated (BMI) es una de las dos principales organizaciones de derechos de ejecución pública de Estados Unidos , junto con ASCAP . Recauda derechos de licencia en nombre de compositores, autores y editores musicales, y los distribuye como regalías a los miembros cuyas obras se han interpretado.

Los Jackson fueron galardonados con el premio BMI Icons en 2008, y dos de sus canciones, "Never Can Say Goodbye" y "Dancing Machine", fueron premiadas con el galardón a los compositores Clifton Davis en 1972 y Hal Davis , Dean Parks y Don Fletcher en 1975, respectivamente, en los premios BMI Pop Awards; los Jackson 5 no recibieron dichos premios.

El Paseo de la Fama de Hollywood es un paseo peatonal ubicado entre Hollywood Boulevard y Vine Street en Hollywood, California, Estados Unidos, que funciona como un salón de la fama del mundo del espectáculo . Está adornado con más de 2000 estrellas de cinco puntas que llevan los nombres de celebridades homenajeadas por la Cámara de Comercio de Hollywood por sus contribuciones a la industria del entretenimiento.

Los Jackson recibieron su estrella en 1980.

El Salón de la Fama del Rock and Roll es un museo situado a orillas del lago Erie, en el centro de Cleveland, Ohio, Estados Unidos, dedicado a documentar la historia de algunos de los artistas, productores y otras personas más conocidas e influyentes que han tenido una gran influencia en la industria musical.

Todos los miembros originales de los Jackson 5 fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1997. Solo Randy Jackson no fue incluido junto a sus hermanos. Posteriormente, Diana Ross y Berry Gordy fueron quienes los incluyeron.

El Salón de la Fama de los Grupos Vocales (VGHF, por sus siglas en inglés) fue creado por Tony Butala , fundador (y único miembro original sobreviviente) de los Lettermen , para homenajear a los grupos vocales más destacados del mundo. Con sede en Sharon, Pensilvania , incluye un teatro y un museo.

Los Jackson 5 fueron incluidos en el Salón de la Fama en 1999.

• Jackie Jackson  – voz, percusión (1964–1989, 2001, 2012–presente)
• Marlon Jackson  – voz, percusión (1965–1985, 2001, 2012–presente)

Gira ^{[ 93 ]}

• TJ Wilkins – voz
• Joseph Spencer – voz
• Kyle Bolden – guitarra
• Billy Wesson – teclados
• Brandon Brown – bajo
• Stacey Sydnor – batería

Antiguos miembros de gira

• Milford Hite – batería (1964–1967)
• Johnny Jackson – batería (1967–1975)
• Jonathan Moffett – batería (1979–1984)
• Taryll Jackson  – voz (2023–2024) ^{[ 94 ]}

• Tito Jackson  – voz, guitarra principal, sintetizador (1964–1989, 2001, 2012–2024; hasta su muerte)
• Jermaine Jackson  – voz principal, bajo (1964–1975, 1983–1989, 2001, 2012–2020; invitado ocasional 2020–presente )
• Michael Jackson  – voz principal, percusión (1965–1984, 2001; falleció en 2009)
• Randy Jackson  – teclados, piano, percusión, voz, bajo (1975–1989, 2001)