Kevin Larmee

Kevin Larmee (nacido en 1946) ^[1] es un pintor estadounidense, mejor conocido por su asociación con el movimiento artístico del East Village en la ciudad de Nueva York en la década de 1980.

Larmee nació en Ridgefield Park, Nueva Jersey , y se crió en un suburbio de Chicago, Illinois . ^[2] Asistió al Shimer College , entonces ubicado en Mount Carroll, Illinois , de 1965 a 1967, asistió al San Francisco Art Institute de 1967 a 1968 y regresó a Shimer para el año académico 1969-1970. ^[3]

Él y su esposa, Susan Isono, se mudaron a la ciudad de Nueva York en 1979 y vivieron en SoHo con su hijo, Blaise Larmee, que nació en 1985. ^[1]

A principios de los años 1980, la escena artística de la ciudad de Nueva York comenzó a trasladarse del barrio de SoHo al más sórdido East Village, con la apertura de muchas nuevas galerías allí. ^[4] En 1984, sintiendo que su trabajo no estaba recibiendo suficiente atención del mundo del arte, Larmee comenzó a pegar sus grandes murales pintados al aire libre, en mitad de la noche, en las paredes de los edificios, principalmente cerca de centros de arte alrededor del Bajo Manhattan . ^{[5] [6] [7]} Los revisaba con frecuencia para realizar tareas de mantenimiento contra los elementos y los escritores de grafitis. ^[2] Las pinturas a veces permanecían en pie durante meses antes de ser retiradas o desfiguradas. ^{[6] [8]}

Larmee pronto comenzó a obtener exhibiciones en galerías de Nueva York y otras partes de los EE. UU., mientras continuaba creando arte callejero. ^{[4] [5] [7]} Larmee se convirtió en parte de un movimiento de artistas de galerías establecidos que creaban arte callejero. ^[2] Fue representado por la Avenue B Gallery en el Lower East Side durante varios años en la década de 1980. La galería cerró cerca del final de la década. ^{[6] [8] [9]} Larmee tuvo impresiones en la 24.a Exposición Nacional de Grabados del Museo de Brooklyn , Public and Private: American Prints Today , que viajó a varios museos de todo el país en 1986. ^[10] Su litografía Cigarette de 1985 es parte de la colección permanente del Museo de Brooklyn, ^[11] y también tiene piezas en las colecciones permanentes del Museo de Arte de Grand Rapids , el Museo de Arte de Indianápolis y el Museo de Arte de Toledo , entre otros. ^[12]

En 1989, Larmee y su familia se mudaron a Chicago, donde continúa pintando. ^[13]

Las pinturas de Larmee de la década de 1980 a menudo se ambientaban en entornos urbanos nocturnos, colocando a uno o dos individuos solitarios en calles desiertas o plataformas de metro, ^[5] o frente a cuerpos de agua brillantes, ^[14] yuxtaponiendo las figuras mínimas con colores nítidos y capas de patrones. ^[13] Su técnica ha sido descrita como "cepillada libremente y de textura gruesa". ^[5] El New York Times escribió en 1986 que sus pinturas de momentos en una plataforma de metro "vibran con la energía concentrada de trenes en movimiento". ^[4] Indicativa de sus piezas callejeras es Rubia con cigarrillo , que muestra a un hombre de pie, sosteniendo un cigarrillo, sus ojos vacíos mirando al suelo, con el horizonte de Nueva York detrás de él. ^[7] Influenciado por el impresionismo , sus lienzos a menudo estaban muy pintados y texturizados, con figuras aplanadas y una composición controlada. ^{[6] [15]}

• Columnas blancas , Nueva York, NY, 1983
• Exposición individual, Avenue B Gallery, Nueva York, NY, 1984
• Micro exposición , Now Gallery , Nueva York, NY, 1984
• ABC No Rio , Nueva York, NY, 1984
• Moda Moda , Nueva York, NY, 1984
• Sexo , Sharpe Gallery, Nueva York, NY, 1984
• Nueva York, New Art , Galería Vorpal, San Francisco, CA, 1985
• Exposición individual, Avenue B Gallery, Nueva York, NY, 1985
• Visiones contemporáneas '85 , Zolla/Lieberman Gallery, Chicago, IL, 1985
• East Village , Instituto Tecnológico de la Moda , Nueva York, NY, 1986
• Exposición individual, Avenue B Gallery, Nueva York, NY, 1986
• Nueva York: Exposición en East Village , Lancaster, Ohio, 1986
• Exposición individual, Galería Giannetta, Filadelfia, PA, 1986
• Ocho pintores urbanos , Galería del Centro de Bellas Artes de la Universidad Estatal de Nueva York en Stony Brook , 1986
• Público y privado: grabados estadounidenses en la actualidad , Museo de Brooklyn , Brooklyn, Nueva York; Instituto de Artes de Flint , Flint, Michigan; Escuela de Diseño de Rhode Island , Providence, Rhode Island; Museo de Arte Carnegie , Pittsburgh, Pensilvania; Centro de Arte Walker , Minneapolis, Minnesota; 1986-87
• Exposición individual, Signet Arts, St. Louis, MO, 1987
• Exposición individual, Natalie Bush Gallery, San Diego, CA, 1987
• El paisaje excéntrico , Galería Esther Saks, Chicago, IL, 1990
• Exposición individual, Eastwick Gallery, Chicago, IL, 1997
• El arte de la democracia , Museo de Arte de la Universidad de Loyola , Chicago, Illinois, 2008

• Sitio web oficial