La finta semplice

La finta semplice ( El falso inocente ), K. 51 (46a) es una ópera bufa en tres actos para siete voces y orquesta, compuesta en 1768 por Wolfgang Amadeus Mozart , que entonces tenía 12 años. El joven Mozart y su padre, Leopoldo , pasaban el año en Viena, donde Leopoldo intentaba consolidar a su hijo como compositor de ópera. Mozart seguía una sugerencia del emperador José II de que el joven escribiera una ópera.

Leopoldo eligió un libreto italiano del poeta de la corte vienesa Marco Coltellini , basado en una obra temprana de Carlo Goldoni . Durante los ensayos, la ópera fue víctima de intrigas por parte de compositores rivales que afirmaban que la obra no era del niño de doce años, sino de su padre. Amenazado con un estreno saboteado por el empresario Giuseppe Affligio, Leopoldo decidió prudentemente retirarse. La ópera nunca se representó en Viena. Probablemente se estrenó al año siguiente en Salzburgo a petición del príncipe-arzobispo.

Mozart compuso una partitura completa de tres actos y 26 piezas, en un manuscrito de 558 páginas. Incluye una obertura/Sinfonía, un coro, un dúo, tres conjuntos (al final de cada acto) y 21 arias.

La ópera fue grabada íntegramente por Leopold Hager para Orfeo en enero de 1983 con Helen Donath y Teresa Berganza , en una interpretación de dos horas y cuarenta y cinco minutos. En noviembre de 1989 se realizó otra grabación con Barbara Hendricks y Ann Murray , bajo la dirección de Peter Schreier . Esta versión fue seleccionada por Philips para formar parte de la edición completa de Mozart , que incluye todas las obras del compositor y que se publicó en 1991.

Sin embargo, desde su estreno en 1769, la ópera no se representó hasta tiempos modernos. Se presentó en marzo de 1985 en el Bloomsbury Theatre como parte del Camden Festival , bajo la dirección de Nicholas Cleobury y la puesta en escena de Robert Carsen , con Patricia Rozario , Glenn Winslade y Janis Kelly entre los actores. ^{[ 1 ]} Se representó en el Festival de Salzburgo de 2006 , como parte de la producción de las 22 óperas de Mozart. Las representaciones se publicaron en la colección de DVD conocida como M-22 por Deutsche Grammophon.

La ópera supuso un revés temporal en la carrera de Mozart, en medio de una infancia marcada por el éxito y el estrellato. La idea de la obra surgió a raíz de una sugerencia del emperador José II a Leopoldo , padre de Mozart, durante una visita de la familia Mozart a la capital imperial, Viena (del 10 de enero al 17 de diciembre). Leopoldo deseaba impulsar el excepcional talento del joven Mozart con la esperanza de consagrarlo como compositor de ópera.

El emperador sugirió a Leopoldo que Wolfgang escribiera una ópera para ser representada en Viena, con el fin de mostrar sus extraordinarias habilidades al público vienés, tal como ya lo había hecho en toda Europa.

Leopoldo necesitaba un buen libreto y podía elegir entre ópera seria y bufa. Observó que los cantantes de ópera seria disponibles en Milán eran mediocres, mientras que los de ópera bufa eran excelentes. «Aquí no hay cantantes para ópera seria. Incluso la ópera trágica Alceste de Gluck fue interpretada íntegramente por cantantes de ópera bufa . Él también está escribiendo ahora una ópera bufa » (30 de enero de 1768). Leopoldo optó así por un libreto de ópera bufa y, para ello, acudió al libretista de renombre en Viena, que resultó ser el florentino Marco Coltellini, un «poeta» italiano que iba a sustituir a Metastasio como «poeta cesareo» en la corte imperial de los Habsburgo en 1769.

Juntos seleccionaron un libreto de Goldoni, el maestro de la commedia dell'arte . Coltellini modificó el libreto en cierta medida, especialmente el acto 3. Abandonó algunas arias, reemplazó otras con las suyas y, en algunos casos, mantuvo el aria original de Goldoni en la escena añadiendo una nueva propia, con el resultado de que algunas escenas terminaron con dos arias en lugar de una, como era habitual, generalmente al final de la escena. En la versión de Coltellini, cuatro escenas comienzan con un aria inicial y terminan con otra: acto 1, escena 3, arias n.° 4 y 5; acto 2, escena 6, arias n.° 16 y 17; acto 3, escena 1, arias n.° 22 y 23; acto 3, escena 2, arias n.° 24 y 25.

Algunos escritores afirman que, cuando la ópera estuvo terminada, "aparentemente a los intérpretes no les gustó" ^{[ 2 ]} El "fracaso" de La Finta Semplice en Viena, que pasó por los ensayos, pero no llegó a la representación completa, ha sido objeto de descripciones similares vagas y superficiales.

Hermann Abert (1871–1927) describe con mayor precisión los hechos de este «fiasco» en su monumental libro «WA Mozart» (1919, trad. 2007). Esta iba a ser la quinta edición del famoso libro del mismo título de Otto Jahn (1856–59), la primera biografía académica de Mozart, realizada con rigurosa concienzudez científica ( Deutsche Gründlichkeit ) por un arqueólogo profesional que se había convertido en un experto en pinturas de vasos griegos antiguos. Cliff Eisen , quien editó la traducción del libro de Abert en 2007 para Yale University Press con la mejor erudición disponible en ese momento, no cuestiona los hechos históricos y los razonamientos de Abert, presentados en el capítulo 5, «Primeras óperas en Viena», págs.  82–95, que proporcionó las siguientes citas.

Una vez terminado el primer acto, «Mozart lo envió a los cantantes, quienes, según Leopold, expresaron su total satisfacción». Entonces, Coltellini comenzó a realizar modificaciones, a petición de Mozart y los cantantes, y tardó tanto que pasó la Pascua de 1768, fecha prevista para el estreno. «Mozart se negó a que esto lo perturbara, sino que continuó trabajando en la ópera con avidez y entusiasmo, componiendo nuevas arias siempre que se lo pedían» (Abert, p.  86), completando pronto una partitura en tres actos, con 26 números, que abarcaba 558 páginas manuscritas. El joven Mozart acabó componiendo una ópera importante y sustancial, que duraba (en la grabación de Leopold Hager de 1983) 2 horas y 45 minutos.

La controversia surgió, sobre todo, de los celos de otros compositores, quienes comenzaron a difundir el rumor de que la ópera no había sido escrita por un niño de doce años, sino por su padre, Leopoldo. Christoph Willibald Gluck se encontraba en la ciudad supervisando la producción de su nueva ópera Alceste , y Leopoldo se preguntaba si también formaba parte de la intriga contra el joven Mozart. Leopoldo recurrió a una prueba de improvisación para demostrar las auténticas habilidades compositivas del joven Mozart ante la élite aristocrática. «Abría al azar un volumen de las obras de Metastasio e invitaba a Wolfgang a componer una pieza musical con acompañamiento orquestal, de cualquier aria que le cayera bien» (Abert, p.  87).

El empresario Giuseppe Affligio, contratista independiente, único responsable del teatro y de todas las representaciones de ópera, y quien asumía todos los costos y riesgos, tomaba las decisiones finales sobre la contratación de los cantantes, la organización de los ensayos y la puesta en escena. Influenciado por los rumores sistemáticos, comenzó a temer un resultado negativo. Empezó a tener dudas, temiendo que el atractivo de una ópera de un niño prodigio de 12 años se desvaneciera ante las sospechas de una supuesta falsificación de la autoría. Encontró diversas razones para retrasar la representación.

La situación se prolongó hasta que los artistas comenzaron a preocuparse, a su vez, por el daño que sufriría su propia reputación si la ópera resultaba un fracaso. Los mismos cantantes que se habían declarado satisfechos con la música, a la que calificaban de admirable, ahora temían por el éxito de la producción al ver el gran esfuerzo que se estaba haciendo para impedir su realización. Leopoldo se quejó de la duplicidad de los cantantes, ya que los aristócratas vieneses desconocían la maldad que se escondía tras ellos (14 de septiembre de 1768, Abert, p.  87).

Abert ofreció un extenso análisis musical de la ópera y subrayó la alta calidad de muchas arias escritas por Mozart, tales como:

• Aria nº 5: "Guarda la donna in viso" (Fracasso);
• Aria nº 6: "Colla bocca, e non col core" (Rosina)
• Aria n.° 9: "Senti l'eco, ove t'aggiri" (Rosina)
• Aria nº 13: "Con certe persone Vuol essere bastone" (Simone
• N.º 15 Aria: "Amoretti, che ascosi qui siete" (Rosina) ["El punto culminante de la ópera", con "nobleza de expresión" "alcanzando la intensidad expresiva del Mozart posterior", Abert p.  94]
• Aria nº 16: Ubriaco non son io" (Cassandro)
• Aria nº 17: "Sposa cara, sposa bella" (Polidoro)
• Dueto nº 19: "¡Cospetton, cospettonaccio!" (Casandro, Fracasso)
• Aria No. 22: "Vieni, vieni, oh mia Ninetta" (Simone)
• Aria nº 24: "Che scompiglio, che flagello" (Giacinta)
• Aria nº 25: "Nelle guerre d'amore Non val semper il valore" (Fracasso)

y los 3 conjuntos de los finales de cada acto, donde el joven Mozart muestra su notable facilidad para sincronizar las partes de 7 cantantes:

• Final No. 11: "¿Dove avete la creanza?" (Rosina, Fracasso, etc.)
• Final nº 21: "T'ho, detto, buffone" (Cassandro, Polidoro, etc.
• Final nº 26: "Se le pupille io giro" (Polidoro, Rosina, etc.).

Resulta inverosímil que los cantantes pudieran haber mostrado desagrado ante arias tan encantadoras. En este caso, debemos confiar en el relato de Leopoldo frente a otros comentaristas de la época.

De hecho, la agitación puso en juego la reputación de todos, incluida la del príncipe-arzobispo de Salzburgo, cuyos empleados eran los Mozart, quienes lo representaban en Viena. Leopoldo escribió que los artistas empleados y recomendados por el arzobispo no debían ser tratados como «mentirosos, charlatanes e impostores que se aventuran, con su benévolo permiso, a engañar a la gente como simples ilusionistas» (30 de julio de 1768, Abert, p.  88). Affligio se exaltó tanto que incluso amenazó con que, si la obra llegaba al estreno, se aseguraría de que fuera un desastre. «Se aseguraría de que fuera un fiasco y que la abuchearan hasta el final». Leopoldo no podía correr ese riesgo y poner en peligro la intachable reputación de su hijo, y «no le quedó más remedio que abandonar la producción». Leopoldo se retiró de los ensayos.

De hecho, "Affligio era un aventurero y jugador que había obtenido su nombramiento como oficial mediante fraude... Su completa falta de comprensión del arte es evidente... Finalmente fue enviado a las galeras por falsificación." (Abert, p.  88).

Todo el asunto se había prolongado durante nueve meses y, para salvar su reputación, Leopoldo escribió una indignada petición al emperador el 21 de septiembre de 1768, quejándose de una conspiración por parte del director de teatro Giuseppe Affligio, quien aparentemente afirmaba que la música de Wolfgang había sido escrita por su padre, y demostrando la obra de Mozart al incluir una lista de sus composiciones hasta ese momento. (Véase también Eisen/Sadie, Grove Online , y también Cliff Eisen, Cambridge Mozart Encyclopedia ).

Leopoldo también solicitaba el pago de los 100 ducados prometidos al entregar la partitura en el contrato inicial de Affligio, además del reembolso de sus gastos. La petición fue rechazada. La carta se reproduce en traducción al inglés en Deutsch (1965, pp.  80-83). El emperador ordenó una investigación, pero el resultado fue que la ópera no se produciría. ^{[ 3 ]}

Los Mozart abandonaron Viena a finales de diciembre de 1768, sin haber estrenado aún La finta semplice . Probablemente se compuso en su ciudad natal, Salzburgo, en 1769, a petición del empleador de Leopoldo, el príncipe-arzobispo Schrattenbach .

El desafortunado desenlace de este asunto también pudo haber deteriorado y alejado aún más a la madre de José II, la emperatriz María Teresa . La emperatriz tuvo 16 hijos, entre ellos 5 varones ("Archiduques"), y era pariente importante de varios monarcas y aristócratas que podrían haberle ofrecido a Wolfgang un puesto permanente.

Era una persona austera a la que ya le ofendía la falta de dignidad en los viajes europeos de los Mozart. Durante la visita de los Mozart a Viena, es posible que su visión de la familia Mozart se volviera aún más hostil.

El fracaso de 1768 le costó al joven Mozart la oportunidad de consolidar su reputación como compositor de ópera de primera categoría en Viena, lo que le habría servido de trampolín para obtener un puesto permanente en otra corte europea.

Más tarde, Mozart tuvo, en un principio, un gran éxito en Milán con sus bien recibidas representaciones de Mitridate (Carnaval de diciembre de 1770 a enero de 1771), y especialmente de Ascanio in Alba , una serenata pastoral interpretada para la boda del archiduque Fernando (15 de octubre de 1771). Por el contrario, la ópera principal para la boda, Ruggiero , de Hasse con libreto de Metastasio, representada al día siguiente de la boda (16 de octubre), no generó entusiasmo. La serenata de Mozart, que siguió a la ópera principal, fue, en cambio, un gran éxito (17 de octubre). Leopoldo se regocijó en su carta (19 de octubre): «En una palabra, me duele, pero la serenata de Wolfgang ha eclipsado tanto la ópera de Hasse que no puedo describirlo». El sentimiento generalizado fue confirmado por la prensa italiana y alemana. ^{[ 4 ]}

María Teresa había encargado personalmente el libreto y la composición de la ópera principal, Ruggiero , mientras que la serenata de Mozart había sido encargada por las autoridades milanesas. Hasse había sido profesor de música de María Teresa 38 años antes y seguía siendo su músico favorito y amigo personal. Pero ahora tenía 71 años, sufría de gota y apenas podía viajar a Milán. La emperatriz era consciente de que Hasse era demasiado mayor y débil para el evento, y que ya había pasado su mejor momento, mientras que el joven Mozart, con tan solo 15 años, rebosaba de energía. Aun así, le resentía la falta de éxito de Hasse y, de vuelta en Viena, lo consolaba con ricos regalos. Esto pudo haber contribuido a su creciente resentimiento hacia los Mozart. ^{[ 5 ]}

Tras el éxito de Lucio Silla de Mozart (en el Carnaval de diciembre de 1772 a enero de 1773), Leopoldo prolongó su estancia en Milán unos meses, con la esperanza de conseguir un puesto para el joven Mozart, hasta que finalmente le comunicaron que no se le ofrecería ninguno. Leopoldo tuvo que marcharse con las manos vacías.

La objeción de la emperatriz María Teresa a Mozart, que se mantenía entre bastidores, se reveló mucho más tarde, cuando su hijo Fernando , de 17 años y gobernador imperial de Milán, encantado con el Mitridate de Mozart y su serenata nupcial, Ascanio in Alba , expresó su deseo de emplear al joven Mozart en su corte. Su madre respondió, en una famosa carta del 12 de diciembre de 1771, aconsejándole a su hijo que no lo hiciera:

Me pides que tome al joven salzburgués a tu servicio. No sé por qué, pues no creo que necesites un compositor ni gente inútil. Sin embargo, si te complace, no deseo impedírtelo. Lo que digo solo pretende evitar que te agobies con gente inútil y les otorgues títulos a personas de esa índole. Si están a tu servicio, ese servicio se degrada cuando estas personas andan por el mundo como mendigos. Además, tiene una familia numerosa. ^{[ 6 ]}

En otra parte de Italia, Mozart recibió una acogida muy fría por parte de otro Fernando, el rey de Nápoles ; Melograni conjetura que había recibido la mala recomendación de la emperatriz a través de su esposa, su hija María Carolina .

El historiador Derek Beales calificó a María Teresa de "monstruosamente injusta con Mozart". ^{[ 7 ]} En lugar de ser un compositor de ópera nombrado por la corte, con un ingreso estable y una vida familiar tranquila, Mozart siguió siendo un escritor de ópera independiente durante toda su vida.

El fiasco de Viena en 1768 resultó tan importante, si no más, para el futuro de Mozart como lo ocurrido posteriormente en Milán en 1773. En ambos casos, logró componer óperas brillantes, pero en ambos casos no consiguió el reconocimiento necesario para ser nombrado compositor de ópera por la corte. Su vida, y el legado mundial de las óperas de Mozart, habrían sido diferentes si la fortuna le hubiera sonreído y los Habsburgo hubieran sido más comprensivos y le hubieran brindado mayor apoyo.

Lugar: La finca de Cassandro cerca de Cremona

Época: mediados del siglo XVIII

Hay 26 números:

• 1 Coro: No. 1
• 1 Dueto: No. 19, entre Cassandro y Fracasso
• 3 conjuntos como "finales" de cada acto: n.° 11, n.° 21, n.° 26
• 21 arias, distribuidas de la siguiente manera:
  • Cassandro, 3 arias – No. 4, No. 8, No. 16
  • Polidoro, 2 arias – N° 7, N° 17
  • Giacinta, 3 arias – N° 3, N° 14, N° 24
  • Ninetta, 3 arias – N° 10, N° 12, N° 23
  • Fracasso, 3 arias – N° 5, N° 20, N° 25
  • Simone, 3 arias – N° 2, N° 13, N° 22
  • Rosina, 4 arias – N°6, N°9, N°15, N°18

• 1955 – Dorothea Siebert (Rosina), George Maran (Fracasso), Edith Oravez (Giacinta), Walter Ranninger (Simone), Alois Pernerstorfer (Don Cassandro), August Jaresch (Don Polidoro), Karin Künster (Ninetta) – Camerata Academica des Salzburger Mozarteums , Bernhard Paumgartner – 2 LP Philips ^{[ 9 ]}
• 1983 – Helen Donath (Rosina), Thomas Moser (Fracasso), Teresa Berganza (Giacinta), Robert Lloyd (Simone), Robert Holl (Don Cassandro), Anthony Rolfe Johnson (Don Polidoro), Jutta-Renate Ihloff (Ninetta) – Mozarteum Orchestra Salzburg , Leopold Hager – 3 CD Orfeo ^{[ 9 ]}
• 1990/91 – Barbara Hendricks (Rosina), Hans Peter Blochwitz (Fracasso), Ann Murray (Giacinta), Andreas Schmidt (Simone), Siegfried Lorenz (Don Cassandro), Douglas Johnson (Don Polidoro), Eva Lind (Ninetta) – Orquesta de Cámara CPE Bach , Peter Schreier – 2 CDs Philips Classics ^{[ 10 ]}
• 2006 – Malin Hartelius (Rosina), Jeremy Ovenden (Fracasso), Marina Comparato (Giacinta), Miljenko Turk (Simone), Josef Wagner (Don Cassandro), Matthias Klink (Don Polidoro), Silvia Moi (Ninetta) – Camerata Academica des Salzburger Mozartuems , Michael Hofstetter – DVD Deutsche Grammophon ^{[ 9 ]}

• Lista de óperas de Mozart

•  La finta semplice: Partitura e informe crítico (en alemán) en la Neue Mozart-Ausgabe
• La finta semplice , K. 51/46a : Partituras en el Proyecto de Biblioteca Internacional de Partituras Musicales
• El simplón fingido . Lista de personajes y mención de su primera representación en 1769.
• Libreto de La finta semplice , accesible solo en iCloud
• Libreto original en italiano de Carlo Goldoni . Ligeramente modificado por Marco Coltellini.
• " La finta semplice de Mozart - Del Festival de Salzburgo" . NPR . 29 de junio de 2007 . Consultado el 12 de octubre de 2018 .
• Seymour, Claire (22 de septiembre de 2013). " La finta semplice , Ópera Clásica de Bampton" . Operatoday.com . Consultado el 12 de octubre de 2018 .Sinopsis y análisis de los personajes