Hispanopedia Wiki
Articulo de referencia

Lauda (canción)

La lauda (en italiano, pl. laude ) o lauda spirituale fue la forma más importante de canto sacro vernáculo en Italia a finales de la Edad Media y durante el Renacimiento . La la...

Hispanopedia WikiContenido en espanolLectura gratuita

La lauda (en italiano, pl. laude ) o lauda spirituale fue la forma más importante de canto sacro vernáculo en Italia a finales de la Edad Media y durante el Renacimiento . La lauda siguió siendo popular hasta el siglo XIX. La lauda se asociaba a menudo con la Navidad, por lo que es en parte equivalente al villancico inglés, al noel francés y al villancico español , [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] y, al igual que estos géneros, ocupa un lugar intermedio entre la lírica popular y la culta. [ 5 ]

Origen y difusión de la lauda

Originalmente, la lauda era una forma monofónica (a una sola voz), pero a principios del siglo XV se desarrolló una variante polifónica . Es probable que la lauda primitiva estuviera influenciada por la música de los trovadores , ya que presenta similitudes en ritmo, estilo melódico y, sobre todo, notación. Muchos trovadores huyeron de sus tierras de origen, como Provenza , durante la Cruzada Albigense a principios del siglo XIII y se establecieron en el norte de Italia, donde su música influyó en el desarrollo del estilo profano italiano.

Una forma monofónica de la lauda se extendió ampliamente por toda Europa durante los siglos XIII y XIV como la música de los flagelantes ; esta forma se conocía como Geisslerlied y fue incorporada al idioma vernáculo de cada país al que llegó, incluyendo Alemania , Polonia , Inglaterra y Escandinavia .

Después de 1480, el canto de laude se hizo extremadamente popular en Florencia , ya que el monje Savonarola (y otros) habían prohibido la difusión de cualquier otro estilo de música sacra vernácula . Muchos de los motetes y misas de Josquin se basan en melodías que escuchó en laude durante sus estancias en Italia por aquella época.

El laude experimentó un resurgimiento de popularidad en la época de la Contrarreforma , ya que uno de los objetivos musicales del Concilio de Trento era aumentar la inteligibilidad del texto, y el laude , sencillo y fácil de entender, constituía un ejemplo ideal.

La importancia de la lauda disminuyó a medida que el oratorio evolucionaba. Sin embargo, las melodías [ 6 ] y las letras [ 7 ] continuaron influyendo en la música posterior.

Canciones latinas con algunas características de la lauda

Las canciones latinas, en particular 13 antífonas latinas conservadas en la abadía de Bobbio , a veces se han denominado " laude latina ", que se asemejan más a la versión en latín de la ballata italiana . [ 8 ]

Grabaciones seleccionadas

Referencias

  1. ↑ Viola Luther Hagopian. Música italiana de ars nova: una guía bibliográfica de ediciones modernas (1973), pág. 36. «Al carecer del carácter internacional de otras monodias líricas europeas, la lauda italiana, por su sencillez, se asemeja más a la improvisación y refleja la tradición oral popular».
  2. ↑ Thomas Gibson Duncan. A companion to the Middle English lyric (2005), p. 166. «Mucho más cercanos en forma al villancico inglés son la lauda italiana y el villancico español. Ambos géneros líricos son interesantes, no porque se pueda asumir que hayan contribuido de alguna manera al auge y la popularidad del villancico inglés…»
  3. ↑ Julie E. Cumming. El motete en la época de Du Fay (2003), pág. 333. «Véase Strohm, REM, 327-39: la cantilena y el villancico ingleses, la lauda italiana y la cantio centroeuropea».
  4. ↑ Tess Knighton, Álvaro Torrente. Música devocional en el mundo ibérico, 1450–1800: el villancico (2007), p. 9. "Su influencia se puede encontrar en el origen de varias formas de música devocional en la Edad Media, incluyendo la lauda italiana, el noel francés o el villancico inglés."
  5. ↑ Richard Leighton Greene . Los primeros villancicos ingleses (1977). «Al igual que el villancico inglés, la lauda italiana ocupa un lugar intermedio entre la canción popular y la letra erudita; es obra de un autor individual, pero dirigida a un público sin educación ni refinamiento especiales, y con un patrón...»
  6. ↑Iain Fenlon. Early Music History: Studies in Medieval and Early Modern Music: Volume 1 (2009), p. 168. "As Jennifer Bloxam has suggested in a recent study of motets by Compere, Obrecht and Brumel that incorporate the text and tune of an Italian lauda, Beata es Maria, perhaps these melodies circulated as part of the Italian lauda tradition ..."
  7. ↑Lionel Adey. Hymns and the Christian "Myth", p. 81. "The last of these appears to have been the Italian lauda "Discendi, amor santo" by Bianco da Siena (d.1434), of which R. F. Littledale's beautiful translation (1867) in Vaughan William's setting has become one of the few classics of modern hymnody."
  8. ↑Christopher Kleinhenz, John W. Barker. Medieval Italy : an encyclopedia: Volume 2, p. 612. "These pieces often are called Latin laude, but their relationship to the Italian lauda is tenuous. The best-known are the thirteen songs for the nativity or for the Virgin recorded in a fourteenth-century antiphonary from Bobbio."

Further reading

  • Sadie, Stanley, ed. (1980). "Lauda spirituale". The New Grove Dictionary of Music and Musicians. Vol. x (1st ed.). London: Macmillan. pp. 538–543.
  • Gustave Reese, Music in the Renaissance. New York: W.W. Norton & Co., 1954. ISBN 0-393-09530-4.
  • The New Harvard Dictionary of Music, ed. Don Randel. Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press, 1986. ISBN 0-674-61525-5.
  • Richard H. Hoppin, Medieval Music. New York: W.W. Norton & Co., 1978. ISBN 0-393-09090-6.
  • John Joseph Fiore, The Canzonetta Spirituale in the late sixteenth century in Italy. Chicago, Illinois: University of Chicago, 2009. UMI number 3386989, ProQuest.