Ley de reingreso

La ley de la reentrada , a veces llamada principio del escenario abierto , es una regla tradicional del teatro renacentista inglés según la cual un personaje que sale del escenario al final de una escena no puede volver a entrar inmediatamente al comienzo de la siguiente si esta se desarrolla en un lugar diferente. Antes de que el personaje pueda volver a entrar, debe tener lugar una conversación, un discurso u otra acción dramática para aclarar que ha transcurrido cierto tiempo y evitar confusiones.

La ley de la reentrada se ha utilizado para explicar las numerosas escenas de las obras de Shakespeare que comienzan o terminan con un monólogo , así como la inclusión de discursos y escenas que, de otro modo, serían innecesarias. Otros estudiosos señalan ejemplos de un personaje que regresa inmediatamente con otros o por otra puerta como una forma adecuada de ilustrar que ha transcurrido tiempo o que el lugar ha cambiado entre escenas. Esta ley también se describe como una convención en los teatros públicos, que no tenían intermedios entre actos, y no en los privados, que sí los tenían.

La ley de reentrada, o principio del escenario abierto, ^{[ 1 ] [ 2 ]} fue descrita por Robert Prölß en Von den ältesten Drucken der Dramen Shakespeares (1905) como: para evitar la confusión en el público, los personajes que abandonan el escenario al final de una escena no pueden volver a entrar inmediatamente al comienzo de la siguiente si la ubicación ha cambiado. Antes de que el personaje pueda volver a entrar, primero debe ocurrir un discurso, algún diálogo o "acción escénica" para sugerir el paso del tiempo. ^{[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]} El personaje que salió también puede volver a entrar inmediatamente con varios otros. Reynolds sugirió además que volver a entrar por una puerta diferente era suficiente para señalar un cambio de ubicación, ^{[ 4 ]} y WJ Lawrence también afirmó que la ley no se violaba si la acción era continua. Lawrence definió además la ley como afirmando que el último hablante en una escena no puede ser el primero en la siguiente. ^{[ 5 ]} La regla buscaba evitar que el público se confundiera y creyera que un personaje simplemente regresaba y que la escena era continua sin un cambio de ubicación. ^{[ 2 ]}

La acción dramática o el discurso intermedio no tiene por qué ser extenso, y basta con expresiones tan simples como "alarma", "sonó una retirada" o " alarmas y excursiones ". ^{[ 6 ] [ 7 ]} Smith observó que un personaje shakesperiano solía reaparecer después de unas diez líneas y señaló además que este tiempo fuera de escena podía ser más corto si la distancia necesaria para desplazarse entre escenas era pequeña, como al moverse entre habitaciones dentro del mismo edificio. ^{[ 8 ]}

Se observó que la ley de reingreso se observaba con tanta rigurosidad que las violaciones eran dignas de mención. ^{[ 8 ] [ 9 ]} Lawrence opinaba que «la Ley de Reingreso se obedecía con tanta rigurosidad que, cuando la encontramos contravenida, tenemos motivos para sospechar que se ha producido una revisión torpe y se ha eliminado una escena intermedia». ^{[ 5 ]}

Página del Primer Folio , que muestra a Ricardo II . Juan de Gante sale (círculo rojo) sin razón aparente justo antes del final del Acto 1 Escena 1, y vuelve a entrar en escena al comienzo de la Escena 2 para hablar con la Duquesa de Gloucester .

Prölß sugirió que a menudo se insertaban escenas cortas entre la entrada y salida de personajes para mantener la ley de reentrada en las obras de Shakespeare. ^{[ 3 ]} Neuendorff consideró que la ley influyó significativamente en la construcción dramática de las obras; Reynolds parafraseó a Neuendorff al afirmar que la ley explicaba por qué muchas escenas en las obras isabelinas comienzan o terminan con un monólogo e incluyen (en palabras de Reynolds) "discursos o incluso escenas que de otro modo serían innecesarias". ^{[ 6 ]} Sin embargo, Reynolds "no estaba del todo convencido" de que esto se hiciera con tanta frecuencia como Prölß creía para mantener la regla e indicar el paso del tiempo, y opinó que era más bien para indicar un cambio de escena. ^{[ 4 ]} Al considerar las revisiones que John Fletcher hizo a Una esposa por un mes , Robert Kean Turner especuló que un discurso de líneas "en su mayoría de relleno" que aparece al final del Acto III Escena 2 era un intento de resolver una violación de la ley de reentrada. ^{[ 10 ]} Eric Rasmussen señaló de manera similar la ley como la motivación detrás de una revisión en La tragedia de la segunda doncella que agregó un soliloquio de once líneas que interrumpe la salida del tirano y sus soldados y su reentrada por una puerta diferente, ^{[ 2 ]} aunque Martin White creía que tenía menos que ver con la ley y más con una consideración práctica para ganar tiempo para ejecutar un cambio de escena complicado. ^{[ 1 ]}

La ley de la reentrada también se citó para explicar por qué un personaje sale repentinamente varias líneas antes del final de una escena para luego reaparecer en la siguiente. Juan de Gante en la primera escena de la versión del Folio de Ricardo II es un ejemplo comúnmente citado: sin que los demás personajes lo noten, hace una salida silenciosa e inexplicable —descrita de diversas maneras como inmotivada, abrupta e incómoda— para aparentemente evitar violar la ley. ^{[ 2 ] [ 8 ] [ 11 ]} En la versión en cuarto de la obra, Juan de Gante se va al final de la escena e inmediatamente reaparece. ^{[ 2 ]}

Wentersdorf especuló que una violación en La fierecilla domada sugiere que un episodio que involucra a Christopher Sly fue dislocado cuando se imprimió el manuscrito del Primer Folio , como uno que existía en la versión en cuarto . ^{[ 12 ]} J. Dover Wilson creyó de manera similar que una violación aparente en La tempestad entre el acto IV, escena 1 y el acto V, escena 1 hacía "prácticamente seguro" que una escena entre los dos fue eliminada, ^{[ 9 ] [ 13 ]} aunque EK Chambers cuestionó esto y Eric Rasmussen señaló más tarde que este caso no es necesariamente una violación ya que habría intervenido un intermedio. ^{[ 2 ]}

George Walton Williams citó la ley para refutar la teoría de que Macbeth es el Tercer Asesino , ya que el hecho de que estos personajes fueran el mismo violaría la ley dos veces en las escenas 2, 3 y 4 del Acto III; señaló que el Primer Asesino sale con el Tercero al final de la escena 3 y no vuelve a entrar en la escena 4 hasta después de ocho líneas. ^{[ 14 ]}

Las violaciones de la ley se denominan reingresos inmediatos. ^{[ 15 ]} Los reingresos inmediatos señalados por los académicos incluyen:

• Romeo y Julieta (1597) de Shakespeare: Acto II Escena 1 a Escena 2. Reynolds sugirió que esto no es una violación de la ley y creía que los personajes debían volver a entrar por una puerta diferente. ^{[ 4 ]}
• La fierecilla domada (c. 1590) de Shakespeare: Wentersdorf sugirió que la violación se debe a una escena en la que Christopher Sly es dislocado cuando se imprimió el manuscrito del Primer Folio , como la que existía en la versión en cuarto . ^{[ 12 ]}
• Hamlet (c. 1600) de Shakespeare: Acto I Escena 4 a Escena 5. Reynolds sugirió que esto no es una violación de la ley y creía que los personajes debían volver a entrar por una puerta diferente. ^{[ 4 ]}
• La Tempestad de Shakespeare: Acto IV Escena 1 a Acto V Escena 1. Haines lo catalogó como una violación, ^{[ 7 ]} pero Rasmussen consideró que no lo era, ya que un intermedio habría intervenido. ^{[ 2 ]}
• La era descarada (1613) de Thomas Heywood : Salir por una puerta e inmediatamente volver a entrar por otra para representar a los personajes cruzando un río. Reynolds sugirió que esto no es una violación de la ley. ^{[ 4 ]}
• El niño cambiado (1622) de Thomas Middleton y William Rowley : Acto III Escena 1 a Escena 2. Las acotaciones escénicas al final de la escena dicen: Salir por una puerta y entrar por la otra. Nicol señaló esto como una acotación escénica incómoda. ^{[ 15 ]} Reynolds sugirió que esto no es una violación de la ley. ^{[ 4 ]}
• El viajero inglés (1627) de Heywood: Acto IV, escena 2 a escena 3. La acotación escénica indica que Geraldine «entra por una puerta y sale por otra», lo que representa que se ha trasladado a una habitación diferente dentro de la casa. Reynolds y Lawrence sugirieron que este uso de puertas diferentes es una «evasión» y no una violación de la ley. ^{[ 4 ] [ 5 ]}
• La Edad de Hierro (1632) de Heywood: Los griegos salen del escenario por una puerta e inmediatamente vuelven a entrar por otra para representar su entrada en Troya. Reynolds sugirió que esto no es una violación de la ley. ^{[ 4 ]}

Haines desestimó un supuesto caso en Sueño de una noche de verano entre el acto III, escena 2 y el acto IV, escena 1, porque los personajes no abandonan el escenario, sino que permanecen dormidos y despiertan en la siguiente escena. Además, enumeró treinta y seis reentradas inmediatas en Shakespeare. ^{[ 7 ]} Tanto Haines como Smith desestimaron veinticuatro de estas aparentes violaciones porque involucraban escenas de batalla donde se afirma o se presume que la reentrada está precedida por alarmas y excursiones, lo cual es suficiente. ^{[ 8 ]}