Lawrence Alloway

Alloway comenzó a escribir reseñas para la revista británica Art News and Review (más tarde renombrada ArtReview ) en 1949 y para la revista estadounidense Art News en 1953. ^{[ 3 ]} En Nine Abstract Artists (1954) ^{[ 4 ]} promovió a los artistas constructivistas que surgieron en Gran Bretaña después de la Segunda Guerra Mundial: Robert Adams , Terry Frost , Adrian Heath , Anthony Hill , Roger Hilton , Kenneth Martin , Mary Martin , Victor Pasmore y William Scott .

La teoría de Alloway sobre el arte como reflejo de los materiales concretos de la vida moderna dio paso a un interés por los medios de comunicación de masas y el consumismo. Alloway se unió al Grupo Independiente en 1952 e impartió conferencias sobre su teoría de la relación circular entre el «arte popular» y el «arte culto» de la cultura popular. De 1955 a 1960 fue subdirector del Instituto de Arte Contemporáneo de Londres. Organizó la exposición Collages and Objects (1954). En 1956, Alloway contribuyó a la organización de la exposición This Is Tomorrow . En un artículo de 1958, al reseñar dicha exposición y otras obras que había visto durante un viaje a Estados Unidos, fue el primero en utilizar el término «arte popular de masas».

En 1961, gracias a sus contactos con el pintor estadounidense Barnett Newman , a Alloway le ofrecieron un puesto de profesor en el Bennington College de Vermont . ^{[ 5 ]} Él y su esposa, la pintora realista Sylvia Sleigh , vivieron en Bennington solo un año antes de que Alloway fuera nombrado curador del Museo Solomon R. Guggenheim de Nueva York , cargo que ocupó hasta 1966. ^{[ 5 ]} En 1963 organizó la exposición de arte pop « Seis pintores y el objeto» . Presidió el jurado de los Premios Guggenheim de 1964 , uno de los cuales fue rechazado por el pintor Asger Jorn . ^{[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]}

En 1966, Alloway comisarió la influyente exposición «Pintura Sistémica» , que exhibió la abstracción geométrica en el arte estadounidense a través del arte minimalista , el lienzo con formas y la pintura de bordes definidos . Acuñó el término « Arte Sistémico » para «describir un tipo de arte abstracto caracterizado por el uso de formas estandarizadas muy simples, generalmente de carácter geométrico, ya sea en una sola imagen concentrada o repetidas en un sistema dispuesto según un principio de organización claramente visible». ^{[ 9 ]} Alloway también fue un ferviente defensor del expresionismo abstracto y de los artistas pop estadounidenses , como Roy Lichtenstein , Claes Oldenburg y Andy Warhol . Renunció al Guggenheim después de que Thomas M. Messer , director del museo, anulara las selecciones de Alloway —que consistían principalmente en esculturas— para la próxima Bienal de Venecia . ^{[ 10 ]}

En 1966-67, Alloway fue nombrado profesor visitante en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad del Sur de Illinois en Carbondale , donde también trabajaban John McHale y Buckminster Fuller . ^{[ 3 ]}

En la década de 1970, Alloway escribió para The Nation y Artforum , e impartió clases en la Universidad Estatal de Nueva York en Stony Brook, donde fue nombrado profesor de historia del arte . Allí cofundó la revista Art Criticism con el crítico Donald Kuspit . Con el auge del movimiento artístico feminista , Alloway defendió la obra de las mujeres; señaló, por ejemplo, una "ventaja de 3 a 1" de los hombres sobre las mujeres en el Anuario del Whitney en 1977. ^{[ 11 ]}

Respecto a los orígenes del término Pop Art , Alloway dijo: «El término, originado en Inglaterra por mí, como una descripción de las comunicaciones de masas, especialmente, pero no exclusivamente, las visuales». ^{[ 1 ]} En una nota a pie de página de su ensayo Pop Art , también afirma: «La primera aparición publicada de los términos que conozco es: Lawrence Alloway, 'The Arts and the Mass Media', Architectural Design, febrero de 1958, Londres. Las ideas sobre Pop Art fueron discutidas por Reyner Banham , Theo Crosby , Frank Cordell , Toni del Renzio , Richard Hamilton , Nigel Henderson, John McHale , Eduardo Paolozzi , Alison y Peter Smithson , el escultor William Turnbull y yo». ^{[ 1 ]}

Sin embargo, existen versiones contradictorias sobre el origen del término: según el hijo de John McHale , su padre lo acuñó por primera vez en 1954 en una conversación con Frank Cordell , y el término se utilizó posteriormente en las discusiones del Grupo Independiente a mediados de 1955. ^{[ 12 ]} Alloway utilizó el término «arte popular de masas» en su artículo de 1958, citado con frecuencia, pero no empleó el término específico «Pop Art» en dicho artículo. ^{[ 12 ]}