Lee Garrett

Garrett grabó la canción "Linda Sue" con "Tell the World" en la cara B, que se lanzó en el sello Van Dyk (cat. n.° 1606) en noviembre de 1964. ^{[ 14 ] [ 15 ]} En 1965, su sencillo "I Need Somebody" se lanzó en el sello World Artists (cat. n.° 1061). Billboard le dio una predicción para el Hot 100 en la edición del 21 de agosto. ^{[ 16 ]} Según Record World en la edición del 28 de agosto de 1965, su disco tenía el estatus de "Rechazado" en WSID en Baltimore. También estaba en la lista "Nuevo para reproducir" en WAMO en Pittsburgh. ^{[ 17 ]}

A principios de 1967, Garrett seguía trabajando en Radio WJMO en Cleveland. George Wilson lo puso en el horario de 10 a medianoche. El programa de Garrett salía después del de Georgie Woods. ^{[ 18 ]} También ese año, Garrett lanzó un sencillo, "I can't break the habit", en el sello Harthon, cat. n.º 137. ^{[ 19 ] [ 20 ]} La canción más tarde alcanzaría popularidad en la escena Northern Soul . ^{[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ]} Para agosto de 1967, Garrett, que tenía el programa "9 to Midnight" en la emisora ​​de R&B WHAT de Filadelfia, había asumido el puesto de director musical. También seguía con su programa habitual. ^{[ 24 ]} Años después, Garrett recordó que cuando trabajaba como DJ en Detroit, ponía " A Boy Named Sue " de Johnny Cash y " Gitarzan " de Ray Stevens , razonando que, al ser las canciones tan populares, también debía haber gente negra que las comprara. ^{[ 25 ]}

En la edición del 9 de diciembre de 1972 de Billboard se informó que Garrett, quien había trabajado como DJ nocturno en WHAT-AM en Filadelfia y WLOK-AM en Memphis, buscaba más trabajo en la radio. ^{[ 26 ]} Ese mismo año, la canción " It's a Shame ", en cuya composición participaron Garrett y Syreeta Wright, fue galardonada en los premios BMI Rhythm & Blues de 1972. ^{[ 27 ]}

Según informó Record World en su edición del 26 de abril de 1975, los ejecutivos de Island Music Ltd., Lionel Conway y Allan Rider, anunciaron la firma exclusiva de los compositores Garrett y Robert Taylor para Island Music Ltd. Garrett y Taylor decidieron trabajar juntos, combinando sus talentos. Taylor había trabajado con Barry White . Esta adquisición de Garrett y Taylor representó la primera firma estadounidense del sello. ^{[ 28 ]}

Candy Tusken, quien tenía la columna habitual Record Industry Notes en Radio & Records , escribió en la edición del 12 de marzo de 1976 que el álbum debut de Garrett, Heat for the Feets y su sencillo "You're My Everything" estarían disponibles ese mes. ^{[ 29 ]}

Canción de éxito

Según el artículo del 5 de junio de 1976 en Record Mirror , « El único color que veo es la música», Garrett llegó a Chrysalis debido a un rumor de que la nueva oficina estadounidense del sello estaba buscando talento afroamericano. Garrett fue el primer artista estadounidense en firmar con el sello. ^{[ 30 ]}

En mayo de 1976, Garrett tuvo un éxito rotundo con " You're My Everything ". En Estados Unidos, alcanzó el puesto número 58 en la lista HOT 100. Al otro lado del océano, en el Reino Unido, permaneció siete semanas en la lista de sencillos británica, llegando al puesto número 15. ^{[ 31 ] [ 32 ]} También alcanzó el puesto número 9 en la lista Record Mirror UK Soul Top 20, ^{[ 33 ]} y el número 5 en la lista Record Mirror UK Disco Top 20. ^{[ 34 ]}

Garrett interpretó "You're My Everything" en Top of the Pops en un episodio que se emitió el 13 de mayo de ese año. ^{[ 35 ]} También hizo otra aparición en el programa el 10 de junio. ^{[ 36 ]} La canción también aparece en la compilación Top Of The Pops 1976 publicada por EMI Gold en 2007. ^{[ 37 ]}

Garrett, Lou Rawls , Mike Love y Donna Summer, entre otros, aparecieron en un breve artículo titulado " Basket Cases or Or is it Wicker's World" (Casos de cesta o ¿o es Wicker's World?) en la edición del 16 de octubre de 1976 de Record Mirror . En él se veía a los músicos sentados en sillas de mimbre de pavo real. El pie de foto de la imagen de Garrett decía: "...ahora Garrett se mete de lleno en el papel: tiene el trono, ¿y ahora qué hay de la corona...?".

Álbum

Su éxito apareció en su álbum Heat for the Feets que también incluía " It's Better than Walking Out ", " Heart Be Still ", "You're My Everything", "How Can I Be a Man", "Broken Down DJ", "Sad, Sad Story", "Stop that Wrong", "Love Enough For Two" y "Don't Let it Get You Down". Los músicos que tocaron en el álbum fueron Harvey Mason , Lee Ritenour , June Millington , Tom Scott y Dave Grusin . ^{[ 38 ]} También por esa época, Marlena Shaw tuvo un éxito menor con una de las canciones, "Better than Walking Out", que Garrett había co-compuesto con Robert Taylor. ^{[ 39 ]} "Heart Be Still" sería versionada por artistas como Carl Graves , Jackie Moore y Frankie Valli . ^{[ 40 ]}

Otras actividades

Para el 22 de mayo de 1976, la canción "How Can I Be a Man" se había publicado en Chrysalis PRO 628 en formato de 12". Vince Aletti, en su columna Disco File de Record World, la calificó de imprescindible e increíblemente potente. ^{[ 41 ] [ 42 ]}

En febrero de 1981, el sencillo de Garrett, "See the Love on Your Face", con "Searching" en la cara B, salió a la venta en American First AFRC-1492. Recibió una crítica positiva, en la que se describía a Garrett como "un cantante de R&B de primera categoría" y la canción como "un tema de primera clase". ^{[ 43 ] [ 44 ]} El disco de Garrett se añadió a la lista de reproducción de WEDR en Miami, Florida, según consta en la edición del 20 de febrero de 1981 de Radio & Records . ^{[ 45 ]}

En 1985, Garrett y Lloyd Chiate emprendieron acciones legales contra Stevie Wonder por la canción " I Just Called to Say I Love You ", alegando que Wonder se la había robado. Con el abogado Jack Whitley representando a Garrett, la demanda se basaba en que Garrett y Chiate escribieron la canción en 1978 mientras se hospedaban con Wonder en un hotel de Hollywood. Wonder escuchó los ensayos y recibió una demo grabada. La canción que Garrett y Chiate escribieron fue "I Just Called To Say". Fue registrada en BMI en 1979. En la canción de Garrett y Chiate, el estribillo decía: "I just called to say I love you, I just called to say I think you're fine". El estribillo de Wonder tenía un tempo más rápido y decía: "I just called to say I love you, I just called to say how much I care". Según Jack Whitley, los acordes eran los mismos y ambas canciones estaban en compás de cuatro por cuatro. Pero la melodía de Wonder era diferente. Se presentó una demanda por 10 millones de dólares. ^{[ 46 ]} En febrero de 1990, los resultados fueron favorables a Wonder, y Garrett, en algún momento, se había puesto del lado de Wonder, dejando a Chiate la tarea de continuar con el asunto. ^{[ 47 ]}

Garrett actuaba con The Boomer Band, que había tocado en el Great Hall en la víspera de Año Nuevo de 2003 en el Quinault Beach Resort & Casino en el estado de Washington ante más de 900 invitados. ^{[ 48 ]} Para 2004, con las Boomettes haciendo los coros detrás de él, Garrett era oficialmente el vocalista principal de la banda, que llevaba activa desde 1987. ^{[ 49 ]}

En 2007, Garrett formó una dupla de composición con Mir German, de Miriams Well, una banda de rock de Portland. German y Garrett habían oído hablar el uno del otro a través de amigos en Portland desde hacía tiempo, y se animaron a reunirse para considerar la posibilidad de componer juntos. La colaboración funcionó y, junto con el coautor Mark Bowden, crearon un álbum titulado Indians And Clowns , publicado en 2010. Garrett colaboró ​​en tres de las canciones del álbum. ^{[ 50 ]} Su catálogo de canciones supera las 60 hasta la fecha.

En 2011, Garrett salió de gira con Miriams Well, compartiendo escenario para interpretar tanto sus éxitos de Motown como temas más contemporáneos. Ambos actuaron juntos en el Waterfront Blues Festival de Portland ese mismo año.

En enero de 2013, The Boomer Band tocó en el Clambake Jazz Festival. ^{[ 51 ]}

Denny McCaffrey hizo una versión de "Better than Walking Out", que apareció en su álbum de 2014, Come On In . ^{[ 52 ]}