Lee Jaffe

Nacido en el Bronx en el seno de una familia judía , Jaffe creció en la ciudad de Nueva York . Tras completar sus estudios de bachillerato a los dieciséis años, Jaffe dejó Nueva York para asistir a la Universidad Estatal de Pensilvania , donde estudió historia y literatura estadounidenses, historia del arte y filosofía moderna. ^{[ 2 ]}

Jaffe dejó Penn State a los 19 años, regresó brevemente a Nueva York donde tocó la armónica y la guitarra en varias bandas, y luego, de repente, se mudó a Brasil. A través de la escena musical brasileña, entró en contacto con un círculo de amigos que realizaban películas experimentales. Allí dirigió filmes como " Nueve maneras de morir  ", rodada en 16 mm en las remotas montañas de Brasil. Jaffe entabló una estrecha amistad con el influyente cineasta brasileño Neville d'Almeida y el artista Hélio Oiticica , con quienes colaboró ​​en la exposición "Del cuerpo a la tierra" en Belo Horizonte en abril de 1970 .

Cuando Jaffe regresó a Nueva York en 1971, continuó haciendo películas, como Impact , con el artista conceptual Vito Acconci , y Brooklyn Bridge , con Gordon Matta-Clark . ^{[ 2 ]} En 1971, también participó en la emblemática exposición conceptual “Projects: Pier 18” para el Museo de Arte Moderno de Nueva York, comisariada por Willoughby Sharp .

En 1972, mientras trabajaba con Island Records, conoció a Bob Marley en una habitación de hotel en Nueva York. ^{[ 3 ]} Siguió a Marley a Jamaica en lo que originalmente iba a ser unas vacaciones de dos semanas, pero terminó quedándose durante los siguientes cinco años. Jaffe vivió con Marley, fue el mánager de los Wailers, tocó la armónica en el álbum Natty Dread y organizó su gira por Norteamérica. En Jamaica, Jaffe también conoció a Peter Tosh , produjo su álbum Legalize It y fotografió la icónica portada en 1977. ^{[ 2 ]}

Jaffe regresó a Nueva York en 1977, mientras seguía trabajando con Peter Tosh. En 1983, Jaffe se dedicó a la pintura. ^{[ 4 ]} Sus obras han sido caracterizadas como “ensamblajes históricos multimedia a gran escala”. ^{[ 5 ]} A través de su obra, ha explorado diversos temas de marginación en la historia estadounidense, como “la explotación del artista negro en Estados Unidos, la crueldad de la industria peletera, la relación del nativo americano con su entorno, la ambigüedad de los traidores de Estados Unidos”. ^{[ 6 ]} Jaffe ha expuesto en importantes museos de todo el mundo, incluyendo el Moderna Museet , Estocolmo , Suecia; el Museo Irlandés de Arte Moderno , Dublín , Irlanda; y la Ikon Gallery , Birmingham , Inglaterra.

A mediados de los 80, Jaffe produjo discos para el pionero del reggae Joe Higgs , The Wailing Souls (nominados al Grammy) y el innovador del dancehall Barrington Levy . En 2003, escribió ONE LOVE: Life with Bob Marley and the Wailers , publicado por WW Norton and Sons.

En 2013, Jaffe coescribió con el académico francés y especialista en música popular jamaicana, Jérémie Kroubo Dagnini , el libro Bob Marley and the Wailers: 1973-1976 , publicado por Camion Blanc (en francés). Este libro es una especie de autobiografía en la que Jaffe revela valiosos detalles sobre sus encuentros y relaciones con Bob Marley y otros artistas extraordinarios, como Peter Tosh , Hélio Oiticica , Vito Acconci y Jean-Michel Basquiat, entre otros.

Jaffe vive actualmente en Nueva York, donde continúa produciendo películas y creando sus pinturas y ensamblajes a gran escala.