Lilit Phra Lo

Lilit Phra Lo ( en tailandés : ลิลิตพระลอ ) es un poema narrativo de aproximadamente 3870 versos en tailandés . Lilit es una forma poética; Phra es un prefijo utilizado para la realeza y los monjes; Lo es el nombre propio del héroe, a veces transcrito como Lor o Law. Se desconocen la fecha y la autoría, pero la obra probablemente fue compuesta a finales del siglo XV o principios del XVI d. C. y se encuentra entre las cinco obras más antiguas de la literatura tailandesa . La trama es un romance cortesano que culmina en una trágica masacre y una reconciliación política. La obra ha sido criticada por retratar la indulgencia feudal. La historia ha sido reelaborada repetidamente por novelistas y cineastas prominentes, a menudo adaptando la trama para ajustarla a los valores modernos.

La Biblioteca Nacional de Tailandia conserva cincuenta y dos volúmenes de Lilit Phra Lo en forma de libros acordeón samut thai o samut khoi , incluyendo dos colecciones completas. Uno de los volúmenes data de 1860. Todos están escritos con la ortografía de mediados a finales del siglo XIX. ^{[ 1 ]} Todos estos manuscritos parecen provenir de una sola fuente, ya que no presentan variaciones importantes en la historia.

Una primera impresión, sin fecha, se realizó a petición del rey Chulalongkorn , posiblemente en 1902. La Biblioteca Vajirañāṇa reimprimió el mismo texto en 1915 y 1926, ^{[ 2 ] [ 3 ]} y la Biblioteca Nacional lo ha reimpreso repetidamente con solo correcciones menores. ^{[ 4 ]} Este se ha convertido en el texto estándar. Sin embargo, no hay explicación de la relación entre este texto impreso y las diversas versiones manuscritas. Algunas estrofas de este texto impreso no se encuentran ahora en ninguna versión manuscrita, y algunas estrofas presentes en la mayoría de los manuscritos faltan en el texto impreso.

En 1954, Chanthit Krasaesin ( ฉันทิชย์ กระแสสินธุ์ ) editó una versión comentada que mostraba las variaciones encontradas en los distintos manuscritos. ^{[ 5 ]}

En 1957, el Ministerio de Educación reimprimió el texto de la Biblioteca Nacional de 1926, añadiendo la numeración de las estrofas y algunas glosas. ^{[ 6 ]}

En 1961, Phra Worawetphisit ( พระวรเวทย์พิสิฐ ) (Seng Siwasi-anon), monje y profesor de lengua y literatura tailandesas en la Universidad de Chulalongkorn , que había editado la edición, escribió Khu mue lilit phra lo (Manual para Lilit Phra Lo). ^{[ 7 ]}

En 2001, Cholada Ruengruglikit ( ชลดา เรืองรักษ์ลิขิต ) publicó una edición comentada basada en el texto de la Biblioteca Nacional. ^{[ 8 ]}

En 1916, la Wannakhadi Samoson (Sociedad Literaria), organismo establecido por el rey Vajiravudh para promover la literatura, seleccionó Lilit Phra Lo como un magnífico ejemplo de la forma lilit . Desde 1934, el poema se utiliza para la enseñanza en las escuelas secundarias de Tailandia. ^{[ 9 ]}

Song y Suang son dos ciudades con monarcas. Cuando Suang ataca Song, el rey de Song muere, pero la ciudad es defendida. El hijo que le sucede tiene dos hijas, Phuean y Phaeng. Cuando el rey de Suang muere, le sucede su hijo, Phra Lo, un hombre de "belleza incomparable".

Las princesas Phuean y Phaeng oyen hablar de la belleza de Lo y se enamoran. Sus doncellas, Ruen y Roi, hacen arreglos para que unos comerciantes canten sobre la belleza de las princesas, de modo que Lo las oiga y se enamore de ellas también.

Las doncellas buscan magia de amor para atraer a Lo a Song. Todos los adeptos se niegan, diciendo que sus habilidades no funcionarán con un rey. Las doncellas son llevadas a ver a Pu Chao Saming Phrai (quien es representado como un rishi parecido a un hombre tigre ) en lo profundo de las montañas. Él lanza un hechizo que hace que Lo se desespere por viajar a Song y hacer el amor con las princesas. La madre de Lo contrata a todos los adeptos locales, quienes logran contrarrestar el hechizo. Las doncellas envían un mensaje a Pu Chao Saming Phrai, quien refuerza el hechizo, pero la madre de Lo encuentra a un adepto que puede contrarrestarlo nuevamente. Después de que las doncellas envían otro mensaje, Pu Chao Saming Phrai recluta un enorme ejército de espíritus que abruma a los espíritus guardianes de Song y la magia de los adeptos de la ciudad. Luego, Pu Chao Saming Phrai envía una nuez de betel voladora que hace a Lo imparable. Su madre le ruega en vano y luego le da su bendición.

Lo parte con un gran ejército. En el camino, se debate entre el recuerdo de su reina, sus consortes y su madre, a quienes dejó atrás, y su obsesión por las princesas que lo esperan. En la frontera, envía al ejército de regreso a casa, excepto a cien soldados y dos sirvientes, Khwan y Kaeo. Logran burlar a los guardias fronterizos mediante sobornos y subterfugios. En el río Kalong, se debate nuevamente entre seguir adelante o regresar a casa. Al buscar un presagio en el río, la predicción es que no sobrevivirá para volver a casa, pero decide continuar su viaje. Deja atrás al resto del ejército y envía por delante a los dos sirvientes, quienes encuentran el parque real de Song.

Impacientes por la demora, las princesas envían un mensaje a Pu Chao Saming Phrai, quien consigue un hermoso gallo para atraer a Phra Lo. Se reúne con sus sirvientes y entran al parque real. Después, las dos princesas y sus dos doncellas tienen el mismo sueño. Las doncellas viajan al parque real. Los dos grupos de sirvientes se encuentran, se emparejan y hacen el amor en un lago, en su orilla y en un pabellón. Se separan a regañadientes para ir a buscar a sus respectivos amos y amas. Lo y las dos princesas se encuentran en un pabellón del parque. Los cuatro sirvientes se retiran. Los tres hacen el amor. Afuera, los cuatro sirvientes se contienen por temor a ofender a la residencia real. Los tres se bañan, comen y se juran amor eterno. Las princesas y sus doncellas parten para regresar a Song antes del anochecer.

Lo y sus sirvientes los siguen y entran al palacio al amparo de la noche. Tras permanecer en secreto con las princesas durante medio mes, la noticia se filtra. El padre de las princesas se enfurece, pero al ver a Lo a escondidas, se da cuenta de que será el yerno perfecto y comienza los preparativos para la boda. La viuda del difunto rey ve una oportunidad para vengarse de la muerte de su esposo en la guerra entre Suang y Song. Aunque el rey ignora sus súplicas de venganza, ella envía en secreto un escuadrón de asesinos. En la batalla que sigue, las princesas se unen a Lo, y los tres mueren por flechas envenenadas. Los cuatro sirvientes también mueren.

El rey de Song está devastado. Manda matar a todos los miembros del escuadrón de la muerte y hace que primero despellejen a la viuda y luego la arrastren hasta la muerte. La madre de las princesas está tan afligida que enloquece. Se hacen los preparativos para incinerar a los tres miembros de la realeza y a los cuatro sirvientes con honores reales. Se envía un emisario para informar a Suang. Tras sopesar la venganza, la madre de Lo decide enviar emisarios y presentes a la cremación como gesto de reconciliación. Después de la cremación, las reliquias de los tres miembros de la realeza y los cuatro sirvientes se dividen equitativamente. Tanto en Song como en Suang, se erigen estupas conmemorativas y las reliquias se entierran simultáneamente, seguidas de un festival y una ceremonia para realizar actos de mérito.

Las estimaciones para la datación de la obra han variado desde la era pre-Ayutthaya hasta principios de la era de Bangkok . El lenguaje y la métrica sugieren una fecha a finales del siglo XV o principios del XVI. El lenguaje es similar al de otras dos obras literarias tempranas, Yuan Phai y Mahachat Khamluang ( มหาชาติคำหลวง ), e incluye palabras y construcciones que habían desaparecido para el siglo XVII. ^{[ 10 ] [ 8 ] [ 11 ]}

El tailandés antiguo tenía tres tonos, identificados por uno de dos marcadores tonales o por su ausencia. Lilit Phra Lo está escrito en formas métricas diseñadas para esta estructura tonal. En algún momento antes de mediados del siglo XVII, la pronunciación cambió a cinco tonos. Las antiguas formas métricas cayeron en desuso y fueron reemplazadas por formas adecuadas a la estructura de cinco tonos. Lilit Phra Lo fue claramente compuesto antes de este " gran cambio tonal " en la familia de lenguas tai . ^{[ 10 ]} La datación de este cambio ha resultado difícil.

Duangmon Jitjamnong sostiene que la batalla entre Ayutthaya y Lan Na mencionada en el preámbulo tuvo lugar durante el reinado del rey Trailokanat (1448-1488) y, por lo tanto, fecha el poema en esa época. ^{[ 11 ]}

MR Sumonnachat Sawatdikun sostiene que la mención de sanphet alude a la imagen de Buda Phra Si Sanphet fundida alrededor de 1500 y, por lo tanto, fecha el poema en esa época. ^{[ 12 ]}

La autoría también es incierta. Las dos últimas estrofas comienzan con «Aquí termina la obra de un rey», y se han realizado varios intentos para identificar a qué rey se refiere. Sin embargo, dado que estos versos probablemente se añadieron al poema posteriormente, y que la palabra para «rey» difiere entre los manuscritos y las ediciones impresas, esta búsqueda no ha sido concluyente. Como ocurre con muchas obras literarias tailandesas, Lilit Phra Lo pudo haberse desarrollado a lo largo de un extenso período con la contribución de varios autores. El texto que se conserva podría haber pertenecido a un intérprete que habría ampliado su contenido durante sus representaciones.

En 1932, el príncipe Damrong Rajanubhab escribió que la historia de Phra Lo era "un cuento popular ( nithan , นิทาน ) del reino de Lan Na que parece haber sido escrito por un rey antes de ascender al trono". ^{[ 13 ]} MR Sumonnachat Sawatdikun y Chanthit Krasaesin argumentan que el poema deriva de la antigua epopeya tailandesa-laosiana, Thao hung rue jueang , en la que hay un personaje llamado Lo y un lugar llamado Kalong, el nombre de un río en Lilit Phra Lo . Lo es también el nombre de un hijo del dios fundador tailandés-laosiano Khun Borom /Bulom en varios textos, incluida la crónica de Lan Xang . ^{[ 12 ] [ 5 ]} Phaithun Phromwijit argumenta que el poema deriva de un cuento popular shan , Jao Sam Lo . ^{[ 14 ]} Sin embargo, ninguna de estas obras tiene rastro alguno de la trama distintiva de Lilit Phra Lo .

Las dos ciudades rivales en Lilit Phra Lo se llaman Song y Suang. En 1945, MR Sumonnachat Sawatdikun propuso que Amphoe Song en la provincia de Phrae es la ciudad del poema. ^{[ 12 ]} Desde 1951, las autoridades locales en Song han identificado la ciudad con el poema al renombrar una antigua estupa como Phrathat Phra Lo (relicario sagrado de Phra Lo), construir santuarios a otros personajes, abrir un "Parque Lilit Phra Lo" en 2008 y promover la ciudad a los turistas como la "tierra del amor de Phra Lo". ^{[ 15 ]} En 1990, Wat Luang en la capital provincial de Phrae construyó un Khum Phra Lo (casa de Phra Lo) con motivo de una visita de la princesa Mahachakri Sirindhorn .

MR Sumonnachat Sawatdikun sugirió que el río Kalong se encuentra en la aldea llamada Kalong, al noroeste de Phayao . ^{[ 12 ]} Cerca de allí se encuentran los restos de un antiguo montículo con foso que algunos estudiosos han identificado con la ciudad de Suang mencionada en el poema. ^{[ 16 ]} Se han propuesto otros sitios para Suang en las provincias de Chiang Rai , Lampang y Roi Et .

Sujit Wongthes, an independent historian, rejects the identification of locations in the story with real locations. He argued that the word "Song" is an old Lao word meaning "prosperity" (this word originated from the word chalong), without any connection to the names of the characters in the story. Moreover, the story in Lilit Phra Lo is not found in the Lan Na chronicles or any of the Singhanavati chronicles. He therefore believes that the story of Lilit Phra Lo is only the imagination of the author.^[17]

Lilit is a poetic form which includes verses in the meters known as khlong and rai.

Rai is a sequence of lines of five (and occasionally more) syllables with a rhyme from the final syllable of the line to the first-to-third syllable in the following line. The sequence may be of any length, and the end is often marked by a four-syllable line.

Khlong has variants of two, three, and four lines. The four-line version has four lines each of five syllables with a two- to four-syllable tailpiece, and usually a rhyme from the end syllable of the first line to a mid syllable in the second and third lines, and another from the end syllable of the second line to a mid syllable in the fourth line. Several variants dictate a pattern of tones on certain syllables. The two- and three-line versions are similar. The choice of form for each passage has no obvious guiding principle, except that rai is often used for narrative and khlong for dialogue, but this not a strict division.

Jindamani, a seventeenth-century manual or prosody, cites stanza 30 of Lilit Phra Lo as an example of khlong si.^[18] A formal equivalent paraphrase exemplifies its syllabification and rhyme scheme.

Some literary scholars have argued that the author or authors of Lilit Phra Lo made mistakes in the placement or rhymes and tones; either the authors were unskilled or the metrical forms had not yet developed to the refined suphap (สุภาพ) forms achieved in the seventeenth century.

MR Sumonnachat Sawatdikun señaló que los autores estaban siendo juzgados por reglas métricas que podrían haber sido formuladas mucho después de la composición del poema. ^{[ 19 ]} Robert Bickner agregó que el uso de la métrica en el poema es consistente y se ajusta a la naturaleza del idioma tailandés en ese momento, y que la mayoría de las anomalías pueden atribuirse a corrupciones del manuscrito por parte de copistas y editores. ^{[ 10 ]}

En 1949, el poeta Atsani Pholajan escribió un artículo bajo el seudónimo de Indrayuth ( อินทรายุธ ) en la revista Aksonsan criticando a Lilit Phra Lo como "literatura feudal" producida por y para una élite degenerada, y pidiendo a la gente que leyera literatura con relevancia social. ^{[ 20 ]} Varios eruditos, incluidos Suphon Bunnag ( ศุภร บุนนาค ) y Wibha Kongkananda ( วิภา กงกะนันทน์ ) defendieron el poema por su valor literario y exposición de la teoría budista del karma . ^{[ 21 ] [ 22 ]}

El poema fue adaptado como drama por el rey del Palacio Frontal, Mahasak Phonlasep, en el tercer reinado de Bangkok , y nuevamente por Chaophraya Thewet Wongwiwat (MR Lan Kunchon) en el quinto reinado . ^{[ 23 ]}

A finales del siglo XIX, el poema o ciertos pasajes fueron adaptados como obras de teatro y dramas de danza, en particular por el príncipe Narathip y su esposa Tuan. ^{[ 24 ]}

En 1933, Chote Praepan, bajo el seudónimo de Yakhob ( ยาขอบ ), escribió el cuento «Phuean–Phaeng», que trasladaba a los personajes de Lilit Phra Lo a un entorno rural moderno. Lo, un campesino, tiene una aventura con la hermana de su amante, y tras la muerte de esta durante el parto, Lo se suicida. En 1970, Cherd Songsri adaptó la historia al cine, con Sorapong Chatree como protagonista. ^{[ 25 ]}

En 1968, Thangai Suwannathat dirigió la película "Phra Lo", en la que Phra Lo es retratado como un gran rey, el romance se minimiza y las escenas de amor se omiten. En el final, las tropas de Suang atacan Song y la arrasan. ^{[ 26 ]}

En 1969, Nittaya Natayasunthon ( นิตยา นาฏยสุนทร ) escribió una novela, Rak thi thuk muean (Amor abandonado), en la que Laksanawadi es la heroína íntegra, las dos princesas son retratadas de forma negativa y Phra Lo es seducido por la abuela viuda para matarlo en venganza. ^{[ 27 ]}

En 1970, el prolífico novelista popular Thommayanti (Wimon Jiamjaroen) escribió la novela Rak thi ton mon (Amor por arte de magia), que conserva la trama original excepto por hacer que la abuela, en lugar de las princesas, sea la responsable de atraer a Phra Lo a Song, y por omitir las escenas de amor. ^{[ 28 ]} La novela fue adaptada al teatro por Nalini Sitasuwan (1977) y Patravadi Sitrairat ( Lo dilokrat , 1986). ^{[ 29 ]}

El ilustrador Hem Vejakorn (1904–69) ilustró un conjunto completo de escenas del poema. ^{[ 30 ]}

El artista nacional Chakrabhand Posyakrit pintó varias escenas, especialmente de las dos princesas. ^{[ 31 ]}

En 1937, Prem Chaya (Príncipe Prem Purachatra ) escribió lo que él llamó "una versión bastante libre y adaptada" del poema que la BBC transmitió como obra de teatro. ^{[ 32 ]} En 1981, Suraphon Wirunlak adaptó el guion para una representación teatral en Malasia. ^{[ 33 ]}

En 1999, se publicó una traducción de Pairote Gesmankit, Rajda Isarasena y Sudchit Bhinyoying como parte de un proyecto para publicar literatura de la ASEAN traducida. ^{[ 34 ]}

En 1960, Ousa Sheanakul Ways y Walter Robinson realizaron una traducción que nunca se publicó.

En 2013, Pei Xiaorui ( chino :裴晓睿) y Xiong Ran ( chino :熊燃) publicaron una traducción al chino en métrica clásica junto con ensayos sobre el poema como ( chino : 《<帕罗赋>翻译与研究》，北京：北京大学出版社). ^{[ 35 ]}

En 2020, Robert J. Bickner publicó una traducción al inglés. ^{[ 36 ]}

Robert J. Bickner completó una tesis en la Universidad de Michigan con un examen detallado de las formas métricas utilizadas. El estudio se publicó en 1991. ^{[ 10 ]}

Soison Sakolrak completó una tesis en SOAS, Universidad de Londres en 2003, centrándose en las adaptaciones modernas del poema. ^{[ 37 ]}

En 1982, Wibha Kongkananda escribió Phra Lo: Un retrato del héroe como amante trágico para la UNESCO .

En 2000, Giles Delouche escribió un análisis del poema en francés. ^{[ 38 ]}

• Texto tailandés de Lilit Phra Lo de la Biblioteca Digital Vajirayana (en tailandés)