Lorenzo Pace

Lorenzo Pace (nacido el 29 de septiembre de 1943) es un artista estadounidense conocido principalmente por su escultura African Burial Ground Memorial en la ciudad de Nueva York, Triumph of the Human Spirit . ^{[ 1 ]}

Pace, que tenía doce hermanos, nació en Birmingham, Alabama , donde su padre era ministro de la Iglesia de Dios en Cristo . ^{[ 1 ] [ 2 ]} Pasó su juventud en Chicago , excepto por un año que pasó estudiando en París . ^{[ 1 ]} Cuando regresó a Chicago, estaba decidido a convertirse en artista y pronto se inspiró en una talla de madera de la Última Cena para dedicarse a esa especialidad. ^{[ 2 ]}

Pace tuvo su primera exposición en el South Side Community Art Center , ^{[ 1 ]} donde un decano de la Universidad de Illinois en Chicago (UIC) lo convenció para que se uniera a la escuela de arte de la UIC con una beca completa. ^{[ 2 ]} Después de un año allí, se transfirió a la Escuela del Instituto de Arte de Chicago (SAIC), nuevamente con una beca, donde obtuvo los títulos de Licenciado en Bellas Artes y Maestría en Bellas Artes . ^{[ 2 ]}

Asistió a la Escuela de Arte de la Universidad Estatal de Illinois (ISU) en Normal, Illinois, después de ser presentado al presidente Fred Mills por el presidente de SAIC, Donald Irving. ^{[ 2 ]} Al comienzo de la defensa de su disertación , Pace interpretó un concierto para flauta a la luz de las velas. ^{[ 2 ]} Bajo la dirección de su asesor de tesis, Max Rennels, ^{[ 2 ]} obtuvo su doctorado en educación artística de la ISU en 1978. ^{[ 1 ]} Después de enseñar en la UIC, se mudó a la ciudad de Nueva York, donde se convirtió en parte de la comunidad artística de Harlem . ^{[ 2 ]} Pace también ha enseñado en el Medgar Evers College y se desempeñó como director de las galerías de arte de la Universidad Estatal de Montclair , cargo para el que fue nombrado por primera vez en 1988. ^{[ 3 ]}

In 2000, his black granite^[2] abstract monument, Triumph of the Human Spirit, was dedicated; it had been commissioned eight years earlier and rejected twice along the way.^[3] It was funded by New York City's Percent for Art to be the centerpiece of Foley Square in Lower Manhattan and as a memorial to the nearby rediscovered African burial ground located at what is now known as African Burial Ground National Monument.^[4] The top-level crown is based on the Chiwara female antelope forms in Bambaran art. The middle-level long form represents the Middle Passage slaves endured in the Atlantic slave trade.^[4] At the front, a replica of Pace's forefather Steve Pace's slave lock, a family heirloom, is embedded into the work.^[4]

Pace has exhibited at the Birmingham Civil Rights Institute in Birmingham, Alabama, as well as galleries in Brazil, China, France, Peru, Senegal, and Suriname.^[5]

Pace is also the author of Jalani and the Lock, a children's book which tells the story behind his ancestor's captive restraint which became a familial keepsake.^[6]

Pace works at the University of Texas Rio Grande Valley as a professor of art.^[7]