Luis Finson

Louis Finson , Lodewijk Finson o Ludovicus Finsonius (entre 1574 y 1580 – 1617) fue un pintor, dibujante, copista y comerciante de arte flamenco . Pintó retratos, composiciones religiosas, pinturas alegóricas y escenas de género. Al mudarse a Italia al principio de su carrera, se convirtió en uno de los primeros seguidores flamencos de Caravaggio a quien conoció personalmente en Nápoles. Produjo varias copias de obras de Caravaggio. ^[1] Trabajó durante varios años en varias ciudades de Francia donde creó retablos y retratos. Es conocido por ser copropietario junto con su compañero pintor flamenco y socio comercial Abraham Vinck de dos pinturas de Caravaggio, posiblemente incluyendo Judith decapitando a Holofernes redescubierto en Toulouse en 2014. ^[1] Louis Finson jugó un papel importante en el movimiento caravaggesco del norte a través de sus propias obras, así como su papel como comerciante de arte. ^[2]

Finson nació en Brujas , hijo de Jacob Finson y Maycken Bart. Su padre era un pintor que había sido alumno de Ambrosius Benson , un pintor italiano activo en Brujas que fue parte del Renacimiento del Norte , y de Rogier de Paeuw. Jacob Finson fue documentado originalmente como pintor de telas (cleerscryver) o pintor de casas (huusscruyver), un artesano que pintaba textiles y papel tapiz, pero también estatuas. Más tarde fue registrado como pintor regular. Ocupó varias funciones en el gremio de Brujas y se convirtió en su decano en el año gremial 1583-1584. Louis Finson tenía dos o tres hermanos mayores y una hermana y probablemente era el hijo menor de la familia. ^[3]

Tras la muerte de Maycken Bart en 1580, su padre se casó con Jozyne vande Voorde. En la segunda mitad del siglo XVI, los Países Bajos de los Habsburgo atravesaban un período de violentos conflictos religiosos que tuvieron un alto costo para la población civil. Esto probablemente provocó que la familia Finson abandonara Brujas en 1585 para establecerse en la ciudad de Veere , en la isla de Walcheren en la provincia de Zelanda . En ese momento, Veere era un importante puerto comercial y militar de la República Holandesa. Jacob Finson permaneció en Veere hasta su muerte en abril de 1608. Su hijo Arnoud fue registrado como pintor en Veere y murió allí antes de 1617. ^[4]

No existen registros de los movimientos de Louis Finson entre 1585 y 1604. Probablemente se mudó con el resto de su familia a Veere en 1585. En ese momento Louis era todavía joven y probablemente permaneció con su familia hasta finales de la década de 1590. ^[4] Es probable que Finson recibiera su formación artística inicial de su padre. ^[1] Es posible que continuara sus estudios en otra ciudad de la República Holandesa, como Ámsterdam. ^[4]

Viajó a Italia, donde se registró su primera visita a Nápoles en marzo de 1605, al recibir el pago de una pintura. Sus encargos iniciales incluyeron retratos. ^[5] En Nápoles se hizo amigo de su colega pintor y marchante de arte flamenco, Abraham Vinck, con quien compartió durante algún tiempo un taller y también una residencia. ^[1] Vinck había estado en Nápoles desde aproximadamente 1598 y abandonó la ciudad alrededor de 1609 para trasladarse a Ámsterdam. ^[6] Su relación con Vinck probablemente le permitió a Finson encontrar rápidamente mecenas en la ciudad. Los dos artistas también eran socios comerciales que operaban un negocio de copia y venta de arte. ^[5]

Es probable que Finson y Vinck ofrecieran refugio a Caravaggio cuando llegó a Nápoles después de huir de Roma tras matar a un pintor rival en una pelea. Es posible que le consiguieran un lugar donde trabajar y lo pusieran en contacto con mecenas en Nápoles. ^[7] Finson obtuvo encargos en Nápoles. El 24 de agosto de 1612, Finson recibió un pago final por una Anunciación realizada para la iglesia de Santo Tomás de Aquino en Nápoles (ahora en el Museo di Capodimonte ). Es hasta la fecha el único encargo sobreviviente de Finson para un retablo que data de su estancia en Nápoles. Es posible que no haya tenido mucho éxito con sus pinturas en Nápoles. Esta puede ser una de las razones por las que decidió abandonar la ciudad. ^[4]

Finson pasó por primera vez un breve tiempo en Roma en 1613. Dejó Italia alrededor de 1613 y pudo haber viajado vía España. Llegó a Francia no más tarde del 27 de febrero de 1613 cuando fue registrado en Marsella . Estaba acompañado por el pintor Martin Hermann Faber, quien pudo haber sido su alumno. ^[5] Finson y Faber pintaron cada uno en esta época un autorretrato que ejecutaron en un estilo caravaggesco a juego. ^[8] El científico e intelectual francés Nicolas-Claude Fabri de Peiresc , que también era un gran amigo de Rubens, conoció a Finson y fue un admirador de su trabajo. Peiresc fue uno de los primeros admiradores y defensores de Caravaggio en Francia después de descubrir las obras de Caravaggio en la capilla Contarelli en Roma en 1600 a la edad de 20 años. ^[9] Reunió a su alrededor lo que se ha llamado un "taller caravaggesco del sur de Francia" que incluía artistas como Louis Finson, Martin Hermann Faber, Trophime Bigot y otros. ^[10] Organizó una serie de encargos para Finson, incluyendo pinturas históricas y retratos. Como resultado, Finson ganó una sólida reputación en la Provenza. Pudo vender algunas de las pinturas no vendidas de Nápoles a mecenas franceses. ^[4] También pintó un retrato de Nicolas Claude Fabri de Peyresc . Peiresc era un ávido coleccionista de arte y confió en los contactos de Finson en Italia para adquirir dos obras de Caravaggio de la familia Pasqualini de Roma. Durante su estancia en Francia, Finson estaba junto con su socio Martin Hermann Faber en posesión de nueve obras originales de Caravaggio. ^[10]

Finson trabajó en varias ciudades de Francia, donde pintó obras religiosas, retablos y retratos. Realizó obras en Marsella (1613-1616), Aix-en-Provence (1613-1614), Arles (marzo de 1614) y Montpellier (1614). Tras enfermarse, estuvo retenido en Burdeos en octubre y noviembre de 1614. En 1615 pintó cuadros en Poitiers y luego en París. ^[1]

Dejó París el 10 de julio de 1615 y llegó a Ámsterdam en 1616 o más tarde. ^[1] Aquí se unió de nuevo a Abraham Vinck, quien fue su propietario en el período 1616-1617 para una residencia en Oudezijds Voorburgwal en Ámsterdam. ^[6] Cayó enfermo nuevamente e hizo testamento el 19 de septiembre de 1617. En el testamento le dejó a Vinck su parte en las dos pinturas de Caravaggio que habían adquirido de Caravaggio durante su estancia en Nápoles. ^[1] Murió poco después y fue enterrado el 1 de octubre de 1617 en la Oude Kerk de Ámsterdam. ^[11] Su patrimonio incluía una tercera pintura de Caravaggio del Martirio de San Andrés (colección privada).

Finson es conocido principalmente por sus composiciones religiosas y retratos. También pintó una pintura alegórica de los Cuatro Elementos ( Museo de Bellas Artes, Houston ) y una escena de género alegórico que representa los cinco sentidos . Además, produjo una serie de copias de obras de Caravaggio. ^[4]

Aparte de las copias de Caravaggio realizadas después de 1606, como Judith decapitando a Holofernes (1607), casi no se conocen pinturas de Finson anteriores a 1610. La Venus y Cupido con una pareja improbable, firmada pero no fechada (En Dorotheum el 13 de octubre de 2010 en Viena, lote 352), probablemente se realizó en Italia poco después de su llegada a Italia y antes de su exposición al naturalismo de Caravaggio. Muestra que en este momento Finson todavía estaba influenciado por la escuela manierista de pintura en la corte de Rodolfo II en Praga, con su preferencia por explorar motivos eróticos, así como por el estilo manierista de pintores de Amberes como Jacob de Backer . ^[5] Un San Juan Bautista preparándose para su martirio en una colección privada fue atribuido a Finson en 2019 y está fechado aproximadamente en 1607. Muestra la confrontación de Finson con la obra de Caravaggio. La pintura ofrece una interpretación original del tema. El primer plano está dominado por el torso desnudo del santo, que se muestra en una pose sumisa unos momentos antes de su decapitación. A la izquierda están las cabezas de Salomé y la solterona, que está cerca de la solterona en el Archivo de Caravaggio: Salomé con la cabeza de San Juan Bautista-Caravaggio en la National Gallery de Londres. ^[12] Una pintura caravaggesca del Martirio de San Sebastián (iglesia parroquial de Rougiers , Francia) estaba datada anteriormente en 1615, pero ahora se ha fechado en 1610. Esto la situaría en el período italiano del artista. ^{[5] [12]}

En 1610 firmó y fechó los cuadros La Resurrección (Iglesia de San Juan de Malta en Aix-en-Provence), David y Betsabé (subasta de Sotheby's en Londres del 3 de diciembre de 2008, lote 30) y Adán y Eva (Marburgo, Marburger Universitätsmuseum für Kunst und Kulturgeschichte). El David y Betsabé y el Adán y Eva muestran la fusión de su formación flamenca con el estilo naturalista surgido en Nápoles bajo la influencia de Caravaggio. El primer cuadro recuerda algunas de las características estilísticas de la obra de Jacob de Backer, en particular en el dibujo de los hombros desnudos de la sirvienta de Betsabé. En la segunda obra de gran formato ofrece una interpretación original de la historia del Paraíso, mostrando el Paraíso como un exuberante bodegón flamenco de frutas que Adán y Eva consumen en éxtasis. Los dos protagonistas están dibujados con físicos caravaggescos y una iluminación dramática. ^[5]

Con Los cuatro elementos, pintados en Nápoles en 1611, Finson creó una representación radicalmente nueva del tema clásico de los cuatro elementos. Llena de acción, utilizando colores potentes y fuertes efectos de iluminación, la obra muestra la influencia de Caravaggio. Los cuatro elementos están representados en forma de cuatro personas desnudas, dos hombres y dos mujeres, que están enzarzados en una feroz lucha. En la parte superior derecha, el Fuego en forma de un hombre joven ha extendido sus brazos para controlar el Aire representado por una mujer joven en la parte superior izquierda y contener el Agua representada por un anciano en la parte inferior izquierda. La Tierra está representada en la parte inferior derecha de la pintura como una anciana acostada de espaldas, rodeada de tierra marrón. ^[4]

Finson realizó obras más poderosas bajo la influencia de Caravaggio, como el Martirio de San Sebastián (venta Dorotheum de Viena del 24 de abril de 2018, lote 91). En esta obra, cita la Conversión de San Pablo de Caravaggio en la Capilla Cerasi en el uso de un fuerte escorzo. ^[7] En su Autorretrato , que es un complemento del Autorretrato pintado por Martin Hermann Faber (c. 1613, ambos en el Museo de Bellas Artes de Marsella ), los artistas muestran un gran sentido de autoconciencia. Los retratos que representan a los artistas con cuerpos superiores musculosos y semidesnudos tienen un cierto sabor grotesco y evocan los autorretratos burlones de Caravaggio, como el Joven Baco enfermo (c. 1593, Galería Borghese , Roma). Constituyen una transformación radical de la tipología del género del autorretrato del artista. ^[5]

La mayoría de los retablos que Finson produjo durante su residencia en Francia están firmados y llevan una etiqueta de papel pintada en trampantojo en la parte inferior izquierda, en la que se encuentra la firma de Finson. En estas obras, utiliza elementos caravaggescos dentro de soluciones compositivas flamencas un tanto anticuadas. Con frecuencia cita a Caravaggio en entornos arquitectónicos complejos, con figuras siempre un poco rígidas, dispuestas en posturas que acentúan su musculatura, la flexión de las extremidades y el cruce de las manos. ^[5]

También produjo retablos que estaban más en deuda con el arte flamenco y holandés del siglo XVI, como la Resurrección de Lázaro (1613, iglesia de Chatêau-Gombert, Marsella), la Matanza de los Inocentes (1615, iglesia de Sainte-Begge, Andenne), el Martirio de San Esteban (1614, Iglesia de San Trófimo, Arlés ), la Adoración de los Magos (1614, Iglesia de San Trófimo, Arlés) y la Circuncisión (copia original en la antigua capilla del Colegio de los Jesuitas en Poitiers, copia sin firmar de Finson en Saint-Nicolas-des-Champs, París). ^[5] Durante la última parte de su estancia en Francia, Finson pintó algunos retablos que eran menos convincentes que su trabajo anterior. ^[4] Es posible que durante sus últimos años en Ámsterdam creara cuadros como Compañía musical (Alegoría de los cinco sentidos) ( Museo Herzog Anton Ulrich ), que trata un tema que era popular en los Países Bajos del Norte en esa época. Finson trata el tema a través de sus delicados cambios de color más como una auténtica pintura de género que como una personificación de los sentidos. ^[5]

• Pinturas de Louis Finson
• 
  Compañía musical (Alegoría de los cinco sentidos)
• 
  Masacre de los inocentes
• 
  La decapitación de San Juan Bautista
• 
  Flagelación de Cristo
• 
  El martirio de San Sebastián

Medios relacionados con Louis Finson en Wikimedia Commons