Lucille Tenazas

Lucille Tenazas (nacida el 17 de diciembre de 1953) es diseñadora gráfica , educadora y fundadora de Tenazas Design. Su obra se caracteriza por la superposición de imágenes y tipografía , haciendo hincapié en la importancia del lenguaje . Nació en Manila , Filipinas , pero ha desarrollado gran parte de su carrera profesional en Estados Unidos . ^{[ 1 ]}

Su trabajo incluye proyectos para la Henry Art Gallery , Rizzoli International , el Aeropuerto Internacional de San Francisco , el Museo de Arte Moderno de San Francisco , la Sinfónica de San Francisco , el Museo de Arte de la Universidad de Stanford y la Universidad de California, Berkeley . ^{[ 2 ]}

Tenazas es profesor Henry Wolf ^{[ 3 ]} y ex vicedecano de la Escuela de Arte, Medios y Tecnología (AMT) de la Parsons School of Design en Nueva York. ^{[ 4 ]}

Tenazas nació el 17 de diciembre de 1953 en Filipinas y se crió en Manila . De niña, ganó concursos nacionales de pintura. Se licenció en Bellas Artes por el College of the Holy Spirit de Manila . ^{[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]}

A mediados de la década de 1970, su tía en Michigan se ofreció a pagarle la matrícula de posgrado en Estados Unidos. Al no encontrar una universidad más cercana a la de su tía y debido a un desconocimiento de la geografía del país, se matriculó en el California College of Arts and Crafts (ahora CCA) y se mudó a San Francisco en 1979. Tras graduarse, comenzó a trabajar para las compañías farmacéuticas Bristol-Myers y Smith Kline Corporation. ^{[ 8 ]}

Durante una visita a su tía en Michigan en diciembre de 1979, pasó por la Academia de Arte de Cranbrook para mostrarle su portafolio a Katherine McCoy . McCoy aceptó a Tenazas como estudiante transferida a mitad de año en Cranbrook, donde obtuvo una Maestría en Bellas Artes en Diseño Bidimensional. ^{[ 5 ] [ 6 ]} Allí estudió con Michael y Katherine McCoy, quienes realizaban exploraciones filosóficas y teóricas. Allí, tuvo la oportunidad de conocer el trabajo de varios diseñadores notables como Eliel y Eero Saarinen , y Charles y Ray Eames . El plan de estudios de Cranbrook era conocido por poner a prueba los límites de las teorías visuales y de la comunicación. Para muchos estudiantes, esto hizo que su trabajo se caracterizara por un distintivo estilo propio de Cranbrook, pero a Tenazas le proporcionó rigor intelectual y la capacidad de expandir los límites de su contenido. ^{[ 9 ] [ 8 ]}

Tras graduarse en Cranbrook en 1981, Tenazas se mudó a Nueva York para empezar a trabajar en James River Corporation . Posteriormente, comenzó a trabajar para Harmon Kemp, una destacada consultora de comunicación corporativa neoyorquina. En Harmon Kemp, Tenazas obtuvo reconocimiento gracias a sus diseños para International Paper . ^{[ 8 ]}

En 1985, Tenazas se mudó a San Francisco para ocupar un puesto docente en el California College of Arts and Crafts, donde trabajó durante 20 años. En 2000, se convirtió en la directora fundadora del programa de Maestría en Bellas Artes (MFA) en diseño gráfico del CCA. ^{[ 4 ]} Consideraba que el nuevo programa de posgrado debía desarrollar las ideas de los estudiantes mediante un proceso de autodescubrimiento. Este proceso de autodescubrimiento se evidencia en el enfoque interdisciplinario del programa, que combina teoría y práctica para desarrollar la voz personal del individuo en el diseño. ^{[ 5 ] [ 7 ]}

Durante su estancia en California, fundó su estudio de diseño, Tenazas Design. El estudio se caracteriza por su escenografía minimalista y su énfasis en el equilibrio entre la vida laboral y personal. Su obra se distingue por abordar temas como la jerarquía, el control y el significado complejo a través de imágenes y palabras. El énfasis en el lenguaje y el peso de las palabras es un tema recurrente en su trabajo de diseño. Posteriormente, el estudio se trasladó a la ciudad de Nueva York. ^{[ 10 ]}

Tenazas trabajó durante muchos años con el Instituto Americano de Artes Gráficas (AIGA), comenzando como organizadora de eventos para la sección de San Francisco y posteriormente formando parte de la junta directiva nacional. Fue presidenta del AIGA de 1996 a 1998, siendo la primera en tener su sede fuera de Nueva York. ^{[ 2 ]} Esto propició la expansión de varias secciones locales; actualmente existen 73 secciones en todo Estados Unidos. En 2013, recibió la Medalla AIGA. En conmemoración de los logros y contribuciones de Tenazas al mundo del diseño, el entonces alcalde de San Francisco, Willie Brown, declaró el 15 de mayo de 1996 como el Día de Lucille Tenazas. Esta iniciativa surgió de la comunidad filipino-estadounidense del Área de la Bahía de San Francisco. ^{[ 11 ] [ 12 ]}

En 1996, el Museo de Arte Moderno de San Francisco realizó una retrospectiva de su obra. ^{[ 5 ]}

Se mudó a Nueva York en 2006 con Richard Barnes, su esposo, y sus dos hijos. Junto a su esposo, fotógrafo, diseñó un póster para 2AES, un grupo de arquitectura de San Francisco. Es profesora Henry Wolf y vicedecana de la Escuela de Arte, Medios y Tecnología (AMT) de la Escuela de Diseño Parsons . ^{[ 7 ] [ 13 ] [ 14 ]}

En 2002, Tenazas recibió el Premio Nacional de Diseño en Diseño de Comunicaciones del Museo Nacional de Diseño Cooper-Hewitt del Smithsonian . ^{[ 2 ] [ 15 ]}

Tenazas recibió la Medalla AIGA en 2013 por "su papel destacado en la traducción de ideas posmodernas a la práctica crítica del diseño; su exploración de la relación entre tipografía, fotografía y lenguaje; y el desarrollo y liderazgo de programas de educación en diseño de gran prestigio, siempre con una ejecución exquisita". ^{[ 5 ]}

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