Conflicto (narrativa)

El conflicto es un elemento fundamental de la estructura narrativa o dramática en la literatura, especialmente en la europea y la de la diáspora europea a partir del siglo XX. Añade un objetivo y fuerzas opuestas, generando incertidumbre sobre si se alcanzará dicho objetivo. En la narrativa , el conflicto retrasa el progreso de los personajes y los acontecimientos, impidiendo que alcancen una meta o un conjunto de metas . Esto puede afectar tanto a los personajes principales como a los personajes secundarios.

El conflicto, como concepto literario, y su centralidad como motor de la motivación de los personajes y de los acontecimientos, comenzó principalmente con la introducción de la Teoría del Conflicto en el siglo XIX. Se trasladó a la literatura con Percy Lubbock en Craft of Fiction en 1921. ^{[ 2 ]} Dedica la mayor parte de sus tratados sobre ficción a argumentar que las historias del pasado giraban en torno al conflicto, en particular Guerra y paz de León Tolstói , aunque anteriormente se la clasificaba como un «relato moral», utilizando lo que más tarde se denominaría en 1967 La muerte del autor , como su principal teoría literaria. Se centró principalmente en el conflicto en los acontecimientos, más que en los personajes.

Esto cobró fuerza posteriormente con la introducción de los conflictos de los personajes en la obra de Lajos Egri sobre el personaje a lo largo de su conjunto de manuales instructivos sobre escritura. Intentó aplicar la idea de la psicología a los personajes utilizando principalmente a Sigmund Freud . Freud también se basó en gran medida en las ideas de conflicto de Friedrich Nietzsche . ^{[ 3 ] [ 4 ]} Las ideas de Nietzsche sobre el conflicto son citadas a menudo por sus lectores más moderados como promotoras de los agones , o un modo de lucha medido, como piedra angular. ^{[ 5 ]}

Aunque esta obra se ha atribuido a la Poética de Aristóteles, el propio Aristóteles no promovió el conflicto como una fuerza principal en las obras narrativas. Defendió la moralidad a través de la compasión y el temor como el punto central del relato. ^{[ 6 ]} Este error se debió principalmente a la obra de Syd Field , Screenplay: The Foundations of Screenwriting, donde invoca el nombre de Aristóteles en sus argumentos sobre el conflicto.

Para la década de 1980, el conflicto se consideraba una piedra angular de toda la ficción, ^{[ 7 ]} aunque esto no era cierto en el siglo XIX. El siglo XIX tuvo cuentos morales, realismo , absurdismo , etc. Toda la literatura anterior a menudo se reinterpretó para que tratara sobre el conflicto, y se argumentó que lo era, incluso si los contemporáneos no lo afirmaban. Los principales objetivos de esto solían ser Shakespeare y Aristóteles. ^{[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]}

En la década de 1980, el conflicto se justificaba, más que con la teoría del conflicto, diciendo que añadía interés a la historia. ^{[ 7 ]} La idea es que el conflicto aporta tensión a la historia. La teoría es que la tensión añade interés.

Bertolt Brecht no creía que el conflicto fuera el objetivo de la trama, sino que debía ser un punto de partida para una transformación, para elevar el espíritu y convertirlo en una mera diversión. ^{[ 12 ]} Era conocido por su aversión a Aristóteles, y comentó: «Según la definición de Aristóteles, la diferencia entre las formas dramática y épica se atribuía a sus diferentes métodos de construcción». ^{[ 13 ]}

Sin embargo, hasta bien entrada la década de 1980, hubo críticos de la idea de que las historias giraban exclusivamente en torno al conflicto, principalmente mujeres, ^{[ 14 ]} como Jean Mandler y Nancy S. Johnson, quienes defendían el desarrollo como eje central de las historias. ^{[ 14 ]} También hubo quejas de personas de color que afirmaban que el conflicto no reflejaba lo que, en su opinión, debía ser una historia, como Utako K. Matsuyama y Toni Morrison, quien comentó a Charlie Rose que no había basado Beloved en el conflicto, sino que para ella se trataba de la memoria. Los griots, quienes narran historias en África Occidental, son una fuente fundamental de la memoria histórica de sus tribus. ^{[ 15 ]}

En la literatura, el conflicto se refiere a dos cosas distintas. Una es el conflicto en los acontecimientos. Y la otra es el conflicto en los personajes. Posteriormente, estos se conceptualizaron como internos o externos.

Cuando un conflicto gira en torno a eventos, estos suelen denominarse actos de Dios o, a veces, deus ex machina . La variedad de estos eventos no siempre está bajo el control del personaje, lo que significa que son externos o reactivos.

Cuando el conflicto gira en torno a los personajes, puede ser externo o interno. El conflicto externo se da cuando la decisión recae en otro personaje y el personaje en cuestión carece de autonomía . El conflicto interno surge cuando el personaje lucha consigo mismo. Estas luchas no siempre tienen que ser con un villano predefinido , ni siquiera con un antagonista ; pueden ser simplemente choques de motivación entre los personajes en distintos momentos.

Puede haber múltiples puntos de conflicto en una sola historia, ya que los personajes pueden tener más de un deseo o luchar contra más de una fuerza opuesta. ^{[ 16 ]} Cuando un conflicto se resuelve y el lector descubre qué fuerza o personaje triunfa, se crea una sensación de cierre. ^{[ 17 ]} Los conflictos pueden resolverse en cualquier punto de una historia, particularmente cuando existe más de un conflicto, pero las historias no siempre resuelven todos los conflictos. Si una historia termina sin resolver el conflicto principal o los conflictos más importantes, se dice que tiene un final "abierto". ^{[ 18 ]} Los finales abiertos, que pueden servir para pedirle al lector que considere el conflicto de manera más personal, pueden no satisfacerlo, pero una resolución obvia del conflicto también puede dejar a los lectores decepcionados con la historia. ^{[ 18 ] [ 19 ]}

Los tipos básicos de conflicto en la ficción se han codificado comúnmente como "el hombre contra el hombre", "el hombre contra la naturaleza" y "el hombre contra sí mismo". ^{[ 20 ]} Aunque se citan con frecuencia, estos tres tipos de conflicto no son universalmente aceptados. A veces se describe un cuarto conflicto básico: "el hombre contra la sociedad". ^{[ 21 ] [ 22 ]} Algunos de los otros tipos de conflicto a los que se hace referencia incluyen "el hombre contra la máquina" ( Terminator , Un mundo feliz ), "el hombre contra el destino" ( Edipo Rey ), "el hombre contra lo sobrenatural" ( El resplandor ) y "el hombre contra Dios" ( Cántico para Leibowitz ). ^{[ 23 ] [ 24 ]}

• Deus ex machina
• Mito (Aristóteles)
• Tema (narrativo)
• Kishotenketsu
• Obra moralizante
• Teatro del absurdo

• Diccionario en línea de términos literarios.
• Las tramas "básicas" en la literatura. Información sobre las divisiones más comunes de las tramas básicas, proporcionada por la organización Biblioteca Pública de Internet.