Margie Day

Margie Day (nacida Margaret Hoffler , ^{[ 1 ] [ 2 ]} 6 de abril de 1926 – 18 de septiembre de 2014), más tarde Margie Day Walker , fue una cantante estadounidense de R&B que tuvo éxito en las décadas de 1950 y 1960.

Margaret Hoffler nació y se crió en Norfolk , Virginia , una de los cuatro hijos de Kemper Hoffler y su esposa Ledora. ^{[ 3 ]} Creció escuchando discos de gospel , ópera , swing y jazz que compraban sus hermanos o que ponían en la radio , y tomó lecciones de piano .

Después de graduarse de la escuela secundaria , fue a Virginia State College para estudiar música, pero pronto decidió que eso no era lo que quería. Regresó a casa para trabajar en una cafetería en una base militar local, donde conoció a un soldado que tocaba el piano y ocasionalmente cantaba con él. Él la presentó al músico local Luther Wilson, a cuya banda se unió en 1945. Después de unos meses se mudó a la ciudad de Nueva York y comenzó a cantar en un salón en Newark , Nueva Jersey . ^{[ 1 ]} Durante este período comenzó a usar el nombre artístico de Margie Day. Se unió a un cuarteto vocal, "Four Bars and a Melody", y grabó un sencillo, "Near You", con ellos en el sello Savoy en 1947. ^{[ 1 ] [ 4 ] [ 5 ]} Poco después, se casó y regresó a Norfolk para tener un bebé.

A principios de 1950, los Griffin Brothers , una popular banda local, se pusieron en contacto con ella y aceptó la invitación para unirse a ellos. Cantó con ellos en Virginia y Carolina del Norte antes de que firmaran un contrato discográfico con Dot Records . Su primer disco, presentado como Margie Day con la Orquesta de los Hermanos Griffin, "Street Walkin' Daddy" / "Riffin' With Griffin", se convirtió en un éxito número 7 en la lista de R&B de Billboard a finales de 1950, con ventas que, según se informa, superaron las quince mil copias semanales. ^{[ 6 ]} El siguiente disco fue " Little Red Rooster " (sin relación con una canción de Willie Dixon con el mismo título ^{[ 7 ]} y, según Day, escrita por Kay Griffin con la ayuda de la propia Day), ^{[ 1 ]} que alcanzó el número 5 en la lista de R&B a principios de 1951. La reseña de Billboard decía: "Thrush tiene mucha fuerza en este blues animado y picante, con un boogie aceptable de fondo". ^{[ 8 ]} Realizó extensas giras con el grupo en 1951 y 1952, y lanzaron varios otros sencillos en el sello Dot, incluyendo "Sadie Green", "I'm Gonna Jump In The River", "The Clock Song (Let Your Pendulum Swing)" y "Pretty Baby", su última entrada en el top ten de R&B. ^{[ 5 ] [ 6 ]} El grupo también contaba con el cantante Tommy Brown . ^{[ 9 ]}

A finales de 1952, dejó los Griffin Brothers, se unió al Floyd Dixon Combo como vocalista principal y también comenzó a grabar en solitario, siendo su primer lanzamiento en solitario en Dot Records "Midnight". ^{[ 7 ]} Al año siguiente, se unió a la banda de Paul "Hucklebuck" Williams para una serie de conciertos y giras, apareciendo en los mismos carteles que T-Bone Walker , Fats Domino , Charles Brown , Ruth Brown y otros. En septiembre de 1953, dejó Dot Records y firmó con Decca , siendo su primer lanzamiento en el nuevo sello la canción de su propia autoría "Snatching It Back". ^{[ 1 ] [ 6 ]} Aunque sus discos —incluido el sugerente "Take Out Your False Teeth Daddy"— no lograron entrar en las listas de éxitos, continuó de gira extensa y exitosamente con la banda de Paul Williams durante 1954 y principios de 1955. En mayo de 1955 grabó para Atlantic Records , que lanzó el sencillo "Pitty Pat Band", acreditado a Margie Day con los Soul Destroyers, en su sello subsidiario Cat. Aunque fue promocionado por el disc jockey Alan Freed , no logró entrar en las listas de éxitos. ^{[ 6 ]}

Margie Day continuó actuando como cantante solista a finales de la década de 1950 y lanzó discos en varios sellos, incluyendo DeLuxe (una subsidiaria de King Records ), Coed y LeGrand. ^{[ 1 ]} Sin embargo, después de tener otro bebé y cansada de las giras, se retiró del mundo de la música alrededor de 1964 y regresó a Norfolk, Virginia. ^{[ 1 ] [ 6 ]} Allí, se formó en diseño de fundas y cortinas , antes de volver a cantar con un trío liderado por el pianista de jazz Dick Morgan , que también contaba con Nap Shields de los Griffin Brothers en la batería. ^{[ 1 ]} Luego firmó un nuevo contrato discográfico con RCA Records y lanzó dos álbumes de pop y estándares a finales de la década de 1960, Dawn of a New Day y Experience . Aunque las ventas fueron decepcionantes, los álbumes han sido posteriormente comparados con Billie Holiday , Dinah Washington y Nancy Wilson . ^{[ 10 ] [ 11 ]} Day volvió a actuar en Miami , Atlantic City y Chicago . Tenía programada una actuación en Puerto Rico en 1969, pero enfermó y el compromiso se canceló. ^{[ 1 ]}

Durante su convalecencia, en sus propias palabras, «encontró a Dios» y decidió finalmente abandonar su carrera musical. ^{[ 1 ]} En 1983, bajo su nombre de casada, Margie Day Walker, lanzó una iniciativa comunitaria en Norfolk, Virginia, con el objetivo de desarrollar y capacitar a niños de la zona en las artes escénicas y visuales, para fomentar su crecimiento intelectual, su desarrollo emocional y moral, y su autoestima. Esto se convirtió en el taller de artes infantiles Centerstage, una organización sin fines de lucro constituida en enero de 1985, con Margie Day Walker como directora ejecutiva, que ahora descubre y desarrolla niños talentosos y los entrena en arte, teatro, música y danza. ^{[ 1 ] [ 12 ]}

En 2010, la empresa de gestión de derechos Beach Road Music, LLC, adquirió el catálogo de Coed Records , y posteriormente reeditó tres sencillos de Margie Day de 1961 remasterizados digitalmente en el álbum recopilatorio From The Vault: The Coed Records Lost Master Tapes, Volume 1. ^{[ 13 ]}

Margie Day Walker murió el 18 de septiembre de 2014 en Norfolk, Virginia. ^{[ 14 ]}

Álbumes ^{[ 15 ]}

• El amanecer de un nuevo día (1968, RCA Victor)
• Experiencia (1969, RCA Victor)

Sencillos/EP ^{[ 15 ]}

• El pequeño gallo rojo/Blues completamente solo (1950, Dot Records)
• El pequeño gallo rojo/Riffin con grifo
• Voy a armar un escándalo esta noche (Dot Records)
• String Bean/No me hables de hombres (Dot Records)
• Medianoche/Terco como una mula (Deltone Records)
• El retiro de Bonaparte/Pimiento picante (1951, Dot Records)
• Quiero volver (Dot Records)
• Sadie Green/One Steady Date (1951, Dot Records)
• Si quieres algo de amor/Tu mejor amigo (1951, Dot Records)
• Stubborn as a Mule/Pretty Baby (1951, Dot Records)
• Te sorprendería/Conseguiré un trato (1952, Dot Records)
• Voy a saltar al río/Noche de tormenta (1952, Dot Records)
• As bajo la manga (1952, Dot Records)
• Medianoche/Mi historia (1952, Dot Records)
• Topo en el agujero/Simplemente no pude guardármelo para mí (1954, Decca Records)
• Amor a la antigua/Me gusta lo que estás haciendo (1954, Decca Records)
• Snatchin' It Back (Decca Records)
• Estoy demasiado ocupado llorando como para preocuparme (Decca Records)
• Toma mi mano/De alguien a quien le importas (1956, DeLuxe Records)
• Dumplin' Dumplin' (1956, DeLuxe Records)
• Lágrimas que brotan tan fácilmente/Así es como va el amor (1957, DeLuxe Records)
• Send for Me/It Started All Over Again (1957, Coed Records)
• Avísame/Envíame (1961, Coed Records)
• Locos por ti (1962, Legrand Records)
• Dime a la luz del sol (1963, Martay Records)
• Aléjate/Demasiado tiempo (1967, RCA Victor)
• ¿Qué piensa él?/El tiempo ya no importa (1968, RCA)

Álbumes recopilatorios ^{[ 15 ]}

• I'll Get a Deal (LP de vinilo de 1986, Mr. R&B Records)
• Blues con ritmo Volumen 2 (CD 2006)
• El amanecer de un nuevo día/Experiencia (CD 2008)
• Desde la bóveda: Las cintas maestras perdidas de Coed Records, volumen 1 (CD 2010)
• Weepin' and Cryin' - Colección de sencillos 1950-55 (CD 2023)

• Homenaje y entrevista